新年好呀新年好呀，祝福大家新年好~（一阵 BGM 响起）每年春节前夕，忙碌的摸鱼人最重要的事情，当然是在各大公众号抢红包封面呀！尤其是奢侈品大牌，相信不少小伙伴们都开了闹钟蹲点吧？今天将给大家分享一番奢侈品品牌红包的美图，同时从品牌定位、调性和设计思维方面来进行延伸介绍。

新年好呀新年好呀，祝福大家新年好~（一阵 BGM 响起）

每年春节前夕，忙碌的摸鱼人最重要的事情，当然是在各大公众号抢红包封面呀！尤其是奢侈品大牌，相信不少小伙伴们都开了闹钟蹲点吧？

今天将给大家分享一番奢侈品品牌红包的美图，同时从品牌定位、调性和设计思维方面来进行延伸介绍。

本期分享将由珠宝和箱包两个纬度展开，各自介绍六款红包封面和它们背后的设计巧思。

话不多说，我们赶快开始吧！

红包教程回顾：

如何设计微信红包封面？从零开始教你定制微信红包封面 关于我：优设百万人气插画师 / 知名IP商业画师 / Wacom大赛评委 / 擅长IP形象、潮流插画、分镜设计、爆款漫画等。

阅读文章 >

珠宝 尚美巴黎——卯兔迎春，圆满时刻

正如俗话所说：“最高端的食材往往最朴素的烹饪方式。”作为珠宝界的“纯元皇后”，尚美巴黎便是深喑其道。

仅用一根金线连笔勾勒出兔子的形象，再配以最经典的 LIENS 系列图案，上方以皇冠 Logo 呼应——来自拿破仑的伉俪约瑟芬皇后，不争不抢，简约而不失简单。

JEUX DE LIENS HARMONY 缘系•一生系列 圆•缘主题 珍珠母贝手链

将兔子和珠宝用扁平形式勾勒外轮廓，一笔成型。点和线构成面，表达所有元素，结构统一，构图平衡。

圆即缘，象征美满与幸福。千言万语化为轻盈隽永的线条，预示着阖家团圆，万事遂心。

梵克雅宝——福兔跃春，巧撷红封

一只粉妆玉砌的兔子，正徜徉在山水之间。

仔细走入这片风光之中，还能看到兔子头戴珠宝，而山林间有一叶扁舟，上方还有点点枝丫，像繁花，像油纸伞，像一切春日里的美好。

不用加任何 logo、文字和经典四叶草图案的珠宝，仅仅是这绝美画面，就让众多网友评价它为“2023 最美红包封面”。

画面整体为暖色调，采用渐变背景。画风融合了中国传统工笔花鸟画的精美绝伦，又有西方油画透视原理的栩栩如生。

而梵克雅宝也是维持着一贯的品牌调性，近来微信推送文均是以清新淡雅的插画为主，点缀以绝美瑰宝，再添几笔小动物赋予其动效，形成独特的世家美学。

宝格丽——满怀憧憬，畅叙新春

宝格丽今年的设计略显简单，一只简笔画的卡通兔子，背景是由 logo 延伸做成了凹凸有致的效果，类似“老花”图案，点缀以几颗金色圆环。

B.ZERO1 项链

其实这些图案大有乾坤，它来源自宝格丽经典的 B.ZERO1 系列：从著名的圆形露天剧场——罗马斗兽场汲取灵感，其独特纯粹的螺旋造型，象征着过去、现在和未来的和谐相承。

我们所看到的正是它的俯视图，也是项链戒指等瑰宝的侧面。

元素的重复和堆砌，篆刻着来自罗马的不羁与大胆。

蒂芙尼——瑞兔报喜，福运满满

不久之前，蒂芙尼携手全球品牌代言人谷爱凌呈献新春广告大片，此枚红包封面就是由海报衍生而来。广告大片中，谷爱凌携 Tiffany T、HardWear、Lock、Knot 等系列作品出镜，或单独佩戴演绎优雅风姿，或创意混搭展露个性魅力，在蒂芙尼臻美设计的光芒中，迎接充满希冀的耀目新年。其中，Tiffany Lock 系列从古董珍藏库的经典挂锁中撷取灵感，致敬其悠久深厚的品牌历史。这或许是本次 logo 选择了复古花体 logo，而不是品牌传统 logo 的原因。谷爱凌手持蒂芙尼经典首饰盒，饱含美国洗练时尚的独特风格。

Tiffany Lock 系列手镯 18K 白金半铺镶钻石

不同于其他珠宝品牌，选择了人像海报更能吸引大众的视线，不知道青蛙公主爱凌的美貌有没有让你联想到《蒂芙尼的早餐》里的奥黛丽赫本呢？

宝诗龙——焕新自我，蓄「饰」待发

作为世界十大珠宝之一的宝诗龙，将宠猫 Wladimir 为灵感来源，用异形动态红包的设计，小猫咪的眼睛一眨一眨，让它更加跃然纸上。

Boucheron 宝诗龙的动物寓言于 1866 年诞生于品牌工坊。 品牌工匠以巧手塑造了一系列栩栩如生的传奇动物形象。

左：Boucheron 1980 年代珠宝广告；右：Wladimir 黑色蓝宝石戒指，2019 年

红包背景的线条又似大门，又似祖母绿切割的图形，源自于宝诗龙 logo 的外轮廓。它的设计是以“芳登广场”的八边形外形和中间的立柱地标为元素，既有旧法式建筑的高雅端庄，又有新巴黎的特立独行。

麒麟——新禧贺岁，麒趣开年

相较于其他珠宝世家，Qeelin 这个名字或许更为陌生，但你一定见过张曼玉在戛纳所佩戴过的那款“葫芦“饰品。

Qeelin 取名自 Qilin，即“麒麟”，它既是代表吉祥的中国神话动物，也是爱的象征。

Wulu 18K 玫瑰金钻石及翡翠耳环

今年的红包封面是品牌代言人刘诗诗携手的 动态封面 ，视频里她所佩戴的即是最新款 WuluWulu 系列饰品。葫芦向来被视为吉祥的象征，它能带来幸运和财富，据说如果将葫芦挂于自家门前，还能祈求平安，加上形状浑圆，更满足了中国人追求圆满的渴望。麒麟用摩登的线条比例，将十分传统的葫芦包装成现代感十足的珠宝配饰。

作为一个地道的中国珠宝品牌，你有什么理由不支持它呢？

箱包 爱马仕——层出不穷，意想不到

爱马仕这个名号常常被人挂在嘴边：XX 里的爱马仕，作为爱马仕本“马”，中国春节自然是不能丢了排面。

今年邀请了著名插画师 @废画三千 合作，设计了 4 款插画风红包封面。

设计上饱含着插画师一贯的浪漫画风，又结合了爱马仕一些经典款式：猪鼻子、钥匙与锁、马蹄等元素，给予这些原本被叫做“配货”的小物件排面，而爱马仕几款最为经典的 BKC 包包并没有直接出现。

在获取方式上也别有不同，常规款 2 枚红包在专属小程序“欢喜跃新年”中抽取，还可以抽取到两款头像挂件和新年贺卡。集齐 6 款福袋后，可打开第三枚隐藏款红包。至于第四款，则更多的面向原有的客群——在爱马仕的购物小程序上订阅获取。

小程序“欢喜跃新年”

小程序玩法和设计并不多，仅靠可爱的兔子、鲜艳的配色和灵动活泼的配乐就足够吸引眼球。背景色为红色渐变，象征新春气氛。按钮底色则是标志的“爱马仕橙”。点击“新年贺卡”，还有 AR 互动新体验哦！

香奈儿——新春时节，寒冬绽放

本次香奈儿红包封面共两款，均来自护肤品——香奈儿一号红山茶花系列。

两款封面同一画风，都是类似油画棒的笔触，以白色为主色调，红山茶花于白雪皑皑中倔强盛开，象征能量与新生。第一款为兔子在雪地奔跑，通过公众号领取。第二款为兔子停驻，仅限量发放给 VIP 顾客。 两款画面通过兔子脚步连接，从奔跑到停驻，连接过去，展望未来。

香奈儿官网页面“与香奈儿共度新春”

根据香奈儿成衣一贯的调性，并不会过度的推出限定包装，仅是更换丝带、包装纸和配件等。香水与美容品也跟紧脚步，仅在宣发物料上做创意，产品包装本身不会做出太出格的设计。

当然，作为时尚风向标，香奈儿的创意只会多不会少，更多的是体现在秀场 T 台上。

这或许也是“小香风”经久不衰的原因之一，毕竟一看到黑色菱格、5 号数字、双 C logo 和粗花呢料，仿佛就能嗅到来自香榭舍利大街的奢靡香气。

路易威登——联名不断，新潮旧浪

作为定制箱包起家的“销量冠军”，LV 则更为妇孺皆知。比起高高在上的爱马仕香奈儿，LV 拥有一些奢侈品“入门款”——在奢侈品中相对“平价”的款式。

与往年不同的是，今年的红包封面没有选择加入 LV 最经典的老花图案、棋盘格元素和吉祥物 Vivienne，而是直接选取了兔年限定系列的设计。

在获取方式上，也更为倾向原有的客群——通过销售人员向VIC（稳定而有一定消费力的客户）定向、限量发放。普通用户可通过小程序拼图游戏互动获取抽奖码。

PRECIOUS RABBIT 70 方巾

打开 LV 官网首页，很难找到兔年限定的产品，取而代之的是 10 年后再次与波点女王草间弥生的合作。在全国各大商圈，圣诞限定的 LEGO 合作橱窗已不见踪影，而略带魔性的波点限定快闪装置正在如火如荼的进行着。

用一篇文章，帮你读懂日本艺术家草间弥生 众所周知的日本著名当代艺术家草间弥生，精神病患者、波普艺术家、时尚女王、前卫艺术家，以高色彩对比度的圆点创作、具有繁殖特色的艺术作品和无限的空间立体感而闻名于当代艺术界。

阅读文章 >

草间弥生的手绘波点、金属波点、无限波点和迷幻花朵，致敬艺术、开拓精神和手工技艺。

正所谓“甲之蜜糖，乙之砒霜”， 这次红包设计虽没有花费更多心力，但 LV 成功把草间弥生的名字再次推向大众视野，这又何尝不是一种宣发上的成功。

迪奥——灵兔秘境 邂逅礼运

以高端定制时装闻名的迪奥，今年也给兔子“高定”了两款红包封面。

第一款用手绘的方式，描绘了瑞兔在花丛中的美丽倩影，两只毛茸茸的耳朵冲出画面外，显得更为活泼生机。第二款则是中规中矩，中间是兔头剪影，背景是迪奥经典标志性的老花图案。logo 也是“高定”——来自男装DIOR BY ERL 限定联名系列。

DIOR TRIBALES 耳环

同 LV 一样，今年的迪奥除了其中一款以老花为背景外，品牌象征的五角星、罗盘、星座、蜜蜂等元素并没有出现。而美妆线的新春包装，则是照搬之前的圣诞限定，仅将底色深蓝色改为红色。部分产品推出的新款限量豹纹包装，似乎更适合虎年的气氛。

获取方式上，是通过小程序 AR 扫描兔形图案获取。在线下指定精品店，有机会收获新春限定礼盒。

古驰——大展宏兔，前兔无量

崇尚极繁美学的古驰，今年推出了两款动态红包封面。

设计上选择了当下流行的 2.5D 矢量插画，兔子跳跃在不同的砖块上，随着砖块的翻转，兔子也跳跃起舞。品牌标志的大写字母 G 作为图案装饰，巧妙融合在画面中。作为一张动态红包封面，巧妙利用 2.5D 的视觉落差，仿佛可以听到唰唰的翻转特效音。配色上有两款，红色款和红金相间款。虽没有出现标志性的老花、蜜蜂和红绿配色，但这样复古又繁复的设计，的确很符合古驰的风格。

古驰官网定制心意卡界面

本次红包的设计来自古驰兔年限定包装，也作为图案制成新年购物赠品环保帆布袋，原设计是土黄、米白和深灰色。同样也是刚结束圣诞限定的星空包装，设计师选择了省时省力的方式，利用色彩搭配，无缝连接了新年“新”配色。

华伦天奴——快乐「兔」击，元气新年

知名成衣品牌华伦天奴今年携手知名艺术家张权，带来联名红包封面。

红包设计是非常标准的居中式构图，将蓝兔子 KARORO 的形象放在正中间，上方是 logo 联名。蓝兔子手中环抱的是 ROSSO 红新春 V 标志系列托特包。

ROSSO 红 V 标志小号托特包

22 年阿亚那刮起的粉色飓风几乎席卷了整个时尚圈，余音绕梁，经久不衰。华伦天奴用他独到的设计和色彩 #Valentino Pink PP，将粉色做出了洒脱不羁，做出了高傲矜贵，做出了各大品牌纷纷效仿的粉色新浪潮。

这一次，华伦天奴用色彩美学交融东方文化，用一抹经典红与 V 标志印花，致敬传统，对话当下，悦启新春盛景。红色作为华伦天奴的品牌色，“代表了生命、血、死亡。热情和爱，是哀伤和忧郁的最佳药物，也是我设计的衣服系列中最为畅销的颜色。”

新的一年到来，提醒着我们更不该忘记华伦天奴真正的品牌色——红色，同时也期待他能重新定义不同色彩所掀起的滔天巨浪。

写在最后 不同的品牌有着不同的调性，正如不同设计师有着不同风格。

有些品牌选择了迎合时节，精心制作了春节限定。

有些品牌则热爱联名款。

还有些品牌并不随波逐流，只在自己的赛道上勇往直前。

但他们都有一个共同的特点：

不是突出产品本身，就是突出品牌定位。

让人在万千红包封面中，一眼就能牢牢锁定眼球，明白所谓“品牌的价值”。

古人说：“观一叶而知秋，道不远人即为此。”

仅仅透过红包封面这样小小一隅，也能品味到奢侈品背后百年历史的醇香。

它们被时代的浪潮裹挟着，经历过战争，也拥抱过玫瑰。

芬芳馥郁，渊远流长。

看了这么多，是不是蠢蠢欲动也想自己设计起来了呢？

你更钟意哪一款红包封面呢，欢迎在评论区探讨哦~

如何设计微信红包封面？从零开始教你定制微信红包封面 关于我：优设百万人气插画师 / 知名IP商业画师 / Wacom大赛评委 / 擅长IP形象、潮流插画、分镜设计、爆款漫画等。

阅读文章 >

最新微信异形红包封面怎么做？资深插画师5步教你搞定！ 大家好，我是插画师小光Sir~ 又是一年收红包的好时节，今年微信红包新增了异形红包封面样式，让封面设计有了更广的发挥空间。

阅读文章 >

作者 OS：本期 红包封面设计 分享仅为个人想法，排名不分先后。没有分享到的大牌，多半是作者没有抢到，或是不如其他品牌典型。配图均来自官方网站与公众号。如有不足，欢迎指教。

两个系列六款红包， 双喜临门六六大顺。 祝各位新年发大财！

宋体字形方正，结构严谨，笔画横平竖直，横划收笔处和笔画转折处带有装饰部分（类似拉丁字体中的“衬线\

宋体字形方正，结构严谨，笔画横平竖直，横划收笔处和笔画转折处带有装饰部分（类似拉丁字体中的“衬线"），有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。在现代设计中宋体因其良好的适应性，被广泛使用。

往期字体干货：

9种字体盘点！设计师都要懂的汉字发展简史！ 中国具有五千年文字历史，文字中所包涵的精髓，值得每一位设计师学习、继承与探究。

阅读文章 >

一、宋体的起源和发展 1. 雕版宋体字的形成

在印刷术发明之前，书要一字一句用手抄写，费时费力。而唐代发明的雕版印刷术，使书籍由手工抄写进入印刷复制时代。

现存最早的雕版印刷品是唐代咸通九年的《金刚经》

2. 宋朝体

到了宋代，雕版印刷迎来黄金时代，但此时的字体也并非我们熟知的“宋体”，而是以唐代大家的楷书字体入板，并且不同地区入板的字体也不同。

浙江刊本–《姓解》

四川地区 - 《开宝大藏经》

3. 明朝体

明朝体是中国明代木板印刷中出现的字体，也是现今大众所认知的“宋体”的原型。虽然明朝体逐渐失去宋朝体所特有的风格，但由于易于凋刻，字形便于走刀，能满足当时的印量而得以发扬。

《南齐书》 –明朝时期的南京国子监刊本

4. 清代宋体字

在康熙中期以后逐渐形成清代的风格，此时的宋体字更加成熟、精致。乾隆时期，宋体字大体定型，与现代宋体字基本相同。

《学统》清康熙刻本

综上所述，我们可以知道宋体字不是宋朝的字体，而是汉字字体中的一种风格类别。而在日本以及港台地区，宋体字也被称为“明朝体”，“宋体”与“明体”本为一物，是由于文化差异所带来的名称上的差异。

二、现代宋体 如今，为了适应印刷和电子屏显示的需要，宋体又被进行了一番改造。现代型宋体的几何特征更为明显，笔画更为利落冷峻，为了可读性，文字胸线也较大，更加符合现代设计所需要的明快感。

以宋体为基础发展出许多新字体，各大字库也开发有各有特点的宋体。包括老宋到新宋，再到仿宋，从用于标题的粗宋、中宋，到用于正文的书宋，成为一个完整的字体系列。笔画较粗的宋体适合用做标题，醒目大方；笔画较细的宋体，拥有很高的阅读性，主要用于正文排版。

根据中宫和体饰等特点，可以大致地将宋体分为传统型宋体、中间型宋体、现代型宋体：

目前可免费商用的宋体字非常稀缺，推荐 9 款免费商用宋体。

三、宋体的使用场景 1. 传统、历史

传统宋体的笔画结构带有手工雕刻的痕迹，几百年的文化沉淀，加上字体本身的特征，使得宋体用于传统、历史题材的设计中，可以体现出古朴的传统文化感。

2. 文化、艺术

宋体由于继承了自然书写的痕迹，又具有精致的装饰性美感，运用在文化艺术等题材，具有强烈的人文气息，充满文艺范。

3. 典雅、高贵

宋体字方正平稳、对称均衡的字体结构，显得端庄典雅，舒展大气。常运用在要体现高端、雍容、典雅、华丽的设计中。

4. 女性、优雅

宋体在工整中充满人情味，有着很强的韵味感和精致美感，带着几分女性的温柔与优雅气质。所以很多和女性相关的设计都会使用宋体。

5. 时尚、前卫

现代宋体笔画呈几何化结构，相对于传统宋体的温情，现代宋体更加的冷峻，细腻中透露出时尚前卫的风格，具有时尚感与精致的印象。

五、字体搭配推荐 案例一

使字体搭配协调的一个基本原则就是选择风格相近的字体。使用同一字族里的字体进行搭配，是最简单、安全的搭配方法。所谓字族（font family）即一款字体下的多个子字体，如思源宋体字族从细到粗共有七款字体，风格协调统一。

使用中西文组合排版时，西文尽量不要使用中文自带的字体。宋体常与衬线体相搭配使用，因为两种这字体无论在笔画特征，还是气质上都很相似。如本案例使用的是西文字体“Times New Roman”。

在编排时需要形成视觉层次，通过字体的大小、粗细、颜色等方式来给版面带来阅读的层次感。

案例二

搭配不同的字体时，要注意他们之间的包容性，既要有所区别又要统一和谐。书法字笔画变化丰富且非常具有视觉冲击力，通常会搭配同样具有历史文化属性的宋体字形。

西文则选择与宋体对应的衬线体，与书法字形搭配。

根据书法字的结构和笔势，通过对文字大小、位置的调整，进行编排，让文字看起来更紧密也更有节奏感。

案例三

在进行时尚类的设计时，可以选择现代型宋体，西文字体则可以搭配几何衬线体。本案例使用方正风雅宋和 Didot 进行搭配，这两款字体简约的几何造型和粗细对比强烈的笔画，细腻中透露着时尚前卫的风格。

黑体与宋体的混搭是很常用的一种搭配方式，需要注意的是尺度的把握，适当的对比能够为版面带来更丰富的视觉印象，但对比过度也会产生凌乱感。

本案例选择较细黑体进行搭配，字形形成了微妙的对比，较细的黑体还有着高雅、精致的气质，运用在具有女性时尚特征的设计中相得益彰。西文则选择和黑体相对应的无衬线体。

编排效果：

如果感觉排版太过于规矩，可以尝试加入手写体加强字形对比，打破呆板感，营造更强烈的动感。

在进行设计时，不管是中文与中文还是中英文搭配，都是需要经过仔细分析和不断练习，才能达到和谐统一、层次清晰而美观大方的效果。

欢迎关注作者的微信公众号：「艺海拾贝Design」

大家好，这里是和你们聊设计花生~这个时间大家放假回家了吗？砂糖橘炫起来了没有？今天为大家推荐一场我最近发现的宝藏线上数字展览《千年调•宋代人物画谱》，它由中央广播电视总台CGTN重磅打造，多角度全面展现了宋代画作中的人物， 网页设计精巧雅致，所含内容专业丰富，让我们足不出户也能沉浸式感受宋代的极致美学。

大家好，这里是和你们聊设计花生~

这个时间大家放假回家了吗？砂糖橘炫起来了没有？今天为大家推荐一场我最近发现的宝藏线上数字展览《千年调• 宋代人物 画谱》，它由中央广播电视总台CGTN重磅打造，多角度全面展现了宋代画作中的人物， 网页设计精巧雅致，所含内容专业丰富，让我们足不出户也能沉浸式感受宋代的极致美学。

千年调 · 宋代人物画谱

线上展直达： https://news.cgtn.com/event/2022/The-Song-Painted/index.html （手机端也适合观看~）

《千年调•宋代人物画谱》数字特展是“CGTN艺术推广计划”的第一季，以数字博物馆的形式了打造伴、伊、仕、伶、俚、仙6大主题数字展厅，以中英双语形式全面展现宋代名画中孩童、侍女、文人、艺人、商人和仙道的形象及背后蕴藏的中国式美学。

《千年调•宋代人物画谱》6大主题的入口页（手机端）

此次线上展共甄选全球 10 余家博物馆的 110 副传世之作，如《清明上河图》、《韩熙载夜宴图》、《听琴图》等，并利用数字技术让画面内容“动起来”，使原本扁平的人物瞬间生动鲜活起来，以“中国方式”展示传递中国宋画所含的技法、构图、器物和思想。

网页端的开屏动画

以 6 大主题中的“伊”为例，展示的是有关宋代服饰妆容的内容，以配图+短文的形式介绍了宋代妇女的“一年景”簪花风俗、妆容特色及服饰穿着。进入主题后有一个古画动态开花的效果，介绍妆容的时候还有一个“化妆”的互动环节，点击五官的位置可以为画中的人物逐一“上妆”，人物的眼睛也会不时眨动，非常有意思。这样互动小游戏在其他主题中还设置了很多，足见此次策展方的确花了很多心思。

作为一场面向世界的特展，《千年调•宋代人物画谱》还为每个主题增加了“入画”和“赏画”两个版块。“入画”是网站特设的艺术评论专栏，邀请了国内外的专业宋画学者、艺术策展人、青年插画师、古画复刻人、古代服饰专家，一人一画对作品进行深入的剖析解读，帮助大家不同角度更深入地了解画作背后所蕴含的历史人文内涵，对宋代文化感兴趣的效果小伙伴不容错过。

“赏画”版块是数字典藏区，收录了相关主题的多幅高清宋画珍品，并配有中英双语伴读导览。赏画区使用地图分片（Map Tiles）的 Web Canvas 技术手段，可以最大限度的缩放画作，观察古画的细微之处。

线上展的 6 个数字主题厅我都浏览了一遍，网页用了多种技术展示古画的特色细节并实现与观众额互动，整个展看完真的是一种美的享受，非常适合在家闲暇时看看~

推荐阅读：

看电影学审美！8位值得关注的宝藏电影拉片UP主 大家好，这里是和你们聊设计的花生~ 想必很多学设计或插画的小伙伴听过可以通过看电影来提升审美，学习构图、配色、造型等方面的知识，并获得相应的创作灵感。

阅读文章 >

大家好，这里是和你们聊设计花生~这个时间大家放假回家了吗？砂糖橘炫起来了没有？今天为大家推荐一场我最近发现的宝藏线上数字展览《千年调•宋代人物画谱》，它由中央广播电视总台CGTN重磅打造，多角度全面展现了宋代画作中的人物， 网页设计精巧雅致，所含内容专业丰富，让我们足不出户也能沉浸式感受宋代的极致美学。

大家好，这里是和你们聊设计花生~

这个时间大家放假回家了吗？砂糖橘炫起来了没有？今天为大家推荐一场我最近发现的宝藏线上数字展览《千年调• 宋代人物 画谱》，它由中央广播电视总台CGTN重磅打造，多角度全面展现了宋代画作中的人物， 网页设计精巧雅致，所含内容专业丰富，让我们足不出户也能沉浸式感受宋代的极致美学。

千年调 · 宋代人物画谱

线上展直达： https://news.cgtn.com/event/2022/The-Song-Painted/index.html （手机端也适合观看~）

《千年调•宋代人物画谱》数字特展是“CGTN艺术推广计划”的第一季，以数字博物馆的形式了打造伴、伊、仕、伶、俚、仙6大主题数字展厅，以中英双语形式全面展现宋代名画中孩童、侍女、文人、艺人、商人和仙道的形象及背后蕴藏的中国式美学。

《千年调•宋代人物画谱》6大主题的入口页（手机端）

此次线上展共甄选全球 10 余家博物馆的 110 副传世之作，如《清明上河图》、《韩熙载夜宴图》、《听琴图》等，并利用数字技术让画面内容“动起来”，使原本扁平的人物瞬间生动鲜活起来，以“中国方式”展示传递中国宋画所含的技法、构图、器物和思想。

网页端的开屏动画

以 6 大主题中的“伊”为例，展示的是有关宋代服饰妆容的内容，以配图+短文的形式介绍了宋代妇女的“一年景”簪花风俗、妆容特色及服饰穿着。进入主题后有一个古画动态开花的效果，介绍妆容的时候还有一个“化妆”的互动环节，点击五官的位置可以为画中的人物逐一“上妆”，人物的眼睛也会不时眨动，非常有意思。这样互动小游戏在其他主题中还设置了很多，足见此次策展方的确花了很多心思。

作为一场面向世界的特展，《千年调•宋代人物画谱》还为每个主题增加了“入画”和“赏画”两个版块。“入画”是网站特设的艺术评论专栏，邀请了国内外的专业宋画学者、艺术策展人、青年插画师、古画复刻人、古代服饰专家，一人一画对作品进行深入的剖析解读，帮助大家不同角度更深入地了解画作背后所蕴含的历史人文内涵，对宋代文化感兴趣的效果小伙伴不容错过。

“赏画”版块是数字典藏区，收录了相关主题的多幅高清宋画珍品，并配有中英双语伴读导览。赏画区使用地图分片（Map Tiles）的 Web Canvas 技术手段，可以最大限度的缩放画作，观察古画的细微之处。

线上展的 6 个数字主题厅我都浏览了一遍，网页用了多种技术展示古画的特色细节并实现与观众额互动，整个展看完真的是一种美的享受，非常适合在家闲暇时看看~

推荐阅读：

看电影学审美！8位值得关注的宝藏电影拉片UP主 大家好，这里是和你们聊设计的花生~ 想必很多学设计或插画的小伙伴听过可以通过看电影来提升审美，学习构图、配色、造型等方面的知识，并获得相应的创作灵感。

阅读文章 >

宋体字形方正，结构严谨，笔画横平竖直，横划收笔处和笔画转折处带有装饰部分（类似拉丁字体中的“衬线\

宋体字形方正，结构严谨，笔画横平竖直，横划收笔处和笔画转折处带有装饰部分（类似拉丁字体中的“衬线"），有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。在现代设计中宋体因其良好的适应性，被广泛使用。

往期字体干货：

9种字体盘点！设计师都要懂的汉字发展简史！ 中国具有五千年文字历史，文字中所包涵的精髓，值得每一位设计师学习、继承与探究。

阅读文章 >

一、宋体的起源和发展 1. 雕版宋体字的形成

在印刷术发明之前，书要一字一句用手抄写，费时费力。而唐代发明的雕版印刷术，使书籍由手工抄写进入印刷复制时代。

现存最早的雕版印刷品是唐代咸通九年的《金刚经》

2. 宋朝体

到了宋代，雕版印刷迎来黄金时代，但此时的字体也并非我们熟知的“宋体”，而是以唐代大家的楷书字体入板，并且不同地区入板的字体也不同。

浙江刊本–《姓解》

四川地区 - 《开宝大藏经》

3. 明朝体

明朝体是中国明代木板印刷中出现的字体，也是现今大众所认知的“宋体”的原型。虽然明朝体逐渐失去宋朝体所特有的风格，但由于易于凋刻，字形便于走刀，能满足当时的印量而得以发扬。

《南齐书》 –明朝时期的南京国子监刊本

4. 清代宋体字

在康熙中期以后逐渐形成清代的风格，此时的宋体字更加成熟、精致。乾隆时期，宋体字大体定型，与现代宋体字基本相同。

《学统》清康熙刻本

综上所述，我们可以知道宋体字不是宋朝的字体，而是汉字字体中的一种风格类别。而在日本以及港台地区，宋体字也被称为“明朝体”，“宋体”与“明体”本为一物，是由于文化差异所带来的名称上的差异。

二、现代宋体 如今，为了适应印刷和电子屏显示的需要，宋体又被进行了一番改造。现代型宋体的几何特征更为明显，笔画更为利落冷峻，为了可读性，文字胸线也较大，更加符合现代设计所需要的明快感。

以宋体为基础发展出许多新字体，各大字库也开发有各有特点的宋体。包括老宋到新宋，再到仿宋，从用于标题的粗宋、中宋，到用于正文的书宋，成为一个完整的字体系列。笔画较粗的宋体适合用做标题，醒目大方；笔画较细的宋体，拥有很高的阅读性，主要用于正文排版。

根据中宫和体饰等特点，可以大致地将宋体分为传统型宋体、中间型宋体、现代型宋体：

目前可免费商用的宋体字非常稀缺，推荐 9 款免费商用宋体。

三、宋体的使用场景 1. 传统、历史

传统宋体的笔画结构带有手工雕刻的痕迹，几百年的文化沉淀，加上字体本身的特征，使得宋体用于传统、历史题材的设计中，可以体现出古朴的传统文化感。

2. 文化、艺术

宋体由于继承了自然书写的痕迹，又具有精致的装饰性美感，运用在文化艺术等题材，具有强烈的人文气息，充满文艺范。

3. 典雅、高贵

宋体字方正平稳、对称均衡的字体结构，显得端庄典雅，舒展大气。常运用在要体现高端、雍容、典雅、华丽的设计中。

4. 女性、优雅

宋体在工整中充满人情味，有着很强的韵味感和精致美感，带着几分女性的温柔与优雅气质。所以很多和女性相关的设计都会使用宋体。

5. 时尚、前卫

现代宋体笔画呈几何化结构，相对于传统宋体的温情，现代宋体更加的冷峻，细腻中透露出时尚前卫的风格，具有时尚感与精致的印象。

五、字体搭配推荐 案例一

使字体搭配协调的一个基本原则就是选择风格相近的字体。使用同一字族里的字体进行搭配，是最简单、安全的搭配方法。所谓字族（font family）即一款字体下的多个子字体，如思源宋体字族从细到粗共有七款字体，风格协调统一。

使用中西文组合排版时，西文尽量不要使用中文自带的字体。宋体常与衬线体相搭配使用，因为两种这字体无论在笔画特征，还是气质上都很相似。如本案例使用的是西文字体“Times New Roman”。

在编排时需要形成视觉层次，通过字体的大小、粗细、颜色等方式来给版面带来阅读的层次感。

案例二

搭配不同的字体时，要注意他们之间的包容性，既要有所区别又要统一和谐。书法字笔画变化丰富且非常具有视觉冲击力，通常会搭配同样具有历史文化属性的宋体字形。

西文则选择与宋体对应的衬线体，与书法字形搭配。

根据书法字的结构和笔势，通过对文字大小、位置的调整，进行编排，让文字看起来更紧密也更有节奏感。

案例三

在进行时尚类的设计时，可以选择现代型宋体，西文字体则可以搭配几何衬线体。本案例使用方正风雅宋和 Didot 进行搭配，这两款字体简约的几何造型和粗细对比强烈的笔画，细腻中透露着时尚前卫的风格。

黑体与宋体的混搭是很常用的一种搭配方式，需要注意的是尺度的把握，适当的对比能够为版面带来更丰富的视觉印象，但对比过度也会产生凌乱感。

本案例选择较细黑体进行搭配，字形形成了微妙的对比，较细的黑体还有着高雅、精致的气质，运用在具有女性时尚特征的设计中相得益彰。西文则选择和黑体相对应的无衬线体。

编排效果：

如果感觉排版太过于规矩，可以尝试加入手写体加强字形对比，打破呆板感，营造更强烈的动感。

在进行设计时，不管是中文与中文还是中英文搭配，都是需要经过仔细分析和不断练习，才能达到和谐统一、层次清晰而美观大方的效果。

欢迎关注作者的微信公众号：「艺海拾贝Design」

一、功能入口概述不论是在设计中还是生活中，入口对于我们来说都很重要。比如当你需要进入到一个空间时，你需要知道门的位置并清楚如何打开它。比如下图中左侧的门就非常明显，而右侧的门则需要仔细辨认了。

一、功能入口概述 不论是在设计中还是生活中，入口对于我们来说都很重要。比如当你需要进入到一个空间时，你需要知道门的位置并清楚如何打开它。比如下图中左侧的门就非常明显，而右侧的门则需要仔细辨认了。

还有的入口即使你知道它存在，但也根本弄不懂它的含义，如下图你能分辨出男女厕所吗：

由此可见，在入口设计中保持其清晰与直观是非常重要的。在 B 端页面的设计过程中，我们同样会面临很多入口的设计，比如需要从当前页面下钻或者跳转至其他功能的时候，而这类入口我统称为功能入口。

那么我们在面对这类问题时，到底有多少种形式且如何选择呢，本人根据实践以及资料整理出了这篇文章，对 B 端中常见的 功能入口 都进行了对应的总结和归纳，希望对大家有所帮助。

作者往期文章：

B端对齐如何设计？我总结了这3种常用场景！ B端设计中如何做好对齐设计？

阅读文章 >

二、功能入口形式 在这里我根据样式和场景将我们常见的各类入口分为以下几类：文字入口、图标入口、卡片入口、自定义入口。那么这些入口的使用场景都有哪些区别呢，我们接着往下看。

1. 文字入口

文字入口应该是最常用的，也是我们最常见到的。其大量分布于我们的页面之中，对于文字按钮，通常会用以下几种方式：

文字变蓝。这是为了和普通的文本形成区分，从表达上直接告知用户当前可点击； 文字+图标，比如箭头或者图标。这种形式在很多界面中也会被用到； 文字+底色或者描边，这其实就是我们常用的填充按钮或者描边按钮。 那么纯文字是否可以作为入口呢，答案是肯定的。纯文字的形式一般存在于固定的组件入口，比如弹窗的取消，以及网站常见的底部导航：

在这里我们注意到目前有很多 B 端产品会有这样的细节，对于在当前页面下钻的入口，可以用纯文字表示，对于需要下钻或者跳转页面的入口，会在后面加一个符号的提示按钮，达到提前告知用户页面跳转的目的，表意更明确。

这里还请大家思考一个问题，如果你的当前列表承载了多个入口，那么此时你应该如何放置这些功能让用户更好理解呢。

这里有两种方式：

A.将功能入口以文字的形式直接放出来，列表本身不承载任何入口；

B.将列表整体作为一个入口，其余功能以文字的形式作为另一个入口；

那么这两种功能到底该如何取舍呢。个人认为，这取决于当前功能的主次级关系，如果当前功能都为平级，那么直接都放出来即可。如果某个功能为主要操作，那么列表本身点击则为进入该功能，其余功能都为辅助。

2. 图标入口

图标入口的使用频率也很高，比如我们常见的编辑、删除或者设置等，都用了图标按钮来进行传达。

但图标按钮在使用时需要注意 2 点：

1. 一般对于用户认知度很高的按钮，比如电话、喜欢、关闭等，可以直接用图形表达，用户也能够充分理解其含义。

2. 对于用户认知度不高的按钮，我们最好图标配合文字按钮进行说明。最直观的方式是直接图标+文字，比较隐蔽的方式是 hover 图标再进行文字含义的解释。这两种都可以进行使用。

举个实际的例子，你可以通过上下两个图片的图标按钮，看你在默认情况下能够识别几个图标的含义：

是不是 coding 的图标如果不进行 hover 查看说明基本都不认识，而微博的图标则基本都能够辨识。

3. 卡片入口

卡片入口则区别于常规的入口形式，卡片入口可以让我们对其内容区域有更加灵活的发挥方式。卡片一共可以分为三种形式：纯卡片、卡片+常驻入口、卡片+隐藏入口。

「纯卡片入口」这种形式我们很常见，就是在卡片里面可以简单介绍下该功能的信息，我们可以通过 hover 卡片样式上进行对应变化，用户直接通过点击卡片就可以进入到对应入口。

这种卡片形式不用刻意表达点击样式，因为一般卡片在用户视角下都是可以点击的。我们更多的关于则是卡片的表现形式。如果大家对表现形式感兴趣，后续有时间可以整理一波，这里就不再赘述。

「卡片+常驻入口」这种形式适合其余入口也比较重要的时候，可以将多入口进行外露。这样便于用户能够一眼发现，缺点是可能整体视觉呈现上不够美观。

而卡片本身是否提供入口呢，这其实跟之前文字的思考一样，如果我们本身对某个功能的点击权重较大，你就可以赋予点击整体卡片的功能，否则你可以去掉点击卡片本身的功能。

「卡片+隐藏入口」这种设计形式在 B 端中也用得非常多。其既可以达到多入口的功能，也避免整体影响页面的美观性。缺点就是在用户的第一眼呈现上会隐蔽一些，需要用户主动发现。

我们可以根据当前产品的业务场景需求，来选择不同的卡片入口形式。

4. 自定义入口

自定义入口更多是设计师自定义的某类入口，他不限于样式，比如可以是某类异性形状。但此类入口一定要让用户明确其是可以进行点击的。比如你可以通过卡片形式或者加指向性的图标来让用户知道。

三、入口的出现场景 我们在进行入口设计的过程中，基本会有三种出现场景：常驻类、隐藏类以及场景类。

1. 常驻类入口

常驻类入口通常是比较重要的，需要用户高频操作的。根据业务的需求场景我们可以选择最重要的功能作为常驻入口外露，比如语雀文档的新建文档、知识库和模板中心则作为高频入口放了出来。

2. 隐藏类入口

对于很多操作，他的重要程度并不高，且操作较多的情况下，我们会考虑将其功能入口在默认情况下隐藏，用户需要 hover 才能看到功能入口，或者隐藏在...里面：

3. 场景类入口

这种入口的用法则更为高级，一般当用户需要该功能入口的时候，它就可以主动出现。比如飞书文档当你使用 ctrl+z 撤回操作规定次数后，其会在顶部出现历史记录的入口，并提示你可以直接进入历史文档查看。

这种还体现在当你在长文档区域滑动操作指定距离后，其右下角就会出现返回顶部的按钮，来让用户更快地回到顶部。

但这种入口场景的建立的前提，一定要在熟知用户操作的前提下进行，才能给用户更好的体验，否则只会带来尴尬的体验。这不由得让我想起了之前微博上线的时间预约功能，其用在新闻大事件的时间预约时就会非常尴尬，比如「你预约明上午 10 点半袭击 FBI 办公室」。

好了，本次的入口分享就到这里了，希望对大家有帮助。也是今年的最后一篇了，希望大家新年快乐，明年过得更好～

欢迎关注作者 微信 公众号：「阿东的设计体验馆」

如果大家喜欢看电影同时注意观察电影海报设计，会发现大量海报标题设计都偏爱错位排版。错位编排是通过对标题文字大小、位置和笔画的调整，打破固定的排版样式，让标题的排版更具个性化，是提升标题编排设计感和美感最简单最实用的设计技巧。本期分享 5 个常用的错位排版方法，学会这些方法你也可以快速设计出个性的标题排版。

如果大家喜欢看电影同时注意观察电影 海报设计 ，会发现大量海报标题设计都偏爱 错位排版 。

错位编排是通过对标题文字大小、位置和笔画的调整，打破固定的排版样式，让标题的排版更具个性化，是提升标题编排设计感和美感最简单最实用的设计技巧。

本期分享 5 个常用的错位排版方法，学会这些方法你也可以快速设计出个性的标题排版。

往期排版干货：

为了让你学会「时间」排版，我做了50+案例示范 在进行设计时，常常会涉及到“时间”的排版，比如展会日期、演出时间、活动促销时间等。

阅读文章 >

此案例，所有文字字号大小一致，文字交错移动位置。第二个字“叉”往右边移动，第三个字“感”则往左偏移，第四个字“染”再往右偏移。

每个字移动的距离不一样，这样会形成一定的节奏感。

刚开始练习如果对偏移距离掌控不好，建议距离小一些，而且首字和末字字错位不要太大，可以很好地避免文字排版混乱的问题。还可以让字间距紧凑些，甚至可以让一些笔画连起来，整体感会更强。

刚开始练习可以固定其中部分字体的大小，小号字和大号字穿插排列，小号字偏移的位置尽量控制在大字号范围内，保持文字组合的整体性。

使用错位排版可以打破沉闷的对齐排版，营造文字编排的节奏感，增加标题设计的创意性、设计感和美感。错位编排的方式还有很多，这里只是简单总结 5 个常见的排版方式，希望能够帮助大家打开思路，设计出个性的标题排版。

欢迎关注作者的 微信 公众号：「艺海拾贝Design」

如果大家喜欢看电影同时注意观察电影海报设计，会发现大量海报标题设计都偏爱错位排版。错位编排是通过对标题文字大小、位置和笔画的调整，打破固定的排版样式，让标题的排版更具个性化，是提升标题编排设计感和美感最简单最实用的设计技巧。本期分享 5 个常用的错位排版方法，学会这些方法你也可以快速设计出个性的标题排版。

如果大家喜欢看电影同时注意观察电影 海报设计 ，会发现大量海报标题设计都偏爱 错位排版 。

错位编排是通过对标题文字大小、位置和笔画的调整，打破固定的排版样式，让标题的排版更具个性化，是提升标题编排设计感和美感最简单最实用的设计技巧。

本期分享 5 个常用的错位排版方法，学会这些方法你也可以快速设计出个性的标题排版。

往期排版干货：

为了让你学会「时间」排版，我做了50+案例示范 在进行设计时，常常会涉及到“时间”的排版，比如展会日期、演出时间、活动促销时间等。

阅读文章 >

此案例，所有文字字号大小一致，文字交错移动位置。第二个字“叉”往右边移动，第三个字“感”则往左偏移，第四个字“染”再往右偏移。

每个字移动的距离不一样，这样会形成一定的节奏感。

刚开始练习如果对偏移距离掌控不好，建议距离小一些，而且首字和末字字错位不要太大，可以很好地避免文字排版混乱的问题。还可以让字间距紧凑些，甚至可以让一些笔画连起来，整体感会更强。

刚开始练习可以固定其中部分字体的大小，小号字和大号字穿插排列，小号字偏移的位置尽量控制在大字号范围内，保持文字组合的整体性。

使用错位排版可以打破沉闷的对齐排版，营造文字编排的节奏感，增加标题设计的创意性、设计感和美感。错位编排的方式还有很多，这里只是简单总结 5 个常见的排版方式，希望能够帮助大家打开思路，设计出个性的标题排版。

欢迎关注作者的 微信 公众号：「艺海拾贝Design」

一、功能入口概述不论是在设计中还是生活中，入口对于我们来说都很重要。比如当你需要进入到一个空间时，你需要知道门的位置并清楚如何打开它。比如下图中左侧的门就非常明显，而右侧的门则需要仔细辨认了。

一、功能入口概述 不论是在设计中还是生活中，入口对于我们来说都很重要。比如当你需要进入到一个空间时，你需要知道门的位置并清楚如何打开它。比如下图中左侧的门就非常明显，而右侧的门则需要仔细辨认了。

还有的入口即使你知道它存在，但也根本弄不懂它的含义，如下图你能分辨出男女厕所吗：

由此可见，在入口设计中保持其清晰与直观是非常重要的。在 B 端页面的设计过程中，我们同样会面临很多入口的设计，比如需要从当前页面下钻或者跳转至其他功能的时候，而这类入口我统称为功能入口。

那么我们在面对这类问题时，到底有多少种形式且如何选择呢，本人根据实践以及资料整理出了这篇文章，对 B 端中常见的 功能入口 都进行了对应的总结和归纳，希望对大家有所帮助。

作者往期文章：

B端对齐如何设计？我总结了这3种常用场景！ B端设计中如何做好对齐设计？

阅读文章 >

二、功能入口形式 在这里我根据样式和场景将我们常见的各类入口分为以下几类：文字入口、图标入口、卡片入口、自定义入口。那么这些入口的使用场景都有哪些区别呢，我们接着往下看。

1. 文字入口

文字入口应该是最常用的，也是我们最常见到的。其大量分布于我们的页面之中，对于文字按钮，通常会用以下几种方式：

文字变蓝。这是为了和普通的文本形成区分，从表达上直接告知用户当前可点击； 文字+图标，比如箭头或者图标。这种形式在很多界面中也会被用到； 文字+底色或者描边，这其实就是我们常用的填充按钮或者描边按钮。 那么纯文字是否可以作为入口呢，答案是肯定的。纯文字的形式一般存在于固定的组件入口，比如弹窗的取消，以及网站常见的底部导航：

在这里我们注意到目前有很多 B 端产品会有这样的细节，对于在当前页面下钻的入口，可以用纯文字表示，对于需要下钻或者跳转页面的入口，会在后面加一个符号的提示按钮，达到提前告知用户页面跳转的目的，表意更明确。

这里还请大家思考一个问题，如果你的当前列表承载了多个入口，那么此时你应该如何放置这些功能让用户更好理解呢。

这里有两种方式：

A.将功能入口以文字的形式直接放出来，列表本身不承载任何入口；

B.将列表整体作为一个入口，其余功能以文字的形式作为另一个入口；

那么这两种功能到底该如何取舍呢。个人认为，这取决于当前功能的主次级关系，如果当前功能都为平级，那么直接都放出来即可。如果某个功能为主要操作，那么列表本身点击则为进入该功能，其余功能都为辅助。

2. 图标入口

图标入口的使用频率也很高，比如我们常见的编辑、删除或者设置等，都用了图标按钮来进行传达。

但图标按钮在使用时需要注意 2 点：

1. 一般对于用户认知度很高的按钮，比如电话、喜欢、关闭等，可以直接用图形表达，用户也能够充分理解其含义。

2. 对于用户认知度不高的按钮，我们最好图标配合文字按钮进行说明。最直观的方式是直接图标+文字，比较隐蔽的方式是 hover 图标再进行文字含义的解释。这两种都可以进行使用。

举个实际的例子，你可以通过上下两个图片的图标按钮，看你在默认情况下能够识别几个图标的含义：

是不是 coding 的图标如果不进行 hover 查看说明基本都不认识，而微博的图标则基本都能够辨识。

3. 卡片入口

卡片入口则区别于常规的入口形式，卡片入口可以让我们对其内容区域有更加灵活的发挥方式。卡片一共可以分为三种形式：纯卡片、卡片+常驻入口、卡片+隐藏入口。

「纯卡片入口」这种形式我们很常见，就是在卡片里面可以简单介绍下该功能的信息，我们可以通过 hover 卡片样式上进行对应变化，用户直接通过点击卡片就可以进入到对应入口。

这种卡片形式不用刻意表达点击样式，因为一般卡片在用户视角下都是可以点击的。我们更多的关于则是卡片的表现形式。如果大家对表现形式感兴趣，后续有时间可以整理一波，这里就不再赘述。

「卡片+常驻入口」这种形式适合其余入口也比较重要的时候，可以将多入口进行外露。这样便于用户能够一眼发现，缺点是可能整体视觉呈现上不够美观。

而卡片本身是否提供入口呢，这其实跟之前文字的思考一样，如果我们本身对某个功能的点击权重较大，你就可以赋予点击整体卡片的功能，否则你可以去掉点击卡片本身的功能。

「卡片+隐藏入口」这种设计形式在 B 端中也用得非常多。其既可以达到多入口的功能，也避免整体影响页面的美观性。缺点就是在用户的第一眼呈现上会隐蔽一些，需要用户主动发现。

我们可以根据当前产品的业务场景需求，来选择不同的卡片入口形式。

4. 自定义入口

自定义入口更多是设计师自定义的某类入口，他不限于样式，比如可以是某类异性形状。但此类入口一定要让用户明确其是可以进行点击的。比如你可以通过卡片形式或者加指向性的图标来让用户知道。

三、入口的出现场景 我们在进行入口设计的过程中，基本会有三种出现场景：常驻类、隐藏类以及场景类。

1. 常驻类入口

常驻类入口通常是比较重要的，需要用户高频操作的。根据业务的需求场景我们可以选择最重要的功能作为常驻入口外露，比如语雀文档的新建文档、知识库和模板中心则作为高频入口放了出来。

2. 隐藏类入口

对于很多操作，他的重要程度并不高，且操作较多的情况下，我们会考虑将其功能入口在默认情况下隐藏，用户需要 hover 才能看到功能入口，或者隐藏在...里面：

3. 场景类入口

这种入口的用法则更为高级，一般当用户需要该功能入口的时候，它就可以主动出现。比如飞书文档当你使用 ctrl+z 撤回操作规定次数后，其会在顶部出现历史记录的入口，并提示你可以直接进入历史文档查看。

这种还体现在当你在长文档区域滑动操作指定距离后，其右下角就会出现返回顶部的按钮，来让用户更快地回到顶部。

但这种入口场景的建立的前提，一定要在熟知用户操作的前提下进行，才能给用户更好的体验，否则只会带来尴尬的体验。这不由得让我想起了之前微博上线的时间预约功能，其用在新闻大事件的时间预约时就会非常尴尬，比如「你预约明上午 10 点半袭击 FBI 办公室」。

好了，本次的入口分享就到这里了，希望对大家有帮助。也是今年的最后一篇了，希望大家新年快乐，明年过得更好～

欢迎关注作者 微信 公众号：「阿东的设计体验馆」