大家好，这里是和你们一起探索 AI 绘画的花生~最近优设为大家推荐了不少有关 Midjourney 的教程和资源，不知道大家有没有用起来？除了 Midjourney 之外，另一款大家经常听说的 AI 绘画工具应该就是 Stable Diffusion 了，那你了解它们之间的差别吗？今天我就结合自己的自学经验，为大...

大家好，这里是和你们一起探索 AI 绘画的花生~

最近优设为大家推荐了不少有关 Midjourney 的教程和资源，不知道大家有没有用起来？除了 Midjourney 之外，另一款大家经常听说的 AI 绘画工具应该就是 Stable Diffusion 了，那你了解它们之间的差别吗？今天我就结合自己的自学经验，为大家比较一下两款 AI 绘画工具软件的优缺点，并推荐 6 款适合零基础小伙伴的 Stable Diffusion 免费自学入门教程，帮助大家更好的理解和使用不同的 AI 绘画工具。

Midjourney 入门及进阶教程：

超详细！AI 绘画神器 Midjourney 基础使用手册 一、前提条件 需要魔法： 新用户可免费创作 25 张图片，超过需要办会员 版权问题：会员生成的图片版权归创作者所有 Midjourney相关资讯： 二、注册/链接 服务器 温馨提示：下方多图预警 1. 注册、创建服务器 ① 打开Midjourney官网，右下角选择"J

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AI绘画进阶必看！9种 Midjourney 常用后缀参数 大家好，这里是和你们聊设计的花生~ 最近 AI 绘画真的越来越火了啦，开始有越来越多的设计师将 Midjourney 用到自己的设计工作流中，让它们生成各种设计灵感或素材。

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一、Stable Diffusion 的特点 与 Midjourney 相比，Stable Diffusion（以下简称 SD）的优点有：

① 免费开源

Midjourney 需要开魔法使用，免费额度用完之后付费才能继续，最低 10 美元/月。而 SD 在 B 站上有大神整理好的整合安装包，不用魔法，免费下载一键安装。 安装到本地的 SD 随开随用，生成的图片只有自己能看到，保密性更强。

② 拥有强大的外接模型

由于开源属性，SD 有很多免费高质量的外接预训练模型（fine-tune）和插件，比如可以提取物体轮廓、人体姿势骨架、画面深度信息、进行语义分割的插件 Controlnet，使用它可以让我们在绘画过程中精准控制人物的动作姿势、手势和画面构图等细节；插件 Mov2Mov 可以将真人视频进行风格化转换；SD 还拥有 Inpainting 和 Outpainting 功能，可以对图像进行智能局部修改和外延，这些都是目前 Midjourney 无法做到的。

推特网友@Toyxyz3 通过分别渲染手部网格深度和开放姿势骨骼的方式，在 SD 内实现对人物手指和姿势的精准控制。图片来源： https://twitter.com/toyxyz3/status/1629620938894643200/photo/1

推特网友 @Claude 利用带有 controlnet 和 mov2mov 功能的 SD webUI，将真人视频转换为动画风格。图片来源： https://twitter.com/Claude2021/status/1634952496606236672

③ 训练自己的模型

我们可以用 SD LORA 或者 Dreambooth 将自己喜欢的人物形象或者画风训练生成模型，打造自己的专属 AI 绘画工具，也有画师和 设计师 用自己的原创作品训练模型，之后有灵感了就之后用文字描述出来，让 SD 帮自己快速出各种概念草图。

利用吴仓石 、郑板桥、八大山人、任颐等大师作品+现代人物训练而成的水墨风 SD LORA 模型—— 墨心 Moxin，图片来源： 墨心 MoXin | Stable Diffusion LORA | Civitai

与 Midjourney 相比，Stable Diffusion 的缺点有：

对电脑配置有要求

在本地用 SD 生成图像和训练模型都需要显卡做支撑，所以 SD 对电脑显卡有要求。最好是 Nvidia 的显卡（N 卡），显存至少 4G，不然图像的生成速度非常非常非常慢（不是夸张），也容易出现报错或系统崩溃。如果你想自己训练模型，最好用高配置的台式机，显卡选 40 系列及以上，显存最低 12G，CPU 选 Intel i7 或者以上，内存越大越好。

检查电脑显存的方法（windows）：

鼠标放在工具栏，单击右键打开“任务管理器”，选择顶部的“性能”，进入后下拉查看 GPU 的部分，找到“专用 GPU 内存”，下面对应的数字就是电脑的显存。下图显示的电脑显存是 2G，生成一张最低配置的 512*512px 的图像需要 8 分钟,而 32G 显存的生成速度只需几秒，所以显存低的电脑不适合运行 Stable Diffusion。

需要较大的硬盘空间

因为 SD 所有文件都是安装在本地电脑上，而且生成不同的风格图像需要下载不同的模型，一个大模型至少 2G，假设你想要尝试 10 种风格，那 10 个大模型可能就要 30G 的空间。一般要求装 SD 的那个盘要有 100G 的剩余空间，最低不小于 40G，且最好不要安装在 C 盘。

想要生成好看的小姐姐图像，就需要下载文件接近 4 个 G 的 Chilloutmix 大模型，图片来源： ChilloutMix | Stable Diffusion Checkpoint | Civitai

入门学习难度更高

SD WebUI 的各种参数比 Midjourney 要复杂，而且很多功能都需要通过额外安装插件和模型来实现，因此我们需要了解各种参数的含义，不同的模型插件的使用方法，可能还需要了解背后的原理知识，因此入门学习的难度比 Midjourney 高。

一个功能配置较完整的 SD webUI 汉化操作界面。

高质量风格有局限性，不够灵活

SD 目前的高质量的图像生成模型多集中在真人、游戏和二次元插画方面, 而且换一个风格就需要下载一种模型；而 Midjourney V5 可以仅通过文本提示词就快速生成各种类型和风格的高质量图像。

看完上面的内容，想必大家对 Stable Diffusion 适合的使用场景、自己的电脑能否撑起 Stable Diffusion 已经有基本了解。下面为大家推荐 6 个 B 站上的高质量免费 Stable Diffusion 入门教程，包括如何下载 SD 整合安装包，了解 SD 的操作界面和各种参数，不同模型插件的安装和使用以及训练自己的 lora 模型等，教程内容全面、讲解细致，即使是零基础的小伙伴也能无障碍入门 ~

二、整合安装包，解压即用 秋葉一键安装包： 「AI 绘画」Stable Diffusion 最终版 无需额外下载安装！

SD 启动器: 「AI 绘画」启动器正式发布！一键启动/修复/更新/模型下载管理全支持！

秋葉 aaaki-B 站主页： https://space.bilibili.com/12566101?spm_id_from=333.337.0.0

首先向大家推荐自然是在 AI 绘画届拥有“赛博佛祖”aaaki 称号的秋葉大佬，他发布的 SD 整合安装包解决了之前需要进行环境配置的问题，真正做到“一键安装”。我目前用的就是这个整合包，安装过程顺利到自己都有点不敢相信。安装包下载链接在视频的简介里有说明，跟着 Up 的视频进行操作就与可以了。

B 站另一位大佬@独立研究员-星空也推出了整合包，同样是解压即用，特点在于他会根据 SD 微调模型的发展状况进行安装包更新，目前发布的最新版本已经整合了 Controlnet 和像素化插件，下载后无需再自己再去一个个安装，更加便捷。大家可以先下载安装包，然后看一下合集里的更新介绍，就能明白安装包的用法了。

星空一键安装包： AI 绘画 「Stable Diffusion」整合包使用 1 基本功能使用

星空-B 站主页： https://space.bilibili.com

大佬们分享的整合安装包帮我们解决了 Stable Diffusion 的安装问题，接下来要解决的就是如何使用的问题了。

三、零基础手把手教程 链接直达： 喂饭级的 stable diffusion 教程！让每个人都能轻松学会 AI 绘画！

如果你不理解如何安装和使用秋葉大佬的安装包，那么推荐你看 B 站的 UP 主 @靠谱的轩轩，他的《Stable Diffusion 喂饭级教程》目前已经更新了 11 集，从 SD 怎么安装、需要什么配置、操作界面上的各个按钮是概念解释到各种模型插件使用方法都有详细介绍，适合对 AI 绘画完全没有了解的小伙伴。

四、绘画过程教学 链接直达： AI 绘画基础-01Stable Diffusion 零基础入门

推荐零基础小伙伴看的另一个教程是 UP 主 @my3d 的《AI 绘画基础 》，他会分享 AI 绘画的详细过程，并借此讲解提示词、参数、模型插件等知识。UP 主本身是一位大学老师，讲得很详细但是节奏比较慢，质量还是非常不错，适合喜欢慢慢理解学习的小伙伴。

五、快速入门教学 如果你觉得上面的教程进度太慢，想要快速学会怎么用 SD 生成好看的图像及训练自己的模型，可以看 YouTube 大神 @Kas Kuo Lab 的 SD LORA 模型训练教程，和 B 站大神 @StarPorridge 小粥 的 SD 入门和进阶教程。这两门教程信息密度很高，可以快速学会界面操作、用 Controlnet 控制人物姿势、安装使用模型以及自己训练 LORA 模型。

Kas Kuo Lab 教程 YouTube 链接： Kas Kuo Lab （需要魔法）

Kas Kuo Lab 教程 B 站搬运链接： Stable Diffusion 功能與介面

小粥的 SD 基础入门教程： AI 手把手教学

小粥的 SD 进阶教程： 你真的会用 AI 么？关于 AI 的 prompt，一定要学会！

以上就是本期为大家推荐的 Stable Diffusion 零基础免费自学教程，希望对想学 AI 绘画的小伙伴帮助。喜欢本期推荐的话还请多多点赞收藏，之后会继续为大家推荐更多实用的 Midjourney、Stable Diffusion 等 AI 绘画相关资源。

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线上敏捷共创类似于戏剧影视化的创新，即实现了观看戏剧从线下剧场到线上屏幕的创新，看似是共创载体/场域的改变，但其转变背后所需的筹划组织和注意事项是非常复杂的，否则可能会导致线上敏捷共创只是“走形式”。具体来说，线上敏捷共创有筹备/执行/离场三个阶段。

筹备阶段，组织者作为编剧，构思包含主题/人物/背景的故事概要，主要任务是线上敏捷共创的前期准备与组织； 执行阶段，组织者作为导演，在舞台上交代戏剧情节，主要任务是线上敏捷共创流程的设置与执行，产出共创成果； 离场阶段，组织者作为后期，剪辑与上映戏剧，主要任务是作为协同者/赋能者通力合作，推进已经达成共识的共创成果。

相比于线下，线上敏捷共创最需要调整和注意的是筹备阶段，尤其是线上场域的设置、成员构成与组织，因此本文将介绍如何进行线上敏捷共创的前期准备。

更多 工作坊 教程：

比设计冲刺还敏捷！如何高效组织一场共创工作坊 众所周知，设计冲刺（Design Sprint）是一项需要集合多角色、经历五天的共创工作坊，目的在于帮助产品团队快速了解用户痛点需求，快速找到切入点及相应产品方案。

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一、目标共识，确定主题：上下同欲者胜，同舟共济者赢 线上敏捷共创工作坊通常由需求方找用研解决问题开始，敏捷共创只是用研帮助业务解决问题的一种手段，只有在同时满足下列情况下用研组织的敏捷共创工作坊才能尽其所长。

用研组织线上敏捷共创的适用场景

任务是备受关注的，敏捷共创投入的时间和人员成本高，对需求方很有意义才值得发起； 答案是悬而未决的，解决办法是未知的，需要集思广益/共同创造，如创新的方案； 挑战是力所不及的，面临的困难多，需要群策群力，甚至需要多个角色/部门联动解决； 共识是必不可少的，需要对解决方案达成高品质的共识与承诺，后续才能真正的落实； 用研能有所输入的，进行过用户调研，有能在共创现场启发参与者共创的报告/调研发现。 线上敏捷共创目标的制定与共识

作为共创组织者不能臆想或揣测发起人目标，敏捷共创目标只有能够反应团队的原则和愿望，才能灯塔一样指引所有人朝着同一方向，因此在开始设计流程之前要充分把脉发起人的需求，让投入的时间为我们的团队和用户带来价值。将业务所需解决的问题转换成共创的主题，达成敏捷共创工作坊目标需要注意：

收集共创需求时多方沟通，同业务/产品/设计等相关角色进行沟通，全面了解当下业务所面临的困惑与期望，特别需要注意的是要向上沟通，才能让共创更好的服务与应用于业务战略方向和战略规化。 提炼出明确的共创主题，提炼出的主题越明确、越具体、越单一越好，另外，由于线上参与者注意力更难专注，在数量上 1-2 个主题为宜，尽量将时间控制在 2-3 小时左右，集中精力解决最重要的问题。 正式确认与共识共创主题，用研将提炼的共创主题和方案，进一步同需求方进行沟通，以确保能够解决相应的业务问题。 二、参与者：人物是故事情节的核心，让对的人来到“共创现场” 在确定线上敏捷共创目标后，用研和需求方共同确定能为共创主题贡献智慧的团队和成员，进入“共创现场”的参与者对工作坊成功与否起着至关重要的作用。相比于线下，线上敏捷共创是参与者在屏幕上互动交流，参与度和专注度更难保障，更需要慎重选择让对的人进入“共创现场”。从参与者意愿和相关性（目标达成与自己的利益越紧密相关性越高）两个角度挑选，将相关成员划分为参与者和旁听嘉宾两类，如图所示。

参与者的选择

高意愿高相关：有意愿参与目标的达成，而且目标达成与自己的利益是紧密相关的成员优先入选； 覆盖多元角色：共创不仅意味多元的视角，也要考虑共创落实的可能性及所需资源，因此参与者需要覆盖各相关职能和角色； 乐于分享想法：优先选择比较活跃的/有想法/愿意表达的成员，如果用研不确定/不熟悉可以由相应团队推荐与建议。 参与者的分组

控制在 4 组及以下，组数越多共创需要投入的时间/人力也越多 每组 5-6 人，如果每组人数过多，易出现责任分散，导致部分成员不参与讨论 每组包括不同岗位职能（产品/设计/业务）的角色，以保证每组角色的多元化 为了营造更“平等”的共创氛围，避免“一言堂”，如有“高位”人员参与可单独分组 对具有参与意愿低/相关性较低/无法全程参与/高职级老板等特征的相关成员，将其划分进旁听嘉宾组，并建立独立的线上会议，具体原因及操作方法详见本文“线上场域”部分。

三、组织者：各司其职，解锁“场务小助手”新角色 线上敏捷共创工作坊的组织者通常由用研团队的小伙伴分工与配合，一方面是能更好的从用户视角向参与者输入相关信息，另一方面，用研小伙伴经过培训与实践对共创工具和流程比较熟悉，彼此之间的配合也更加默契和顺畅。

相比于线下，线上敏捷共创组织者之间通过线上语音交流与协作，不如线下共创现场顺畅、便利，组织者不仅要负责各自任务，同时还要操作线上共创的工具，面临的任务多且难度大，如果分工不清可能会导致某个环节没人负责或者同时开麦等导致现场混乱的情况。基于过往的经历发现，在组织线上敏捷共创工作坊时，每个组织者在一场共创工作坊中尽量仅承担一个角色，职责分工要非常清晰，做到各司其职。

相比于线下，线上敏捷共创的组织者角色，不仅是各个角色的核心任务发生了变化，还解锁了新的组织者角色“场务小助手”。

串场主持人：主持线上共创的全流程，面向所有的参与者，负责共创目标的达成、现场秩序进程、现场的氛围。 小组引导员：共创通常分组讨论，每组需要 1 名小组引导员，负责小组内共创目标的达成、时间把控、维持现场执行和氛围等 调研输入者：线上敏捷共创时长较短，需要高效输入用户调研的核心发现，而非详实的用户故事，如果参与者听过相关的用研报告甚至可以省略该部分。 场务小助手：线上敏捷共创新增的、重要的组织者角色，线上共创通过操作电脑和软件来完成的，特别需要一名对工具熟练的场务小助手“幕后操作”和“现场答疑”，以配合主持人节奏，解答参与者遇到的操作问题。 四、线上场域：线上敏捷共创的关键道具 线上敏捷共创场域是整个团队创造的空间，所需物料和布置本质上同线下工作坊一样，即打造每个成员都可以进行“听说写看”的共享空间。

1. 线上会议

由于线上敏捷共创在不同环节需要分组讨论，因此在选择线上会议时，尤其要关注是否具有分组功能。另外需要考虑录制功能，避免作为后续分析与学习的材料；屏幕共享功能，分享用户调研时能呈现给参与者；权限设置功能，如串场主持人/场务小助手要有对成员分组的权限。能够同时满足以上功能的线上会议通常需要付费，如瞩目/腾讯会议/飞书等。

由于旁听嘉宾存在不愿意参与讨论/需要中途离场等情况，为了避免共创氛围被破坏，建议单独建立线上会议，如使用内部工具 Joymeeting 会议。由场务小助手通过两台电脑设备同时进入线上共创会议（瞩目/腾讯会议室）和 Joymeeting 会议室，结合桌面共享给旁听嘉宾进行实时直播，在共创过程中鼓励旁听嘉宾发言或者文字，但需提醒他们要根据主持人的指示。

2. 线上画布

目前线上画布/白板基本都能满足线上敏捷共创的条件，选择时要考虑到学习成本/功能完整性/互动性三个方面，可选择 boardmix/teamind 等免费线上画布。

认证/操作成本低：由于所有参与者和组织者都要认证/操作，尽量选择容易操作学习成本低的线上画布。 功能完整性：能满足同时使用的人数，确保所有成员能同时进行线上协作与创作；能够导入材料（如 PPT/图片等物料）和导出成果等；能适配不同系统，如 win/Mac 等。 有互动的素材：具有表情/贴纸/闹钟等小工具，可以帮助营造线上敏捷共创的氛围 以上是对线上敏捷共创工作坊前期筹备的简要梳理，如有疑问可在下方留言交流。后续将结合具体案例分享线上敏捷共创的流程设计与实施，欢迎持续关注。

欢迎关注「京东设计中心JDC」的微信公众号：

现在我几乎每天都在用 AI 绘画和 chatGPT，它们已经成为我工作的好帮手了。我从去年就对这个领域持续关注，确实是发展很快，尤其是最近几个星期，感觉每天都在搞大新闻。科技发展并非线性的，而是爆炸式出现在我们的眼前。

现在我几乎每天都在用 AI 绘画和 chatGPT，它们已经成为我工作的好帮手了。我从去年就对这个领域持续关注，确实是发展很快，尤其是最近几个星期，感觉每天都在搞大新闻。科技发展并非线性的，而是爆炸式出现在我们的眼前。

通过不断研究，我把很多有价值的内容整理成了教程，不小心就写成一个系列了，相信这个系列还会有更多更新，放心，都是免费的。

那么接上一篇，今天继续和大家分享一些 AI 绘画的高级用法教程。这篇教程主要解决的问题是：如何让生成的图片更加可控。毕竟我们的工作需求是明确的，如果每次生成的内容太过随机，对工作来说可能就不是太有用了。

往期教程：

超详细！AI 绘画神器 Midjourney 基础使用手册 一、前提条件 需要魔法： 新用户可免费创作 25 张图片，超过需要办会员 版权问题：会员生成的图片版权归创作者所有 Midjourney相关资讯： 二、注册/链接 服务器 温馨提示：下方多图预警 1. 注册、创建服务器 ① 打开Midjourney官网，右下角选择"J

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超详细！AI 绘画神器 Midjourney 进阶使用手册 前言 本文从Midjourney喂图、关键词、插画类/渲染类关键词等3个章节，帮你掌握 Midjourney 的进阶玩法。

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一、如何画系列插画 有时候，我们希望能够画一个系列的插画，让主体形象保持稳定，并让它能保持一个风格不变，这个会更适合我们实际工作需要。

举例：画一个人物，在保证人物形象基本一致的情况下，让她在服装、表情、动作和场景上做出不一样的表现。有几个方法可以尝试：

1. 喂参考图

先把自己喜欢的参考图上传，然后点开上传的图片，复制它的链接。（具体上传的方法，上一篇有讲过，这里不再赘述）

然后在关键词的地方填上：图片链接+这张图的关键词。

例如：链接图片.png, a Super cute sports girl, wearing a basketball vest,blueshortsbig watery eyes, clean bright basketball court background,super cute boy IP by pop mart, Bright color, mockup blind box toydisney stylefine luster, 3D render,octane render,best quality,8k brightfront lightingFace Shot,fine luster,ultra detail, --ar 9:16

这是参考图

这是生成后的图，基本上还是可以保持她的特征的

接着给她换一件蓝色的衣服，同样的上传她的图片，复制关键词，这次我们把衣服的颜色改一下，在关键词中加一个 wearing a blue basketball vest

2. 使用 panels 命令

Panels 这个命令可以生成连续的动作和表情设计。如果你希望的是设计一个角色，并拥有连续的动作和表情，用这个命令就会非常方便。(提醒下，如果想画动漫角色可以把模型设置先改为 niji mode，画动漫角色效果会更好)

我继续用上面的关键词修改一下作为例子：

a Super cute sports anime girl,style by Miyazaki Hayao,6 panels with different poses 8K

（说明：这里的关键词修改，我去掉了 3D 渲染风格，去掉了 3D 风格向的参考图,还去掉了很多修饰性关键词，约束太多可能会导致这个命令失效，我猜测可能是为了能兼顾到各种特征，所以存在一个权重问题，权重后面会讲）

另外，使用 continuous running 也可以更稳定的舒服连续动作，甚至可以做成 gif 动画

例如：a Super cute sports anime girl,style by Miyazaki Hayao,6 panels with continuous running

可以看到，在 niji 模型下，画手还是差点意思，但作为参考图来说，已经挺好了。

3. 利用 character sheet 命令

创建一个角色的多角度以及特写细节

例如：a Super cute sports anime girl,style by Miyazaki Hayao,character sheet,full body,8k

我也顺便对比了下 niji 模型和现在的 v5 模型，同样的关键词，生成的结果差别还是挺大的。实测发现 v5 在画手方面确实要比 niji 更好了。

4. 使用 emoji,expression sheet

这里的 emoji 代表表情包，expression sheet 代表各种表情组合，可以用这个核心关键词设计出表情包

例如，我还想用之前生成的角色做，那么我在关键词前面会把刚才的图片喂给 AI：图片链接.png a Super cute sports anime girl,style by Miyazaki Hayao,emoji,expression sheet,8k

二、如何对生成的图片进行微调？ 我在使用 AI 做真实需求的时候，就会遇到一个困惑，就算每次复制一样的关键词，但生成图一样会出现很强的随机性。那如何调教它，生成自己想要的图呢？经过我的研究，我发现可以利用 seed 参数，反向生成。

1. 利用 seed 反向调整

先从官方文档中看看 seed 这个参数到底是做啥的：

Midjourney 会用一个种子号来绘图，把这个种子作为生成初始图像的起点。种子号是为每张图随机生成的，但可以使用--Seed 或--same eseed 参数指定。使用相同的种子号和提示符将产生类似的结尾图片。详细参数可以看看官方文档： https://docs.midjourney.com/docs/seeds

默认情况下，这个种子是随机给的，所以如果我们想要比较相似的图，就需要把 seed 固定下来。简单来说，在用的时候，给关键词加一个 seed 参数就好，具体数字是多少无所谓（只要在 0–4294967295范围内）

比如 caiyunyiueji is a cute sports anime girl,style by Miyazaki Hayao,emoji,expression sheet,8k --seed 8888

这样就能保证每次生成的都是一模一样的图了。

那有人可能会问，每次都生成一模一样的图有什么用呢？其实就可以反向利用这个特性，来对已经确定的效果图进行微调了。

比如当我发现有一张图已经比较接近目标了，那么还需要有一些微调，怎么做呢？

思路就是利用确定图片的 seed，再它的基础上再加上新的关键词，以此来对它进行微调。

例如：彩云译设计 is a wild camping girl, cute wind element elf girl, Yellow wavy hair, cartoon styling design, backpack holding camera, Wearing cut duck hat, Dense foliage under strong summer sun Dense leaves under the strong summer sun, gradient style, tide play blind box, clean background, Laugh and sing happily,natural lighting, Bright color,8K, Super Detail, 3D, Depth of Field, Pixar Trend, super realistic, light tracking, complex details, Art background, Super detail, solid color background, fine texture, OC renderer, Ultra HD, fine texture, front body, 3D rendering, 8K，--ar 3:4 --q 2 --v 5

假如我觉得这 4 张图的方向没问题，只是一些细节需要优化，如果我直接让它重新生成，那么可能会跟现在完全不同了。

比如我让它重新生成一次就跟现在的完全不同了

所以，怎么办呢？这里就需要获取它的 seed 了（注意：单张图片是拿不到 seed 值的）。

方法是给这个生成图添加一个反应表情 envelope，那么 midjourney 就会以私信的方式给你发送这个 seed

有了 seed 后，再把这张图之前的关键词都复制过来，再添加你的修改词，最后在关键词后面加上这个 seed，就可以实现对已确定的图片微调了。

例如：我希望她的眼睛是蓝色的

关键词：彩云译设计 is a wild camping girl, cute wind element elf girl, Yellow wavy hair, blue eyes,cartoon styling design, backpack holding camera, Wearing cut duck hat, Dense foliage under strong summer sun Dense leaves under the strong summer sun, gradient style, tide play blind box, clean background, Laugh and sing happily,natural lighting, Bright color,8K, Super Detail, 3D, Depth of Field, Pixar Trend, super realistic, light tracking, complex details, Art background, Super detail, solid color background, fine texture, OC renderer, Ultra HD, fine texture, front body, 3D rendering, 8K，--ar 3:4 --q 2 --seed 1485209209

上面的图 U3 就跟之前的图很接近了，其他的图还是会有一些随机性，但这个方法确实是可用的，不同的图效果差别会比较大，你也可以自己去测试。

2. remix mode 可调整模式

还有一个办法是在设置中修改 remix mode 模式，支持你在给定的框架上做局部的调整

例如：A specialty food shop selling high-quality Japanese ingredients, such as wagyu beef, matcha tea, and fresh seafood, cute 3d, kawaii, isometric, very detailed, cartoon, casual, gameart --q 2 --ar 2:3 --uplight --v 5

我希望给 v3 增加更多绿植，在 rexim mode 模式下，可以直接在弹出框里修改关键词，很方便。默认情况下是关闭的，因为很多时候其实不大需要修改。

关键词：Long vines envelops the building::2 ,A specialty food shop selling high-quality Japanese ingredients, more long cirrus on the whole building:: 2,such as wagyu beef, matcha tea, and fresh seafood, cute 3d, kawaii, isometric, very detailed, cartoon, casual, gameart --q 2 --ar 2:3 --uplight --v 5

三、高级参数设置 1. 参考图权重

--iw，image weight 图像权重，表示图像相比与文字的影响程度，不同版本取值范围不同，v5 版本的取值为 0.5-2 之间，在有参考图和关键词的情况下，设置对 AI 绘画影响的比重，数字越大越接近参考图。

例如：我的参考图用了上面生成的这张图

我把参考图的比重写为 0.5：图片链接.png 彩云译设计 is a wild camping girl, cute wind element elf girl, Yellow wavy hair, blue eyes,cartoon styling design, backpack holding camera, Wearing cut duck hat, Dense foliage under strong summer sun Dense leaves under the strong summer sun, gradient style, tide play blind box, clean background, Laugh and sing happily,natural lighting, Bright color,8K, Super Detail, 3D, Depth of Field, Pixar Trend, super realistic, light tracking, complex details, Art background, Super detail, solid color background, fine texture, OC renderer, Ultra HD, fine texture, front body, 3D rendering, 8K，--ar 3:4 --q 2 --iw 0.5

当我把参考图比重改为 2 时：图片链接.png 彩云译设计 is a wild camping girl, cute wind element elf girl, Yellow wavy hair, blue eyes,cartoon styling design, backpack holding camera, Wearing cut duck hat, Dense foliage under strong summer sun Dense leaves under the strong summer sun, gradient style, tide play blind box, clean background, Laugh and sing happily,natural lighting, Bright color,8K, Super Detail, 3D, Depth of Field, Pixar Trend, super realistic, light tracking, complex details, Art background, Super detail, solid color background, fine texture, OC renderer, Ultra HD, fine texture, front body, 3D rendering, 8K，--ar 3:4 --q 2 --iw 2

整体的效果会更接近参考图的效果。

2. 图片融合技巧

上传多种图片进行融合生成，有一个技巧就是一张图片最好只有一种特征，比如合并 2 张图，一张是有人物，另一张是只有背景，那么合并起来的效果会更精确。

3. 关键词权重

写普通关键词是用逗号分开，这个应该你都知道了，但其实还可以写多重关键词。它的意思是要 AI 不需要考虑单词的前后关系，而只把它们当成独立的单词，比如 hot dog 和 hot:: dog (到这里我付费的次数也快用完了，我就用官网上的案例给大家演示了)

hot dog

hot:: dog

多个单词甚至长句也可以这样用，比如 cup:: cake:: illustration

基于这个还有更高级的用法，给不同的单词赋予不同的权重 ，比如 hot::2 dog，可以看到 hot 这个词对结果的影响更大了。

有增加权重，也可以减弱权重，比如这个权重可以是负数，意思是减弱某种元素的比重

比如我生成了一张图上面有很多红色

我不希望它出现太多红色，就可以在关键词后面加上 red::-.5，这样大红色就少了很多。

4. 降低权重

除了用数值降低某个元素的权重，还可以直接用--no 这个参数让某个元素尽量弱化，比如我们 AI 生成图的时候，经常会出现手的问题，可以给参数 -- no hands，这样手出现问题的概率更低。--no hands 跟 hands: -0.5 是等价的。

5. 设置 v 版本

不是越高的版本就一定越好，其实每个不同模型的侧重点会有所不同，比如-- niji 就是专门针对动漫的模型，--v 5 生成的图对摄影类的质量很高。具体的详细内容，可以看看官网介绍 https://docs.midjourney.com/docs/model-versions

6. 设置图片比例

--ar 1：1 这样就设置了 1：1 的比例，你也可以改成其他支持的比例。

7. 还有一些不是很常用的设置

--creative 更适合做脑暴和创意设计，做出来的图脑洞更大，更有创意性

--chaos 100 或--c 100 指的是生成图的视觉风格，数值越大，这一组的风格差异就越大。取值范围在 0-100 之间，默认值是 0。

--stylize 1000 或--s 1000，数字越大，生成的图片就越有艺术感。取值范围不同版本也不同，v 5 版本的范围是 0-1000

最后 学习 AI 绘画和学习其他技能一样，也需要自己多练习，在练习的过程中掌握规律。有些知识单看教程觉得好像就是这么回事，但自己真正做的时候又会是另一番景象了。我自己为了写好这篇教程，已经把付费买的次数给用完了，但我觉得是值得的。

通过不断的研究，我对 AI 绘画的知识更熟悉了，最后能把自己研究的心得总结成经验与大家分享，我是很开心的，也希望我的教程对大家有帮助，如果有不明白的地方欢迎与我交流。

如果你有学到，记得分享到你的朋友圈哦~

提高3倍效率！能落地的AI绘画&设计系统课来了！ 如何快速入门AI绘画和AI设计？

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Halo，这里是设计夹，今天为大家分享的是「设计准则」。感知力是大脑将不同的信息连接和组织成一个连贯整体的机制。例如我们将相似的对象分组并连接起来，能够轻松地区分出不属于该组的对象。

Halo，这里是设计夹，今天为大家分享的是「设计准则」。

感知力是大脑将不同的信息连接和组织成一个连贯整体的机制。例如我们将相似的对象分组并连接起来，能够轻松地区分出不属于该组的对象。

大脑在处理和组织看到的信息时会使用一套快捷方法，了解这些方法是设计成功的关键要素。

在 UI 设计时，我们应该有意识地运用感知力，用足够的事实来验证设计，有依有据地解释为什么这个图形元素要这样设计？背后的原因是什么？

提升感知力有助于清晰地解释设计方案，避免常见的设计错误，引导我们将设计做得更好、更容易理解！

更多 设计原则 ：

UI界面优化实例！16条设计黄金原则帮你学会改版 近段时间讲了不少 AI 方面的知识，不过我实际用 AI 绘画做 UI 时，目前还只能用来做参考，很多细节还是得手动调整。

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一、邻近原则 彼此靠近的元素会被自动理解为一组。把它们的位置放得更远，会给人一种这些元素是完全独立的个体的印象。

在 UI 设计中，可以利用邻近原则将相似的界面元素组合在一起，把控总体布局。

邻近规则适用于主导航、卡片、按钮、内容和图标等。我们还可以使用适当的留白将不同的元素进一步分开，创建一个层级更清晰的界面结构，以此来帮助用户浏览和理解不同类型的信息。

邻近原则是直接影响界面可用性的基本规则之一。如果随意控制元素的位置和间距，有可能会让整个产品变得混乱和难以理解。

二、相似原则 视觉上相似的元素会被视为同一组，视觉上不同的元素，大脑会下意识将其视为单独的元素。

利用相似性可以来定义界面的特征，例如颜色、形状、尺寸、纹理或空间位置等。最容易区分的是颜色相似，其次是尺寸和形状相似。

如果一个元素和界面中其他的元素都不同，无法融入到其他元素组中，那么这个元素就会变得非常显眼。

我们可以利用这种差异化的效果来突出一些具有引导性或者功能性的元素，例如登录按钮或者加入购物车按钮等。

三、闭合原则 一组不相连的元素组合在一起，我们会下意识地自动补充这些元素之间的空白，得到一个完整的、可识别的形状。

闭合原则有多种不同的用法。例如一个虚线箭头，我们会填补空白并把这些点连接在一起，得到一条完整的线段。

闭合原则还有助于识别抽象的图标形状并赋予更多的含义。在图标设计中，为了避免信息过载，大多数图标的设计都很简洁，更方便用户理解。

运用闭合原则的经典案例包括用不同虚线构成的 IBM 标志、利用正负形空间组合而成的 WWF 熊猫标志。

四、对称原则 UI 界面中的元素一旦有对称性，就会产生秩序感，我们很快就能看到并理解这种形式。

我们天生喜欢对称的物体。对称排列的元素在视觉上更令人舒服，也更美观。

可能有人觉得对称设计过于呆板，这种想法在平面广告或视觉设计中可能正确，但在 UI 设计中对称布局是相当重要且实用的界面排版形式。

对称布局让设计更容易理解，也更友好，缺乏对称会导致界面混乱，不知道该关注哪个元素。当然，如果想让某个模块突出展示，也可以尝试打破对称性，这样不对称的元素就能在界面中脱颖而出。

五、连续性原则 界面中沿着同一条线对齐的元素会被认为属于同一组。

在浏览界面时，视线会第一时间寻找最顺畅的视觉动线。这也解释了为什么在使用连续性原则时，需要确保直线（或曲线）是均匀和可预测的。

线条越均匀，生成的形状越容易被用户正确识别。

连续性有助于界面保持上下垂直滚动时的节奏，相似的内容应始终保持对齐。如果某个元素打破了这种连续性，我们的浏览节奏会被打乱，浏览速度也会变慢。

当下的 UI 设计中，流行带有圆角的卡片和按钮效果。其中的一个原因是我们对于直角的处理速度稍慢，视线需要停顿并旋转 90 度，而更圆滑的导角效果能帮助我们的视线更快地转换。

六、共同命运原则 按相同方向、以相同速度运动的元素被认为是一组。

在设计轮播、下拉列表、过渡动画等场景时，共同命运原则会很有帮助。例如我们的视线既跟随轮播图水平移动，还跟随下拉列表向下展开。

七、希克定律/米勒定律 希克定律：可供选择的选项越多越复杂，就越难做出选择。

米勒定律：我们的大脑在同一时间只能处理大约 7±2 个对象。

根据希克定律，可供的选择数量应该有限制。有太多东西可供选择可能会导致用户迷失方向，做出判断的时间加长，甚至会感到压力。

米勒定律提到，大脑处理信息的能力与认知负荷有直接的关系。我们大脑一次能处理的信息量大约是 7 个对象。对象数量越多，处理它们所需的时间就越长。

在设计时，尽量不要超过七个选项，为了获得最好的体验，应尽量将选项保持在 4-5 个。这意味着需要控制主导航数量、按钮数量、下拉选项和轮播图数量等。

当需要用户做选择时，最好能突出显示最受欢迎或最推荐的选项，帮助用户更快做出决策。

八、前景/背景 我们能够本能地区分界面中的图形元素和背景。

界面由不同类型和样式的图层组成，每个图层都有不同的层次结构。

为了避免层次结构混淆，我们需要清楚地定义界面的所有元素。背景不需要设计设计的太花哨，有可能会抢夺用户对主要内容的注意力。

辅助内容和功能不需要太明显，并且需要与主要内容在设计上做出区分。

可以使用对比关系、位置关系和阴影等方法帮助用户区分内容和背景。

九、审美可用性效应 用户通常认为具有视觉吸引力（美观）的产品更实用。

根据这个原则，流行、对称、美观的界面会对用户产生更积极的影响。如果视觉效果给人足够好的第一印象，用户可能会忽略一些可用性问题。

审美可用性的基础在于具有一定的可用性，之后才会起作用。如果产品本身的功能就很糟糕，那么再美观的界面也无济于事。

高质量、美观的界面有助于建立用户信任。相反一个看起来混乱的设计会让用户感到不靠谱。即使用户不能确切说出界面视觉的问题，但他们也会觉得这个产品有风险或者不正规。

高质量的 UI 设计对于银行类、金融类和医疗类产品来说尤为重要，尤其是在需要用户提供个人信息或涉及交易的使用场景中。

十、串行位置效应 我们最容易记住一组当中的第一个和最后一个元素。

将最重要的内容或元素放在每组的第一个或最后一个，吸引用户注意力，方便高频操作。而次要的内容操作频率相对较低，则放到中间位置。

例如在构建导航、下拉列表等场景中，将重要的操作放到首位。

十二、隔离效应 在一组看起来相似的元素中，我们总是会记住与其余元素不匹配的那个元素。

在 UI 设计中，隔离效应意味着将界面中重要的内容或关键的操作在视觉上与众不同。

最典型案例是界面中的 CTA（号召性用语）按钮。通过改变 CTA 按钮的颜色、尺寸等，与界面中的其他按钮区分开来，第一时间引起用户的注意。

最后 以上是 11 条在 UI/UX 设计中都经常用到的「设计准则」，希望利用这些图解能够帮你一次性搞懂这些晦涩难懂的设计理论，助力设计成长！

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本文通过用户视角设计分析和经典理论应用，揭示如何构思出让人上头的游戏化增长玩法。更多游戏化设计干货：游戏化设计怎么玩？看这一篇就够了！

本文通过用户视角设计分析和经典理论应用，揭示如何构思出让人上头的游戏化增长玩法。

更多 游戏化设计 干货：

游戏化设计怎么玩？看这一篇就够了！ 最近两三年游戏化设计被聊的很多。

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一、前言 作为百度 APP 用户增长方向的设计师，我们一直致力于为用户打造更有趣好玩的运营活动体验，同时助力业务达成增长目标。本文将通过百度最经典的集卡玩法案例，结合用户视角的体验设计思考和理论方法，揭示 设计师 如何构思出让人上头的游戏化增长玩法。

众所周知，ToC 产品的生命周期通常会经历四个阶段：导入期、成长期、成熟期、衰退期，运营方向在不同阶段会采取不同的运营手段助推产品增长。在导入期和成长期，运营手段侧重利益驱动，通过补贴/红包等短平快的推广活动快速获取用户；当产品积累了大量注册用户，进入漫长的成熟期，持续促进用户活跃就成为更加重要的目标，品牌运营活动是此阶段的主要运营手段之一，在利益驱动的同时，加强游戏化的趣味体验，取悦用户、制造记忆点，更有利于黏住用户、建立长期忠诚。

百度移动端产品在过去的几年中经历了快速成长期、进入成熟期，运营设计团队在这期间设计支持了多种品牌运营活动，在历年的各种节日、体育赛事、高考等大事件中，通过丰富的游戏化玩法向用户传递品牌价值，激发用户参与热情、体验百度丰富的产品服务。

二、设计师在游戏化增长玩法上如何发力？ 要回答这个问题，我们一方面需要清楚上文提到的业务所处发展阶段和核心目标，另一方面我们需要了解影响用户参与热情的因素是什么，从而找到体验设计的发力点。通过若干次用户研究、与真实用户的多次对话，我们提炼出游戏化增长玩法的三个体验要素：玩法策略、世界观、情绪体验。

1. 玩法策略

在一个游戏化的运营活动中，玩法策略对用户参与热情的影响程度最强。用户进入活动首先感知到的便是玩法，这个活动是否吸引人、浅玩之后是否愿意玩下去、中后期是否能保持兴趣直到活动结束，好的玩法策略能够作为核心驱动线索、持续激发用户热情。

例如百度的集卡玩法，是春节运营活动中一直延续的经典玩法，在过去 5 年中，很多忠实用户每年参与，已将百度集卡视为春节期间的传统活动。在 2022 年之初，设计团队就参与到了新集卡玩法的策划中，提出了一个满足业务诉求的升级方案，将过去的双层卡玩法，改造为多层高级卡闯关玩法，并在春节活动中赋予不同的主题，传达新年祝福的美好寓意。

这个升级方案看上去并不复杂，其背后有一个经典的理论依据——心流模型。这个理论模型是由著名的积极心理学家Mihaly Csikszentmihalyi提出的，心流状态指的是：个人将精力完全投入在某件事上，并且感到兴奋和充实。

结合用户研究结论，我们参考经典心流理论，模拟出集卡玩法的用户心流模型。我们在调研中发现，用户在活动初期的内心动力是较强的，急切地希望集齐卡片，但若尝试一段时间感觉难度太大，用户则很容易在这时放弃；而中后期需要反复合成同样的卡片，用户感觉索然无味。

我们通过回顾分析发现，原来的双层卡翻倍玩法在界面上缺少明确的目标提示，用户对这一规则的感知较弱，并且重复收集同一套「运」卡感觉没有尽头，导致动力消退；于是我们提出了多层卡闯关玩法，将中后期翻倍玩法改造成有限的 4 个关卡，合成卡片依次解锁 4 套精致的高级卡，分多个阶段给用户目标感和新鲜感、注入新的动力，在长达 10+天的活动期，不断将用户拉回心流状态、保持参与热情。同时在策略方面降低了从始至终的集齐难度，让用户闯关更轻松、玩得更久。

2. 世界观

喜欢游戏的朋友对世界观应该并不陌生，它是游戏化运营活动体验设计的第二要素，在第一要素玩法策略的基础上，世界观就像一件外衣，让参与过程有了故事感、增添趣味、甚至打动人心。

在 2022 年的世界杯集卡活动中，我们构思了一个简单的故事：集齐基础卡后用户解锁一只球队去参加世界杯，继续集卡合成让自己的球队晋级，从 16 强到冠军，最终根据晋级结果瓜分奖金。

你可能发现，这个世界观的核心玩法与上文提到的春节集卡好像是一样的？没错，我们在同一个玩法上包装了球队故事，让集卡玩法完美贴合了世界杯大事件主题，也让球迷朋友们在百度产品内感受到别样的赛事氛围。

这样的世界观是如何构想出来的呢？如果你自身想象力足够丰富，自己天马行空也是可行的。

而在这个项目中，我们联动了多个职能一起进行脑暴，包括产品经理、交互设计师、视觉设计师、前端和后端研发同学，大家集思广益，最终确定了这个球队晋级的世界观。

脑暴过程中，我们使用了问题引导和 5W1H 方法，逐步引导参与者构建世界观。在小组讨论时，基于 Kano 原则收敛形成最终的玩法世界观方案。Kano 原则中特别值得一提的是 Aha 时刻，运营玩法中的 Aha 时刻可以成为用户参与过程中的一个关键外部动力，比如「恭喜开启球队」就是一个关键的 Aha 时刻，制造动力阶梯，为用户打开一个全新的挑战阶段。

UI 进阶必学系列：需求分析工具 KANO 模型 大家知道，长期以来我们一直在坚持分享一些基础的干货内容，那些看书、看分享很难系统搞得明白的知识点，这和我个人对基本功的执念有密不可分的关系。

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关于脑暴方法还有很多种，例如白三角笔记法、六芒星、角色演绎等等。运营设计团队在多个项目都有应用。

3. 情绪体验

前面所讲的玩法策略和世界观，对用户的参与意愿有非常直接的影响，阶段性地为用户热情注入新的动力。而在界面设计上，顺畅而带有驱动作用的细节情绪体验也能起到助推作用。

在这方面，我们将前人的著名理论应用到了设计定位和方案决策中，为用户设计出细致入微的活动情绪体验。

其中八角行为模型理论对我们的情绪体验设计有重要启发，它是由游戏化和行为设计专家 Yu-Kai Chou 提出的，用八个维度概括了用户的行为动机，制造情绪感受从而激发用户行为。

八角模型的上半部分属于白帽驱动力，让用户感觉积极正向、快乐和爽感；下半部分属于黑帽驱动力，用户感觉难以控制而焦虑；左半部分是人为制造的外部驱动力，右半部分是用户容易被激发的内部驱动力。

每种玩法都天然具备一个较强的驱动力。我们的集卡玩法本身就具有较强的「稀缺」黑帽驱动力，因此需要在设计上制造更多白帽驱动力，来平衡「稀缺」给用户的负面感受，使用户愿意持续参与。

通过这一分析，在 2022 世界杯集卡项目中，我们的体验设计目标也逐渐清晰了，着重加强「使命」「创造」和「成就」感、适当制造「未知」神秘感激发用户的内部动力。

强化使命：前文提到的「球队晋级」世界观本身具备明显的使命感，在参与流程设计上，我们特意在用户集齐基础卡的时刻增加了「开启新阶段」弹窗，进一步强化球队的使命感。

塑造成就：在 16 强到冠军的四个关卡上设计了晋级勋章，当用户集齐过关时，通过勋章转场塑造成就感，最终开奖时用户会获得最高勋章，辅助加强分享炫耀的动力。

场景创造：在高级卡阶段，我们一改以往的常规卡片形态，通过球队图鉴的新形式，激励用户持续抽卡合成，填补缺失球员创造晋级场景，为集卡过程增添趣味性。

未知好奇：在最初交互设计阶段，我们曾经纠结过这样一个问题：“对于未解锁的关卡，是否允许用户看到卡片”？如果用户最终都没有到达这一关，我们精心设计的球员卡片岂不是很可惜。最终我们与业务讨论决定在这个问题上保持未知好奇感，希望在现金激励这个外部动力之外，为用户增加一个内部动力因素，更有利于用户深度参与。

通过这些细节设计，虽然集卡玩法的「稀缺」属性天然存在，但增加更多积极正向的情绪体验可以转移用户对负面感受的注意力，同时也让参与过程更加丰富有趣，打造出让人上头的玩法体验。

写在最后 本文围绕游戏化增长玩法展开其中的设计思考，提出了玩法体验的三要素，深入剖析了心流模型、八角行为模型的设计应用。

另一方面，笔者也想传达一个理念：我们作为设计师不仅要将交互过程和视效体验做到极致，还要能理解业务最核心的影响要素，广义地看设计师的个体价值，你会发现你能够在项目中发挥更多作用，打造出更加优秀的用户体验。

最后，感谢你能读到这里，希望本文对你有所启发。

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本期内容，我们将正式讲述一下“现代主义”与“国际主义”的区别跟联系。更多设计史故事：用一篇文章，帮你了解风靡平面界的「图画现代主义」上回我们聊了意大利的“自由风格“，作为新艺术平面设计风格的收篇内容，从 1890 年到 1910 年，历时大致 20 年的新艺术基本走向谢幕。阅读文章 > 过去讲述的现代主义，...

本期内容，我们将正式讲述一下“ 现代主义 ”与“国际主义”的区别跟联系。

更多 设计史 故事：

用一篇文章，帮你了解风靡平面界的「图画现代主义」 上回我们聊了意大利的“自由风格“，作为新艺术平面设计风格的收篇内容，从 1890 年到 1910 年，历时大致 20 年的新艺术基本走向谢幕。

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过去讲述的现代主义，主体有德国、荷兰与俄罗斯，而国际主义主体主要是美国，两种风格之间存在因果关系。

它们的衔接是通过建筑完成的，后来延展到产品，平面，然后再从这些领域走出美国，去到欧洲，日本，直至影响全球，1960 年代-1980 年代期间国际主义发展为一种垄断式的风格。

国际主义成为建筑中的垄断风格

直到如今多种风格并存的年代，国际主义仍旧占据了极大比例。

一、东山再起 国际主义这个名称是怎么来的呢？

话说 1927 年时候德国举办了一个叫“魏森霍夫现代住宅“（Weissenhof-Siedlung Houses）的建筑展览，这个展览在当时像一场英雄大会，是德意志制造同盟组织的一次大型”华山论剑“类活动。

魏森霍夫现代住宅全景

大致流程是邀请当时新锐的建筑大咖各自设计一栋建筑进行评奖交流，这些建筑展现出一种统一的现代主义风格，讲究理性功能，造型简约。

魏森霍夫现代住宅

而当时现场恰好有一位刚刚从哈佛毕业的年轻美国人，名叫菲利普·约翰逊（Philip Johnson）。

年轻的菲利普·约翰逊

约翰逊认为这次建筑展览的风格日后一定会国际流行，他首先将其称为“国际主义风格”（International Style）。

此人后来成为一名建筑师与设计评论家，其家族本身非常有实力，于是年纪轻轻的他在欧洲设计界拥有广泛高端的人脉，是现代设计进程中一位重要的人物。

约翰逊后来设计了著名的玻璃屋

他通过撰写文章及为项目引荐设计师的方式让现代主义慢慢进入美国。

而 20 世纪 30 年代发生了著名的“包豪斯人才集体移民事件”（详见过去文章），大批现代主义设计大人物来到美国，美国因此成为现代主义后续发展的主要地区。

看故事学设计！包豪斯是如何在美国德国发展起来的？ 1933 年包豪斯被纳粹政府正式关闭，但所谓“人在灯就在”，包豪斯培养出来的优秀学员并没有放弃对现代设计的探索。

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包豪斯设计学院部分导师

欧洲的现代主义设计研究服务对象其实主要是贫民，因为当时欧洲社会只是简单划分为少数富裕阶层及大量平民百姓，现代主义设计思想中存在民主与理想主义色彩。

而美国社会结构是两者中间还存在大量收入不错的中产阶层，他们才是美国社会的核心构成，所以现代主义刚到美国好像一下子失去了服务对象。

美国 1950 年代的中产家庭

所以他们初期需要通过尝试找到打开市场的路径，这种尝试最后也打通了美国每个阶层。

首先是曾为包豪斯第三任校长的密斯凡德罗主张的“少即是多”设计理论打动了美国人，这种风格具有鲜明的现代特征，代表作品有纽约的“西格莱姆大厦“（Seagram Building）。

晚上的西格莱姆大厦

这种钢筋混凝土与玻璃幕墙组合的大楼结构非常受美国企业欢迎，认为格调一流，简约不简单，重视理性而有品质感，让人耳目一新，被大型企业广泛喜爱。

再然后是包豪斯创始人格罗皮乌斯做的德绍包豪斯校舍那种建筑风格因为成本低廉，功能好用，形式简约也被美国人广泛应用到学校、大学宿舍、政府办公大楼跟一些低收入阶层的住宅当中。

格罗皮乌斯设计的哈佛研究生综合大楼

如此双管齐下之后，现代主义建筑的形式就成为“国际主义“建筑的标准面貌。

因此我们要清楚，现代主义跟国际主义在形式造型上基本一致，区别在于意识形态，现代主义主张为大众服务，民主主义与理想主义，而国际主义则代表资本主义的权力金钱，还有市场商业法则。

现代主义是包容的，我们会看到一些不同形态的现代主义，比方芬兰大师阿尔瓦阿尔托（Alvar Aalto）的“人情化现代主义“，而国际主义初期有强烈独裁倾向，排斥其理念之外的任何风格。

阿尔瓦阿尔托及其建筑作品

二、“新现代主义”与“典雅主义” 史太浓已出版书籍《设计大师启示录》里面谈过了大部分现代主义第一代建筑大师的故事及作品，所以他们后期虽然有国际主义发展阶段，但本次不重点讲，大家自行了解。

本次重点讲述的是活跃于 1950-1970 的第二代现代主义建筑师。

国际主义风格的伟大之处从第二代建筑师开始，优秀的设计师不再只局限于欧美，而是分布在世界各地，包括亚洲、拉丁美洲甚至非洲，形成一种真正的世界性建筑运动，影响面的广泛史无前例。

巴西设计师尼迈耶的国际主义风格建筑作品

我们选取四位作简单介绍，这四位人物恰好各自代表“国际主义风格”成熟发展后的四个主要分类。

分别是代表“新现代主义”的贝聿铭（Ieoh Ming Pei），代表“典雅主义”的山崎实（Minoru Yamasaki），代表“有机功能主义”的埃罗·沙里宁（EeroSaarinen），还有代表“粗野主义”的路易斯康（LouisI.Kahn）。

这里需要强调一下，尽管他们各自代表的流派都有名头，不同研究者也有不同看法，史太浓在此都根据时间阶段将他们纳入到“国际主义”风格范畴进行讨论。

贝聿铭是著名华人建筑师，从小在苏州于上海长大，随后到美国麻省理工学习，研究生阶段入读哈佛。

贝聿铭

因此他曾直接师从格罗皮乌斯，有很纯粹的包豪斯基因，他的代表作品有美国国家大气研究中心，华盛顿国家美术馆、巴黎罗浮宫（改建）及香港的中银大厦等。

华盛顿国家美术馆

以贝聿铭为代表的“新现代主义建筑”首先基于现代主义建筑基本原则，重视功能与理性。

然后进一步结合现代材料及功能、心理等需要，完善与提升现代主义，几十年如一日，不断打磨。

巴黎罗浮宫

就算在 1970 年代之后”后现代主义“建筑慢慢崛起，贝聿铭仍旧不为所动，他觉得现代主义的设计逻辑非常合理。

香港中银大厦

他曾经表示：建筑是很严肃的设计，不应该是一种时尚，不可能 20 年来一次革命。

现代主义最后的设计大师：华人之光贝聿铭（上） 随着史太浓「大师列传」的发表，蛮多朋友私信给我们提出自己希望看到的大师，其中有一位频率特别高，而他恰好也在我们的讲述计划内，就是今天的主人公，被我们称为华人之光老爷子的贝聿铭先生。

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现代主义最后的设计大师：华人之光贝聿铭（下） 贝聿铭曾是包豪斯创始人格罗比乌斯的学生，也是唯一作为华人跻身于现代设计大师行列的，而且被誉为「现代主义的最后一位大师」。

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跟他同样坚守现代主义且做出成绩的建筑设计师不多，美国的“纽约五人组”算是其中之一，以后有机会再跟大家介绍。

接下来是日裔美国人山崎实，他代表了“典雅主义”这种建筑风格，最著名代表作品正是 2001 年 9 月 11 日在美国纽约被恐怖分子炸掉的“世界贸易中心”（双子塔）。

山崎实

山崎实在父亲那一代其实就已经移民美国，但家庭中一直保留非常传统的日本习俗，这些日本传统文化影响了他后来对建筑设计的理念与审美观。

中学毕业后山崎实就到华盛顿大学学习建筑，毕业后曾经在纽约哥伦比亚大学教书。

911 被炸掉的双子塔就是山崎实的作品

1945 年时候去了一所建筑设计事务所工作五年，最后自行创业，成立山崎实设计事务所。

他的成名作品是美国密苏里州的“圣路易机场候机大楼”（Lambert-St. Louis International Airport）。

圣路易机场候机大楼

这栋大楼在 1956 年落成，当时正值密斯凡德罗“少即是多”那种国际主义发展最迅猛的时候，大部分建筑都做成一个盒子模样，山崎实的建筑首先让大家发现了国际主义的更多可能性，因为这个候机楼他采用了三个优美的拱壳作顶部，有种特殊的典雅气息。

所以山崎实所代表的“典雅主义”是基于区分密斯凡德罗那种刻板建筑而成立的。

这个主义的主张大致有几点，首先认为建筑强调功能第一之余还要考虑心理感受，所以必须美。

山崎实作品“麦克格里戈纪念会议中心”

然后大量使用玻璃与钢筋混凝土的同时不否定传统木材、沙石与砖块等材料，最后则是不能只盲目学习第一代大师的建筑形式，而应该学习他们的思想。

基于这几点构成了“典雅主义建筑风格”，成为国际主义建筑当中一个重要流派。

三、“有机功能主义”与“粗野主义” 埃罗沙里宁是芬兰人，父亲也是著名建筑师，名为艾里尔·沙里宁（ElielSaarinen），他与儿子曾经共同组建了一所“沙里宁与沙里宁设计事务所”，非常有意思。

埃罗沙里宁 VS 艾里尔·沙里宁

两人的设计当中都带有北欧设计传统的“有机功能主义”风格。

所谓“有机功能主义”我们可以理解为“有生物形态的功能主义”，就是在重视功能实现的前提下，建筑有生物形态或者自然形态的形式感。

这种建筑风格经过小沙里宁演绎，成为国际主义建筑当中一个重要流派。

沙里宁的代表作品首先是 1953 年的麻省理工学院克莱斯格大会堂。

麻省理工学院克莱斯格大会堂

这个会堂采用了大穹顶结构，像一块手帕飘落在建筑顶部，整体形式简单，室内宽敞且分布合理，仍然充分体现国际主义建筑特点。

这个时期跟山崎实设计“圣路易机场候机大楼”差不多时间，所以两人几乎同一个阶段在国际主义建筑中打开新的局面。

除此之外还有现已经成为美国国家象征性建筑之一的“杰斐逊国家纪念碑”，这是一个巨大的抛物线金属拱，雄伟无比，落实时候好评如潮。

杰斐逊国家纪念碑

而沙里宁最为巅峰的作品是“肯尼迪国际机场的美国环球航空公司候机大楼“，沙在建筑中央沙里宁大胆使用了一种展翅腾飞的鸟抽象形态，建筑内外部几乎没有直线，但功能良好，形态简约，将”有机功能主义“发挥到了极致。

肯尼迪国际机场的美国环球航空公司候机大楼

最后是路易斯康代表的“粗野主义“，他在生时候并不是非常受重视，但去世后慢慢被追认为国际主义风格最重要的大师之一。

路易斯康

其实”粗野主义“早在现代主义时期由勒·柯布西耶创立。

这种风格顾名思义，就是在建筑设计中刻意不作精细化修饰，让材料与形态凸显一种天然与粗犷，比方不加粉饰的混凝土墙面，形成一种独特风格。

勒·柯布西耶的粗野主义风格建筑

勒·柯布西耶这方面的代表作品有巴黎大学瑞士学生宿舍及马赛公寓等。

路易斯康最初曾在费城的宾夕法尼亚州大学读建筑，这所学院教授的是比较传统的古典建筑法则，一般要从研究古罗马建筑开始。

路易斯康后来在 1924 年毕业后到欧洲游历无意中了解到正在兴起的现代主义建筑，对柯布西耶的思想深深着迷，继而坚决在后来的国际主义风格中走出自己的路线。

路易斯康的发展道路并不顺畅，他从 1935 年成立公司以来一直处于探索风格的过程，期间还曾经到意大利“回炉“进修建筑。

直到 1965 年 60 岁的他才算设计出代表作品，就是宾夕法尼亚里查兹的医学研究中心大楼。

宾夕法尼亚里查兹的医学研究中心大楼

他认为建筑内部空间应该划分为两部分，一个是主要的，一个是次要的，主要的包括大厅跟房间，次要空间包括楼梯、电梯、出入口通道等。

他将这些次要空间集中设计在研究中心大楼的四个塔筒里，显得很有特点，目的是突出主要空间，这种方法成为路易斯康设计建筑的一个重要原则。

大楼的塔筒

他的另一个重要作品是 1974 年才竣工的耶鲁大学英国艺术中心，这个作品有古典与中世纪建筑的影子，采用了简单粗野的几何形式，全部材料都是钢筋混凝土及砖块构成。

耶鲁大学英国艺术中心

路易斯康将这些不同元素很好统一了起来，成为他独有的设计风格。

本期内容到此结束，感谢各位，下期再会。

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大家好，这是 2023 年 3 月的第 4 波设计干货合集！今天所推荐的优质工具当中，基于 AI 生成的工具依然占据着相当大的比例，有能帮你快速完成 LOGO 乃至于品牌设计的 AI 工具，有在手机上就能搞定电商产品主图设计的 APP，乃至于打算取代 Canva 的 AI 生成工具，而它仅仅只开发了7天！当然，在...

大家好，这是 2023 年 3 月的第 4 波 设计干货 合集！今天所推荐的优质工具当中，基于 AI 生成的工具依然占据着相当大的比例，有能帮你快速完成 LOGO 乃至于品牌设计的 AI 工具，有在手机上就能搞定电商产品主图设计的 APP，乃至于打算取代 Canva 的 AI 生成工具，而它仅仅只开发了7天！

当然，在此之前记得看看往期干货中有没有你感兴趣的素材：

第三波！2023年3月精选实用AI设计神器合集 大家好，这是 2023 年 3 月的第 3 波设计干货合集！

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下面我们具体看看这一期的干货：

1、AI 驱动的 LOGO 生成服务 https://logomakerr.ai/ （需要魔法）

Logomakerr 之前的名字其实是 Instant logo design，不过随着人工智能技术的加入，名字改了，连 .com 域名都换成 .ai 了，全方位升级。和其他的人工智能 LOGO 服务略有不同，Logomakerr 会在品牌化设计上更加深入，他们除了会在 AI 加持下生成专业而独特的 LOGO，还会给你矢量文件，相应的品牌设计组件素材，为社交媒体生成资料包，相当全面。

2、基于AI的电商产品图生成服务 https://www.blendnow.com/

用人工智能图的不就是省心么？这个名为 Blend 的服务，就是面向不会进行复杂产品图设计的素人卖家们的，无需高超的拍摄技能，借助 AI 抠图和内置的海量模板组合，快速生成产品图，在 2 分钟内快速完成以往需要专业设计师耗费大量时间来完成的产品主图设计。而且只要有手机就行。

3、用 Midjourney 实现 Canva 核心功能的产品 https://www.painta.io/

随着 Midjourney 大火，Painta 团队打算基于它来实现另外一个著名工具 Canva 的核心功能，他们使用 Midjourney 的接口，通过7天时间的开发，让 Painta 实现了制作 LOGO、网站着陆页、海报、传单手册、名片、邀请函等一系列常见的设计物料。现在 Canva 要开始担心了。

4、基于 ChatGPT 的网站搭建工具 https://stunning.so/

终于还是来了。不要被这个和 ChatGPT 类似的网页给骗了，它确实是可以给你生成一整个网站的。不过在创建之前，你需要实用文本（英文）给出你的需求，然后 Stunning 会在过程中提出一些问题，引导你细化需求，之后……你要的网站会迅速出现在你眼前，大概一分钟。试试看。

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5、精选 Web 产品设计灵感库 https://refero.design/

在 Dribbble 和 Behance 这样的平台上获取灵感是不错的选择，但是对于需要落地的实际项目而言，Refero 所提供的这些实际的优质设计项目有着更高的价值。Refero 汇集了目前最前沿、优秀的网页产品，你可以从中找到你想要做的设计项目类似的乃至于竞品的设计，从中了解细节，获得参考。

6、开源免费的 UI 组件和模板 Float UI https://floatui.com/

Float UI 是一个建立在 Tailwind CSS 和现代 JS 框架之上高素质 UI 库，它目前完全免费开源，兼容性极好，代码干净利落，功能完善，这也意味着它给设计师和开发者留下了足够大的空间来进行深度的定制化。这套 UI 库出自一位毛里塔尼亚的 19 岁从事自由职业的小伙之手，他干净的代码和完全免费的决定令很多前端/设计的前辈都感到汗颜。

前言本文从Midjourney喂图、关键词、插画类/渲染类关键词等3个章节，帮你掌握 Midjourney 的进阶玩法。基础玩法看这篇：超详细！AI 绘画神器 Midjourney 基础使用手册一、前提条件 需要魔法： 新用户可免费创作 25 张图片，超过需要办会员 版权问题：会员生成的图片版权归创作者...

前言

本文从 Midjourney 喂图、关键词、 插画 类/渲染类关键词等3个章节，帮你掌握 Midjourney 的进阶玩法。

基础玩法看这篇：

超详细！AI 绘画神器 Midjourney 基础使用手册 一、前提条件 需要魔法： 新用户可免费创作 25 张图片，超过需要办会员 版权问题：会员生成的图片版权归创作者所有 Midjourney相关资讯： 二、注册/链接 服务器 温馨提示：下方多图预警 1. 注册、创建服务器 ① 打开Midjourney官网，右下角选择"J

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一、喂图 意义：从第一张起，可反复上传优化图片，来达到自己想要的图片。

喂图过程：上传单张或者一组（4 到 5 张，目前没有限制多少张， 但一般来说 4 张刚刚好，太多会给 AI 带来困扰）到 Midjourney 输入框里，这里的上传有两种方法：

点击输入框前方的加号上传。 鼠标选择图片或一组拖到软件里，回车，点击上传后的图片，在左下角 “在浏览器打开链接“ 打开后复制浏览器上的链接，返回主界面，在输入框里 “/imagine：粘贴刚才复制的链接+你所描述的关键词，就是所谓的”喂图“ 演示：加号方法

点击上方“上传文件”，弹出弹窗，选择图片，选择上传。

上传中

回车

我这里上传了一张展示图片。小伙伴们可多张/一组风格的。

点开上传的图片，左下角“在浏览器中打开”点击。（注意：目前只支持 jpg/png 格式）

复制上方的地址，回到主页。

在输入框里 /imagine +粘贴刚刚的图片地址+空格+描述关键词。

这生成的什么鬼（由于关键词少，这里作为演示）。

以上就是“喂图”的过程，利用“喂图”，可以在生成的图片上继续点开再复制链接来进一步优化。

常见问题：

1. 小白新手找不到输入框频道。

答：找到 Midjourney 白色图标，点击进去，找带数字结尾的频道，或者在自己社区里添加 Midjourney 机器人。

官方白色图标频道：

社区频道添加 Midjourney 机器人

在这里搜索。

选择第一个

添加到自己服务器，后面点击授权即可。

2. 喂图出错。

答：正确步骤：上传照片回车后，在输入框打“/” 会弹出选择弹窗，选择 Midjourney 白色图标里 /imagine 后面粘贴 图片地址，图片地址后面需要+空格，再次加图片后在+空格，+关键词。

3. 比例为什么调整不出来。

答：官方命令较为严谨，需要注意格式：--ar 16:9

二、关键词 1. 儿童读物

人物描述+children's book illustration+风格/children's book illustration+描述

注意：以上两种格式都可以。

例子：可爱的小女孩在旷阔的山林午夜中奔跑，童话风格

翻译：Sweet little girl running in the middle of the night in the open forest，children's book illustration，Fairy tale style --ar 16:9

例子：小公主坐在一只山羊背上，大草原上，童话风格。

翻译：The little princess sat on the back of a goat on the prairie，children's book illustration，Fairy tale style。

2. 对称图标

描述词+icon design symmetrical,flat

注意：简洁单一的对称元素。

例子：五花肉的横切面

翻译：A cross section of pork belly，icon design symmetrical,flat

例子：透明玻璃的 3D 盾牌

翻译：3D shield with clear glass，icon design symmetrical,flat

3. 游戏列表

game sheet of+描述词

注意：这里 sheet 表示多个的意思，把多个物体展是在一张图像中。

例子：宝箱道具

翻译：Game sheet of，treasure chest prop

例子：五颜六色的宝石

翻译：Game sheet of，Colorful gems

4. 黑暗中灯光效果

Blacklight+描述物体

注意：是一种风格，偏暗的。

例子：火焰山

翻译：Blacklight，Flaming mountain

例子：七星宝塔震河妖（不知道为什么会想起这个）

翻译：Blacklight，Seven star pagoda shaking river demon

5. 图案设计

描述+pattern

注意：没有注意事项

例子：印度风图案

翻译：Indian style, pattern

例子：花朵图案

翻译：flower pattern

6. 装修/建筑设计

Interior Design+描述文字

注意：也有另一种关键词-Architecture.

例子：欧式风格，家具有办公桌，台灯，书架，木板

翻译：Interior Design，European style, home with desk, lamp, bookshelf, wooden board

例子：极简风格，有落地窗，客厅

翻译：Minimalist style, floor-to-ceiling Windows, living room，Architecture

7. 独有风格（Explode 艺术家）

Explode+物体描述词+by Nychos

注意：这位艺术家画风具有放射性。

例子：木星星球

翻译：Explode Jovian planet by Nychos

例子：毒液

翻译：Explode venom by Nychos

8. 字符艺术

描述物体+ASCII art

注意：这种电脑字符艺术形式偏小众，但很惊艳。

例子：海龟

翻译：turtle ASCII art

例子：黑客帝国

翻译：Matrix ASCII art

9. 欧普艺术

Op art portrait+描述文字

注意：现代的错觉艺术。

例子：正方体错落有致的台阶

翻译：Op art portrait A rectangular set of steps

例子：一只橘猫

翻译：Op art portrait An orange cat

10. 粘土风格（图标）

Tiny cute isometric（等距）+（物体）+maxemoji，soft lightingsoft pastel colors+3Dicon+clay+blender 3d+名人画风（或者背景颜色）

注意：

等距+物体+maxemoji，soft lightingsoft pastel colors/pastel background+3Dicon+clay+blender 3d+背景颜色=等距粘土物体 yasuko blythe dolls（安子布莱斯娃娃/也可以换成其他知道的娃娃名称）+灯光/颜色/背景/材质+clay（粘土）+style Yoshitomo Nara（良奈吉友画风/或者其他名人风格）=人偶 例子：Tiny cute isometric coffee shop，maxemoji，soft lightingsoft pastel colors，3Dicon，clay，blender 3d，Blue background

翻译：可爱的等距咖啡店，表情符号，柔和的灯光柔和的粉彩，3D 图标，粘土，blender 3d，蓝色背景。

例子：yasuko blythe dolls，pastelbackground, soft lighting, soft pastelcolors, 3d icon clay render, blender3d，Yoshitomo Nara

翻译：安子布利娃娃，柔和的背景，柔和的灯光，柔和的色彩，3d 图标粘土渲染，blender 3d，风格吉友奈良。

例子：Ball-Jointed Doll，pastelbackground, soft lighting, soft pastelcolors, 3d icon clay render, blender3d，Yoshitomo Nara

翻译：BJD 娃娃，柔和的背景，柔和的灯光，柔和的色彩，3d 图标粘土渲染，blender3d，吉友奈良

下面是盲盒娃娃的英文/日文（最好翻译成英文）的名字，可以试试（测试靠你们了）

泡泡瑪特／POPMART，BJD 娃娃／Ball-Jointed Doll，三麗鷗／Sanrio，蠟筆小新／クレヨンしんちゃん，迪士尼／DISNEY，LULU 豬／Toyzeroplus，不二馬／空想造物 KONGZOO，湯姆貓與傑利鼠／Tom and Jerry，哈利波特／Harry Potter，半解剖系列／Mighty Jaxx，海綿寶寶／SpongeBob，櫻桃小丸子／ちびまる子ちゃん，海賊王／ONE PIECE，凱蒂貓／HELLO KITTY，海洋堂／KAIYODORolife 若來／Nanci 囡茜，卡娜赫拉／Kanahei，熊大／兔兔／LINE FRIENDS，達麼吉／DAMOOGEE。

三、插画类/渲染类关键词 这类的都是结合描述的场景，给到的风格，可以看情况和喜好的添加。

1. 视觉小说

Visual Novel

2. 连环画小说

Graphic Novel

3. 考古插图

Archaeological Illustration

4. 异想天开的插图

Whimsical Illustration

5. CryEngine 渲染器

6. Redshift Rende 渲染器

7. Terragen 渲染器

8. Sketchfab 渲染器

四、社区欣赏

super cute little bichon dog lP by pop mart, watery eyes, pas-telcolor, mockup, blind box toy, fine luster, 3Drender, oc render, best quality, ultro detailed（社区成员-Amelia-Zhou）

The whole body! ! Very cute wind element fairy girl wearing a cute hat, watercolor texture style, Pop Mart Style ::, cute special Trend toys, IP, Art, Award winning, Advanced color scheme, Solid color Background, Light colors, movie lighting, rich details, clay materials, Bright Background Award winning, LED, double ponytail, 3d art, Depth of Field, Pixar Trends, Surreal, Octane rendering, Light tracing, Complex Detail, Animation Lighting, 3D rendering, c4d, blander, Virtual engine q2 niji（社区成员-Charles2023 ）

Cute and adorable cartoon it baby, fantasy, dreamlike, surrealism （社区成员-小謃謃）

C4D rendering style/Female robot/The main color white/8k（社区成员-xing4）

egytian priest warrior, futuristic, 4k --stylize 1000（社区成员-xing4 ）

surprise me with something epic and with snow（社区成员-xing4 ）

以上都是经过实测，和群友们一起探讨总结出的 Midjourney Ai 的基础，欢迎大家一起研究，一起共同成长，让更多感兴趣的小伙伴一起来加入到学习当中，跟随 AI 设计发展的趋势，保持学习，不要被趋势淘汰。互相学习，欢迎把文章转发到朋友圈，让我们一起来了解 AI，使用 AI。

前言本文从Midjourney喂图、关键词、插画类/渲染类关键词等3个章节，帮你掌握 Midjourney 的进阶玩法。基础玩法看这篇：超详细！AI 绘画神器 Midjourney 基础使用手册一、前提条件 需要魔法： 新用户可免费创作 25 张图片，超过需要办会员 版权问题：会员生成的图片版权归创作者...

前言

本文从 Midjourney 喂图、关键词、 插画 类/渲染类关键词等3个章节，帮你掌握 Midjourney 的进阶玩法。

基础玩法看这篇：

超详细！AI 绘画神器 Midjourney 基础使用手册 一、前提条件 需要魔法： 新用户可免费创作 25 张图片，超过需要办会员 版权问题：会员生成的图片版权归创作者所有 Midjourney相关资讯： 二、注册/链接 服务器 温馨提示：下方多图预警 1. 注册、创建服务器 ① 打开Midjourney官网，右下角选择"J

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一、喂图 意义：从第一张起，可反复上传优化图片，来达到自己想要的图片。

喂图过程：上传单张或者一组（4 到 5 张，目前没有限制多少张， 但一般来说 4 张刚刚好，太多会给 AI 带来困扰）到 Midjourney 输入框里，这里的上传有两种方法：

点击输入框前方的加号上传。 鼠标选择图片或一组拖到软件里，回车，点击上传后的图片，在左下角 “在浏览器打开链接“ 打开后复制浏览器上的链接，返回主界面，在输入框里 “/imagine：粘贴刚才复制的链接+你所描述的关键词，就是所谓的”喂图“ 演示：加号方法

点击上方“上传文件”，弹出弹窗，选择图片，选择上传。

上传中

回车

我这里上传了一张展示图片。小伙伴们可多张/一组风格的。

点开上传的图片，左下角“在浏览器中打开”点击。（注意：目前只支持 jpg/png 格式）

复制上方的地址，回到主页。

在输入框里 /imagine +粘贴刚刚的图片地址+空格+描述关键词。

这生成的什么鬼（由于关键词少，这里作为演示）。

以上就是“喂图”的过程，利用“喂图”，可以在生成的图片上继续点开再复制链接来进一步优化。

常见问题：

1. 小白新手找不到输入框频道。

答：找到 Midjourney 白色图标，点击进去，找带数字结尾的频道，或者在自己社区里添加 Midjourney 机器人。

官方白色图标频道：

社区频道添加 Midjourney 机器人

在这里搜索。

选择第一个

添加到自己服务器，后面点击授权即可。

2. 喂图出错。

答：正确步骤：上传照片回车后，在输入框打“/” 会弹出选择弹窗，选择 Midjourney 白色图标里 /imagine 后面粘贴 图片地址，图片地址后面需要+空格，再次加图片后在+空格，+关键词。

3. 比例为什么调整不出来。

答：官方命令较为严谨，需要注意格式：--ar 16:9

二、关键词 1. 儿童读物

人物描述+children's book illustration+风格/children's book illustration+描述

注意：以上两种格式都可以。

例子：可爱的小女孩在旷阔的山林午夜中奔跑，童话风格

翻译：Sweet little girl running in the middle of the night in the open forest，children's book illustration，Fairy tale style --ar 16:9

例子：小公主坐在一只山羊背上，大草原上，童话风格。

翻译：The little princess sat on the back of a goat on the prairie，children's book illustration，Fairy tale style。

2. 对称图标

描述词+icon design symmetrical,flat

注意：简洁单一的对称元素。

例子：五花肉的横切面

翻译：A cross section of pork belly，icon design symmetrical,flat

例子：透明玻璃的 3D 盾牌

翻译：3D shield with clear glass，icon design symmetrical,flat

3. 游戏列表

game sheet of+描述词

注意：这里 sheet 表示多个的意思，把多个物体展是在一张图像中。

例子：宝箱道具

翻译：Game sheet of，treasure chest prop

例子：五颜六色的宝石

翻译：Game sheet of，Colorful gems

4. 黑暗中灯光效果

Blacklight+描述物体

注意：是一种风格，偏暗的。

例子：火焰山

翻译：Blacklight，Flaming mountain

例子：七星宝塔震河妖（不知道为什么会想起这个）

翻译：Blacklight，Seven star pagoda shaking river demon

5. 图案设计

描述+pattern

注意：没有注意事项

例子：印度风图案

翻译：Indian style, pattern

例子：花朵图案

翻译：flower pattern

6. 装修/建筑设计

Interior Design+描述文字

注意：也有另一种关键词-Architecture.

例子：欧式风格，家具有办公桌，台灯，书架，木板

翻译：Interior Design，European style, home with desk, lamp, bookshelf, wooden board

例子：极简风格，有落地窗，客厅

翻译：Minimalist style, floor-to-ceiling Windows, living room，Architecture

7. 独有风格（Explode 艺术家）

Explode+物体描述词+by Nychos

注意：这位艺术家画风具有放射性。

例子：木星星球

翻译：Explode Jovian planet by Nychos

例子：毒液

翻译：Explode venom by Nychos

8. 字符艺术

描述物体+ASCII art

注意：这种电脑字符艺术形式偏小众，但很惊艳。

例子：海龟

翻译：turtle ASCII art

例子：黑客帝国

翻译：Matrix ASCII art

9. 欧普艺术

Op art portrait+描述文字

注意：现代的错觉艺术。

例子：正方体错落有致的台阶

翻译：Op art portrait A rectangular set of steps

例子：一只橘猫

翻译：Op art portrait An orange cat

10. 粘土风格（图标）

Tiny cute isometric（等距）+（物体）+maxemoji，soft lightingsoft pastel colors+3Dicon+clay+blender 3d+名人画风（或者背景颜色）

注意：

等距+物体+maxemoji，soft lightingsoft pastel colors/pastel background+3Dicon+clay+blender 3d+背景颜色=等距粘土物体 yasuko blythe dolls（安子布莱斯娃娃/也可以换成其他知道的娃娃名称）+灯光/颜色/背景/材质+clay（粘土）+style Yoshitomo Nara（良奈吉友画风/或者其他名人风格）=人偶 例子：Tiny cute isometric coffee shop，maxemoji，soft lightingsoft pastel colors，3Dicon，clay，blender 3d，Blue background

翻译：可爱的等距咖啡店，表情符号，柔和的灯光柔和的粉彩，3D 图标，粘土，blender 3d，蓝色背景。

例子：yasuko blythe dolls，pastelbackground, soft lighting, soft pastelcolors, 3d icon clay render, blender3d，Yoshitomo Nara

翻译：安子布利娃娃，柔和的背景，柔和的灯光，柔和的色彩，3d 图标粘土渲染，blender 3d，风格吉友奈良。

例子：Ball-Jointed Doll，pastelbackground, soft lighting, soft pastelcolors, 3d icon clay render, blender3d，Yoshitomo Nara

翻译：BJD 娃娃，柔和的背景，柔和的灯光，柔和的色彩，3d 图标粘土渲染，blender3d，吉友奈良

下面是盲盒娃娃的英文/日文（最好翻译成英文）的名字，可以试试（测试靠你们了）

泡泡瑪特／POPMART，BJD 娃娃／Ball-Jointed Doll，三麗鷗／Sanrio，蠟筆小新／クレヨンしんちゃん，迪士尼／DISNEY，LULU 豬／Toyzeroplus，不二馬／空想造物 KONGZOO，湯姆貓與傑利鼠／Tom and Jerry，哈利波特／Harry Potter，半解剖系列／Mighty Jaxx，海綿寶寶／SpongeBob，櫻桃小丸子／ちびまる子ちゃん，海賊王／ONE PIECE，凱蒂貓／HELLO KITTY，海洋堂／KAIYODORolife 若來／Nanci 囡茜，卡娜赫拉／Kanahei，熊大／兔兔／LINE FRIENDS，達麼吉／DAMOOGEE。

三、插画类/渲染类关键词 这类的都是结合描述的场景，给到的风格，可以看情况和喜好的添加。

1. 视觉小说

Visual Novel

2. 连环画小说

Graphic Novel

3. 考古插图

Archaeological Illustration

4. 异想天开的插图

Whimsical Illustration

5. CryEngine 渲染器

6. Redshift Rende 渲染器

7. Terragen 渲染器

8. Sketchfab 渲染器

四、社区欣赏

super cute little bichon dog lP by pop mart, watery eyes, pas-telcolor, mockup, blind box toy, fine luster, 3Drender, oc render, best quality, ultro detailed（社区成员-Amelia-Zhou）

The whole body! ! Very cute wind element fairy girl wearing a cute hat, watercolor texture style, Pop Mart Style ::, cute special Trend toys, IP, Art, Award winning, Advanced color scheme, Solid color Background, Light colors, movie lighting, rich details, clay materials, Bright Background Award winning, LED, double ponytail, 3d art, Depth of Field, Pixar Trends, Surreal, Octane rendering, Light tracing, Complex Detail, Animation Lighting, 3D rendering, c4d, blander, Virtual engine q2 niji（社区成员-Charles2023 ）

Cute and adorable cartoon it baby, fantasy, dreamlike, surrealism （社区成员-小謃謃）

C4D rendering style/Female robot/The main color white/8k（社区成员-xing4）

egytian priest warrior, futuristic, 4k --stylize 1000（社区成员-xing4 ）

surprise me with something epic and with snow（社区成员-xing4 ）

以上都是经过实测，和群友们一起探讨总结出的 Midjourney Ai 的基础，欢迎大家一起研究，一起共同成长，让更多感兴趣的小伙伴一起来加入到学习当中，跟随 AI 设计发展的趋势，保持学习，不要被趋势淘汰。互相学习，欢迎把文章转发到朋友圈，让我们一起来了解 AI，使用 AI。