编辑导语：管理者对于一个企业来说十分重要，作为管理者日常工作中需要注意的问题也有很多。在工作中不断地总结自省才能提升管理能力，本篇文章作者主要分享的是追踪团队成员工作表现的问题，通过对管理问题的反思来总结经验，提升管理能力。各位管理者们一起来学习一下吧，希望对

编辑导语：管理者对于一个企业来说十分重要，作为管理者日常工作中需要注意的问题也有很多。在工作中不断地总结自省才能提升管理能力，本篇文章作者主要分享的是追踪团队成员工作表现的问题，通过对管理问题的反思来总结经验，提升管理能力。各位管理者们一起来学习一下吧，希望对你有帮助。

如何追踪团队成员工作表现？

一、追踪团队成员工作表现的问题

作为团队一员，大家都应该做到心往一处想，劲往一处使，共同朝着既定 KPI 或者计划交付的全新产品功能而努力工作。

大多数初创企业在实现这些目标的同时，往往不会过于关注日常工作的系统与规范问题。在这一背景下，管理者可能就更容易忽视组成整个团队的每一位成员——大家都有自己的职业抱负、优点或缺点。

对此，你可以通过以下这八个问题，避免在工作中采用一刀切的方式来追踪管理团队成员的工作表现。

1. 团队每位成员在工作方面的表现属于极度优异、无咎无誉，还是不尽人意 职业成长咨询公司 Scale Higher 联合创始人兼首席执行官拉维·梅塔（Ravi Mehta）表示，“对于表现极度优异的员工，我会竭尽全力让他们在工作中进一步成长与进步。对此，我会思考的问题是：我是否能为他们解决一些难题，或者是否能提供额外的帮助？”

“对于表现不尽人意的员工，最重要的是找出其表现不佳的根本原因。通常，根本原因都与个人能力无关，更多的则是缺少机会。换言之，资源有限、目标不明确或者没有获得授权等原因都有可能是导致其工作表现不佳的原因。”梅塔说。

对此，梅塔通常会参考的两个问题是：

为了让这个员工实现成功，我应该怎样向他提供最有利的机会？ 面对这样的机会，他们必须具备哪些核心能力？ 虽然这些问题无法完全取代绩效评估，但这种快速自检的方法能让你养成定期关注员工表现的习惯，而不是等到绩效评估的时候再去关注。

为了着眼于未来发展，而不是当下表现，商务管理咨询公司 Raw Signal Group 联合创始人梅丽莎·南丁格尔（Melissa Nightingale）通常还会问自己这样一个问题：“如果团队每位成员工作表现都极度优异的话，那将会带来怎样的结果？”

“在这个问题的基础上，我还希望进一步获取潜在的反馈信息，并从中发现向团队成员提供指导、辅导或帮助等机会”。南丁格尔说。

创业公司发展相对较快。很多时候，随着业务增长迅猛，或者因业务转型需要，员工所具备的技能也需要随之提高或改变。

作为管理者，我们的职责就是要确保向所有员工提供现代工具包，让他们随着公司需求的变化而实现个人成长。

2. 本月我可以向团队成员推荐哪些资源 消费金融公司 Credit Karma 首席人力官科琳·麦克里（Colleen McCreary）表示，“为了让自己专注于团队成员的职业成长，我会给自己定一个目标，每个月都会围绕其感兴趣的领域给他们推荐一篇文章、一个播客节目，或者一本书。这个方式可以促进彼此在许多话题方面的沟通”。

3. 团队成员是否清晰了解其职业成功的定义是什么 金融科技公司 Ascend 创始人兼首席执行官希瓦尼·贝瑞（Shivani Berry）表示，“我发现许多管理者常犯的一个错误是，他们会误以为团队成员都清晰地了解个人目标及职责，并很少做出澄清与确认。这个问题有助于尽早发现彼此认知不统一的领域，并重新设定明确的目标，确保所有人在实现个人成长与进步的同时，达成既定的目标”。

担任职场辅导平台 The Grand 等多家公司高管教练的敏迪·张（Mindy Zhang）每个季度都会展开一次团队审查，帮助团队成员为实现成功而做好准备。

“在快速发展的公司，管理者在帮助团队成员解决问题时，可能会陷入一种类似于‘打地鼠’的困境——团队成员先提出问题，管理者会想方设法去解决问题。这种方法在当下可能令双方都感到满意，但从长远来看，这并不是帮助团队成员实现成长与进步的有效方法”。她说。

这个一次性解决方法的缺陷在于，你没有帮助团队成员发现并找到根本原因，从而让他们失去了实现高质量成长的宝贵机会。

对此，敏迪·张建议，最好可以通过以下这些问题来获取更多信息，并写下自己的回答：

在下个季度中，对某个员工来说，怎样的工作成绩才算成功？具体而言，可以从目标与关键成果（OKR）和职业发展目标（比如进一步提高某项技能）等方面思考。

他们在多大程度上具备了成功的条件？你可以用红黄绿这三种颜色来表示程度。

其中，红色即代表着重大风险，比如存在人员流失风险、职业倦怠风险、绩效风险，或严重缺乏资源来做好本职工作等。黄色代表的是中等程度风险。例如，他们可能是首次接手某个项目，但缺乏相关技能。绿色即意味着他们拥有成功所需的条件，极有可能成功。

要获得成功，这位员工还需要什么？

我和（或）其他同事可以采取哪些具体行动来支持某个员工？

激励这位员工的因素是什么？我怎样才能给予他们更多类似的激励？

为了让他们在职场上更上一层楼，他们还需要在哪些方面进一步成长？对此，我又能提供什么帮助？

“每个季度，当我通过这些问题来梳理工作思路时，我通常都会发现，自己日常工作中存在盲点。于是，我会跟团队每个成员展开一个小时的一对一沟通，向他们提出这些问题，通过他们的答案来进一步完善我对这些问题的理解与认识”。她说。

4. 我对团队成员发展轨迹的设想是否与他们对自身发展轨迹的设想相一致 曾在移动支付服务商 Stripe 和原型设计工具 Figma 等多家公司担任管理职位的布里·沃尔夫森（Brie Wolfson）表示，“很多时候，我们都可能会误以为，我们知道团队成员希望实现怎样的职业目标。但事实果真如此吗？对此，我常常会使用一个方法来验证自己的设想，即撰写一份独立的人才规划，然后再要求下属也写一份职业发展规划，最后再对比其中的相同点与不同点。这个方法，有助于让你与下属展开深入沟通，从而更好地帮助下属实现其职业发展目标”。

曾担任亚马逊音乐播客业务总监的金丹·布拉姆巴特（Kintan Brahmbhatt）也分享了一个类似的问题，只不过他的问题更加具体一点：“团队成员能否通过在这个项目和团队的工作，进一步向职业发展目标靠近？”

5. 过去半年中，团队每位成员是否都实现了明显的成长 NFT 解决方案提供商 Garden Labs 创始人阿曼达·施瓦茨·拉米雷斯（Amanda Schwartz Ramirez）提到，当管理者无法确认团队成员是否实现成长时，他就会提出以下两个问题：

我可以从哪些方面加速他们的成长与学习？ 作为管理者，我做的哪一件（或两件）事情正阻碍团队成员在工作上取得巨大成就？ 6. 如果我可以挥动魔杖，让新的候选人取代某团队成员，我是否愿意这样做 在 Sora 公司一年两次的绩效评估中，首席执行官贝卡罗会把这个简单问题作为出发点，以此发现是否需要展开一次艰难对话。如是，那么新候选人的哪些方面会让我想要做出改变？然后，在绩效评估中，就应该针对有关表现和能力来考察评估团队成员。

取代某团队成员的想法是否会让我感到一丝轻松，好像我们接下来就可以变得更好一样？反过来说，如果再给我一次机会的话，我是否会在第一时间再次决定录用这位团队成员？

对这些问题的思考与回答，就可以让我明确是否需要针对该团队成员的去留问题展开艰难对话。

7. 团队成员是否知道各自核心优势 沃尔夫森表示，“很多时候，我们都难以察觉自己所拥有的某项核心优势。在自己眼中，这些优势可能与生俱来，或者唾手可得。但事实上，要想取得真正的职业成功，就必须充分利用这些核心优势”。

你应该主动让团队成员知道其拥有的核心优势，有的人甚至都不知道自己的核心优势是什么。

对此，职场辅导平台 The Grand 首席执行官乔杜里会向自己提问：“我上次向团队成员提出正向反馈是什么时候？”

“我们可以轻易获取各种如何给予发展性反馈的资源。然而，我们却总是疏于向下属提供积极且正向的反馈，有时候甚至觉得这些内容可有可无。事实并非如此。当我向团队成员提供有效正向反馈后，团队成员就能更清晰地认识自己在哪方面表现出色、对其工作有什么期待，以及他们该如何继续展现出这种积极成果”。乔杜里说。

为了发挥正向反馈的有效作用，一定要关注细节内容。

“例如，如果团队成员在某通销售电话中表现出色，那你就不应该只说“做得好！”，而应该说你在这通电话的表现非常出色。我留意到，你跟客户建立了友好的关系，让他们感受到了你在倾听，同时也消除了他们对产品的担忧。这样一来，他们就更加能意识到自己在哪些方面表现出色，从而在后续工作中加倍努力”。乔杜里补充说。

8. 团队目前面对的挑战是什么 Meta 公司产品副总裁基尔·辛加尔（Nikhyl Singhal）表示，“每个团队都会面对各种各样的困难与挑战，有时候，这些挑战似乎无法克服。每个季度，我都喜欢跟团队一起罗列当前面对的困难与挑战。到了下个季度，我们还会回顾对比之前罗列的挑战。团队面对的挑战有增无减，但值得庆幸的是，当全新挑战取代原有挑战的时候，我们就知道所做的工作产生了积极成效。如果不能持续消除工作中的最大难题，那我们就无法取得进展”。

 

译者：俊一，神译局，36氪旗下翻译团队；

原文链接：https://36kr.com/p/1802075607467265

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编辑导语：7月6日中午12:00，周杰伦又一次引爆了中文互联网，在新歌MV发布十分钟便冲上热搜，而后也迅速承包了文娱榜单。对于深陷怀旧风潮的内娱来说，周杰伦发布新专辑带来的流量无疑是核弹级的，这场“天王流量争夺战”，成了各大平台的流量狂欢。 周杰伦流量之大，十

编辑导语：7月6日中午12:00，周杰伦又一次引爆了中文互联网，在新歌MV发布十分钟便冲上热搜，而后也迅速承包了文娱榜单。对于深陷怀旧风潮的内娱来说，周杰伦发布新专辑带来的流量无疑是核弹级的，这场“天王流量争夺战”，成了各大平台的流量狂欢。

周杰伦流量之大，十个APP装不下。

“世代的狂，音乐的王，万物臣服在我乐章……”，2022年7月6日中午12：00，周杰伦又一次引爆中文互联网。

从发布到冲上热搜第一，周杰伦新专辑《最伟大的作品》首支MV只用了十分钟。微博话题显示，一个小时不到，113家媒体跟进了相关话题，话题阅读次数超过4亿次，随后“艺术大师”、“新出的MV是道美育题”等话题迅速承包了文娱榜单。

在B站上，《最伟大的作品》MV播放量半小时破百万，登顶全站排行榜第一。QQ音乐、酷狗音乐、咪咕音乐……国内各大音乐网站的今日主推和霸榜搜索几乎都是《最伟大的作品》。

事实上，两年没发新歌、六年没出专辑的周杰伦，一直能以一种“离席”的姿态持续在场。仅2022上半年，周杰伦就以一己之力引爆过N个热搜。无论是520演唱会线上重映，还是新专辑定档，甚至好友刘畊宏直播时的《本草纲目》《龙拳》等，周杰伦的每一次直接或间接的出现都能掀起一场狂欢。

对于深陷怀旧风潮的内娱来说，周杰伦发布新专辑带来的流量显然是核弹级的，无论是MV首发还是专辑预售，以及围绕唱片、电影、潮牌等带有周杰伦标签的一切事物，都在这个夏天成为指向青春的纪念品。

是否是“最伟大的作品”或许是这场夏日狂欢中最不重要的事，这场“天王流量争夺战”已然成了各大平台的流量狂欢。

01 “顶流”瓜分指南 天下武功，唯快不破。争夺顶流是同样的道理。

6月19日，《周杰伦2022年专辑前导·巴黎创作纪录片》发布，新专辑上线的具体日期正式确定。

一周后，便有网友发现，QQ音乐、网易云音乐等平台对数字专辑的购买规则进行了调整，QQ音乐将之前限购一张调整为最多购买10张+赠送10张，数字专辑消费上限达到20张，规则里还说明，赠送数量计入总销量数据中。

这一调整被网友们解读是为周杰伦新专辑量身打造的举动。另据音乐行业相关人士透露，包括酷狗、酷我音乐在内的其它数字音乐平台也在调整中。虽然失去了独家版权的护城河，但在周杰伦数字专辑参赛者还是只多了一个咪咕音乐的背景下，腾讯音乐或将仍是最大赢家。

QQ音乐上，周杰伦新专辑的预约人数已经超过了700万人，加上咪咕音乐和酷狗音乐的预约人数，在7月8日0点开启预售时，各大平台的总预约人数或将突破千万。这个数据即使在注水严重的前数专时代也是首屈一指的。

参照周杰伦之前的数据，2019年的《说好不哭》，帮助腾讯音乐Q3的付费用户增长了42%；2020年的《Mojito》，售价3元，在QQ音乐平台的销量超过两千万，一度把QQ音乐搞到崩溃。

此外，本次QQ音乐还同步上线周杰伦新专辑的定制周边套餐，包括手办“画饼·周”“营业·周”“布鸽·周”三款定价139元的手办，以及系列项链、手链等，还推出了“新专辑+周边”的组合购买套装。

咪咕音乐作为周杰伦歌曲大户同样不甘示弱，不仅上线了周杰伦专属权益包，还在新曲首发当晚推出了连线方文山的活动。

在这场以音乐之名的狂欢中，音乐平台们使出了浑身解数。而在数字专辑上分不到羹的电商平台，正在靠着代购台版周杰伦实体专辑狂刷存在感。

淘宝专辑代购店，上架了“官方台版预购”的链接，定价在135—178元之间，排名靠前的一家店铺，月销已经突破5000+，其他几家店铺也分别有2000+、1000+的销量。同时热销的还有周杰伦CD+DVD全套专辑，包括单张价格已经突破千元的黑胶唱片。

在二手交易平台闲鱼上，除了几十元一张的签名照、海报之外，原价6000多元的周杰伦20周年黑胶唱片套装，在一波又一波的周杰伦效应之后，最新的市价已经达到2万元。

在音乐作品之外，就连游戏公司也瞄上了有“电竞男孩”标签的周杰伦。

6月24日，网游《生死狙击2》官宣了游戏代言人周杰伦，并投放了九组宣传素材，还采用了游戏宣发常用的电话呼叫方式，录制了周杰伦的语音给那些已经预约注册的玩家。更劲爆的传闻称，周杰伦的新专辑中会有一首为游戏代言的歌曲。

有意思的是，这场以周杰伦之名的全网大联欢，网易云一直静悄悄。继2018年版权到期不续约，又打包售卖周杰伦歌曲一事，网易云已经失去周杰伦六年了，这一次的新专盛宴，全网沸腾，只有网易云安静如鸡。

02 一场事先张扬的盛宴 周杰伦回归是一件牵动多方利益的事。新歌未发之前，B站、快手、QQ音乐三家平台都宣称拿到了“新歌MV首发”，而当12点到来的一刻，包括油管在内的国内外互联网用户无时差地听到了周杰伦的新歌。

就在新歌MV发布的两天前，豆瓣还因为“提前开通”打分通道，并开出5.8的低分被骂上热搜，疑似周杰伦新专辑demo在各个微信群内被疯狂转发，后被证实出自B站深度杰迷“mine叶湘伦”之手。与此同时，金曲奖最多的男人、华流天花板等词条接二连三地登上热搜，全网坐等周杰伦，各大平台也按捺不住，早就织起了大网。

下手最早的当数B站。6月28日，B站音乐区官方账号发布了一张带有剪影的海报进行预热，此后两天接连发布4K修复的经典老歌MV，并推出了周董专属的“哎呦~不错哦”表情包，半公开双方的合作关系。

紧接着，B站又公布了7月1日至15日的“一起回顾周杰伦”系列直播，并表示最后一场直播将有神秘嘉宾出席，将用户的期待值拉满。7月2日，随着杰威尔在多平台发布新专辑主打歌MV的预告，B站也正式官宣与杰威尔公司达成版权合作。同时，B站也开启了二创大赛，鼓励UP主使用新专辑进行二次创作，截至晚上八点，新专辑发布八个小时内，就有近90位UP主上传了二创作品。

独家签约两年周杰伦的快手，则是一面辟谣合约到期的消息，一面抓紧盘活站内周杰伦生态。在MV发布前夕，快手还特地发微博称，“为了庆祝我们的友谊，今天中午12点我请了周杰伦在快手个人账号【周同学】亲自发表他的最新专辑主打歌MV，不要问我花了多少钱，都不重要，友情无价，你们值得。”，再次“炫耀”了一遍周杰伦快手个人账号的“全网唯一”，锁定“独家”成了快手最后的倔强。

除了首播的高热度，周杰伦入驻快手的两年间营业积极性似乎并不高，不仅视频更新不足百条，其中还充斥着大量广告内容。但在发新专辑的关键节点上，快手接着辟谣声明，还公布了周杰伦在快手接下来的一系列直播、定制短视频、互动玩法等独家内容。

与流媒体平台相比，咪咕音乐针对周杰伦的策划就有浓浓的“移动通讯商”味道。咪咕音乐提供的周杰伦专属权益包里，购买周杰伦新专辑附加的特权是专属流量、音/视频彩铃等特色服务。在大家期待着7月6日十二点时，咪咕音乐更是提前了两个小时就开启直播，轮播以前的金曲MV，为新专辑的MV热场。

7月5日零点，新专辑预售的预约开启时，TME三大音乐平台，QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐，整齐划一的出现在金灿灿的海报上。《最伟大的作品》MV发布当天，B站、快手把开屏广告换成周杰伦，酷狗音乐设计了搜索彩蛋，咪咕音乐、咪咕视频把MV海报放上首页焦点，QQ音乐的前两张焦点图都与周杰伦有关……

7月6日主打歌MV首播，7月8日新专辑开启预售，7月15日新专辑正式上线，可以预计，整个七月乃至于未来很长一段时间，围绕周杰伦的讨论将不可避免地成为“互联网显学”。

03 “周杰伦经济学”，不止情怀消费 而不得不承认的是，即使强悍如周杰伦，出新专辑仍然是一件风险极大的事。

新歌发布当日“周杰伦抄袭周杰伦”的论调就出现了，“夜的第七章”紧跟着登上热搜，有歌迷评价：像是《夜的第七章》《夜曲》《反方向的钟》混搭。

在数字音乐时代，对于已经封神的歌手来说，比起制作周期长、成本更高的专辑，发单曲是性价比更高的方式。众神年代的林俊杰、孙燕姿、五月天等，近几年也很少有专辑问世。

不只是时代变化，更深层的原因在唱片时代就已浮现。几乎每张专辑后，单曲传播度都差异很大，“二八效应”成了每张专辑的宿命。流媒体时代进一步拉大了这种差异，强调概念设计、意境传达的“专辑”越来越弱化，能够迅速推广的单曲则成为内容消费主流。

但是，饭圈文化的兴起很快又将数字专辑拖进了氪金打榜的深渊，以至于国内数字专辑排行榜第一是肖战卖了1.6亿的《光点》。

越往高处走越要“爱惜羽毛”的行业生态，让出专辑成了费力不讨好的一件事。

周杰伦后期的新歌《不爱我就拉倒》仍被吐槽过土味十足；《Mojito》传唱度如此之高，被吐槽骗奶粉钱，叫座不叫好。所以当新专辑定档的消息传来，狂喜过后的粉丝们不约而同地开启了“防爆模式”。

新专辑的命名《最伟大的作品》已经让粉丝为其捏一把汗，新歌发布前，不少粉丝提前打上预防针“降低期待，抵制捧杀”。在有关名誉的赌局上，每一次出手都承担着相应的风险，承载六年期待的新专辑是护身之盾，也是攻子之矛。

正是基于极大的潜藏风险，有粉丝推测《最伟大的作品》将是周杰伦最后一张专辑。最直接的证据就是2020年，周杰伦推出的经典专辑黑胶唱片，在一整套14张大碟的珍藏套装里，预留了第15张专辑的空位，有且仅有这一个空位。

在世界范围内，天王级偶像都是不可再生的稀缺资源，同周杰伦之于华语乐坛一样，欧美音乐圈最近几年也很少有新人，长期在榜的依旧是10年前的熟面孔，霉霉、Adele、Rihanna……加拿大传播学者麦克卢汉所谓的“媒介即讯息”，在音乐市场上的表现就是，媒介的更迭带来了音乐消费习惯的流变。

国民级偶像的断层几乎是流媒体时代的诅咒，大众有了更多的选择，大众成了分众，分众又变成小众。在关于周杰伦的一次次集体回忆中，我们得到又失去了黄金年代。

 

作者：柠檬 李哩哩；编辑：月见

来源公众号：新熵，洞察商业变量，探寻商业本质。

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前段时间开始可以查询高考成绩了，我被家里的长辈拉着帮表弟表妹填报志愿提供建议。同事们的聊天中也不时地提起以前的往事，从高考经历到大学趣事。我突然想到或许大...

前段时间开始可以查询高考成绩了，我被家里的长辈拉着帮表弟表妹填报志愿提供建议。同事们的聊天中也不时地提起以前的往事，从高考经历到大学趣事。我突然想到或许大家对于互联网大厂设计师的大学选择以及大学生活是有兴趣的，所以找了几个朋友进行了一通谈话，今天整理出来分享给大家。希望对大家今后选择读研或者建议身边想当互联网 设计师 的弟弟妹妹们时有所帮助和参考。

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湖南大学设计艺术学院

同事内评推荐度：☆☆☆☆☆

特邀解答：鹅厂设计师 小 O

Q：你觉得你们学校/学院有什么特点吗？

小 O：工业设计最强！上一届院长 —— 何人可，是红点设计评委。

Q：有没有什么印象比较深的课程？

小 O：《服务设计》、《可持续设计》和一门院长的课。

《服务设计》是以当时刚出来的小黄车为课题进行研究，分析他们的产品生命周期，为什么会出现，以及能改变人们什么生活方式，基于这个展开一些讨论和预测。

《可持续设计》是去了一个长沙的社区，那个集团的负责人本身也是学设计的，他想打造一个概念：有限的社区内能够满足人们日常生活的一切需求，不需要外界给他什么资源。那边特别大，有露天的泳池，分了好多栋楼，还有飞机坪，种菜的也有，特别好看，还有像城堡那种建筑，有庭院，正门进去好几层，每一层的布局都不一样，在里面像在走迷宫。有一栋楼有四五十层，有旋转式的汽车行驶的路面，可以通过走这个路线到达他想要的楼层。里面的建筑都有体现负责人自己的观念，建筑会有给人们居住的层，娱乐区，居住区，活动区，人们可以在这栋房子里完成日常的一切生活社交、活动。里面还有不少外国人，还会有其他一些工作。我们就是去考察，这门课就是让我们去体验一下可持续设计呈现出来的实际形态是什么样子的，如果只是概念的话没有办法了解那么充分。

院长的课忘了叫什么，课的内容就是给我们十几个主题，这几个主题都是在设计领域里比较有前瞻性的，比如智慧城市，手机系统，本土化，国际化的设计对比之类的这种。老师直接给课题，然后我们去找了解来源、发展、等一些内容上去汇报。

Q：有哪些课程你觉得对今后的工作帮助很大

小 O：帮助很大倒没有，但是培养了你的思维意识。比如何人可的课，提出前瞻性的设计概念，需要通过自己去桌面调研或其他途径去挖掘出来，整理成一个比较有条理的有逻辑的书面报告，然后带上自己的一些理解。这个过程就是培养和锻炼我们分析问题的能力，以及捕捉新型设计概念的敏锐度。

Q：你们学校的校友资源怎么样

小 O：我们学院不敢说 100%，但至少有 80%都去做互联网设计了吧，我如果不是在这个学院也不会进互联网做设计。因为在这里，让我有机会去了解互联网这个行业。之前对这个行业一知半解，但是学校老师的引导以及同学们一门心思想往里面扎，耳濡目染地影响到我，然后我就有好奇心，才有这个动力去靠近这个行业。

学校名声对我的工作有没有加成不太确定，不过学历是研究生所以多少有点帮助。（我：没有校友群帮忙内推吗）我们没有校友群，有个阿里的学姐拉了个群大概 10 个人，不是特别多，想投阿里的就把简历给她。其他的都是靠自己，没有内推。

Q：有没有哪些东西是工作后需要自学，学校没有教给你的

小 O：我最近深刻地感觉到教育是有问题的，从自己的角度而言，我觉得学校的教育跟市场需要的人才是脱轨的。我们学校会做研究性，抽象性概念的教学，但实际上我们的市场，包括互联网是需要实践能力比较强、能将你的概念落地的人，不仅要落地而且你的设计还得有炸点。但是要有炸点是需要时间去磨练的，根据每个人天性和觉悟的高低不同，需要的时间也就不一样，有些人悟性高就容易上手，悟性低就耗时长。在学校没有这方面相关的训练。

学校除了培养设计思维外，缺少技能、实操方面的培训。我觉得老师讲软件时，比如说建模，不应该局限于教 c4d，应该抛砖引玉，从 c4d 这个软件能做到一些什么效果，到建模这个领域不同软件的优缺点、差异点，对标市场设计案例进行分析，这样我们在今后技法运用上就会有侧重点。因为公司的项目是要落地的，如果早点了解到这些，我们在使用工具上就会有比较好的选择和应用。我觉得这些老师应该去引导，但实际上并没有深耕这个领域，就觉得学的很表面，需要我们课后去下功夫。

还有一个就是，做的东西包括我觉得课堂作业也应该去联系一些实际类的，而不是空洞的主题。比如当时有一个作业让我们建一个鼠标再渲染出来，我觉得这个作业就很无聊。（我：以你上面说的智慧城市为例，是不是讲完概念后还是需要实际应用到比如说智能医疗、智能汽车这些实际的领域）是的，就是这个意思，缺失了概念的应用。

Q：你推荐读研吗

小 O：如果在本科阶段能够有百分之七八十的清晰的自我认知，我觉得可以提前步入社会。如果有保送，愿意的话也可以继续深造。我自己觉得设计这个东西，更重要的是实践。

Q：有没有其他推荐的院校

小 O：江南大学。（我：就没有了？）哈哈哈我想想，清华，信息与交互的交叉学科，当时有个项目有一个老师叫徐迎庆，手下有个工作室是跟敦煌莫高窟合作的，做数字化虚拟展厅，当时特别想去，因为我大学的时候有次去西北考察，回来做了主题性的展，我做了一个佛头，就对敦煌莫高窟这个课题感兴趣。

江南大学设计学院

同事内评推荐度：☆☆☆☆☆

特邀解答：鹅厂设计师 小 X

Q：你们院校有什么特点或优势吗？

小 X：学院氛围浓厚，学校的王牌专业 TOP2，资源有优势。

我在的实验班课程好玩，涉猎范围广。可以做很多自己想做的事情，但是也比较累，课程比较多。

不过有的老师有点守旧古板。

Q：学校资源好具体体现在？是指校友都很厉害，都在大厂吗？还是说学校有很多出国留学机会，还是说在读期间就能接触到很多实际公司项目。

小 X：都有诶。大厂金牌打工人输送地，很多都是我们学院毕业的。出国交换项目也很丰富。具体学校我忘记了，欧洲的比较多，去半年、一年，或者 3+2，就是三年国内本科，两年国外研究生。（我：这么棒！这是高考时就按分数填报的还是入学后再申请的）入学后，大三的时候申请的，填报志愿就是正常的填报，我同学好像去的是普利茅斯大学。我自己也去台湾交流了半年，大同大学，主要是看中了它在市中心。

就读期间老师也会拉一些实际公司的项目大家来做。我去过一个做美容仪的公司，让我们自己选择要怎么做，有的同学做硬件外观，有的同学做软件，我只记得这个。

Q：你上面说你在的实验班课程好玩，可以给我们解释下实验班是什么，有什么课程好玩吗？

小 X：我在的实验班定位是在本科就培养交互设计师，因为当时的交互设计专业都在研究生嘛，我们学校就想在本科搞一个这种班。但我学过之后感觉更像培养产品。这个也是入学之后，过了半年报名，要通过面试，才进去的。

有一个叫产品语意课，老师让我们讲故事，再把故事用一些现实世界的东西串联起来。教你怎么用讲故事的方式给产品赋予价值，类似产品发布会。

Q：学校氛围浓具体体现在？

小 X：经常有很多大讲座小讲座过来，然后会请学界上有知名度的人过来。院长是辛向阳，课程体系好像都是他制定的，他是 uxpa 的评委，中国设计的一些大大小小的会都会来学校里办，我们就可以免费去蹭。

Q：可以做很多自己想做的事是指？

小 X：就是做交互啊！那个时候本科做交互的比较少，然后这个课和之前产品设计的课不太一样，产品设计做硬件外观，这个就是做自己想做的，不一定要纯外观的，可以用软件来实现，来解决一些问题。（我：噢～所以你指的是课程本身就能让你们做自己想做的事，而不是通过课后加入社团或者别的组织来做）对，就是这个课本身就会让你做自己想做的事。同一节课有的同学交的是硬件外观有的是软件，像我。

Q：为什么觉得老师守旧古板？

小 X：感觉有的老师还是希望大家都做外观，我自己的感觉，我自己不爱做，因为我不太会画画 XD。

Q：在学校学到什么对工作有帮助的东西？

小 X：做 PPT 哈哈哈，我们学校教的所有课交的PPT 跟外面的培训班做作品集的流程是一致的。

Q：工作以后觉得应该学啥？

小 X：以前实习的时候，总监叫我写代码，我就自己写了。某种文字特效，特效包也是我去找的，就给了我一个星期学，最后自己改了几个代码参数，上线了。还有学一些做动效的软件，principle 和 protopie，做可交互原型给大家看效果，和一些简单的动效。

现在就是在学英文了。

Q：校友资源怎么看？

小 X：个人对具体的校友资源没啥感觉，但是学校的名声很有用。面试的时候大家看到我的简历都会说“哦～江南大学的哦”。可以感受到因为我们学校很多打工仔都去了互联网公司，因为那个体量够大吧，大家就会觉得这个学校的人在这个领域里是专业的。

Q：推荐读研吗？

小 X：不推荐在中国读研，三年太久了，青春都没了。不过可能我同学读完研之后出来工资会倒挂我也不一定，大概率吧…

华中科技大学工业设计

同事内评推荐度：☆☆

特邀解答：鹅厂设计师 小 C

Q：对大家选择院校有什么建议吗？

小 C：挑一个 985，不需要去美院。要去互联网大厂的话综合学院更好，央美和清华除外。

Q：为什么？你觉得综合院校和美院有什么区别？

小 C：美院的艺术专业性比较强，但是艺术这个东西太艺术的话商业价值就会变少，感觉美院的氛围没有综合大学好；像我们专业，很奇怪，放在机械学院下，和工科强相关，课程很综合，平时需要画工业制图，进汽车厂、车厂去参观了解。根据我的了解，国内像我们这种很常见，比如湖南大学。因为学院内有美术生也有文化生，所以就接受的东西更多元，更能培养交叉理解能力。

Q：有没有什么印象比较深的课程？

小 C：感觉老师教的东西都比较平庸，以至于一下子想不出来，大多是在那个氛围下耳濡目染。

大学还是靠自学比较多，自己学设计，自己学软件，综合大学的氛围特别好。像我们学校有创新学院，创新学院有很多创新团队和互联网团队，所以我们在大学就可以接触移动互联网项目，参加比赛。以前有一个很厉害的工作室，经常参加全球的设计比赛，觉得对自己帮助很大。

Q：那有什么一定要自学的技能吗？

小 C：学软件，从 ps 开始。这种技能的东西老师是不会教的。老师说，设计最重要的是思想，设计思维和创新思维，工具这个东西不应该是 985 院校教的。

还要看你自己想去了解什么东西，自己找很多平面设计，品牌设计或互联网设计去看。

我们还有人专门自学手绘，我们学校没有汽车设计，但有些学弟很喜欢汽车，就会自己去找汽车手绘教程自己学，他们最后也去了汽车公司做设计，有一个学弟就去了上海某家汽车大公司，跟学校氛围有关系吧，靠自己。

Q：你们学校的校友资源怎么样？

小 C：我觉得校友资源很重要。因为你有实力还要有渠道。我们学校算校友资源一般。我们学校当产品经理的多。有校友群，直接往里丢。我们专业现在就业的职业真的挺广泛的，从我之后我很多学弟开始做产品经理、运营，不做设计的也很多。

Q：身边的设计师读什么专业的比较多？

小 C：很多元，之前同事有学室内设计的，雕刻的，平面的，所以我觉得没有唯一答案。(我：学校呢？）我觉得跟地域有关系，南方湖大、江大、广美多，中大也算吧。北京的公司就什么样都有，清华、央美、北邮。

Q：是否建议读研？

小 C：看自己的目标，读研可以，但一定要找到比较优秀的导师，而且要去一些比较好的城市。

我自己会比较想去清华、同济、湖大、浙大。我同学读过上交，感受很差，不推荐。

同济挺不错，这几年都挺好，主要是和国外很多学校有合作，有机会的话还是出国读设计吧。

以上就是本期的访谈内容啦，希望上面三位“前辈”的谈话能帮助到大家的志愿填报。这也是我们首次尝试以 访谈 的形式输出内容。如果大家喜欢这样的形式，欢迎后台留言想与大厂设计师对话的问题，说不定下一次就会得到解答哦～

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#本文为人人都是产品经理《原创激励计划》出品。 前段时间，B站试水了付费视频的功能，一些up主的视频需要另外付费才能观看，引起很多网友的不满。前有超前点播，后有付费短剧，为什么付费视频总是不受消费者的待见？面对盈利困局，视频网站还能怎么做？本文作者对此进行了分

#本文为人人都是产品经理《原创激励计划》出品。

前段时间，B站试水了付费视频的功能，一些up主的视频需要另外付费才能观看，引起很多网友的不满。前有超前点播，后有付费短剧，为什么付费视频总是不受消费者的待见？面对盈利困局，视频网站还能怎么做？本文作者对此进行了分析，一起来看看吧。

一、视频付费困境 一直以来，视频平台都有个难以盈利的困局，无论如何寻找新的业务方向，如会员制、广告、直播打赏等，都不能挽救亏损的颓势。对于平台而言，似乎每一条道路都是死胡同，无路可走。在经历了多种模式的探索后，视频平台最终还是回到了基础业务上，想以内容带动营收，打破亏损困境。

但内容付费仿佛也不是可行解，前有优爱腾推出超前点播，后有快手抖音入局短剧付费。不幸的是，这些模式要么被消费者吐槽恰烂钱，触及消费权益底线，强制被整改；要么转化率极低，难以变现，消费者不买账，无法破除亏损的现状。

二、视频付费死胡同：内忧外患的B站不得不闯 作为视频平台日益闪耀的一角，B站也在努力实现盈利，不断扩充自己的商业版图。先是推广直播打赏和增值付费服务（如会员制），改善重度依赖游戏业务的状况，后是引入了电商，努力实现流量转化为营收。

然而，为什么在已经开拓了那么多业务的基础上，B站仍然想要在视频内容付费的死胡同上闯一闯，做一些目前来看难以有成效的事情？

1. 外患 首先先分析一下外部环境。

自2020年，字节推出了“活字计划”以及“20亿补贴”以来，各平台都似乎开始向视频进发，积极促进图文内容向更生动形象的视频内容转换，如微信的短视频、知乎的视频功能、小红书的视频号，各个平台都想在视频版块分一杯羹。 UP主也开始活跃在多个平台 ，曾经的小破站似乎不再是发视频的首发选择。

而更为致命的是，2022年 B站减少了创作者收益，损害了很多依赖激励的中小型UP主的利益 ，引发他们离开，去投奔其它平台。

如果B站不能改变现有的模式，势必会失去更多的优质UP主，从而失去自己的原创优势。那么，平台在缩减了自己的激励预算后，如何为金主爸爸（广告方）不care的中小型UP主创造收益？目标当然是锁定了在了用户方。如果用户肯为内容付费，弥补激励减少后UP主的损失，那平台在降本的同时，还可以通过内容付费提成增加营收，何乐而不为？

2. 内忧 其次，再分析一下B站内部。

2021年，B站的增值服务收入为69.3亿，同比增长80%，超越了游戏收入，成为了主要收入。乍一看，B站似乎摆脱了依赖游戏的困境。但除了游戏板块，增值服务其实是增长率最低的板块，B站的月均活跃人数已达2.94亿人， 用户逐渐达到饱和，获客成本增加，靠新用户增长带来的利润逐渐减少。

当市场从成长转向成熟，B站势必要转化思路，投入更大的精力在现有的池子挖掘用户价值，而不是去开拓新的池子。身为一个视频内容网站，除了促进用户开通会员，提高会员费用外，内容付费无疑是另一个需要考虑的方向。

三、备受争议的B站视频付费 综上，在内忧外患下，B站也耐不住脚步，开始尝试了内容付费。在6月9日，B站先通过两位UP主试水了内容付费。两个UP主都采取首集免费+续集一口价的形式，视频价格为30元上下。然而，可能是抖音快手的短剧也采取了这种模式，并未激起很大水花。

真正被大众所知的B站开始内容付费了，是UP主“勾手老大爷邓肯”在6月20日发布的视频。一反可以先体验再付费的模式，邓肯的“十大为解之谜”系列，需要用户一上来就支付完全部集数的费用，且视频只有更新了一集，并不是支付后，就可以马上获取全部内容。

或许是这个模式太过于霸道，也或许是B站有意炒作，一时之间，关于B站内容付费的话题讨论不断，而备受争议的“勾手老大爷邓肯”，也在这个期间得到了60w以上的收益，与之相对的是，掉了3w粉丝。粉丝量换钱，一时间也不好说是赚了还是亏了，但从大众的反应来看，邓肯的“成功”或许只是昙花一现，在B站内容付费热度降下去后，其它UP主难以复刻邓肯的赚钱之道。

四、为何视频付费难有起色 为何视频内容付费如此难做？以至于各视频平台都尝试了好几年，仍未激起水花？追其原因，有如下几点：

其一，未养成为视频付费的习惯。

在国外用户已经习惯了“订阅制”模式后，国内的各大平台仍然苦于如何促进用户转化为会员。截止2021年，网飞拥有2.22亿付费用户，订阅费用为9.9美元，而爱奇艺的付费会员仅为1亿左右，且每月的订阅费用仅为25元，远低于网飞。且在宣布涨价后，爱奇艺遭到了抵制，会员数一度跌破一亿以下。 不管是会员数量还是会员费用上，都反应了国内还未养成视频内容消费的习惯。

此外，除了付费习惯，中国用户有自己搜索免费资源，会员账号共享的习惯，这些习惯阻碍了付费视频的发展。由于对于盗版影视的打击力度较弱，中国有很多免费的资源网站，且目前各个平台都对于自己的资源有所垄断，导致用户即使愿意付费，也不一定能找到自己需要的资源。在这种环境下，用户养成了自己搜索免费资源的习惯，付费意愿更低。

其二，付费视频的内容类型受限和质量不高。

虽然B站被戏称为一个学习网站，里面有很多丰富的科普、学习资源，但大多都是UP主自发上传的，而且很多资源都是二次上传，不能进行商业化。

本质上讲，B站最受欢迎的还是娱乐生活类视频，而这类视频 没有明星加持，用户付费意愿低 。且对于付费视频而言，B站没有严格的审核机制，也没有全面的引导UP主进行付费创作的流程，导致 视频质量参差不齐，难以针对性地培养UP主产出高价值内容 ，导致付费视频大多是浅知识，可替代性高，用户不愿意付费。

其三，付费购买的模式不够人性化，不能让用户体验到人性化的服务，引导用户进行购买。

B站的视频付费模式，存在几个反用户付费习惯的设计：第一，需要用户一口价进行购买全系列，不能拆分购买；第二，第一集就设置收费，也无先导片，用户不能先体验一下视频内容和质量，从而决定是否购买；第三，在需要全套购买的前提下，视频系列并没有更新完，对于用户而言，就像是买了一个风险极高的期货，视频很可能不符合自己的预期，并没有很大的吸引力去刺激用户进行购买。

五、破局之路：如何推行视频付费 这样的问题不止是B站遇到了，抖音、快手、优爱腾都面临着相同的问题，那么，视频内容付费，真的是遥不可及的白月光吗，存在破局之路吗？

其实为内容付费，从古至今就不是什么新鲜事，古有古人买书求学、戏园听戏，现也有各种直播打赏、网络小说付费。视频付费，它并不是一座不可攀越的巨山，即使现今未有好的出路方向，仍然有几点可以考虑，破开当前之局。

第一，明确主推视频品类，引导创作者更有价值的内容 。

全面撒网的并不适合刚刚起步的视频付费模式，平台应该 做好用户分析和内容热度分析，选取两到三个较有优势的视频类别，引导创作者进行创作， 通过话题、活动、模板等形式，指引创作者创作相应类别的高质量付费视频。

此外，不要吝啬资源，平台应该 投入心思去培养潜在的优质UP主 ，定时有小编去联系有潜力的/已经有所成就的UP主，给予一些指导。创建UP主交流群，定时在群里分享一些创作技巧和培训，促进大家进行交流，让UP主不断学习和进步，创作出更多用户愿意付费的视频。同时，注重科技的作用，做好视频数据分析看板，让创作者可以从数据中，获取更多的有效建议，提升视频内容质量。

其次，不要完全让UP主为爱发电， 做好创作者激励 。物质层面，给予优质创作者一定的奖金，在早期降低平台对于付费视频的抽成，让利益多向UP主倾斜。做好引流工作，通过一些活动促进UP主和广告方的对接，为UP主带来更多的收益。

精神层面，可以考虑给UP主授予荣誉勋章、炫酷头衔，并把优质视频放在榜单上等形式，激发创作热情。

第二，采用更灵活的支付方式，做好消费引导。

在“先用后付”日益流行的今天， 视频付费模式也应该顺应大流，去贴合消费者的消费习惯 。除了通过前几集免费+后续剧集付费的形式，建议付费剧集也可以拆分进行购买，既支持一口价全集购买的形式，也支持单集购买。

可以考虑用户先进行购买平台虚拟币，再用虚拟币进行购买剧集的形式 ，让消费者能更灵活地购买不同系列的剧集。这样做的好处是用户既可以享受批量购买的优惠，一次性买很多虚拟币，平台又可以因此保障用户往后在视频上的消费。

此外，也 注意做好消费指引 ，可以通过首集购买优惠、多买多优惠、凑单团购等多种模式，刺激消费。

合理定价 也很重要，单集内容价格不易过高，甚至采用一种低廉的价格更好，只有门槛越低，用户才越容易进行消费，从而慢慢培养付费习惯。

第三，完善购买剧集后的特权体系。

不论是更高清的画质、免广告的模式，还是可以拥有配套的勋章、发送更炫酷的弹幕，在特权上下足功夫，让消费者体验到完善的服务体系，增加黏性。

第四，做好售前和售后服务。

如果不想把内容消费看作一次性生意，就需要做好售前和售后工作。售前工作包括更精准地付费视频推送、更简便的付费方式、更细致的体验模式；而售后工作则包括及时接纳用户的有用意见、改进功能、做好视频的防盗工作等。

在促进用户转化这一环节上，售前工作十分重要。如果仅仅是娱乐，用户对于视频的要求没有那么高，但是如果是付费，那用户就会有所期待和犹豫。

好的视频售前服务，应该 在视频封面就能标注好视频的重点 ，视频的标签也能明确说明视频的所属类别，简介也能清晰明了地对视频地内容进行一个补充。而这些，都和第一步的做好UP主指导息息相关。

此外， 投入研发技术，利用技术，辅助UP主提炼出一个精彩的先导片 ，让潜在的消费者可以通过先导片，快速知道视频内容，从而决定是否需要深入了解与付费。还可以参考电商模式，也新增一个评价/问答榜， 让用户可以看到其它用户的真实反馈 ，而不是简单的视频评论，从而有更多的参考，决定是否购买。

六、总结 短期来看，靠视频付费扭亏为盈的可能性不大 ，因为不论是培养消费者的习惯、平台的技术研发还是内容付费的成熟完整流程的形成，都是一个长期的过程。 视频付费，是一个更适合放在战略层面上考虑的事情 ，而不仅仅只是放在运作层上。它既可以有效改善现在视频平台的不健康的营收结构（如重度依赖游戏、广告等业务）；又可以形成闭环，让创作者有更多的盈利空间，吸引他们入驻，培育出更多潜力创作者，打造平台优势，从而带动流量的增长、留存和转化。

回到主题，视频付费要做吗？要做，因为它对于视频平台的战略意义很大。视频付费能成功吗？能成功，但并不是一蹴而就。虽然目前仍然没有成熟的视频付费模式出现，但笔者相信，不断调整方向和尝试，未来视频付费，一定会成为视频平台破除亏损困境的关键一环，白月光终将下凡，而积极探索的视频平台，也终有登月触碰白月光的一天。

参考资料：

哔哩哔哩2021年 年度财报（正表） – 哔哩哔哩 (bilibili.com)

哔哩哔哩一季度财报公布，bilibili广告投放营收超10亿|b站|直播_网易订阅 (163.com)

网飞的困境 其实是一切“订阅制娱乐内容”的困境_凤凰网 (ifeng.com)

 

本文由 @Conlin 原创发布于人人都是产品经理，未经作者许可，禁止转载。

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题图来自Unsplash，基于CC0协议。

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大家好，我是和你们聊设计的花生~ 之前向大家推荐了除思源宋体之外 7 款免费可商用的宋体，不知道大家有没有用起来呢。今天继续为大家推荐除思源黑体之外 5...

大家好，我是和你们聊设计的花生~

之前向大家推荐了除思源宋体之外 7 款免费可商用的宋体，不知道大家有没有用起来呢。今天继续为大家推荐除思源黑体之外 5 款免费可商用的 黑体字 。这些 黑体 字质量非常高，具有多个字重，可以满足大部分的设计需求，一起来看看吧~

除了思源宋体，这7款免费可商用的宋体字也不容错过！ 大家好，我是和你们聊设计的花生~ 如果让大家推荐一款好用免费可商用的宋体，估计很多小伙伴都说思源宋体，毕竟真的非常好用。

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OPPO Sans 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/243434.html

OPPO Sans 家族字体包括 Light / Regular / Medium / Bold / Heavy 5 款字重，中宫自然舒适，气质现代简约。相比思源黑体，OPPO Sans 的字形框没有多余的空白，配套的西文字体也是经过精心设计的，和中文的适配性极佳。

阿里巴巴普惠体 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/391482.html

阿里巴巴普惠体 2.0 版本共包含 9 款字重，其在原有的 Thin / Regular / SemiBold / ExtraBold / Black 基础上新增了 45 Light、65 Medium、85 Bold、105 Heavy 4 款字重，进一步完善了普惠体家族的字重体系，使字体能适应更多排版场景的多样需求。

5个经典的付费英文字体，我们都帮你找到了免费可商用替代款！（二） 大家好，我是和你们聊设计的花生。

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未来荧黑 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/244939.html

未来荧黑是一款基于思源黑体、Fira Sans 和 Raleway 三个 字体设计 而成的开源字体，字体中宫收紧，气质中庸，笔画细节经过优化后简洁而平直化，版面效果轻快。字体家族分为狭体、窄体、正体、宽体与阔体 5 个系列，每个系列都有 9 个字重，排版效果丰富多样。支持简体中文、繁体中文与日文，安装后搜索 Glow 就可以找到字体。

HarmonyOS Sans 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/417513.html

HarmonyOS Sans 有 Thin / Light / Regular / Medium / Bold / Black 6 个字重，字形气质简约而带有书法特征的人文关怀气息，字体优化后减少了繁琐的笔画细节，字体灰度分布更加均匀；配套的西文字体呈现几何化特征，字怀开放，直观醒目，这些都让 HarmonyOS 字体的可阅读性极佳。

MiSans 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/467400.html

MiSans 包含 10 个字重，层级全面清晰，可以满足精细化的设计需求。值得注意的是 MiSans 具有 Opentype 中的高级排版功能，可根据特定设计需求选择不同的字体形态，数字、标点、角标、特殊符号等的排版形式可以灵活调整，让文字排版更加精致，符合实际设计。

新手如何做好字体管理？快来看资深设计师的的4点建议 大家好，我是和你们聊设计的花生~ 与字体相关的话题一直都是社群小伙伴讨论的热点，比如免费可商用的字体哪里找、如何识别陌生字体并找到相应资源、下载的字体太多了有没有什么好的管理工具、字体版权范围如何弄清楚等。

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字体小知识 之前有小伙伴问为什么一个字体安装压缩包可以有几百 M 甚至达到一两 G，原因是为了适应不同的设计需求， 一个安装包内通常会包含很多不同系列的字体文件。大家只要选择其中符合自己需求的一个系列安装就可以了，其余的完全可以删除，这样也可以有效减少字体占用的内存。不同的字体系列在文件命名上有各自的方式，下面为大家解释此次安装包中文件命名代表的含义，帮助大家更好的使用字体。

字体名称+ P / Mono / SC / TC / J / K / Thai / Viet / Arabic /

SC – Simplifed Chinese 简体中文

TC – Traditional Chinese 繁体中文

J – Japanese 日语

K – Korean 韩语

Viet – Vietnamese 越南语

Thai – 泰语

Arabic – 阿拉伯语

P – Proportional 调和字，对宽度不一定的英文、数字、符号等的距离进行微调，更易于阅读

Mono – Monospace 定距字，每个字母、数字或符号的宽度是一定的

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腾讯出品！2022-2023 设计趋势报告：NFT 玩法应用篇 背景 从 2017 年萌芽到 2021 年爆发，NFT 在过去的一年内正在成为数字经济市场的“顶流”，从最初的区块链游戏项目、艺术品投资领域开始向外辐射到音乐、体育、时尚等各种形态的数字产品行业中，展现出未来对于互联网行业、金融市场甚至社会生态等领域的影响。

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腾讯出品！2022-2023 设计趋势报告：NFT虚拟时装篇 各大时尚品牌在网络空间的投入越来越大，以数字形式出现的虚拟时尚品牌也不断汹涌而至，虚拟服装在社交平台呈增长模式逐步显现。

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1. 虚拟形象的诞生-CryptoPunks

2017 年，正值以太坊生态开始发力之时，原本两个不在加密货币圈子的开发者机缘巧合之下带着一万多个像素头像来到了这个生态当中，并由此开发出了世界上第一个 NFT 项目——CryptoPunks。

原本是做移动 App 开发的两人 John 和 Matt，致力于从手机游戏和实用程式到网络基础设施再到数位设计和艺术的各种项目。在 2017 年初团队从伦敦 Punks 场景和 cyberpunk 电影和小说中汲取灵感，制作开发了一个多元化像素角色生成器，并创造了许多充满朋克精神的像素角色头像，当他们在想围绕着这些头像还能进一步做一点什么事的时候，他们关注到了区块链和当时逐渐火热的以太坊。于是他们便决定将这些像素头像放到区块链上，让这些本身也十分具有个性的像素头像通过区块链的特性可以得到验证，并让它们可以被他人拥有或者允许被他人转给其他人。

由此，世界上真正意义上第一个 NFT 形象项目 CryptoPunks 诞生了。

CryptoPunks 一经发布，就遭到了全球的关注与疯抢。虽然 CryptoPunks 初期是免费获得，但是数位肖像的稀有性和艺术性，让 NFT 玩家的需求量增加，从而导致价格一路飞涨不下。它开创性地将图像作为加密资产带入到了加密货币领域里，在当时各类 Token 满天飞的时候，作为一股清流给了众多从业者新的启发。同时又将不同的形象作为特色，让收藏家不再是单一维度进行价格上售卖，而是从更多艺术或生活的维度进行欣赏。

2. 虚拟形象 的价值

至此 NFT 形象开始起飞，艺术家与创作者们纷纷将目光投向了 NFT 进行创作。投身于 NFT 的艺术家或者创作者则可以向以太坊区块链上传并认证任何数字资产进行铸币，建立一份包含价格、所有权和转让记录的 NFT 代码化可验证档案。这一方法让艺术家或创作者既能够通过 NFT 向全世界展示自己的想法与创意，扩充自身影响力，又能通过 NFT 整个销售模式给自己带来可观的销售收入。

NFT 形象由于为多个单独元素随机组合生成具有唯一性的形象，故此它的独特性与稀有性都让某一款形象比其他形象更有价值。同一个项目中具有更多稀有属性的形象价格更会一路攀升。同时对于藏家来说，稀有性并不是唯一能决定 NFT 价值的因素，有的形象可能会因为收藏家喜欢这样的外观，或者是曾拥有藏家的知名度而价格飙升。NFT 形象也从相对边缘的收藏品慢慢向主流艺术进行转变，其中一部分藏品已经在佳士得和苏富比会场进行拍卖。这一行为无疑是能给 NFT 带来更高的定位与商业价值。

NFT 市场经过 2021 年的洗礼，在不断起伏之下变得越来越成熟。细心的藏家不难发现，越来越多的专业的艺术家、创作团队开始参与其中，他们带来好莱坞级别的 NFT 作品，同时给藏家们也带来丰富的艺术享受。举例而言，由 RTFKT Studios 与艺术家村上隆所创作的 CLONE X 系列给人无尽幻想与延展空间，还有新崛起的 HAPE Prime 成为时下年轻族群追逐的焦点，还有由 combrisi X flatizy 手工制作的非生成的 Smircs 系列，以世界各地的神话人物为原型的 Godpod 系列等等，接下来我们将一一介绍比较有特色的十二款 NFT 形象作品。

1. CLONE X-RTFKT Studios&村上隆

由虚拟时尚品牌 RTFKT Studios 和村上隆联合创作的 CLONE X，于 2021 年 11 月开始发售。

CLONE X 是一款拥有 19211 个 3D 角色的 Avatar 项目，同时是对 CryptoPunks 明确的致敬项目，不同的是 CLONE X 是带有 3D 骨架系统的模型。这意味着拥有者可以将他们使用在 AR 滤镜、Zoom 视频会议或游戏等，也可作为往后进入「元宇宙」的形象。

该款设计每个角色都有随机分配特征组合而成的外观，同时村上隆将角色的眼睛、嘴巴、头部装饰等部分进行拥有其专属风格的卡通美学的的特殊设计，制作出「特色装扮」。拥有 CLONE X 盲盒的藏家，可以通过官网的铸造页面进行随机生成 NFT 形象。目前已经有 8900+用户拥有该产品，最便宜的头像为 18.5ETH。

Clone X 的故事背景是在未来，有三名来自德拉科星座轨道星的外星人来到地球，这些星际游客来加速我们向非物质存在的进化。他们计划将所有人类意识转化为高级克隆形式，以创造终极元宇宙。故而他们将人们的意识从原本的身体中抽出，再将抽出的意识放入到数码 Clone X 替身(digital CloneX avatars)，让人类进化到下一个阶段，这样人们就有更多的时间和体力能够探索更远的星球或是星系，不用担心生老病死。

拥有该 NFT 形象的持有者，会拥有一个独立的太空舱 NFT。根据资讯信息，Clone X 将在不久之后可以打造一个属于自己的社区平台，玩家所拥有的 Clone X 形象成为他们入场的通行证。同时在平台里可能拥有各大联名潮流内容产品，或者可提供玩家在元宇宙中自创或者使用 3D 档案，个性化的 Clone 时尚配件，穿着特色形象参与时装周等各色活动……

在这个故事背景下，不同的 CLONE X 拥有不同的 DNA 特质，也代表了不同的种族。其中人类占流通量约 50%，但是其中有少部分人会有特殊皮肤特质，还有 10%的人类能得到「村上特质」。机器人占有 25%，恶魔、天使各占有 8.5%，爬虫类种族约占 1%，不死族占有 0.5%流通量。最为稀少的外星人占有 0.13%，其中会有 15%会得到「村上特质」。

除此以外还会有 16 款艺术家版本，会在铸造中随机出现。

这些形象中，如果没有「村上特质」的 NFT 则可以进行 100 万美元的商业用途。如果拥有「村上特质」则不允许作为商业用途使用。这不难让人想象，在现实场景下，拥有 Clone X 形象的人可以在原有形象上再进行二次创作或者商业发布。在元宇宙中，持有 Clone XNFT 的持有者能够提升自身价值与知名度，也会有相应的商机。

最贵价的十款克隆 X 形象

其中 4542 号形象，他涵盖了恶魔种族以及多款村上隆特质，整体稀少程度较高，故而整体交易价格为最高。售价为 ETH 100,000,000,000,000，折合为 人民币 ¥1924,769,769,700,000,000.00，达到了需要不停核算 0 来确认总价的地步。

趋势启发：

NFT 形象的制作公司与创作艺术家知名度的高低能够极大的带动该款形象是否受到大家的关注，作家自身的流量能够为项目带来庞大的粉丝量，制作公司往期优质作品也能很提升玩家对新项目的期待值。 有趣的项目故事能拓展 NFT 形象的运营，在原有知名度上，通过故事将每个形象的特质属性进行合理化与趣味化。从预告到拥有的仪式感，让玩家能够更细致的体验到 NFT 的精细打磨与强化关注。 在原有艺术家或设计师十分著名的情况下，在 NFT 形象中加入或者强化创作者的个人标签或者特色，能让 NFT 的辨识度与知名度更上一个台阶，也能够提升拥有者的价值感与同理性，满足拥有者的优越感与归属性。拉动观望者对项目的关注度与敏感度。 2. HAPE PRIME-Digimental

HAPE PRIME 是由知名 3D 艺术工作室 Digimental 设计的，共有 8192 个，这些 3D 猿猴 NFT 的设计非常巧妙，融合了很多常见的街头元素。HAPE NFT 设计初稿在网上公开后，就马上受到了社会各界的喜爱并引起了热烈的讨论。正如同它自己的介绍：高清，潮流视觉，将猿宇宙更进一步风靡世界。

通过穿着不同质感的服装，给猿猴增加独一无二的个性与特色。由于 HAPE PRIME 的大热故而带动了 NFT 的形象逐渐由 2D 转向 3D 设计。8200+用户拥有该产品，最便宜的头像为 0.74ETH。

HAPE PRIME 以街头时尚和运动休闲装为特色的时尚运动。它是 90 年代嘻哈和非常流行的时尚文化的化身，不同的猿猴会随机分配颜色和各种质感特色。纵然每个形象都不曾明显的表露出男女的特色，但是随机分配的服装与发型，让角色展示出明显的男女或性格的趋向性。

这是一组黑白造型的海报，整体洒脱又纯粹。给人一种霸气又沉稳内敛的感受。

接下来是一组炫彩造型，形象元素传神的展示了每个形象的不同性格。

千人千面，不过是如此。虽然大家都是同一基础角色进行叠加变化，但是随机元素赋予角色更多的可能性与独特的性格。背景上也有与角色强关联的香蕉背景。整体打光与材质的渲染，让香蕉背景并不突兀，反而充满趣味。

贵价的十款潮流猿形象

其中戴着帽子穿着白色棒球服的 4269 是众多玩家最为关注的 HAPE PRIME NFT 形象。

趋势启发：

在 HAPE PRIME 中着重显示了不同潮流服装对于 NFT 的影响，人们会根据服饰的潮流与形象的统一或个性程度进行购买，并由此引领购买趋势。将实际服装与形象相结合，通过 NFT 形象表达一种形象态度，由此强化 NFT 形象记忆点与商业价值。 多风格样式，受众面更广。虽然设计者更钟情于街头风格，但是从多款形象中也可以看到有照顾到东方文化。在前期的雏形项目中，设计者就有多风格样式进行试水，故而 HAPE PRIME 的设计方向则会更加精准，更受大众所喜爱。 3. SMIRICS-Combrisi & Flatizy

Smircs 是由 combrisi X flatizy 手工制作的非生成系列，将不同领域的 icon 缩影成太空人，极具未来感，简洁统一的造型也使得一系列的 Smircs 辨识度高，可拓展性非常强。而不同新颖写实渲染质感和设计概念，让每款 Smircs 都是独一无二的。

每款 Smirc 背后都有非常酷、非常独特的设计背景，可以在官方的 insgram 上详细了解。通过讲述它们不同的故事，可以感受到每个角色独特且生动的性格。

下面介绍几类比较有特色的 smircs，例如去年冬季推出的 Hyggel Smircs 系列，是一群有着毛茸茸质感的 Smircs，丰富蓬松的绒毛给人以舒适感。

复古风格的 smircs

将 smircs 形象与大众熟知的艺术风格进行结合，例如梵高 smircs 和波普 smircs

Natura Smirc 则是全身铺满小花小草，就像与大自然融为一体，与自然世界密切共生。

趋势启发：

让故事场景化，让场景形象化。一个有故事的 NFT 形象，让持有者在拥有的同时会更加深入了解形象背后的故事，从而加深 NFT 的记忆点与品牌性。 使用统一的形象结构，配合不同质感的服装，让形象不仅仅是一张图片，更是一个多维度质感与故事的丰富，从而成为一个活泼生动的案例，赋予持有者深度与内涵，提升形象厚度。 4. GODPOD-muzixiii studio

来自台湾工作室 muzixiii studio 的 nft 作品，提供最新的信仰系统服务以响应元宇宙。以世界各地的神话人物为原型，创作出一个个造型简约可爱的形象。

Muzixiii studio 是专业的 3D 影像工作团队，曾经与漫威、迪士尼等企业合作过，并为华硕、宏碁、微星科技等知名资讯品牌制作过影片。

会使用神明的形象制作 NFT，是因为 Amber 观察到，现代的人因为压力大，所以更重视疗愈、信仰跟心灵健康，而 GodPod 便是一个新的信仰系统，大家不用再依附于宗教体系之下寻求安慰，而是可以在去中心化的世界中找到精神的寄托。

小神明的形象，不仅包含台湾众所皆知的神明，还有更多来自世界各地，大家不一定熟悉的信仰，甚至邀请大家自行创造，让心中的信仰能具象化，期许小神明能为大家带来心灵的平衡及健康。

除了可爱的神明 NFT，Discord 社群上也会搭配多元疗愈的题材，例如塔罗牌、人类图、星座…等等。大家每天也都可以在社群上抽卡牌、测运势，卡牌内有许多建议与鼓励， 带给 Goody 们满满的心灵鸡汤、正能量，让疲惫的心灵能获得小小的救赎感 。

这些动态 emoji 也让这些可爱的神明变得生动起来，被应用 Discord 社群成员之间的聊天中。所以尽管 Godpod 在没正式发行前，Discord 社群上已经有近一万人在关注。

趋势启发：

趣味素材的前期预热，以及动图的细节展现与搞笑故事性，都能给尚未发行的 NFT 带来极大的吸力，带动用户持续的关注。 形象 NFT 不仅仅局限于在外头像或穿着的热潮，也可以在 NTF 形象中体现更多可能性。元宇宙的形象可以在内心或者压力上进行发力，或者是引导用户了解自己的内在，让信仰褪去原有老牌的风格，以一种全新更符合年轻人预期的感受去体现。 运营时充分展示 NFT 形象独有的优势，针对性进行游戏玩法拓展品牌影响力。延展品牌衍生品应用在实际生活中，让形象传播更为广泛。 5. AZUKI-TeamAzuki

Azuki 是现在市场中成交量很大的蓝筹 NFT 项目，其中的角色和元素受到日本动漫影响深刻。他的世界背景是基于“The Garden”建立，希望用户通过持有其 NFT 参与到这个世界的建设以及运营。

角色早期是由《守望先锋》的角色设计师 Arnold Tsang 业余时间积累创作的，Azuki 的角色大部分都是滑板少年，风格特立，其中不乏叛逆、追求自我价值的精神。

Azuki 的画风也是在现在市场不可多得，运用日系漫画中干净、干练的笔触，和其他三维、Meme 的 NFT 画风拉开差距，让人印象深刻。角色风格分为四类 —— 人类、蓝、红、灵魂，其交易价格和稀缺呈成正相关。

下图为其中两款人物形象

虽然整体 NFT 是以 2D 画风为主，但是还是有部分服装进行了多维度的创作，以带给持有者三维立体的感受，同时进行实体服装实体的生产，让 NFT 形象的同理性带入到实际生活中。

上图为实际生活中穿着 Azuki 夹克的受访照片。

BeanZ 同是 Azuki 团队根据 The Garden 世界创作的 NFT 项目，寓意花园中的种子，造型可爱。

Azuki 与 Mekavers 一致，也是有缩小版的 NFT 造型，但是整体风格也是延续了 2D 效果，在 3D 当道的 NFT 形象中独树一帜。

趋势启发：每个人都曾有过当动漫人物的梦想，而这款 NFT 的形象让用户更好的融入到 The Garden 的世界观中让每个人都实现动漫梦，同时多维度的图片素材和实体服装也让持有者更有带入感。

而用户也自发进行虚拟形象实体化的 cos 行为。

6. The Sheep Fellas-Metaverse

The Sheep Fellas 是 Metaverse 的一种新型品牌，由 BSC 区块链 (pentas.io) 中的部族和帮派整理出来的毛茸茸的 3d Sheep NFT 集合。每个氏族都有自己的故事和目的，这是为了将整个元宇宙中多品种的所有绵羊联合起来。这不仅是一种 NFT，它是一种文化。

稀有度：在每个氏族中，他们由 1 个 Alpha 领导，由 Genesis 和 Superiors 支持。每个氏族的所有士兵都不是来自 Korleno 家族。他们被引入氏族。每只羊都是独一无二的，因为它是非生成的 3d 和纯 1 对 1 手动制作和渲染的。（Alpha/Genesis/Superiors/Soldiers 四个等级）

稀有度 1「Alpha」：Alpha 是每个氏族的领袖。每个氏族只有 1 个 alpha。它有自己的故事和个性。它具有代表其角色的 3d 背景。

稀有度 2「Genesis」：每个氏族有 5 – 8 个 Genesis。他们是其他人中最强大的角色。他们与他们的 Alpha 密切合作。每个角色都有自己的特色，他们的主要目的是服务和保护他们的 Alpha。他们也有自己的 3d 背景，根据他们的个性进行单独设计与渲染。

稀有度 3「Superiors」：上等羊是 Genesis 的助手。他们将根据他们的起源顺序行事。他们的主要目的是保护 Alpha 和氏族。他们的背景是二维图形。

稀有度 4「Soldiers」：士兵是羊群中最常见的角色。他们的主要目的是服务和保护他们的氏族，只是为了在氏族中生存。它有一个通用和干净的背景。

趋势启发：

The Sheep Fellas 开拓了一种新的玩法，不再是单一不同形象的 NFT，他们是以家族式作为形象结构。每一款 NFT 的形象都有自己的使命，由这个使命而延展为不同的形象展示侧重，让整个项目拥有一致性与结构性。这也拓展了大家创作 NFT 的结构思维，不再是因为世界而创造不同的形象，而是根据帮派或家族而进行设计上的细化和归属感的创作。

7. INTO THE METAVERSE-Adidas Originals

Adidas 与《Bored Ape Yacht Club》、Gmoney 以及 Punks Comic 背后团队共同打造了一款 NFT。名为《Into the Metaverse》的 adidas NFT，拥有者将获得对各种 adidas Originals 体验与产品的独家访问权，随着 NFT 作为虚拟土地与免费联乘单品的通行证，拥有者能够在基于区块链的游戏《The Sandbox》穿戴相关虚拟设备。

这是 adidas 的第一个 NFT 或不可代替币系列—本质上是经过验证的数字收藏品。NFT充当基于区块链的所有权证书，允许对作品进行身份验证、购买和收集。该品牌与NFT中一些最知名的任务合作创建了该系列：Bored Ape Yacht Club、gmoney和朋克漫画创作者。

adidas 在 Into the Metaverse 上的合作者包括制作猿人头像的 Bored Ape Yacht Club，adidas 将此次发布定位为与粉丝互动并加入“创意前沿”的一种方式。

作为此次发布的一部分，阿迪达斯还购买了其首个 NFT – 猿 #8774。该俱乐部为所有者提供了一些特权，阿迪达斯现在可以使用这些特权。阿迪达斯还在 The Sandbox 内获得了一块虚拟土地，计划在其中填充“独家内容和体验”。

带有实体元素的 NFT 漫画 Punks Comic 背后的艺术家们也参与了 adidas 的收藏，数字产品将用于 The Sandbox 的基于区块链的游戏世界以及其他平台，而实物产品将包括连帽衫、运动服和 gmoney 标志性的橙色无檐小便帽。虽然阿迪达斯已经接受了 NFT，但该技术存在争议因为它需要大量的内容与相关前沿技术支持。

趋势启发：

将 2D 三维化，将用户购买的商品与 NFT 进行结合，在购买商品的同时可以获取到 NFT 的虚拟形象，将商业化推广进行破壁元尝试。不仅仅是商业的联合，还拓展了商品与虚拟人物的互动性，满足了拥有者与品牌的联动感。

随着 NFT 角色的热度增加，不同的画风维度与视觉展示方式都让用户在浏览拥有的同时，延展扩张了无数的遐想。或许你在这个世界中只是平平无奇的普通人，而在元宇宙中你则是拥有超能力，惊艳全球的著名人士。也许不久的某一天，每个人都能进入不同的元宇宙，在不同的元宇宙中又拥有不一样的形象，来满足实现自身的无限可能性与创造力。

注：文章部分内容来源于网络，如有侵权请及时联系我们，感谢。

前段时间开始可以查询高考成绩了，我被家里的长辈拉着帮表弟表妹填报志愿提供建议。同事们的聊天中也不时地提起以前的往事，从高考经历到大学趣事。我突然想到或许大...

前段时间开始可以查询高考成绩了，我被家里的长辈拉着帮表弟表妹填报志愿提供建议。同事们的聊天中也不时地提起以前的往事，从高考经历到大学趣事。我突然想到或许大家对于互联网大厂设计师的大学选择以及大学生活是有兴趣的，所以找了几个朋友进行了一通谈话，今天整理出来分享给大家。希望对大家今后选择读研或者建议身边想当互联网 设计师 的弟弟妹妹们时有所帮助和参考。

拓展阅读：

高考之后，想读设计专业的大学生该如何更好地度过大学4年？ 大家好，我是和你们聊设计的花生~ 2022 年高考已经进行到第三天了，大部分地区的高考已经结束，再过半个月就能开始查询高考成绩并填报志愿了。

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湖南大学设计艺术学院

同事内评推荐度：☆☆☆☆☆

特邀解答：鹅厂设计师 小 O

Q：你觉得你们学校/学院有什么特点吗？

小 O：工业设计最强！上一届院长 —— 何人可，是红点设计评委。

Q：有没有什么印象比较深的课程？

小 O：《服务设计》、《可持续设计》和一门院长的课。

《服务设计》是以当时刚出来的小黄车为课题进行研究，分析他们的产品生命周期，为什么会出现，以及能改变人们什么生活方式，基于这个展开一些讨论和预测。

《可持续设计》是去了一个长沙的社区，那个集团的负责人本身也是学设计的，他想打造一个概念：有限的社区内能够满足人们日常生活的一切需求，不需要外界给他什么资源。那边特别大，有露天的泳池，分了好多栋楼，还有飞机坪，种菜的也有，特别好看，还有像城堡那种建筑，有庭院，正门进去好几层，每一层的布局都不一样，在里面像在走迷宫。有一栋楼有四五十层，有旋转式的汽车行驶的路面，可以通过走这个路线到达他想要的楼层。里面的建筑都有体现负责人自己的观念，建筑会有给人们居住的层，娱乐区，居住区，活动区，人们可以在这栋房子里完成日常的一切生活社交、活动。里面还有不少外国人，还会有其他一些工作。我们就是去考察，这门课就是让我们去体验一下可持续设计呈现出来的实际形态是什么样子的，如果只是概念的话没有办法了解那么充分。

院长的课忘了叫什么，课的内容就是给我们十几个主题，这几个主题都是在设计领域里比较有前瞻性的，比如智慧城市，手机系统，本土化，国际化的设计对比之类的这种。老师直接给课题，然后我们去找了解来源、发展、等一些内容上去汇报。

Q：有哪些课程你觉得对今后的工作帮助很大

小 O：帮助很大倒没有，但是培养了你的思维意识。比如何人可的课，提出前瞻性的设计概念，需要通过自己去桌面调研或其他途径去挖掘出来，整理成一个比较有条理的有逻辑的书面报告，然后带上自己的一些理解。这个过程就是培养和锻炼我们分析问题的能力，以及捕捉新型设计概念的敏锐度。

Q：你们学校的校友资源怎么样

小 O：我们学院不敢说 100%，但至少有 80%都去做互联网设计了吧，我如果不是在这个学院也不会进互联网做设计。因为在这里，让我有机会去了解互联网这个行业。之前对这个行业一知半解，但是学校老师的引导以及同学们一门心思想往里面扎，耳濡目染地影响到我，然后我就有好奇心，才有这个动力去靠近这个行业。

学校名声对我的工作有没有加成不太确定，不过学历是研究生所以多少有点帮助。（我：没有校友群帮忙内推吗）我们没有校友群，有个阿里的学姐拉了个群大概 10 个人，不是特别多，想投阿里的就把简历给她。其他的都是靠自己，没有内推。

Q：有没有哪些东西是工作后需要自学，学校没有教给你的

小 O：我最近深刻地感觉到教育是有问题的，从自己的角度而言，我觉得学校的教育跟市场需要的人才是脱轨的。我们学校会做研究性，抽象性概念的教学，但实际上我们的市场，包括互联网是需要实践能力比较强、能将你的概念落地的人，不仅要落地而且你的设计还得有炸点。但是要有炸点是需要时间去磨练的，根据每个人天性和觉悟的高低不同，需要的时间也就不一样，有些人悟性高就容易上手，悟性低就耗时长。在学校没有这方面相关的训练。

学校除了培养设计思维外，缺少技能、实操方面的培训。我觉得老师讲软件时，比如说建模，不应该局限于教 c4d，应该抛砖引玉，从 c4d 这个软件能做到一些什么效果，到建模这个领域不同软件的优缺点、差异点，对标市场设计案例进行分析，这样我们在今后技法运用上就会有侧重点。因为公司的项目是要落地的，如果早点了解到这些，我们在使用工具上就会有比较好的选择和应用。我觉得这些老师应该去引导，但实际上并没有深耕这个领域，就觉得学的很表面，需要我们课后去下功夫。

还有一个就是，做的东西包括我觉得课堂作业也应该去联系一些实际类的，而不是空洞的主题。比如当时有一个作业让我们建一个鼠标再渲染出来，我觉得这个作业就很无聊。（我：以你上面说的智慧城市为例，是不是讲完概念后还是需要实际应用到比如说智能医疗、智能汽车这些实际的领域）是的，就是这个意思，缺失了概念的应用。

Q：你推荐读研吗

小 O：如果在本科阶段能够有百分之七八十的清晰的自我认知，我觉得可以提前步入社会。如果有保送，愿意的话也可以继续深造。我自己觉得设计这个东西，更重要的是实践。

Q：有没有其他推荐的院校

小 O：江南大学。（我：就没有了？）哈哈哈我想想，清华，信息与交互的交叉学科，当时有个项目有一个老师叫徐迎庆，手下有个工作室是跟敦煌莫高窟合作的，做数字化虚拟展厅，当时特别想去，因为我大学的时候有次去西北考察，回来做了主题性的展，我做了一个佛头，就对敦煌莫高窟这个课题感兴趣。

江南大学设计学院

同事内评推荐度：☆☆☆☆☆

特邀解答：鹅厂设计师 小 X

Q：你们院校有什么特点或优势吗？

小 X：学院氛围浓厚，学校的王牌专业 TOP2，资源有优势。

我在的实验班课程好玩，涉猎范围广。可以做很多自己想做的事情，但是也比较累，课程比较多。

不过有的老师有点守旧古板。

Q：学校资源好具体体现在？是指校友都很厉害，都在大厂吗？还是说学校有很多出国留学机会，还是说在读期间就能接触到很多实际公司项目。

小 X：都有诶。大厂金牌打工人输送地，很多都是我们学院毕业的。出国交换项目也很丰富。具体学校我忘记了，欧洲的比较多，去半年、一年，或者 3+2，就是三年国内本科，两年国外研究生。（我：这么棒！这是高考时就按分数填报的还是入学后再申请的）入学后，大三的时候申请的，填报志愿就是正常的填报，我同学好像去的是普利茅斯大学。我自己也去台湾交流了半年，大同大学，主要是看中了它在市中心。

就读期间老师也会拉一些实际公司的项目大家来做。我去过一个做美容仪的公司，让我们自己选择要怎么做，有的同学做硬件外观，有的同学做软件，我只记得这个。

Q：你上面说你在的实验班课程好玩，可以给我们解释下实验班是什么，有什么课程好玩吗？

小 X：我在的实验班定位是在本科就培养交互设计师，因为当时的交互设计专业都在研究生嘛，我们学校就想在本科搞一个这种班。但我学过之后感觉更像培养产品。这个也是入学之后，过了半年报名，要通过面试，才进去的。

有一个叫产品语意课，老师让我们讲故事，再把故事用一些现实世界的东西串联起来。教你怎么用讲故事的方式给产品赋予价值，类似产品发布会。

Q：学校氛围浓具体体现在？

小 X：经常有很多大讲座小讲座过来，然后会请学界上有知名度的人过来。院长是辛向阳，课程体系好像都是他制定的，他是 uxpa 的评委，中国设计的一些大大小小的会都会来学校里办，我们就可以免费去蹭。

Q：可以做很多自己想做的事是指？

小 X：就是做交互啊！那个时候本科做交互的比较少，然后这个课和之前产品设计的课不太一样，产品设计做硬件外观，这个就是做自己想做的，不一定要纯外观的，可以用软件来实现，来解决一些问题。（我：噢～所以你指的是课程本身就能让你们做自己想做的事，而不是通过课后加入社团或者别的组织来做）对，就是这个课本身就会让你做自己想做的事。同一节课有的同学交的是硬件外观有的是软件，像我。

Q：为什么觉得老师守旧古板？

小 X：感觉有的老师还是希望大家都做外观，我自己的感觉，我自己不爱做，因为我不太会画画 XD。

Q：在学校学到什么对工作有帮助的东西？

小 X：做 PPT 哈哈哈，我们学校教的所有课交的PPT 跟外面的培训班做作品集的流程是一致的。

Q：工作以后觉得应该学啥？

小 X：以前实习的时候，总监叫我写代码，我就自己写了。某种文字特效，特效包也是我去找的，就给了我一个星期学，最后自己改了几个代码参数，上线了。还有学一些做动效的软件，principle 和 protopie，做可交互原型给大家看效果，和一些简单的动效。

现在就是在学英文了。

Q：校友资源怎么看？

小 X：个人对具体的校友资源没啥感觉，但是学校的名声很有用。面试的时候大家看到我的简历都会说“哦～江南大学的哦”。可以感受到因为我们学校很多打工仔都去了互联网公司，因为那个体量够大吧，大家就会觉得这个学校的人在这个领域里是专业的。

Q：推荐读研吗？

小 X：不推荐在中国读研，三年太久了，青春都没了。不过可能我同学读完研之后出来工资会倒挂我也不一定，大概率吧…

华中科技大学工业设计

同事内评推荐度：☆☆

特邀解答：鹅厂设计师 小 C

Q：对大家选择院校有什么建议吗？

小 C：挑一个 985，不需要去美院。要去互联网大厂的话综合学院更好，央美和清华除外。

Q：为什么？你觉得综合院校和美院有什么区别？

小 C：美院的艺术专业性比较强，但是艺术这个东西太艺术的话商业价值就会变少，感觉美院的氛围没有综合大学好；像我们专业，很奇怪，放在机械学院下，和工科强相关，课程很综合，平时需要画工业制图，进汽车厂、车厂去参观了解。根据我的了解，国内像我们这种很常见，比如湖南大学。因为学院内有美术生也有文化生，所以就接受的东西更多元，更能培养交叉理解能力。

Q：有没有什么印象比较深的课程？

小 C：感觉老师教的东西都比较平庸，以至于一下子想不出来，大多是在那个氛围下耳濡目染。

大学还是靠自学比较多，自己学设计，自己学软件，综合大学的氛围特别好。像我们学校有创新学院，创新学院有很多创新团队和互联网团队，所以我们在大学就可以接触移动互联网项目，参加比赛。以前有一个很厉害的工作室，经常参加全球的设计比赛，觉得对自己帮助很大。

Q：那有什么一定要自学的技能吗？

小 C：学软件，从 ps 开始。这种技能的东西老师是不会教的。老师说，设计最重要的是思想，设计思维和创新思维，工具这个东西不应该是 985 院校教的。

还要看你自己想去了解什么东西，自己找很多平面设计，品牌设计或互联网设计去看。

我们还有人专门自学手绘，我们学校没有汽车设计，但有些学弟很喜欢汽车，就会自己去找汽车手绘教程自己学，他们最后也去了汽车公司做设计，有一个学弟就去了上海某家汽车大公司，跟学校氛围有关系吧，靠自己。

Q：你们学校的校友资源怎么样？

小 C：我觉得校友资源很重要。因为你有实力还要有渠道。我们学校算校友资源一般。我们学校当产品经理的多。有校友群，直接往里丢。我们专业现在就业的职业真的挺广泛的，从我之后我很多学弟开始做产品经理、运营，不做设计的也很多。

Q：身边的设计师读什么专业的比较多？

小 C：很多元，之前同事有学室内设计的，雕刻的，平面的，所以我觉得没有唯一答案。(我：学校呢？）我觉得跟地域有关系，南方湖大、江大、广美多，中大也算吧。北京的公司就什么样都有，清华、央美、北邮。

Q：是否建议读研？

小 C：看自己的目标，读研可以，但一定要找到比较优秀的导师，而且要去一些比较好的城市。

我自己会比较想去清华、同济、湖大、浙大。我同学读过上交，感受很差，不推荐。

同济挺不错，这几年都挺好，主要是和国外很多学校有合作，有机会的话还是出国读设计吧。

以上就是本期的访谈内容啦，希望上面三位“前辈”的谈话能帮助到大家的志愿填报。这也是我们首次尝试以 访谈 的形式输出内容。如果大家喜欢这样的形式，欢迎后台留言想与大厂设计师对话的问题，说不定下一次就会得到解答哦～

欢迎关注作者微信公众号：「白话说交互」

大家好，我是和你们聊设计的花生~ 之前向大家推荐了除思源宋体之外 7 款免费可商用的宋体，不知道大家有没有用起来呢。今天继续为大家推荐除思源黑体之外 5...

大家好，我是和你们聊设计的花生~

之前向大家推荐了除思源宋体之外 7 款免费可商用的宋体，不知道大家有没有用起来呢。今天继续为大家推荐除思源黑体之外 5 款免费可商用的 黑体字 。这些 黑体 字质量非常高，具有多个字重，可以满足大部分的设计需求，一起来看看吧~

除了思源宋体，这7款免费可商用的宋体字也不容错过！ 大家好，我是和你们聊设计的花生~ 如果让大家推荐一款好用免费可商用的宋体，估计很多小伙伴都说思源宋体，毕竟真的非常好用。

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OPPO Sans 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/243434.html

OPPO Sans 家族字体包括 Light / Regular / Medium / Bold / Heavy 5 款字重，中宫自然舒适，气质现代简约。相比思源黑体，OPPO Sans 的字形框没有多余的空白，配套的西文字体也是经过精心设计的，和中文的适配性极佳。

阿里巴巴普惠体 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/391482.html

阿里巴巴普惠体 2.0 版本共包含 9 款字重，其在原有的 Thin / Regular / SemiBold / ExtraBold / Black 基础上新增了 45 Light、65 Medium、85 Bold、105 Heavy 4 款字重，进一步完善了普惠体家族的字重体系，使字体能适应更多排版场景的多样需求。

5个经典的付费英文字体，我们都帮你找到了免费可商用替代款！（二） 大家好，我是和你们聊设计的花生。

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未来荧黑 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/244939.html

未来荧黑是一款基于思源黑体、Fira Sans 和 Raleway 三个 字体设计 而成的开源字体，字体中宫收紧，气质中庸，笔画细节经过优化后简洁而平直化，版面效果轻快。字体家族分为狭体、窄体、正体、宽体与阔体 5 个系列，每个系列都有 9 个字重，排版效果丰富多样。支持简体中文、繁体中文与日文，安装后搜索 Glow 就可以找到字体。

HarmonyOS Sans 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/417513.html

HarmonyOS Sans 有 Thin / Light / Regular / Medium / Bold / Black 6 个字重，字形气质简约而带有书法特征的人文关怀气息，字体优化后减少了繁琐的笔画细节，字体灰度分布更加均匀；配套的西文字体呈现几何化特征，字怀开放，直观醒目，这些都让 HarmonyOS 字体的可阅读性极佳。

MiSans 下载直达： https://uiiiuiii.com/software/467400.html

MiSans 包含 10 个字重，层级全面清晰，可以满足精细化的设计需求。值得注意的是 MiSans 具有 Opentype 中的高级排版功能，可根据特定设计需求选择不同的字体形态，数字、标点、角标、特殊符号等的排版形式可以灵活调整，让文字排版更加精致，符合实际设计。

新手如何做好字体管理？快来看资深设计师的的4点建议 大家好，我是和你们聊设计的花生~ 与字体相关的话题一直都是社群小伙伴讨论的热点，比如免费可商用的字体哪里找、如何识别陌生字体并找到相应资源、下载的字体太多了有没有什么好的管理工具、字体版权范围如何弄清楚等。

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字体小知识 之前有小伙伴问为什么一个字体安装压缩包可以有几百 M 甚至达到一两 G，原因是为了适应不同的设计需求， 一个安装包内通常会包含很多不同系列的字体文件。大家只要选择其中符合自己需求的一个系列安装就可以了，其余的完全可以删除，这样也可以有效减少字体占用的内存。不同的字体系列在文件命名上有各自的方式，下面为大家解释此次安装包中文件命名代表的含义，帮助大家更好的使用字体。

字体名称+ P / Mono / SC / TC / J / K / Thai / Viet / Arabic /

SC – Simplifed Chinese 简体中文

TC – Traditional Chinese 繁体中文

J – Japanese 日语

K – Korean 韩语

Viet – Vietnamese 越南语

Thai – 泰语

Arabic – 阿拉伯语

P – Proportional 调和字，对宽度不一定的英文、数字、符号等的距离进行微调，更易于阅读

Mono – Monospace 定距字，每个字母、数字或符号的宽度是一定的

好啦以上就是今天推荐的内容，喜欢的小伙伴记得点赞收藏，也可以转发给身边有需要朋友哦。如果你有关于本文或者设计的相关疑问，可以在评论区提出，我会第一时间为大家解答~ 我是花生，我们下期见~

系列化品牌如何设计？如何在差异化较大的品牌中保证品牌基因的延续？本文将以网易“易”系列品牌为例，细致剖析品牌设计过程。

系列化品牌如何设计？如何在差异化较大的品牌中保证品牌基因的延续？本文将以 网易 “易” 系列品牌 为例，细致剖析品牌设计过程。

品牌设计 指南：

为什么你的设计没有品牌感？收下这份近两万字的品牌设计指南 品牌是一个比较抽象的词，那是因为一提到品牌，每个人都会对品牌拥有自己的见解。

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Hi，各位朋友，大家好久不见。最近一年因为忙于团队以及一些重要的项目，有些项目也不能对外发，所以文章写的比较少。平时零碎的总结和记录还是比较多的，后续应该会补发一些文章。请大家轻拍哈哈～

今年六月份，网易杭州园区全新的咖啡吧正式开业了。与此同时，易购、易餐也相继开业，瞬间火爆了整个网易，使得猪场的园区生活更加丰富多彩了！

与此同时，整个系列全新的品牌及系列周边设计，也受到了大家的一致认可。那么，全新的品牌设计灵感来自何处？设计过程是怎样的？有哪些有趣的故事？

下面，我代表设计团队为大家介绍一下品牌设计的整个思路与过程。

前言 网易咖啡吧算是我们的老朋友了，一转眼已经伴随了网易的小伙伴们大约七个多年头了。醇正的咖啡口感、温馨的场景、日益丰富的饮品类型，逐渐成为了网易人的另一个工作空间。

然而，随着咖啡吧的不断发展，现有的咖啡吧各类设计已经无法满足未来的需要。相对复古的品牌字体、不太统一的一二期标识与门店风格、较为陈旧的物料设计等等——网易咖啡吧需要进行一次系统性的品牌升级。

如何让网易人感受到“家的归属感”？ 如何打造系列化的内部品牌？如何在保证更高品牌调性的同时兼顾品牌辨识度？在了解到咖啡吧的诉求以后，设计团队的小伙伴就开始进行了大量的思考。

我们并不希望这只是一次简单的“设计提升”，而是希望咖啡吧真正地拥有一个品牌的灵魂，并统一的调性延续到所有的场景和触点中。我们希望，它不仅仅是一个图形，更能代表网易人的生活态度。

经过设计团队与网易行政团队的深入探讨，以及大量设计方案的碰撞之下，终于，在今年的五月份，全新的网易咖啡吧正式与大家见面了。简约、优雅、富有网易特色的品牌设计，再配合全新的物料风格、门店装修，整个咖啡吧焕然一新。

时刻爆满的咖啡吧，以及持续爆单的小程序界面，表达了网易人对新咖啡吧的热爱。而整个咖啡吧的各项数据也得到了显著的提升。

同时，为了满足更多网易人的需求，经过网易行政深入地调研，在园区内开设“便捷超市”、“健康餐厅”也被提上了日程。随后，设计团队又与行政团队一起开展了“易餐”、“易购”等系列品牌设计，将这份态度延续到其他品牌中。

同于在今天六月初，易餐、易购全新的线下门店在网易一期、二期也同时与大家见面了。

对于所有行政商配的系列品牌，我们创造了全新的品牌体系，使其成为网易人园区生活方式的代表。随后，根据统一的品牌系统，小邮局也将升级为“易邮”，易栈也将迎来自己的全新 Logo。相信在未来，网易行政团队还会为大家带来更多有价值的生活方式。

参与成员：晓惠（@李丫丫同学）、翘翘、笑笑、小勺

特别感谢：杨依、无羡、不二佳、ClaireYao、小卡布

网易咖啡吧，让每一杯都都充满热爱 回顾咖啡吧的发展历史，更多的都是从务实的角度出发，在园区内为网易员工提供优质的咖啡饮品。因此，与之相关的品店装修、品牌、物料等，也都是根据发展需求，逐步从无到有的。也正因为如此，相关的各类设计并未从品牌的层面去进行思考，这才形成了品牌的现状。

A. 品牌现状分析

那么，为了更好地开始我们的品牌设计，我们对原有的咖啡吧品牌 Logo 及其相关的设计做了一个分析。发现了以下的几个问题。

图形复杂，辨识度较差：原有 Logo 将咖啡杯图形与手写字体融合在一起，整体的图形不够简洁，缺乏明显的记忆点和辨识度。同时，过于复杂的 Logo 在相关物料的印刷上，也会带来一定的困难。 风格陈旧：原有的 Logo 在图形风格上有点偏老式咖啡店的感觉，略显老气。 缺乏文化承载力：除了名字上使用 Netease 以外，图形本身与网易无任何关联性，也没有赋予更深层次的品牌文化。

B. 咖啡/茶饮类品牌趋势分析

在开始设计前，我们对咖啡/茶饮类品牌设计的趋势也做了一个简单的调研，以保证品牌设计方向的准确性。主要涉及到一些比较热门的品牌，比如星巴克、喜茶、瑞幸、machi machi。

可以发现，未来有两个非常明显的趋势：

1. 简洁化、现代感：随着时代的发展，越来越多的品牌开始对图形进行简化，提升品牌的品质感和包容性，使品牌拥有更大延展性和更多的可能性。比如日益简洁和年轻化和现代感的星巴克，在保留品牌文化的同时，尽可能地简化品牌图形，与相关品牌推广的设计风格。

2. 年轻、有温度：更年轻化品牌图形、更有温度的品牌理念。不同于以往的循规蹈矩、严肃的品牌图形，很多新式茶饮都采用了更年轻化的风格，比如喜茶、喜茶的、machimachi 采用的极简插画风，以及瑞幸这种更为前卫的品牌图形。同时，在品牌理念上，也更侧重表现一种感觉，而非只是图形本身。

通过产品去表达对生活的态度，这才是年轻人所追求的东西。

因此，除了品牌图形的美感以外，如何让品牌能够展现对生活的态度，这也是品牌设计非常重要的一个方面。 当然，想要全方位地达到这一目标，后期统一的品牌宣传理念与物料风格也是必不可少的。

C. 品牌设计，让每一杯都充满热爱

那么，网易咖啡吧需要什么呢？基于以上的分析，我们大致得出了以下几个关键词：

现代简约：首先在风格上，我会更倾向现代简约的图形风格。我希望它是简洁的、一眼就能记住的、具备现代美感的图形。同时，作为互联网公司，我希望这个品牌是年轻人感觉酷的、好看图形，这样才能促使更多的人打卡，传播公司文化。

咖啡：既然是咖啡品牌，我希望让用户能够快速识别出与咖啡的关联性，形成更直接的记忆点。

网易：怎样让网易人拥有“自家咖啡吧”的感觉？我希望网易咖啡吧的品牌图形，拥有全方位的网易特征，成为公司的文化符号之一。

热爱：这是网易价值观的第一条——为热爱全心投入。即是对网易的热爱，也是对咖啡的热爱。

基于以上几个关键词，我们做了两个批次、数十个品牌设计方案。比如一开始尝试了基于福狸设计的方案，进而又尝试了基于咖啡豆、咖啡杯、N、E 等概念为主的方案。

最终，经过层层筛选，逐步优化，终于诞生了符合所有人诉求的、完美承载了几个关键词的方案。

整个品牌图形由一个简约而具有设计感的字母“N”，和右上方的温度符号“ ° ”所构成。

字母 N 即 NetEase 的首字母，其字体的笔画风格有取自网易特有的建筑风格。使得整个字体充满了“网易感”。而温度符号则代表了网易的核心价值观——热爱。

而整个图形合在一起，则构成了一个优美、具有设计感的咖啡杯形状。它既代表了“有温度的网易”，又代表了我们对于咖啡吧的愿景——“让每一杯都充满热爱！”

就这样，伴随着无数个“就是它了！”的呼声，我们的品牌图形诞生了。

随后，我们针对品牌图形进行了字体的设计，并将其结合在图形的右下方。除了统一的无衬线字体外，我们还在字母“O”里加入和与热爱呼应的小红点——“O”就像是俯身往下看的咖啡杯，而咖啡杯的小红点，即代表咖啡，又代表我们的热爱。

可以看到，虽然品牌的组合方式并非常规的左右结构，但却十分舒适，极具现代感。这种创新的形式，让人感觉耳目一新，用来搭配我们全新的园区门店，真是再好不过了。

选定方案以后，我们对品牌 Logo 的细节做了优化，保证图形细节的完美。同时，也为品牌增加了竖式的组合规范，以便品牌能够适用不同场景的需要。并针对品牌设计了图形+Slogan 的组合式辅助图形，用于在延展中与品牌主图形进行搭配。

D. 品牌周边，简约、务实、富有温度

完成基础品牌规范制定后，我们开始了一系列品牌周边的设计。这个阶段的目标，除了保证物料的功能性以外，我们还希望让这些载体能够呈现统一的品牌调性。

我们首先对用户接触最多的咖啡杯进行了重新的设计。简洁的品牌图形加上适当的辅助图形、块面分割，使整个杯子看起来非常干净简约。

而针对不同的杯型，在保证统一性的同时，我们还对不同的杯型做了一定程度的差异设计，让用户在取餐时能够快速进行区分。

可以看到，全新的咖啡杯设计非常简洁干净，从远处就能非常清晰地看到大大的品牌图形。每一个拿到新杯子的小伙伴都赞不绝口，感觉逼格满满～

随后，在非常重要的店内提示牌、海报等物料的设计中，我们摒弃了以往枯燥、古板的海报样式，为网易咖啡吧定义了全新的品牌风格与形式。

在风格上，我们采用了现代简约的灰白色调。通过大号的文字设计，加上有趣、现代感的插画，让整个海报非常干净、清晰，同时富有温度。恰到好处的插画风格，不仅能够提示海报的美感，同时也能让用户更好地理解海报的内容，不仅统一而简洁，同时又充满了趣味性。

可以看到，我们通过一致性的版式设计、色调、插画风格，保证了品牌调性的统一。而大大的文字、简洁易懂的插画，又最大化保证了海报本身的功能性——信息识别与传递。

最重要的是，这种风格，其实还有一个非常务实的好处 —— 低成本、周期短。

高级简约的灰白色调，基本上没有颜色，而我们所有的海报又都是 A4 尺寸。这就决定了，我们的海报时只要用黑白打印机就可以快速制作。不仅节约了成本，同时极大提升了实效性。当然，如果是长期使用的，仍然推荐用更好的材料进行印刷。

在园区的新咖啡吧开业以后，针对咖啡吧的门店的各种场景的需求，我们也做了一系列的设计。

比如为了提升品牌感，同时也避免透明玻璃造成的潜在危险，我们在主要区域、门的附近都做了品牌化的玻璃贴纸，既有一定的功能性，又增加了美观度。

以及外部的品牌灯箱，保证用户在不同的角度，都能够发现咖啡吧的招牌。

根据统一的品牌调性，我们也对咖啡吧的小程序做了整体的重新设计。新的风格采用了现代简约的风格，干净而素雅的界面，加上精美的饮品照片，让整个小程序焕然一新，有一种低调而高级的美感。

当然，还有店内更多的相关物料设计。比如电子菜单、纸巾等等，都延续了统一的品牌调性。就不在此一一例举了，欢迎大家亲自到咖啡吧体验一下～

E. 系统性规范，品牌 VI 手册

最后，为了保证后续品牌应用的统一规范，我们为网易咖啡吧初步制定了品牌 VI 应用手册。

包含了前期的创意理念，品牌色、标准组合方式、安全区域、辅助图形、应用规范等等，以保证各场景的品牌应用一致性。随着周边物料场景的不断增加，品牌 VI 手册也将逐步完善和丰富。

易购、易餐，通过品牌将热爱延续 作为所有家人们共同生活的场所，网易的园区服务一直在不断地完善中。更清晰的引导、更贴心的服务、更优美的园区环境等待…

为了满足更多网易人的园区生活需求，经过网易行政的长期调研与努力，易餐、易购，应运而生。经过初步的讨论，在品牌调性上，设计团队与行政团队初步达成了一个目标——希望打造一套统一的园区内部品牌系统。

那么，如何让行政商配系列的品牌拥有统一的风格呢？网易咖啡吧的品牌设计，已经开了一个好头了，如何以英文为主体的 NetEase Coffee 品牌图形，如何将同样的调性延续至两个中文品牌中呢？

我们具体的思路是，首先将以字体作为品牌延续的载体。在保证识别性为首的前提下，尽可能地简化字体，而后在字体中植入统一的品牌基因，并提升字体的美感与设计感。

A. 巧妙的品牌字体延续

作为品牌延续的载体，字体是品牌设计的重要部分。

中英文字体虽然差异较大，但我们仍旧找到很多可以延续的品牌基因。我们抽取了咖啡吧英文字体的笔画倾斜角度、笔画转折、圆角等字体特征，创造了全新的中文字体风格。

可以看到，虽然字体的复杂程度相差极大，但仍旧能够感受出统一的文字风格。

同时，代表“热爱”、“网易红”的品牌基因，也延续到了易购、易餐的品牌中。不仅让“热爱”的品牌愿景完美地进行了延续，同时也丰富了品牌的色彩层次。大面积的深灰色调，搭配小面积的红色，统一而和谐，也非常网易。

而在设计“购”和“餐”的过程中，我们也针对字体的笔画做了巧妙的设计。我们在保证字体识别性的基础上，最大程度地对字体的笔画做了简化。比如“购”字的右边，我们简化了撇折后面的点。

还有“餐”字上半部分“歺”和“又”，重新调整了书写结构，使其更简洁的同时不影响识别性。而的“食”字的下边撇捺也融合成了一笔。

B. 品牌图形，网易人的“N”种生活方式

在品牌图形的设计上，首先还是品牌基因的延续。我们在所有的图形中融入了网易的字母“N”，再结合品牌字体，让用户看到这个系列，就可以联想到——这就是网易人自己的生活方式。

而在图形的概念上，我们对它的最大的要求就是——直观。我们希望用户一眼看到，就知道这个店是干什么的。

因此，我们图形创意的范围，在一开始就已经确定完成。易购，就是小超市，图形则确定为购物袋的形象。而易餐就是轻食餐厅，作为比较偏西式/健康类的餐厅，我们则用刀叉作为主体。

最后，经过多轮的图方案尝试，我们确定了以上两款品牌图形的设计，并应用到了后续的门店的设计中。整体上非常直观、简洁，同时也很有网易风格。

C. 品牌周边，让每个角落都富有温度

因为整个设计周期非常短，完成品牌设计后，我们又紧罗密布地开始了品牌周边物料、装饰的设计。

比如已经应用上的玻璃防撞条，我们抛弃了常规的大长条+Logo 的方式，采用了与门店售卖物品相关的图形元素。易购的元素是超市售卖的饮料、零食、水果等，而易餐的则是轻食、汉堡、鸡蛋、水果沙拉等元素。让防撞条既有防撞的功能，又能让用户了解里面售卖的商品类型。

在零售包装袋上，我们应用了统一的图形作为延续，并针对不同的场景设计了不同的样式。精美绘制的图形大块面铺开，整体更加简约、干净、直观。

而门店内部的提示海报，我们希望让所有易系列的品牌拥有统一的风格。现代简约的排版、风格，加上有趣的插画，既能统一视觉调性，又让枯燥的提示海报多了一些的温度。

作为统一的行政商配系列品牌，我们也输出了基础的品牌 VI 识别手册，以此为核心，逐步在后续设计中建立更为完善的品牌应用规范。

未来：更多的生活方式等待加入 经过咖啡吧、易购、易餐的品牌及周边设计，我们已经制定了完善的行政商配品牌体系，也得到了各方的认同。之后，我们又陆续对小邮局、易栈等品牌做了全新升级。

在字体设计上，我们以统一的“易系列”品牌字体风格为基础，将邮字的右边做了适当的简化，并在小点中融入网易红，作为“热爱”的延续。而在图形上，易邮以包裹作为最直观的品牌图形，并将字母 N 融合在内。

至此，从咖啡吧的英文品牌，至易餐、易购、易邮这几个中文品牌，品牌基因通过字体风格、图形、配色、品牌应用等几个方面都得到了完美的延续，而行政商配品牌体系已经成熟。

未来，随着园区服务的不断完善，还将会有更多的品牌加入到行政商配品牌体系中，使整个园区的品牌形象更统一、更完善。我们希望，每个网易人看到这套“N”系列品牌时，都能够感受到网易这个大家庭的温度。

感谢大家的阅读，我们下次再见～

注：需要品牌 VI 模版源文件的同学们，附件下载～