• WPS遭遇信任危机,在线办公还得跨过三道坎

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:近日,WPS因为封锁用户文件而上了负面热搜,名声似乎也因此一落千丈。这篇文章分析了用户对此事件不满的原因,并探讨了如今在线办公市场的现状和未来发展趋势,一起来看看吧! “我编辑了一百万字的小说,文档却被WPS封锁了。” 一则长篇控诉,让早已融入不少人

    编辑导语:近日,WPS因为封锁用户文件而上了负面热搜,名声似乎也因此一落千丈。这篇文章分析了用户对此事件不满的原因,并探讨了如今在线办公市场的现状和未来发展趋势,一起来看看吧!

    “我编辑了一百万字的小说,文档却被WPS封锁了。”

    一则长篇控诉,让早已融入不少人工作生活中的老牌办公软件WPS,以一种不太光彩的方式登上微博热搜。

    虽然官方已经快速辟谣,该事件也出现了新的反转,但网友的热议并没有停止。相比删除本地文件这一事件本身,WPS是否拥有检测用户文件信息的权力,在线办公软件违规收集信息的潜规则以及用户隐私保护是否到位等问题,才是外界最为关注的焦点。

    用户有抱怨,平台自然不敢怠慢。毕竟这宝贵的用户资源,对于在商业化道路上苦苦摸索的金山办公及其同行们来说,实在是太重要了。数据显示,一季度金山办公营收同比增速缩水近九成,净利润、毛利率均出现同比下跌。

    当然,从另一个角度讲,外界对在线办公软件信息安全问题的关注度上升,也侧面反映了这一系列应用在日常工作、生活中的地位和重要性已经不同以往。用户黏性的上升,对其商业化前景是一大利好。

    只不过,讨好用户并不容易,平衡平台利益与用户权益之间的矛盾,会成为WPS们的考验。

    一、被爆删除用户本地文件,质疑声淹没WPS 7月11日,微博昵称为“米兔只想赚钱”的WPS用户在网上爆料,平台删除其本地文件。该用户表示,自己在WPS编辑写作了超百万字的小说,但被WPS以“文件含有违禁内容,禁止访问”为由封锁,截止发文时也无法打开文档。

    随后,该事件在微博等社交平台快速发酵,不少网友和媒体都加入了讨论队伍。其中,有网友推测,系统可能是检索出文档中出现敏感信息,才将云端和本地文件一并删除。

    眼看舆论危机愈演愈烈,金山办公和WPS很快便发布官方声明,否认了该用户的指控。

    WPS官方解释称,平台只是依法禁止用户分享涉嫌违规的在线文档,并禁止他人访问该链接,并非外界讹传的删除用户本地文件。与此同时,WPS也强调自己对用户隐私和用户体验的重视:

    “作为一个发展30多年的办公软件,WPS始终把用户体验和用户隐私放在第一位,关于删除用户本地文件的说法纯属误导。”

    在官方声明发出后,这一争议事件的反转也随之而来。

    7月12日早间,“米兔只想赚钱”在接受界面新闻采访时表示,自己的文件被WPS封锁出现在6月下旬,但并没有说过本地文件被删除。不过这位当事人也强调,当初和WPS进行沟通时,对方曾承认自己的监测系统存在bug,并承诺会加强漏洞修复,而非7月11日官方声明中所说的在线文档涉嫌违规。

    尽管各方声明、内幕信息还在继续更新,但有一件事是肯定的:用户对WPS的官方回应并不买账,哪怕作为当事人的“米兔不想赚钱”已经现身说法为WPS洗刷“删除本地文件”这个冤屈。

    最直接的证据,出现在WPS官方微博的评论区。

    在前排高赞评论中,用户们一致对WPS的做法作出声讨。多位用户对系统私自检查用户文件表达不满,直言WPS只是个保存资料的平台,内容是否违规不是平台可以评判和作出处理的;网友“莫楠的小世界”更是直接质问,“你(指WPS)只是个工具,什么时候变执法者了?”

    除了事发地微博之外,翻看知乎、豆瓣等多个主流社交平台,类似的吐槽和质疑也是铺天盖地,仿佛要将WPS彻底淹没。

    图片来自微博

    在价值研究所看来,事情发展到这个阶段,相比“米兔只想赚钱”的本地文件有没有被删除这件事本身, WPS是否拥有检测用户文件信息的权力,在线办公软件违规收集信息的潜规则以及用户隐私保护是否到位等问题,才是外界最为关注的焦点。

    可以说,此次WPS成为靶心,是外界对在线办公软件种种不满的一次集中宣泄——毕竟类似的隐私安全危机,已经不是第一次出现,WPS也不是唯一一个遭到非议的在线办公软件。

    早在2020年,在线视频软件Zoom就被爆出网络摄像头遭挟持,让用户遭遇钓鱼和DOS攻击等丑闻。即便是坊间口碑不俗的腾讯在线文档和钉钉旗下的石墨文档,也曾因为信息公开问题遭到质疑。

    在去年河南暴雨期间,网友“Manto”利用在腾讯文档创建的待救援人员信息清单广泛流传。经过诸多热心群众和受困人员的自发接力,该文档24小时内更新近300版,为不少受灾人员带去了帮助,也受到了腾讯官方的大力宣传和称赞。

    然而,在灾情过去之后,这份拥有大量网民详细住址、联系方式等内容的在线文档,成为了烫手山芋。作为发起人的“Manto”也表示希望平台能够删除当中的敏感信息。

    当然,换个角度想,外界对在线办公软件信息安全问题的关注度上升,也侧面反映了这一系列应用在日常工作、生活中的地位和重要性已经不同以往。 可以预见的是,随着在线办公软件的普及率和渗透率不断提升,关于信息安全和平台检测权限的争议只会越来越多。

    二、WPS背后的在线办公市场:竞争激化、商业化加速 事实上,如果要论市场份额,WPS仍是在线办公市场的领跑者之一。

    金山办公的2021年年报显示,WPS月活跃设备数高达5.44亿。而根据亿欧智库公布的最新数据,截止去年年底,国内在线办公用户规模才不过4.3亿。就算考虑到大部分用户都在同时使用PC、手机、平板等多台设备,WPS的连接设备数也还是非常可观。

    而在用户增长的背后,则是在线办公市场规模的扩大和需求的不断增长。这一趋势,在疫情爆发之后变得愈发明显。

    艾瑞咨询统计的数据显示,全球协同办公市场规模预计将在2024年达到481亿美元,未来三年年均复合增长率约为10%。把目光聚焦回国内,同样来自艾瑞咨询的数据显示,2022-2023年中国协同办公市场规模将保持10%以上的同比增长率,市场规模预计将达到330.1亿元。

    其中,以WPS为代表的团队协作软件赛道增速最为可观,预计可以达到58%,远超CCaaS、VaaS和CPaaS等分赛道。从用户增长规模来看,在线办公市场的头部效应颇为明显,WPS、石墨文档、腾讯文档等主流平台吸纳了大部分新用户。

    从此次WPS回应删除用户本地文件负面报道的速度及措辞来看,金山办公对用户口碑十分重视。在疫情爆发之后,在线办公用户规模经历了一波快速增长。尤其是在线下办公节奏屡被打乱的情况下,共享文档也成为了不少职场人的救命稻草。

    对于WPS来说,这是增长的契机,用户则是其最宝贵的资源和财富。

    然而,用户的增长并不意味着营收和利润的提高。 在过去很长一段时间,盈利都是金山办公等在线办公头部企业的心病,商业化更是困扰整个行业的难题。

    4月29日,金山办公发布2022财年一季度财报。数据显示,一季度金山办公营收录得8.68亿,同比增长12.26%,增速较去年一季度的107.74%缩水近九成。利润端的情况同样不容乐观,一季度净利润仅为2.51亿元,同比大跌18.42%。除此之外,86.53%的毛利率也较去年同期的89.74%有所下滑。

    图片来自金山办公财报

    有这个烦恼的,当然不止金山办公和WPS。背后资金实力更雄厚、流量资源更丰富的钉钉、飞书,以及腾讯系的企业微信、腾讯文档、腾讯会议等竞争对手,同样在为商业化烦恼。

    根据Questmobile统计的数据,钉钉月活在去年突破2.2亿,企业微信也接近破亿。这一数据虽然相比WPS还有一定差距,也已经非常可观。但在创收能力方面,这几个头部平台只能说是半斤八两,难兄难弟。

    虽然阿里没有单独公开钉钉的营收数据,但从过去一年的频繁调整中,我们还是能看到钉钉的焦虑。

    自从钉钉并入阿里云事业部,以及提出“云钉一体”战略以来,两者之间的融合程度就不断加深。阿里当时的规划是,通过阿里云的B端资源对接,为钉钉带来更多大型企业客户,摆脱对中小企业的高度依赖。然而几年下来,钉钉的用户规模渐涨,财报却并未对其营收大肆宣传,钉钉的赚钱能力依旧令人怀疑。

    在不久前,有媒体爆出钉钉基础版超过10人就将收费的传闻。虽然官方回应称,该传闻的事实是钉钉项目管理功能将免费试用人数上限调整为10人,而非针对新功能进行全面收费。但这一改革,也展现了钉钉加速商业化的决心。

    商业化受阻,对用户的争夺日渐激烈,每个平台都需要下足功夫提高用户留存率,为商业化奠定基础。钉钉如此,WPS亦如此。 而如何平衡平台利益与用户权益之间的矛盾,则会成为WPS及其同行们的考验。

    三、功能不断做加法,WPS能否用诚意打动用户? 智联招聘发布的职场数据显示,即使在不考虑疫情的情况下,也有高达95%求职者希望公司能允许至少每周一天远程办公。此外,还有57%的求职者希望公司实行常态化远程办公,只有16%的求职者表示不在乎公司是否提供远程办公机会。

    在价值研究所看来, 上述数据表明在线办公软件其实并不缺商业化潜力。 WPS、石墨文档、腾讯文档等协同办公软件,是实现远程在线办公的基础,这也就意味着这些软件具有高需求度和高用户黏性。

    图片来自智联招聘

    然而,讨好用户,对在线办公平台来说并不容易。除了前面提及的信息安全和商业化之外,功能性也是用户对在线办公软件种种不满的重要来源。

    总的来说,隐私保护、功能优化和商业化,堪称在线办公软件的三道大坎。

    迈过前两道坎,可以帮助平台提高用户满意度和留存率,也能为攻克商业化这第三道大坎提供助力。隐私保护的问题,涉及到复杂的法律规定,在此暂不展开细述。功能优化,则是一个值得探讨的问题。

    翻看微博、知乎等社交平台,诸如多人在线编辑卡顿、文件保存失效等吐槽时常出现。随着在线办公频次增加,用户对WPS等软件的要求提高也是情理之中。

    而针对用户的需求,几家头部平台的应对方法大同小异:不断给功能做加法。

    自去年推出数字办公平台以来,金山办公就逐步让WPS和金山会议、轻维表、低代码平台等服务打通,大有向开放性平台转型的趋势。价值研究所体验之下也发现,当我们在WPS移动端分享本地文档的时候,APP会默认文档以在线形式发送,这就等于默认将文档输送到云端。

    很明显,平台正在大力引导用户向云端转移,目标是推广其个人办公服务订阅业务。如果说2015年发布WPS+云办公战略是金山办公走向全面商业化的节点的话,那么加速向云端发展则是突破营收天花板的最优解。

    根据财报数据,一季度该业务营收占比达到49%,是WPS最重要的营收支柱。只有用户往云端跑,WPS的组合服务才有更多发挥余地,才能提供更多营收增长空间。为了促使用户上云端,金山办公也是花费了不少心思,尤其是在功能研发上。

    财报数据显示,自从2016年以来金山办公的研发费用率就持续走高,在2019年达到近40%的巅峰。最近两年虽然稍有回落,但已经大幅领先于销售费用率,这和Salesforce等国际巨头的成本结构十分接近,也直接表明了平台对功能研发的重视。

    值得注意的是,钉钉和企业微信也在选择相似开放性、向云端发展路径。

    推出“云钉一体”战略之后,钉钉的PaaS平台定位愈发清晰,不再亲自下场欧威客户开发功能和应用,而是提供开放平台给用户自行研发。财报数据显示,截止2021年末,钉钉低代码应用已达到240万个,已经能满足不同行业、规模企业客户的大部分需求。

    技术开放、功能升级,是企业和员工对在线办公软件的诉求。围绕这两个主题,相信WPS、钉钉等平台还会继续鏖战。

    写在最后 2011年7月,雷军宣布回归金山软件担任董事长时,外界曾对这家老牌巨头的发展寄予厚望。当时,雷军及其高管团队做的第一个重要决定,就是砍掉所有边缘业务,将重点聚焦到办公、游戏和金山毒霸三大核心业务上。随后,雷军一手主导了多个子公司的分拆计划,将金山办公、西山居等单独推向资本市场。

    如今,雷军已经功成身退,金山软件分拆出来的几家子公司则在多年的摸索中,走上截然不同的道路。

    猎豹移动比上不足比下有余,在海外市场仍有一定声量;西山居乘着游戏行业的东风,依靠“剑网3”等爆款稳定吸金;专攻云计算、云储存业务的金山云也踩中了新时期的风口,在实体经济数字化升级的时代浪潮中收割着财富。

    反倒是当初最受期待、用户基础最雄厚的金山办公,有些高开低走的意味。WPS拿着一度高达90%的市场份额,商业化却屡屡受阻,如今更是遭遇前所未有的信任危机,甚至给整个在线办公软件行业的信誉带来考验。

    当然,金山办公的发展历程里从来不缺挑战和危机。如今面临用户质疑,固然会对其口碑和信誉带来一些负面影响,但从另一个角度讲,也能促使平台重新审视自我,继而改善用户体验。

    正如前文所言,在线办公软件已成为职场刚需,用户基数极其庞大,具备商业化的潜力。WPS们也有机会继续从用户身上赚钱,前提是先提供让他们满意的产品和服务。

     

    作者:Hernanderz

    来源公众号:价值研究所(ID:jiazhiyanjiusuo)

    本文由人人都是产品经理合作媒体@价值研究所 授权发布,未经许可,禁止转载。

    题图来自Unsplash,基于CC0协议。

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  • 没死!乐视还有400名员工:神仙赚钱手段曝光

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:提到乐视,可能很多人会问:乐视?不是早倒闭了吗?然而事实上,乐视还“活”得好好的,剩下400多人,有不少是五年以上的老员工。本文通过与多位乐视员工交流,复盘了乐视“整活”的过程,一起来看一下吧。 乐视又上热搜。 科技博主@Fenng发微博称:乐视居然

    编辑导语:提到乐视,可能很多人会问:乐视?不是早倒闭了吗?然而事实上,乐视还“活”得好好的,剩下400多人,有不少是五年以上的老员工。本文通过与多位乐视员工交流,复盘了乐视“整活”的过程,一起来看一下吧。

    乐视又上热搜。

    科技博主@Fenng发微博称:乐视居然还剩下 400 多人,有不少是五年以上的老员工。这些老员工称“幸福感是很多老乐视人留下来的理由”,没有内卷和 996,没拖欠过留下来的员工的工资,也没停过社保。

    乐视官方确认了这则内容的真实性,引起网友热烈讨论。

    这些年,乐视是怎么“活”下来的,“活”得怎么样?今年5月,铅笔道曾与多位乐视员工交流,复盘了乐视“整活”的过程。

    “乐视?不是早倒闭了么?”

    一位乐视现员工向别人介绍自己的工作时,经常会被这样问。

    “没有啦,其实公司过得还可以。”她回答道。

    到了2022年,乐视的故事似乎无人问津,不过乐视并不甘心沉寂,从营销宣传、产品发布等各个角度向市场传达信号:乐视回来了,公司正在回暖。 贾老板虽然还是“下周回国”,但留守者依然在完成着乐视的生态梦。

    在社交媒体上,有人说乐视能活到今天,实属奇迹,乐视附和道:“何止是奇迹,简直‘不科学’。”

    巨大压力下,乐视到底是怎么活下来的? 贾跃亭离开后的这些年,乐视又是靠什么搞钱的呢?

    01 乐视整活了? 贾老板出走美国的日子里,乐视(指乐视网和乐融致新)过得似乎并不差,时不时就能刷一波存在感。

    最近一次是北京这波疫情期间宣布不降薪、不裁员。 自今年3月以来,上海、深圳、北京等地连续出现聚集性疫情,很多行业受到不同程度的冲击。然而5月18日乐视低调发布了一封内部信,称疫情对公司业务整体影响有限且可控,公司现金流收支情况良好,基本按照预算执行,偏差率较小。并且,乐视还强调疫情居家办公期间,公司实行全员全薪,将继续信守承诺,不再有大规模裁员计划。

    另外在不久前,乐视还因为《甄嬛传》喜提一次热搜。 4月26日,#甄嬛传每年播出收益仍有上千万#话题的阅读量达到3.3亿,乐视视频连发5条微博认领该剧,并表示,“乐视视频的福气在后头。”

    这缘于《甄嬛传》制片方花儿影视创始人敦勇此前接受媒体采访时透露:“《甄嬛传》与播出平台的版权合约从2011年开始、2017年到期,在2018年~2027年又与播出平台签订了十年合约,另外还有电视台及其他平台上的收益,平均每年能为花儿影视(《甄嬛传》出品公司之一)带来1000多万的收益。”花儿影视曾在2013年被鼎盛时期的乐视网以9亿元的价格收购,所以这也怪不得外界评论说:“11年了,《甄嬛传》还在为乐视输血。”

    退市后的这些年,乐视为了不被中文互联网用户遗忘,每隔一段时间就开始“整活”,关键还自带话题爆点。

    有人说乐视能活到今天,实属奇迹,乐视附和道:“何止是奇迹,简直‘不科学’。”有人说乐视没流量已经过气,乐视则声明称:“1年喜提4次微博热搜,没花钱。”

    乐视去年年初推出自嘲“欠122亿”Logo,很多网友调侃“乐视视频”可以改名为“乐观视频”,并被坊间认为是一波自黑式营销。在Logo下,乐视还写过“关键控好资金链”“老板造车美利坚”“为人立志当高远”“重振旗鼓造经典”“小贾生态雷总验”“影视综艺守底线”等标语。

    有品牌专家表示,这种反向思维不仅让乐视白蹭热度,而且这种幽默做法消解了事件本身的严肃性,同时这种自嘲自黑的乐观精神,也更容易赢得网友好感。这波反向营销确实给乐视带来了前所未有的效果,据了解,这波营销过后,乐视视频App下载量涨幅接近20%。

    一位在乐视工作的员工就对铅笔道表示,他之所以还留在乐视也是因为这种氛围以及企业文化。 “虽然这两年没涨工资,员工福利也不好,但就是不想离开,想留在这里做点事情。”

    实际上,在去年底的时候,网络上还有“乐视活了”的声音出现。“2021年11月,电视端运营、移动端运营、广告商业化等业务均提前达成年度经营目标。在不考虑历史债务影响前提下,最新经营数据实现了经营利润和现金流的双平衡,这是过去数年来第一次,意义非凡。”这是乐视在去年的内部信。

    退市之后的乐视,逐渐淡出了人们视野,很多人甚至认为乐视已经倒闭。但现在看来,无论是在品牌营销上,还是在想办法搞钱上,乐视都没有放弃自救。

    02 “留守者”的自救 想要自救,乐视凭什么?

    从乐视高管的公开发声、内部信以及财报中,我们可以找到一些答案。目前,乐视的营收来源为广告收入、终端收入、会员收入、影视剧发行收入、利息收入以及手续费及佣金收入等。

    总结起来其实就是两方面:视频内容与智能硬件,对应乐视网与乐融致新。 据了解,乐视网的收入包括大屏运营(电视运营)、小屏运营(乐视视频APP)以及商业化,乐视视频是乐视网最主要的产品。乐融致新的业务为硬件、电视、智能家电等在内的乐视智能生态。

    在去年底的内部信上,乐视提到,公司现金流转正和达到盈亏平衡来自于两家公司的共同作用:硬件方面,乐视智能生态重回公众视野,新品类、新产品陆续上市;去年11月,乐视的电视端运营、移动端运营、广告商业化等业务均提前达成年度经营目标。

    据前乐视视频CEO、现乐融致新CEO张巍此前透露,2020年乐视的电视产品就卖出40万-50万台,而乐视视频现在的日活也有一百多万。一手硬件,一手内容,曾经的乐视生态,如今依靠这两个板块的得以延续。

    视频内容也是乐视的最大财富之一。 乐视网方面也表示,乐视视频的内容一直在持续更新,会员收益稳定,而且历史上积累了大量独家版权剧,包括《太子妃升职记》《芈月传》《甄嬛传》《翻译官》《盗墓笔记》等众多经典影片在内的版权也持续贡献活跃度和会员。数据显示,2021 年上半年度,其视频网站新增注册用户约 300 万。

    就比如上面提到的《甄嬛传》。如今乐视物是人非,但《甄嬛传》还是那个能在乐视视频付费观看的核心IP。曾经,乐视网以2000万元购得《甄嬛传》独家网络版权,该剧使网站点击率创下历史新高,给整个网站带来了20亿的流量。不过在2018年,因为财务危机,乐视网不得不将《甄嬛传》的版权分销给优酷,这部剧在优酷上线第一天就斩获了超1.5亿的播放量。现如今,提起《甄嬛传》,很多网友也只知优酷,不知乐视。

    另外,乐视电视端的商业化也是其收益的重要部分。据乐视网方面去年年底提供给《华夏时报》的数据显示,2021年乐视视频共上新电视剧90部左右,电影350部左右。

    乐视的另一条腿是硬件,在硬件方面的新品类和新产品创新仍在继续。

    硬件方面的主体是乐融致新,它曾是乐视网控股的子公司,该公司在2019年年初从乐视网出表,但乐视网仍持有乐融致新股份。天眼查显示,乐视网作为第二大股东,并没有乐融致新的控制权。但乐融致新的第一大股东天津嘉睿汇鑫,与乐视网也有着千丝万缕的联系。

    去年5月,乐视举行了生态大会,并喊出“我们回来了”的口号会上,乐视亮相了60多款智能生态产品,包括乐视超级电视新品Mini Led 量子点M65,以及智能家居、3C数码、个人护理、全系的厨电等。4个月后,乐视推出了搭载华为鸿蒙系统的全新手机S1,售价仅1599元。

    张巍表示,乐视现在要做的生态是服务于家庭和个人的智能硬件。乐视还称,2021年是乐视的智能生态元年。

    还有媒体爆料称,今年乐视可能会进入白色家电领域,进一步拓宽智能硬件业务。

    03 重回巅峰太难了 靠着内容与硬件,乐视确实可以活下去,但想重回巅峰却很难。

    “基本不太可能。” 一位互联网分析师判断道,“无论内容还是硬件,如今的乐视都不是第一梯队,与行业头部的玩家相比,看不到竞争优势。”

    在内容方面,如今的长视频平台已经是“爱优腾”三分天下。 虽然乐视曾是影视版权领域的先行者,但是稍加统计就能发现,乐视的优质内容版权在近两年积累极少。在版权费用高昂的今天,乐视根本无法和“爱优腾”相竞争。何况从市场情况来看,连“优爱腾”这样财大气粗的资本大户都有些撑不住烧钱的压力了。

    老资源在减少,新资源却又跟不上。 除了翻炒老剧,乐视视频还发起了“乐视视频好剧上新”“看最新院线电影,上乐视视频”等话题,积极推销新内容。但是比起《甄嬛传》《太子妃升职记》数十亿播放量和几十万的评论量,乐视视频上新的电影和剧目几乎无人问津。

    在智能硬件方面,虽然有行业专家分析指出,乐视在智能电视方面还有想象空间。“乐视积累了足够大的用户群体,智能电视在一般家庭中留存时间是五到六年,乐视电视可以销售更大的权益,比如会员、广告等。” 但现如今硬件领域的市场竞争更加激烈。除了早就有所布局的小米外,华为、格力、海尔、美的等也都先后加入战局。

    乐视超级电视曾经是红极一时的网红单品。在2016年获得了近600万台的市场规模,距离当时的国内第一只有一步之遥,但是此后乐视资金链断裂,即便如超级电视这种“优质资产”也已经“无法维持原有体系”,甚至发生了供应商持续一个月围堵乐视大厦讨要货款的事件。从销量规模看,2020年乐视电视的成绩只剩下不足巅峰时期的十分之一。而昔日最强的对手,小米系彩电已经连续两年市场规模过千万。

    此外,目前国内电视市场已趋近饱和,很难有上升空间。奥维睿沃统计数据显示,2020年,全球TV出货量为228.8M,同比微增1.1%,其中,中国市场出货量回落至50M以下,同比下降12.1%,降幅为近五年来最大,且去年只有第二季度实现3.4%的微增长。

    在上述分析师看来,乐视在智能硬件领域还有一个绕不开的难关,即资金。 “搞硬件生态,无论彩电、手机,都是烧钱的项目,以乐融致新现有的体量、资金以及口碑,乐视的智能硬件想要做大,想不出来钱要从哪里来。”

    虽然乐视曾低调宣布,实现了经营利润和现金流的双平衡,不过,从乐视的巨额历史债务和累计经营亏损来看,乐视网(乐融致新没有公开的财务数据,未包括其中)的“苦日子”还未过去。

    根据乐视网的2021年审计报告,截至当年6月30日,乐视网负债总计为220亿元。其中流动负债占近八成,主要为应付账款。

    而从经营情况来看,乐视网实际上还是亏损的。根据乐视网2022 年第一季度报告显示,第一季度乐视网营收达1.51亿元,但净亏损达1.19亿元。

    虽然看似乐观,但是巨额债务给现在的乐视经营带来巨大的压力。 就如乐视网方面此前提到的那样,历史债务对公司的经营暂时没有影响,但确实会给品牌带来负面影响,“历史债务是很复杂的问题,我们只能接受现状,先把业务做好,才能去解决更大的问题。”而乐融致新方面也是如此,张巍曾表示,目前乐融致新还有一些债务问题没有完全解决。

    债务问题是乐视最主要的一个不稳定因素。 一位乐视曾经的员工吐槽道,此前经常会有人问她:“乐视还没倒闭么?”她的同事跟她分享过,有些供应商因为债务问题还会偏激地对乐视员工言语辱骂。

    除了公司正常的经营外,这些历史遗留问题,留守乐视的人必须要承担。另外从一些细节也可以看出来,今天的乐视似乎并没有公关形象上显现的那样乐观。天眼查App显示乐视网从2019-2021年年报中的社保缴纳人数从300多人减少到如今的60多人。在Boss直聘上,乐视招聘一位5年工作经验数据工程师,顶薪也只能给到25K,相比其他大厂差了一大截。

    这两年,乐视一直都在向外界传递一个乐观积极的信号——乐视回来了,公司正在回暖,但是摆在它面前的现实却依然残酷。

    参考资料:

    探客财经《涨薪不裁员的乐视,已经找到新“王牌”?》

    华夏时报《贾跃亭还没回国,乐视网独自“回血”》

     

    作者:韩希言;编辑:呦 呦

    来源:https://mp.weixin.qq.com/s/86-2NiL9-eSjfZAJAwmmsg

    本文由 @铅笔道 授权发布于人人都是产品经理,未经作者许可,禁止转载

    题图来自 Unsplash,基于 CC0 协议

  • 我在抖音做神曲:流水线创作,但不甘只做BGM制造机

    设计动态 2022-07-13
    导语:随着抖音的广泛使用,凭借抖音的传播热度逐渐成为评判一首歌火不火的因素,一首抖音神曲是如何创作出来的?在抖音应如何传播歌曲?本篇文章作者作出解读,来看看吧。 “现在跟以前不一样了,抖音没有流量,谁听你的歌”,Deepain说道。Deepain是一位原创音乐

    导语:随着抖音的广泛使用,凭借抖音的传播热度逐渐成为评判一首歌火不火的因素,一首抖音神曲是如何创作出来的?在抖音应如何传播歌曲?本篇文章作者作出解读,来看看吧。

    “现在跟以前不一样了,抖音没有流量,谁听你的歌”,Deepain说道。Deepain是一位原创音乐人、录音师、混音师。从2014年入行算起,他已经做了8年音乐,期间目睹了传统唱片行业的没落,也见证到抖音为代表短视频神曲的爆火,他服务过的音乐人陆续向抖音迁徙。

    2021年8月,他投身于抖音,本着玩梗将账号命名为“Deepain(多次婉拒格莱美)”,认证成为一名“抖音音乐人”。凭借自己创作出的爆款BGM,Deepain在抖音获得了192万粉丝。由Deepain改编翻唱的歌曲相比听到BGM的“耳熟能详”或“似曾相识”,观众们对Deepain却了解有限。 歌红人不红,也是大多数抖音音乐人的缩影。 虽然有落差,但Deepain也接受了这个现况。

    此后,他利用爆款BGM带来的关注与流量,去推广自己的原创单曲。这种“曲线救国”的音乐人在抖音并不少见。

    今年6月底,抖音发布《抖音音乐2021大数据报告》,报告显示,2021年,抖音平台新增音乐人数量环比增长92%。从入驻平台的音乐人年龄分布看,30岁以下的新生代音乐人占比近七成。当Deepain这批音乐人一边迎合抖音喜好,创作作为短视频BGM传播的音乐,另一边也努力推销自己,做喜欢的音乐,不甘只做BGM制造机。

    一、人在抖音,歌红人不红 一首歌如果想在抖音火,能不能成为作为BGM使用传播,是重要的考量因素。受抖音短视频时长限制,大多数BGM的前奏铺垫很短,目的就是尽快进入副歌高潮部分,快速刺激观众的视听觉感官,调动受众情绪,创造音画合一的协调感。

    在7月8日更新的抖音热歌榜单中,前5首热门BGM中,有4首的时长都在30秒之内。

    短时间内能够让观众留下记忆点只是第一步,听完会不会“上头”,让歌曲在脑海中挥之不去,形成现象级传播,是成为抖音热门BGM的关键。

    对此,Deepain总结出几种常见的BGM套路: 旋律轻快,歌词简单,和弦重复,卡点节奏好 。

    当一首歌符合上述要求后,再加上抖音的算法推荐机制,这些BGM就像在你耳朵里种下了一只耳虫,自动开启三日颅内循环模式。但如果套路一直重复,难免会让观众产生厌倦感,Deepain尝试一次性改编翻唱两首风格不同的歌曲,并将其主题命名为 “你永远猜不到我下一句唱什么” ,给观众带来了新鲜感。

    对于他来说,创作一首抖音BGM并不难,如果能找到合适的改编歌曲,一个小时左右就可以创作完30秒的BGM片段,“工作多年的本能反应了”。

    2022年1月,由他改编翻唱的《That’s what i like+身骑白马》以及《sugar+荷塘月色》两首歌曲在抖音分别获得了220.8万和131.5万点赞,原声使用人数累计达71.3万,为他带来一百多万抖音粉丝。

    通过抖音短时间内的密集推送,更多人听到了Deepain的歌曲。Deepain第一次感觉到,自己好像红了: “最火的时候,每10条抖音视频里,几乎2-3条都是用我的BGM,就连之前很久没联系的朋友也来问我怎么做出来的。” 流量带来的不仅是关注,也夹杂着一些负面的声音。Deepain收到了很多指责他的留言,质问他为什么要改编翻唱这些歌,破坏了歌曲原有的意境。

    Deepain觉得,或许放慢更新节奏,做出更好的音乐,听众的满意度也会更高一点,便将更新频率从一周更新3-4次,减少到一周更新1-2次,而这也间接影响他的粉丝量增长速度。只不过,像Deepain这样的粉丝量达到百万以上的音乐人已经是幸运儿,抖音BGM常常伴随着“歌红人不红”的现象。

    《2020抖音音乐生态数据报告》显示,2020上半年抖音音乐人入驻增长近3万,涨粉超500万的音乐人有29位,比例不足0.1%。去年夏天,一首“危险危险危险,ye~好久不见~”的热门BGM曾刷屏抖音,原声使用人数达162.4万人。但演唱者陆政廷的原视频点赞量仅有1.9万,抖音粉丝量为4.4万。

    究其原因, 一方面是抖音掌控着流量推荐池, 一首歌能否出圈很大程度取决于抖音是否对其倾斜流量,这意味着抖音歌曲的传播不受制于音乐人自己。 另一方面,相比原生博主对抖音内容规则的熟悉程度,音乐人并不占据内容优势。 也因此,一些博主只是引用BGM就能拍出百万点赞的爆款,由音乐人首发的视频却点赞寥寥。

    同一首BGM的原版与引用版,两者点赞量相差115倍

    二、一边努力搞钱,一边推销自己 虽然“歌红人不红”困扰着大多数抖音音乐人,但这个问题也普遍存在于整个音乐圈。《2021年中国音乐营销发展研究报告》显示,53.5% 从业者认为,相比于推红一首歌,推红一个音乐人更难。既然能不能红是玄学,那么努力搞钱才更现实。

    在抖音,音乐人比较常见且可行的商业模式主要有三种。

    1. 唱片公司或版权代理商通过星图联系推歌,由音乐人进行翻唱,或者直接发布需要推广的歌曲 去年4月底,小鬼(王琳凯)改编演唱的歌曲《Mood》上线发布, 抖音与其达成宣发合作,在站内组织配合了一系列营销玩法:翻唱、合唱挑战(原唱/小鬼合拍)、卡点变装等。 其中音乐人“王玉萌”以女声唱腔翻唱了该歌曲,获得了99.7万点赞。

    截至去年7月7日,抖音话题“mood”播放次数为4亿,产生2.2万个视频,成为抖音推歌的成功案例之一。

    2. 品牌方联系合作,创作专门的广告歌 “super idol的笑容,都没你的甜,八月正午的阳光,都没你耀眼。”这首《热爱105℃的你》是歌手阿肆在2019年为屈臣氏蒸馏水定制的一首广告歌,时隔两年走红抖音,再次给品牌带来曝光。

    在接受刺猬公社的采访中,阿肆表示,“恰饭歌的核心之一是旋律要悦耳,记忆点非常多,其次要符合品牌的核心,把企业的宣传点延展成一个比较具象的创作点”。

    由于短视频音乐和纯音频音乐有所不同, 阿肆强调短视频音乐的歌词一定要有画面感,“画面就是要super idol的笑容与歌词完整对应”。

    3. 通过发行自己的原创歌曲,获得版权收入 据Deepain透露,已得到原版授权改编的《身骑白马(deepain版)》与《大花轿(deepain版)》等歌曲已经发行上线于QQ音乐,预估可获得10万元左右的版权收入。由Deepain改编翻唱的歌曲商业变现之外,音乐人们也借助抖音流量,宣传推广自己的原创作品。

    今年3月,Deepain发布了原创新单曲《升温》,为了吸引更多观众关注到这首歌,他在抖音陆续发布了4条宣传视频,提前放出歌曲demo,并鼓励观众“可以提前拿它去做BGM拍视频”。

    截至目前,4条宣传视频中最高点赞量为4.7万。对于这样的成绩,Deepain最开始有些许失落,“花一个月认真做的歌没有一个小时改编翻唱的30秒片段效果好”。平复心情后,他接受了这样的结果。在他看来,通过创作迎合抖音喜好的歌曲获得关注,再借用这波流量去推广自己的原创歌曲,这是一个可以实现正向循环的过程,只不过需要时间去等待和验证。

    值得一提的是,Deepain的涨粉不只是抖音站内,QQ音乐和网易云音乐的粉丝数也从最初的2000增长至6.1万,这帮助他在站外也获得了一定知名度。

    三、抖音音乐“争上游” 再过一个月,Deepain即将入驻抖音满一年。期间,他一共发布过100期作品,聊起自己最喜欢的一首,他选择了一首关注度没那么高的改编歌曲。

    该视频发布于去年9月,Deepain通过模仿喜欢的嘻哈歌手Travis Scott的唱腔,用英文翻唱改编了腾格尔的《天堂》,获得了5920个点赞。回忆当时的场景,他依然印象深刻:“那天晚上我做完这首歌,我自己都觉得不可思议,这两首风格完全不一样的歌曲居然可以融合唱到一起,音乐真的太神奇了。”

    但Deepain也坦言,这种小众音乐风格在抖音只能圈地自乐, “懂的人会疯狂喜欢,不懂的人听都不听”。 对于抖音喜好和自己喜好两者间的矛盾,Deepain权衡过利弊: “如果我一直做早期的小众音乐,现在可能最多就10万粉丝,也可能没有。” 最近一个多月,Deepain感觉到爆款BGM越来越难做,“有时候所有因素都加上了,但就是火不起来”。

    对比抖音与QQ音乐、网易云音乐的热歌榜单,可以发现进入前5名的重合歌曲寥寥无几,抖音热曲对于整个音乐平台的影响力似乎正在衰减。

    对此,公众号“音乐先声”分析认为,2020年到2021年,是抖音推歌市场竞争最激烈的两年, 一方面,抖音推歌搅乱了原有的宣发节奏,造成了不少跟风、同质化、粗制滥造的现象。另一方面,平台内容的变化也在影响抖音神曲的走红模式,观众也不再满足于简单的视听刺激,而是需要更多有故事、有共鸣的内容, 比如《漠河舞厅》背后的独舞老人故事,《孤勇者》与战疫、抗灾等内容的匹配。

    与此同时,抖音也尝试向音乐行业上游靠拢。6月中旬,字节跳动旗下首款音乐App “汽水音乐”正式开启公测。此后不久,抖音音乐版权代理平台银河方舟也推出特别企划,联动告五人、房东的猫等八支乐队组合,在汽水音乐首发新单曲。“抢首发”这一举动是为了将用户引流至汽水音乐。当该歌曲后续分发到其他音乐平台后,有用户表示“之前是为了听新单曲才下载的汽水音乐”。

    近期,抖音视频的BGM处会出现“汽水音乐”的logo

    此外,7月8日抖音上线了“2022看见音乐计划”,旨在扶持原创音乐人,给予歌曲推广、现金激励、商业化变现等奖励。对于各音乐平台间的抢人大战,Deepain已经习以为常。他现在最想做的,就是之前与某音乐平台签约的独家合同到期后,改为全平台分发,“这可能是我们音乐人现在唯一能掌控的事情”。

     

    作者:小八hachiko;编辑:张洁

    来源公众号:新榜(ID:newrankcn),专注互联网内容领域的观察报道,关心与内容产业相关的人和事。

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    题图来自Unsplash,基于CC0协议

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  • 拼多多“百亿补贴”UP主?

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:B站也逐渐成为了品牌们的营销阵地之一,其中,拼多多在B站的植入内容似乎可以在许多UP主的视频中看到。为什么拼多多会在B站进行营销侧重?拼多多又是如何在B站进行品牌植入的?本文作者便做了对应解读,一起来看。 不少品牌会在B站进行广告营销,但若要选出一个

    编辑导语:B站也逐渐成为了品牌们的营销阵地之一,其中,拼多多在B站的植入内容似乎可以在许多UP主的视频中看到。为什么拼多多会在B站进行营销侧重?拼多多又是如何在B站进行品牌植入的?本文作者便做了对应解读,一起来看。

    不少品牌会在B站进行广告营销,但若要选出一个投放王者,则非拼多多莫属。很多时候,上一秒UP主还在屏幕上滔滔不绝,下一秒就“转进”到了百亿补贴的广告时间。

    在B站用户的关注列表里,大量UP主都接到过拼多多的投放。网友调侃,在618、双11等电商活动期,如果哪位UP主没有植入拼多多广告,可能是咖位不够,都不好意思出来打招呼。

    对于部分能够规律性接到拼多多投放的UP主,单是其品牌植入视频就能组成一出“广告连续剧”,用户互动中也频繁出现拼多多“要素”。UP主会在新的广告视频call back之前的植入内容,视频弹幕和评论区总是能出现诸如“拼多多是奔着榨干UP主创意来的”“拼多多考虑买断UP主广告吗”“感谢拼多多金主催更”等用户反馈。

    图源B站

    这一切不免让人好奇,财大气粗的“拼公子”,究竟“补贴”了多少B站UP主?

    笔者 调研了近80位UP主的拼多多植入内容及用户反馈,探讨拼多多为何如此看重B站营销?在以“降本增效”为行业关键词的当下,拼多多的进攻姿态又传递出哪些信号?

    一、拼多多,就愣投呗? UP主摸鱼事务所粉丝量约为125万,因沙雕玩具测评内容闻名,坊间称其为“乙方恶霸”。这个外号源于每期出镜的核心创作者“摸老师”拒绝内卷、热衷摆烂、经常翻车,其视频风格独树一帜,就连接广告也总是思路清奇,“软饭硬恰”到让粉丝欲罢不能。在这种情况下,摸鱼事务所成为品牌方的投放宠儿。

    2022年目前已发布的49个视频中,摸鱼事务所共有23个广告植入视频,其中拼多多从4月至6月连续投放三次,投放内容均为百亿补贴活动,标题分别为《我今天在这里分享购物清单完全是因为拼多多和它的百亿补贴》《今天…又是拼多多百亿补贴…》《拼多多百亿补贴事件》,广告频繁直接到连UP主本人都在视频中调侃: 拼多多,就愣投呗?

    图源:UP主摸鱼事务所

    另一位跟拼多多“双向奔赴”是知识区新星小约翰可汗。

    2021年,小约翰可汗凭借讲述奇葩小国历史在B站爆火,凭借着每期视频500万以上的超高播放量以及各种“通辽宇宙梗”的出圈,他成功入选2021年百大UP主,一时风头无两。 而在围绕小约翰可汗内容的一系列“梗”中,拼多多已经成为重要的组成部分之一。

    这源于拼多多对于小约翰可汗的“持续性投资”,从2021年开始,拼多多就成为小约翰可汗视频广告中的常客,光是2022年,拼多多就对小约翰可汗保持了基本每月一投的频率。小约翰可汗也在这一过程中锻炼出了强大的“恰饭”能力,具体表现为能从各种历史事件的讲述中“丝滑”切入拼多多百亿补贴,给观众们来一波“猝不及防”。

    小约翰可汗的造梗能力极强,围绕拼多多这个金主,他也生产出了一些名梗:把勃列日涅夫戏称为“百亿补贴勋多多”,在没“恰饭”的视频里,他也会不由自主念出“百亿补贴拼……”,然后再自嘲“习惯了”。

    而对于这种恰饭,小约翰可汗的观众也并没有过多的反感,反而参与到了造梗玩梗的过程中,有观众对拼多多直呼“感谢”,戏称其投放是“资本催更”,认为其稳定的投放在一定程度上保证了UP主的内容产出;还有人总结出了小约翰可汗的“恰饭”规律:《奇葩小国》系列一般没有广告,《硬核狠人》系列的广告基本都是拼多多,标题带“小约翰”三个字的则是某一品牌的短期投放。

    图源:UP主小约翰可汗

    拼多多的能量不止在小约翰可汗,有B站用户戏称“拼多多养活了半个知识区”。 以历史、金融知识科普为主要内容的UP主柳行长也是拼多多的投放对象之一。柳行长粉丝量目前89万,但从2021年开始,拼多多就对当时粉丝数还不多的柳行长进行了多次投放,成为了其视频里最常出现的广告主之一。

    也有一些让人意想不到的UP主也在“恰”拼多多的饭,122万粉丝的UP主马督工就是其中之一。

    马督工曾经是知乎大V,其内容与热点事件密切相关,往往有相对犀利的观点与评论,经常会引起大范围讨论。就是这样一个看似跟拼多多调性不那么相符的UP主,在2021年几乎每个月都会接到拼多多百亿补贴的投放,有的月份甚至“恰饭”超过两次。

    而对于许多B站用户来说,拼多多的高频率出现已经成为常态,点开关注的UP主视频,很可能看着看着拼多多百亿补贴就“蹦”了出来,在UP主飞快的讲解中,给你科普拼多多的“超强优惠”。

    不只是知识区、生活区,美食视频、科技评测、游戏讲解都逃不过拼多多的手掌心,美食类UP主小文哥吃吃吃一年来接到近10次来自拼多多的投放。有人戏称拼多多为“拼公子”,玩的就是“今晚消费由赵公子买单”的土豪梗。

    也有越来越多的人注意到了拼多多对于B站的投入,打开微博,搜索“拼多多B站”“拼多多UP主”字样,经常能看到关于拼多多投放的讨论,有网友调侃“感觉关注列表里一半的UP主都在恰拼多多的饭”,也有人表示出不解“拼多多的百亿补贴是都补贴给UP主们了吗?”

    拼多多和百亿补贴更在B站生态里成为了一个独特的存在:喜爱与争议交织。 恰饭后的视频评论区,有人感谢着“金主爸爸”的“资本催更”,也有人分享着从拼多多上淘到了什么好东西,有人高喊着“拼夕夕”,也有人选择给这个一直争议不断的平台正名。

    无论如何,拼多多从一点上成功了:它成功让自己成为B站用户的讨论焦点之一,并让所有人记住了百亿补贴的“威名”。

    二、拼多多怎么给UP主“百亿补贴”? 毋庸置疑,在对B站UP主的大量投放中,百亿补贴相关的广告营销要占到绝大多数,因此也有人戏称,百亿补贴全补给了B站UP主。

    为什么拼多多百亿补贴会如此看重B站?

    首先我们要了解一点,到底什么是拼多多百亿补贴。

    2019年,彼时的拼多多以超低价团购为优势在下沉市场中不断扩大,同时凭借“砍一刀”在私域疯狂的裂变传播大杀四方,成为当时最为耀眼的电商新秀,也给这个平台贴上了假货多、质量差等标签。

    走低价商品路线打好了“底”,但拼多多更需要开拓新的热卖品类,其眼光也不只是在下沉市场打转,而是希望将所有消费者都能囊括其中。

    2019年6月,借着618电商大促的到来,拼多多正式喊出了“百亿补贴”的口号,宣布将以100亿现金对商家和消费者展开补贴,覆盖全网热度最高的10000款产品,同时在百亿补贴活动中所有商品都强调正品保障,假一赔十。

    百亿补贴改变了拼多多,不同于以前的小商品、快消品,百亿补贴涵盖3c数码、美妆时尚等多个消费品领域,优惠力度较大,这些价格较高的商品常常低于市场价,百亿补贴上线后,为拼多多带来了近亿新用户。2019年后,这一优惠活动持续性保存下来,成为了砍一刀后拼多多的另一个重要标签之一。

    但对于拼多多来说,百亿补贴不是最终目的,其最根本需求还是通过优惠打造平台品牌,拓宽用户群体,而他们将目标瞄准的正是消费力日渐上升的年轻消费者,对于抖音、小红书等平台,拼多多也加紧了布局,在百亿补贴上线后的2019年第四季度,拼多多的营销费用接近100亿元,各种百亿补贴相关的信息流广告、种草文章也开始密集出现在用户们面前。

    想要开拓年轻人市场,B站自然绕不过去。 百亿补贴上线的2019年,B站越活用户数达到1.3亿,并且还保持着持续性的高速增长,用户日均使用时长达到了77分钟,月均投稿量达到280万,超过一百万PUGC内容创作者组成了B站的“核心资产”,也牢牢拴住了上亿年轻人的目光。

    与此同时,B站的营收结构也正处于转型阶段,摆脱游戏业务的“一家独大”,寻求多轮发展已经成为其最重要的目标,而广告业务则成为新的增长点之一。

    伴随B站在年轻人群体中影响力的扩大,以及平台内容的不断出圈,品牌主开始加强了对于B站的营销投入。数据资料显示,游戏、电商、数码3C、美妆、汽车,是B站花火平台合作最多的行业。 B站目前品牌复投率高达75%,2022年第一季度,B站47%的客户有跨产品进行整合营销投放的行为。

    2019年末,拼多多相关的广告投放开始出现在B站上,并在2020年开始密集出现,不同于短视频平台上的信息流广告、小剧场,拼多多在B站的投放方式比较单一,那就是“中插”在UP主的视频内容中。

    这是由B站的内容生态决定的,2021年,B站正式推出了竖屏短视频功能“story mode”,其竖屏信息流广告位一直相对克制,始终没有超过5%,于是,“补贴”UP主就成了拼多多的重要选择。

    图源:UP主摸鱼事务所

    2021年开始,拼多多开始经常在B站的各类视频中出现。根据笔者的统计,拼多多主要投放的分区主要为:知识区、生活区、美食区、影视区、科技区,覆盖了B站用户最活跃的几大分区。

    在UP主的选择上,拼多多不仅狂投百大UP主,对各大分区较为活跃的UP主都进行了投放。

    根据笔者的不完全统计,在曾接受过拼多多投放的78位UP中,有15位粉丝数超过300万,其中粉丝数超过500万的有6位,有美食区顶流、粉丝数近千万的“绵羊料理”,也有影视区的中坚力量“三代鹿人”“小片片说大片”,知识区也同样成为近年来拼多多的“宠儿”,硬核的半佛仙人、小约翰可汗等著名知识科普UP主也是其投放常客。

    就这样,拼多多逐渐成了B站用户口中的“拼公子”。在投放的频率上,对于部分影响力较大、粉丝较为活跃的UP主,拼多多采取“定投”战略,前面提到的小约翰可汗就是案例之一,几乎做到了“每个月固定投一次”。

    而在一些重要节点,拼多多则选择“广撒网”,以2022年618电商节为例,拼多多就进行了非常密集的投放,其“出街”时间往往集中在一天之内。笔者不完全统计,2022年6月15日一天里,78位UP主中就有近20位在视频中接受了广告投放。

    这种密集投放不仅是中插在视频中,动态也成为拼多多投放的重点之一,5月29日,78位UP主中超过10位UP主发布了拼多多百亿补贴618相关的动态,而且发布时间十分相近。

    而从投放的品类内容来看,拼多多也相当集中,虽然也会出现农产品、书籍相关的投放,但绝大多数的投放都是围绕手机、switch等3C数码产品,根据官方数据,数码3C是B站花火平台合作最多的行业之一,或许这也是拼多多选择B站的原因之一。基于这样的营销需求,拼多多还大量投放了粉丝数在30万左右的“小UP主”,他们大多是来自科技区的评测UP主,以及部分游戏区UP主。

    不难看出,拼多多的投放战略很简单,他们并不太“争一城一地之得失”,而更注重规模效应,在持续不断的投放,以及一段时期的“猛投”之下,在平台内形成极大的曝光量,在B站用户眼中形成 “拼多多无处不在” 的态势,同时引发话题讨论。如果总结拼多多在B站的投放,可能就是两句话: 规模要大,触达要快。

    就如前文B站用户对于拼多多的大讨论一样,在B站生态内,拼多多已经形成了一定的品牌效应,对于B站最活跃的年轻用户们来说,拼多多百亿补贴的“烙印”已经形成。2022年618,拼多多百亿补贴手机销售额同比增长了148%,订单量增长了118%,销售额破亿的店铺同比增长了3倍。这或许与2022年拼多多在手机品类的补贴力度有关,但高密集的数码产品营销则让更多消费者看到了“在拼多多买手机”的可能性。

    不同于许多品牌喜欢与平台官方合作,或是在投放时走“精品路线”,拼多多显得十分朴素而刚猛,用“广告轰炸”“营销刷屏”为自己开辟出了一条独特的投放之路:

    粉丝数上百万近千万的UP主要投,五十万以下的创作者也要投,不仅在618“狂轰乱炸”,还要在平时也保持着“刷屏优势”。

    正如最开始走下沉市场路线时的成功一样,拼多多成为了B站的品牌生态位最特别的存在。那么,靠着如此营销战略,拼多多将如何讲出新故事?

    三、保持进攻姿态 拼多多在经历一个矛盾的增长时刻。

    一方面,拼多多需要更稳健地盈利;另一方面,拼多多无法抛弃令其高速增长的引擎。

    拼多多披露的2021年财报显示,拼多多上市至今连续第三个季度盈利,第四季度净利润66.2亿元,远高于市场预估,达到上市以来盈利的最高水平。但利润最高的另一面,是拼多多的增长速度创下新低。第四季度拼多多的月活跃用户同比增幅2%,年度活跃买家环比环比增幅0.1%,营收同比也仅增长3%。

    拼多多最新的2022年第一季度财报也延续了这一趋势,业绩持续盈利,增长依然放缓。拼多多管理层对此回应表示:在超过8亿的用户规模下,让拼多多一直保持高速增长并不现实,追求长期高质量发展的战略调整也需要时间。

    当然,这并不能完全打消资本市场的疑虑。市场对于拼多多的审视,更多源于其用户增速和盈利目标之间的内在困境。

    拼多多创始人黄峥发表过言论:“市场的真正痛点是价格,大多数人不会拒绝低价,即使富人遇到需要的东西,价格便宜,富人也会下单。”

    拼多多的用户增长与其重金营销和补贴策略相伴相生。 以拼团起家的拼多多,靠低价闯入电商市场,为扭转发展初期形成的“低端”“山寨”等用户印象,拼多多于2019年上线“百亿补贴”,吸引高端品牌入驻,刺激用户增长,提升客单价:

    一方面,凭借“百亿补贴”,拼多多成功推动平台内苹果手机、茅台等高客单商品的消费,打响3C数码、服饰鞋帽、美妆个护等品类,吸引到大量年轻用户;另一方面,“百亿补贴”也是拼多多巨额营销费用的重要来源。

    无论是用户们反复诟病却仍乐此不疲的“砍一刀”,还是大牌正品便宜买到真香的“百亿补贴”,低价始终是绝大多数消费者选择拼多多的核心逻辑,这就直接导致拼多多赚大钱和高增长难两全。

    笔者发现,许多年轻用户喜欢在拼多多平台购买两类商品:一是“低端”商品,二是“高端”商品。前者只追求低价,产品质量和使用体验并不重要;后者则依托拼多多的“百亿补贴”,用来“薅”一波平台的羊毛。对于日常中端商品消费,拼多多在各电商平台中并不具备显著优势。

    拼多多需要吸引品牌入驻来提升客单价。但大牌商品往往有较为严格的价格管控体系,与拼多多主打的低价策略并不契合。主打性价比的品牌会积极入驻,但大部分知名国际品牌和奢侈品牌都选择以经销商渠道进入拼多多。

    2021年初,拼多多开始控制成本,前三季营销开支逐季递减,第四季度同比下降23%。 重金营销带来的用户规模有见顶之兆,拼多多需要盘活现有用户,挖掘更高的交易频次和客单价。 2021年拼多多人均每年订单量提升至70单,相比2020年的49单大幅增长,但全年平均客单价同比下滑 8%至40元/单。整体上看,拼多多呈现出高速增长显现疲态,却首次实现年度盈利的结果。

    2022年电商行业经历了“史上最难618”。疫情影响下,各电商平台都在持续加固护城河以增强确定性和掌控感。

    京东首次公布供应链及物流的最新建设成果“织网计划”,围绕供应链进行资源整合和升级,不断提高供应链保障能力。阿里则致力于打造新的用户网格矩阵,提升商家的运营回报率。拼多多则继续保持其在下沉市场用户数量上的明显优势,但品牌上行往往比拓展下沉用户的难度更大,拼多多必须使其壁垒更加深厚以抵御来自传统电商平台和赛道新玩家的冲击。

    从重营销到重研发,从百亿补贴到百亿农研,是拼多多选择的最新课题。

    2022年第一季度,拼多多在研发方面的投入增加到了27亿元,与2021年第一季度相比增长了20%。根据最新财报电话会,拼多多把更多的资源和精力投入到数字技术、农业科技和农产品物流等领域,连续投入百亿利润设立“百亿农研”专项,持续重投农业和技术战略已初显成效。

    拼多多表示,长期持续的百亿补贴战略打通了两条品质农产品供应路径,一条是在非涉疫地区通过正常的快递物流进行履约;另一条则是小区团购,以集采集配的方式打通最后100米,降低疫情期间消费者线上采购农产品的不确定性。

    以拼团起家的拼多多,将未来再次押注在农业领域,相比营销和补贴,农研是一块需要费时费力啃下的“硬骨头”。 而在互联网进入激烈的存量竞争、用户增长放缓趋势不可逆转的大背景下,拼多多要守住数年“百亿补贴”打下的用户基础,仍要通过营销投放稳固平台流量,保持进攻姿态,为农研领域这一新的增长突破点争取宝贵的发展时间。

     

    作者:佳璇,世昕;编辑:园长

    来源公众号:刺猬公社(ID:ciweigongshe),互联网内容行业观察与研究。

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    题图来自 Unsplash,基于CC0协议。

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  • 年轻人开始“整顿”商场刺客

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:今年夏天随着炎热一起到来的还有备受大家质疑的“雪糕刺客”,但是其实在日常生活中除了“雪糕刺客”,还有很多“商场刺客”,那么对于喜欢逛商场的年轻人来说又该怎么办呢?让我们一起来看看吧! 最近,年轻人遭遇过的“挫折”,除了高考失利、情场失意之外,还多了一

    编辑导语:今年夏天随着炎热一起到来的还有备受大家质疑的“雪糕刺客”,但是其实在日常生活中除了“雪糕刺客”,还有很多“商场刺客”,那么对于喜欢逛商场的年轻人来说又该怎么办呢?让我们一起来看看吧!

    最近,年轻人遭遇过的“挫折”,除了高考失利、情场失意之外,还多了一项——逛商场时误买了一袋话梅,结果被“刺伤”了。

    “雪糕刺客”这个今夏最流行的词,指的是看似日常,但由于商家没有明码标价或价格混乱,导致结账时因价格过高让消费者有被“刺”感的雪糕商品。

    但“刺客”不只有雪糕,用户们近期晒出了自己在商场里遇到的各式“刺客”,包括水果刺客、话梅刺客、软糖刺客、鸭货刺客、饰品刺客等……它们被统称为“商场刺客”。

    当消费者随机走进一家商场,一层的饰品区、二层的零食干果铺子、顶楼的餐饮店、负一层的水果商超和熟食店,都暗藏“刺客”。结合一些消费者的经历,开菠萝财经发现,部分商家正在利用价格模糊的策略销售商品,当消费者结账时才发现,价格完全高出预期,而一些“社恐”的消费者碍于面子,只能忍痛付钱。

    但随着被扒出的“商场刺客”越来越多,年轻一代消费者开始互相“取经”、沟通对策,用直接拒绝、明确说出所需商品的价格区间的方式,试图“整顿”商场刺客。

    “整顿”之外,“刺客”背后的商业逻辑和市场环境也值得讨论:为什么“刺客”出现的地方多在商场内?它们有哪些销售套路?年轻人的消费心态又将发生哪些变化?

    一、防不胜防的“商场刺客” 在“雪糕刺客”频上热搜后,一些消费者发现一逛商场才知道,处处都有“刺客”。

    其中最令人震惊的要数“零食刺客”。

    一位短视频博主在视频中称,自己去到一家名叫“上幺海凤”的店铺,没想到两颗话梅花了50多元。视频中,他称,由于看不太清楚价签,询问店员话梅是否为160元/斤(500g),对方回应道,是160元/两(50g)。

    随后,博主问是否可以只买一个。在店员“两个起卖”的回复下,博主买了两颗话梅,共花费51.2元。

    一位博主买到的“天价”话梅

    图源 / 吴二GO

    一时间,1600元/斤的话梅登上热搜,感到震惊的网友们纷纷在社交平台上分享自己的“被刺经历”,都是因为错看或漏看以克数称重,错误预估了零食的价格,被商场内的话梅、巧克力、软糖、蔬菜干等零食铺子“所伤”。

    凡凡就曾被零食刺客刺痛过。她告诉开菠萝财经,她有一次路过商场,看到话梅铺子,想买点尝尝。她克制地拿了一点,店员迅速包装好上秤,竟然要50多元,仔细询问价格后发现原来要18.8元/50g,自己还以为是500g。

    这边“零食刺客”刚刺完,逛到水果和餐饮区,“刺客”们也已经在暗中做好准备。

    前几日,一段在网络上传播度很广的视频中显示,一女子在逛商场时,挑了两个水蜜桃,直接被称重后的价格吓到,居然要92元。她刚开始还以为自己听错了,于是就向服务员确认“两个桃子92块是吗?”在得到肯定的答复之后,她赶紧叫店员少拿一个,硬着头皮支付了48元。随后她又逛到商场的沙拉轻食店,要了一小份牛油果沙拉,结果称出了69.5元,直言“吃不起”。

    商场里的水果刺客和沙拉刺客

    阿真也有类似经历。有一次他逛完商场准备买点下酒菜回家,发现了一家熟食店。看到橱窗里的一份份熟食,嘴馋的他每样要了一点,结果阿姨一下抓了两大把,称重后让他直接扫码支付,支付页面显示超过100元。这时他才发现,玻璃柜右上角有一枚枚小小的价签,鸭心28元/200g,鸡爪39元/150g…..被100元的鸭货刺伤后,他自称,“后来我吃了三天的鸭心拌饭。”

    悠悠碰到的是“关东煮刺客”。一次逛街时,她和同伴想吃点小吃,就走进了商场里的关东煮店,店员问“想吃什么”,就应声帮她们夹到碗里。“刚拿三串就要30多元,味道甚至还没有便利店的好吃,我们便赶紧结帐出门了。”

    “食物刺客”之外,商场一层还潜伏者千千万万个“饰品刺客”。

    杭州的一位消费者在社交平台吐槽,前几天在商场逛时忘带扎头发的皮筋,随手在饰品摊位上拿了个发夹就买单了,结果花了99元。“真是越想越生气,因为发夹都是一排一排挂在墙上,没有看到明显的价签,结完账感觉这几天的砖白搬了。”

    更让她生气的是,在随后她准备开车离开商场时,发现不到3小时的停车费竟然也要88元,“真的是防不胜防”。

    二、“商场刺客”的那些套路 而这些“商场刺客”,之所以能够“刺痛”消费者,主要原因还是部分商家没有明码标价或标价模糊,冷不丁地刺了消费者一刀。

    那么,商场里的商家,尤其是食品类的商家们,到底有哪些常见的价格模糊策略?

    最常见的是将单价按照克数来标记,消费者光看标价,很难判断实际的支付价格。而在社交平台上,多是因为没有注意到散装称重计量单位,称重后总价过高而进行吐槽的用户。

    零售行业人士陈明告诉开菠萝财经,50g的计量单位早期用于卖茶叶和滋补品,比如花茶、虫草等,但他认为这并不适用于零食品类,“50g的零食量很少”,而且50g的“g”很像“0”,不注意看很容易误以为是一斤(500g),现在只要贵一点的东西,都会以50g/100g计重,使其看上去单价更低。

    另一类则是价签与产品很难一一对应,使消费者无意中就高消费了。

    最近李潇去商场超市内买西瓜,一只西瓜在结算时发现竟然过百元,而她印象中,几十元就可以实现“西瓜自由”的。

    原因就在于她没有看清价格标签。“在买西瓜时,摊位上将三四种品类的西瓜摆放在一起,只在上方悬挂牌子标记了单价,西瓜大大小小,很难一一比较对应的价格,特意挑了一个不太大的西瓜,心想应该不会很贵,没想到还是失算了。”

    第三种是当消费者说明自己想要多少时,售货员必然会多抓,进行“面子博弈”。

    一位朋友曾在零食店里打过工的消费者在社交平台表示,店里培训时就说明,“无论用户要多少,就一铲子铲到底”,赌用户不好意思说不要,尤其是一对情侣一起来的。

    为什么商场里会有这么多“刺客”?

    客观原因是,受疫情影响,进驻商场的店铺和摊位客流锐减、房租压力大,需要“开源”。中国食品产业分析师朱丹蓬告诉开菠萝财经,在商场开店的费用项目繁杂,包括前、中、后台费用,一些人流量高的店铺,租金、人工、储存、包装的成本也就更高,这对于品牌方的综合实力以及整体毛利有很严格的要求。

    “食品类的包装分为散装和预包装,一般来说,散装的单价会更高,因为它没有形成规模化,再加上对重量不好预估,种种因素都会让商场散装零食的单价水涨船高。”朱丹蓬称。

    易观分析品牌零售行业资深分析师李应涛注意到,线下开店成本除了租金之外,进入商场还要交入驻费、大型节日的促销活动等费用,这些成本都需要进行摊销。

    抛开外界因素,商场的零食店考虑到客户群比较泛的原因,更多会利用较高的定价,筛选出价格不敏感的消费者。陈明称,但一些商家的“单次博弈”的玩法,容易引发用户的不满。

    “今年反对刺客的声音这么多,很重要的一个原因是,很多原本爱在线上比价、受快递影响转战线下消费的用户,却被‘收割’了。”陈明称。

    李应涛也指出,线下渠道更依赖口碑和回头客,其实更应该注重价格管理。对于一些虚标价格、价格模糊,或是通过其他方式引导人群进行消费和购买的品牌,市场会进行监管和打击。

    针对没有明码标价的商家,7月1日起,国家市场监督管理总局发布的《明码标价和禁止价格欺诈规定》开始施行。该规定要求,不标示或者显著弱化标示对消费者或者其他经营者不利的价格条件,诱骗消费者或者其他经营者与其进行交易属于价格欺诈行为。有专家对此表示,究竟怎么样才算“标示清楚”,可能还有许多需要“进一步规范”的空间。

    三、消费者,到底被什么刺伤了? “食品刺客”备受吐槽的背后,根源在于消费者的需求和预期不匹配。

    曾几何时,去商场买零食、吃堂食,一定程度上满足了用户线下社交和体验的需求,即便贵一点,大部分人也愿意为此买单。但当越来越多刺客出现时,这种快乐就被刺伤了。

    凡凡也有这种感觉。她当时是在加完班路过商场时,进了一家话梅铺子,想着进去看看,“反正今天也加班赚钱了,就是为了犒劳自己,让自己开心”,结果被高价刺伤。

    “很多消费者在逛商场时,享受的是用一杯奶茶的价格换来很高的情绪价值。”陈明分析,但当雪糕、话梅、软糖这些日常生活中的平价零食越来越贵,用户自然有些难以接受。

    “消费者感觉到被刺杀,还有一个原因是他们的心理预期价格正在不断被打破。”朱丹蓬解释道,不管是零食还是餐食,消费者经常吃,会有一定的心理价位区间,预料之外的高价会打破这份预期。最关键的是,现在很多消费品,还无法做到高价等于高质,容易引起消费者不满。

    “其实只要产品能够对得起消费者所付出的这份钱,甚至还觉得物超所值,即使高价也可以。”李应涛称,消费者不反对高费率的定价方式,前提是产品和服务有相应的高价值,能够满足需求。

    此次“雪糕刺客”的热度不断发酵,还有一方面的原因也不能忽略,那就是疫情背景下,很多消费者开始消费降级,甚至开始低欲望生活,“商场刺客”对于他们来说是“反其道而行”,而且是在商场随处可见、甚至原本不用特别在意价格的商品。

    开菠萝财经发现,被坑过的年轻消费者,正在各大社交平台发起相关话题的讨论,提醒大家避坑,并总结了一套套整顿“商场刺客”的方法论。

    悠悠表示,现在社交平台上,年轻人开始互相鼓励,“遇见贵的直接就说‘太贵了,不要’”。她的经验是,说的越夸张、越理直气壮,自己反而会越不尴尬。

    阿真则是在被刺伤之后总结了一套在商场买东西的经验,他称,首先要花点时间计算清楚价格,看价买东西,买完重新核对价签是否准确;其次直接告诉售货员自己需要多少元的东西,超过的部分直接不要;最后就是在结账时,对于超出承受范围的商品,直接放回去。

    这可能是年轻人面对“商场刺客”时唯一能做的,但是,某种程度上来说,“用户每一次勇敢拒绝消费,其实都是在整顿和构建他们理想中的消费未来”,多位受访者对此很有共鸣。

    *应受访者要求,文中凡凡、阿真、悠悠、陈明、李潇为化名。

     

    作者:苏琦;编辑:金玙璠

    来源公众号:开菠萝财经(ID:kaiboluocaijing),关注直播电商、新消费,专注深度内容。

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  • “互联网嘴替”与“失语症患者”,存在于网络世界的两端

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:你是不是也曾有过这样的情况,想说的话总是表达不到位,但是别人却完美地表达了你的心声。这一情况,就是现在社交媒体上出现的“互联网嘴替”。为什么“互联网嘴替”这一热词可以引起众多人讨论?不如来看看作者的解读。 热爱冲浪的网络达人或许已经发现,一个新兴的热

    编辑导语:你是不是也曾有过这样的情况,想说的话总是表达不到位,但是别人却完美地表达了你的心声。这一情况,就是现在社交媒体上出现的“互联网嘴替”。为什么“互联网嘴替”这一热词可以引起众多人讨论?不如来看看作者的解读。

    热爱冲浪的网络达人或许已经发现,一个新兴的热词如今正高频率地出现在社交媒体的评论区。

    “东北女人就是我的互联网嘴替,出口成章、字字诛心!” “谢谢姐妹,我的互联网嘴替终于出现了。” “会说话就多说点!互联网嘴替说出了我的心声。” ……

    (微博热梗“互联网嘴替”)

    人们开始用“互联网嘴替”来形容那些能够帮助大家直接流畅地表达出相应观点的网友。

    他们对待大事小情总是愿意激情开麦,用天衣无缝的话术输出自己的态度与想法,也使得不少“哑巴网友”直言找到了救星。

    一般而言,“互联网嘴替”出现在两种情境中:其一,当我们想要表达却言语匮乏时,“嘴替侠”总是能够直击重点、头头是道;其二,当我们试图提起一些敏感话题却又害怕让人尴尬时,果断利索的“互联网嘴替”们也能够不顾颜面,帮我们说出那些可能会让人难为情的话。

    (玲花追问尴尬话题被称作“互联网嘴替”)

    在“互联网嘴替”横行当道的时代,虚拟世界中的网民们好似被分为了两派。 他们各自占据着一个山头,一边是长久的沉默,另一边则是滔滔不绝的声音。

    当“互联网嘴替”以一种犀利的、便利的方式闯入了我们的生活,在享受由“互联网嘴替”所带来的方便与快捷之外, 那些沉默着的大多数却又好似因为主动失语而变得更加透明。 当口若悬河的“嘴替侠”们没有了限制与阀门, 原本有理有据的辩论,也难免演变为一场场只关乎情绪与立场的口水战。

    一、一时兴起的“互联网嘴替”:换汤不换药的人造新词 在娱乐明星常年霸榜的热搜上,我们似乎可以发现,“互联网嘴替”已经成为了最新的凹人设利器。

    综艺节目中,当男嘉宾说出缓解失恋的最快方法是认识新的女生时,孙怡不留情面地利索回怼:“去哪儿认识这么多新的女生?除非你之前就有备胎。”

    当主持人问到“女生会喜欢白痴帅哥吗?”的时候,乔欣则活泼轻快地回答道:“这么帅,还无脑,刚好!”

    在朋友问及自己的日常生活是如何度过之时,毛不易也一反常态、以摆烂的心态说出了“等死”两个字。

    ……

    (综艺节目上的毛不易发言)

    不难发现,成为一名“互联网嘴替”的门槛其实并不算高。它并不要求我们在涉及一定学科门槛的话题中头头是道——这是专家和学者应该做的事情,其受众范围也往往有限。

    只用在大家都能感同身受的家长里短和鸡毛蒜皮中,直白大胆地回应自己的爱与恨,一名“互联网嘴替”便诞生了。

    在“嘴替”还没有成为网络热词之前,说出这些内容的明星往往被冠以“人间清醒”之名, 而这些将节目效果拉满的金句,其内核也与不少换汤不换药的毒鸡汤无异。

    当“互联网嘴替”成为了新的人设标签,我们在惊讶于有人“带上了我们的嘴”之余, 或许还有一份欣喜,来自于陌生人之间的心有灵犀。

    (网友评论)

    他可以是在封闭式对话中突然闯入、把握方向的第三人;可以是评论区疯狂开麦、直击重点的热心网友;也可以是在节目中敢想敢说、直言不讳的流量明星。

    当我们尚未组织好语言与措辞时,当我们面对互动性强的话题却无法开口时, “互联网嘴替”的大胆开麦确实节省了不少普通网友思考话术、敲字回应的精力与时间。

    而我们对“互联网嘴替”的追捧,则更多地来自于群体认同,以及在其观点中对你我情绪的照顾与顺应。 这使得我们无需动脑与开口,就能舒出郁结之气。

    “互联网嘴替”的出现,或许也进一步加快了我们网络冲浪的速度。一次次的点赞献给了这些金句频出的陌生人,我们不必再煞费苦心、遣词造句,将自己好不容易琢磨出的评论投入汹涌泛滥的电子海洋。

    然而,在享受由“互联网嘴替”带来的方便之余,我们也不得不承认,“网络失语症”的患者队伍正在变得更加庞大,也更加透明。

    二、从“互联网文学”到“互联网嘴替”:看见网络失语者 闪亮登场的“互联网嘴替”,已经早早将此前层出不穷的各类互联网文学抛在了脑后。

    无论是以漫不经心的方式秀出自己优越感的凡尔赛文学;让话说了就像没说一样的废话文学;还是试图打破枷锁的不被定义文学和在爱情中卑微的舔狗文学……

    尽管这些互联网文学在逐渐泛滥的过程中,已经成为了抖机灵、找乐子的产物。但创作它们的本质,还是需要网友们结合自身所思独立造句。唯有大家一同参与进来,才能够为互联网文学的繁荣添砖加瓦。

    然而,横空出世的“互联网嘴替”,却让我们发现,如今网络冲浪的成本一降再降,甚至连连独立创作的行为也不再必要 ——毕竟,总有热心的“替身网友”来帮助我们思考与表达。

    随意点开一条博文,面对获得高赞的评论,我们只需要承担起“ 歌颂者 ”的角色。

    “真是绝绝子啊!” “怎么又带上了我的嘴说话!” 诸如此类的评论成为了大多数网友表达的方式。手指划过屏幕时点出的赞,则代表了我们的态度。

    (网友评论)

    网络冲浪时,比起成为参与者,我们更像是一个围观者。

    可能是因为害怕在公共空间表达出自己的观点与想法,也可能是因为单纯地不想在输出观点上浪费时间,倾听与旁观成为了我们最普遍也最常用冲浪方式。而“互联网嘴替”的出现,则更进一步地简化了我们在网络上交流的过程。

    毕竟,沟通意味着双向表达,遇到意见相左的对象也是常有的事。 而选择拥趸“互联网嘴替”,则意味着所有指向明确的观点与发言全权由“嘴替”本人负责,不再需要点赞的你我去多做解释。

    然而,长久的沉默不仅让渡了我们的表达权利,也使得我们在思考的过程中逐渐产生了一种惯性懒惰。

    文字失语,从“懒得说”演变为了“说不出”。

    在豆瓣“文字失语者互助联盟”小组中,有30多万人正在尝试通过练习摆脱自己的文字失语症。

    (豆瓣“文字失语者互助联盟”小组)

    而表达的核心诉求,其实并不是说出的内容需要多么的精彩绝伦,也不是在自己的文字中想方设法堆砌辞藻。

    我们的每一次发声,只是为了能够说出自己内心真正的想法。

    而这些表达,既不同于固定框架下的“互联网文学”,也不同于沉溺于他人金句的“互联网嘴替”。

    三、被泛化的“互联网嘴替”:什么是理想化的交流? 事实上,当“互联网嘴替”的梗逐渐出圈,其含义也在网友的普遍应用中更加泛化。

    有理有据、清醒扎心的发言不再是成为“嘴替”的条件。能将人怼出花样来,也成为了“互联网嘴替”的特征。

    (从“嘴替”到“互怼”)

    说话的艺术逐渐演变为了怼人的艺术。

    我们不再要求“互联网嘴替”们能够头头是道、以理服人。同样是顺应情绪,一场直截了当的骂战反而更加简单粗暴,可以快速释放积压已久的不满。

    “嘴替侠”的出现,本是为了帮助在交流沟通中患上“文字失语症”的人。然而,越来越多以吵架、对骂为主要内容的“金句”,成为了“互联网嘴替”们所不断输出的新内容。

    (网友评论)

    原本只因“路见不平”而“拔刀相助”的侠义之情,在“正义”的旗号却逐渐成为了言语暴力的“免死金牌”。

    在一声声“怼得好啊”的喝彩中,我们得以抱团、情绪互相感染。在“嘴替侠”的英雄光环下,宣泄愤怒的行为也不再受到阻拦。参与者开始口无遮拦,围观者也迷失在情绪释放的快感中,逐渐忘记了我们之所以需要“互联网嘴替”的初心。

    事实上,在一声声“互联网嘴替”的夸赞中,我们看不见键盘背后活生生的人,取而代之的,则是那些或犀利或无厘头的评论与观点。

    在无需遵循现实社交规则的虚拟世界,试图让人们跳过活生生的人,而直接去尊重由人所写下的观点与评论,或许也并不是一件简单的事。

    而这,也正是为何“互联网嘴替”会从金句频出逐渐变得“口吐芬芳”的原因。

    陌生的昵称难以赢得素昧谋面的网友的尊重,说出发泄情绪的话也再不需要多加思索。

    (网友评论)

    在不少“互联网嘴替”的输出内容中,火药味儿越来越浓。 这也让本就稀缺的真诚沟通更加可贵。

    理想的交流,或许并不要求对情绪的绝对释放、对立场的完全认同。我们所渴求的,并不是在内容中绞尽脑汁、引经据典,也不是一言不合、怼天怼地。

    表达,是为了让自己和对方都能听见互相的心声。

    就算“互联网嘴替”能将我们的想法诉说得多么天衣无缝,这终究不是我们渴望看见的表达。

    而盲目地去追随“互联网嘴替”的发言,就如同追逐一阵风。 看似让我们在点头称赞之余收获颇丰,但又会一次次在需要沟通时陷入文字失语的死循环。

    当一次次真挚的发言只能得到充斥着网络热梗的回应时,理想化的沟通并不成立,心与心的距离也随之拉远。

    唯有发出声音,也包容每一种声音,才有可能找寻到一种平衡的交流方式。

    而这些声音,可以笨拙,却不需小心翼翼。

    (图片来自网络)

     

    作者:丘丘生,公众号:知著网(ID:covricuc)

    原文链接:https://mp.weixin.qq.com/s/V3EGMVHFjo0iMF_0rlN5mw

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  • 爱奇艺、腾讯缠斗东南亚|出海专题

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:数据显示,2022年4月中国非游戏应用出海收入榜中爱奇艺位列第五,特别是泰国市场增长强势。而国际版爱奇艺这次出圈,使长视频出海不再是“闷声发大财”的状态。中国长视频平台,如何赢得海外战争呢? 2020~2021年,受地缘以及疫情黑天鹅影响,中国创业者

    编辑导语:数据显示,2022年4月中国非游戏应用出海收入榜中爱奇艺位列第五,特别是泰国市场增长强势。而国际版爱奇艺这次出圈,使长视频出海不再是“闷声发大财”的状态。中国长视频平台,如何赢得海外战争呢?

    2020~2021年,受地缘以及疫情黑天鹅影响,中国创业者出海无疑正在经历前所未有之新变局。 时针已经拨进2022年,他们目前的境况如何?有哪些经验和教训值得分享?出海未来是否还有机会?

    零态LT 特推出出海观察栏目 《出海反光镜》 ,从多个维度记录中国企业出海新征程。本文聚焦 腾讯与爱奇艺的东南亚出海路, 探寻中国长视频平台,如何卷到海外。

    中国长视频平台的海外战争正在愈演愈烈。

    根据数据平台dataai CN数据显示,2022年4月中国非游戏应用出海收入榜中爱奇艺位列第五, 特别是泰国市场增长强势 。

    起因源于一部在美国iMDb评分9.1分的泰国本土剧《黑帮少爷爱上我》,让背后金主爱奇艺名声大噪,该剧于4月2日在泰国GMM One台和国际版爱奇艺播出,剧中剧外人物多次在泰国和内地娱乐榜冲上热搜,CP主题杂志销量破百万。

    在这之外, 2022年第一季度,爱奇艺首次宣布盈利 ,同时,国际版爱奇艺此次出圈,使长视频出海不再是“闷声发大财”的状态。而回看中国长视频巨头,其实早在疫情前就布局海外市场。尤其是东南亚市场。

    01 爱腾定位东南亚, 优酷远走欧美韩 为什么是东南亚?

    处于上升期的娱乐行业、增长型的用户市场,以及和大陆相比不高的成本,或许是其中的答案。东南亚总人口数约6.5亿,然而,这片热土从来是大陆流媒体主战场之一。有数据称, 东南亚在线视频市场增长份额从2015年的2%提升至2020年的26%,并有望在未来五年内达到50%。

    事实上,最早出海东南亚的中国视频玩家是乐视。

    乐视于2013年6月在Youtube注册官方账号,发布《甄嬛传》《太子妃升职记》《芈月传》等剧集。随后,各家延续乐视的做法,先后成立海外账号,发布已经在大陆播放的视频内容。

    2014年起,以True、GMM为代表的海外电视台开始购买中国电视剧的版权,一度是大陆台播剧在东南亚电视台播出的巅峰期。但是,这一状况持续并不久,当剧集购买成本没达到预期收益,而本地制作费用更低,海外电视台购买大陆台播剧的热情冷却下来。

    但海外观众对大陆网剧的热情,给予内地流媒体一种信号:必须出海。

    从初期依托Youtube平台,将收费模式交由别人手中,转变至自研海外版APP,大陆流媒体厂商逐渐加深对海外市场的掌控。

    爱奇艺自2019年6月推出国际版IQIYI APP,出海第一站定位东南亚。腾讯于2019年6月推出视频流媒体服务WeTV。从此,爱奇艺与腾讯在东南亚短兵相接,在不同时期各为胜负。

    腾讯WeTV的采用会员制,月会费大致30元,除此之外无广告。采用该手段与当时东南亚地区视频网站的大环境相关,更早进入市场,占有率更高的美国Netflix、日本Line TV均采用该模式。

    上线同年,腾讯热播剧《陈情令》横扫泰国,获得超过1亿播放量,而肖战成为泰国巨星。另外的大热作品包括《传说中的陈芊芊》《三生三世枕上书》等。WeTV连续三月占泰国Google Play娱乐类榜首,在印尼、马来西亚和新加坡等地也排名靠前。 在一年时间内,WeTV以用户数增加175%、观看总时长增长300%、用户覆盖国家及区域110多个的速度增长。

    爱奇艺的春天在2020年到来。

    《隐秘的角落》《成化十四年》《漂亮书生》等剧在马来西亚、泰国、新加坡、柬埔寨、缅甸等地广泛发行。 同年,爱奇艺会员数达1.017亿人,全年运营亏损相较于2019年的32%缩至20%。

    相比水涨船高的大陆剧制作成本,海外成立制作团队、定制剧集更显价格优势。以泰国为例,根据2021年度泰国电视剧女演员身价及片酬行业内报价,金字塔级女艺人Aumpatchrapa的电视剧单集泰剧片酬稳定在20万人民币,与大陆同级别女星相差甚远。

    高性价比带来投资吸引力,使得爱奇艺与腾讯开始下场投入本土剧集。

    爱奇艺于2020年发布6部亚洲原创内容片单,特别是《Saying Goodbye》和《Hello,Heart》是其首次在东南亚推出本地语言原创剧。腾讯延续耽美剧赛道,以《亡者之谜》《程心程意》入局,并且有意将《张公案》《皓衣行》等剧直接在WeTV上线,这些剧因题材原因,在大陆难以过审。

    海外投资剧集催生出新的娱乐偶像,是剧集背后流媒体公司另一项营收。爱奇艺近期《黑帮少爷爱上我》的热映,带动绑定CP互动直播带货、封面杂志发行、见面会等一系列赚粉丝钱的行为,早已司空见惯。

    毕竟一代偶像一代粉,唯独平台屹立不倒。

    优酷在大陆市场上遭遇爱奇艺和腾讯,尽显疲态,在海外市场,它选择绕开东南亚,进军欧美韩市场。

    2017年,优酷自制剧《白夜追凶》被Netflix购入海外发行版权,在全球190多个国家和地区播出,成为首部正式在海外大范围播出的国产网剧。2019年,《长安十二时辰》在Viki、Amazon和Youtube以“付费内容”形式在北美地区上线。

    综艺在优酷的出海内容中,成绩比剧集更亮眼。根据《泛娱乐应用现状:2022年移动报告》,优酷在热门OTT应用(使用可能性MAU)澳大利亚和英国千禧一代中排第一,在加拿大和韩国排第三。主要贡献来自综艺《这!就是街舞》,其中第四季在优酷YouTube官方频道上总播放量破亿,互动量超过1200万,并在决赛中使用针对海外市场的同声传播。

    对比之下,腾讯和爱奇艺在东南亚市场的根基逐步稳固,内容制作各有千秋。优酷在东南亚市场趋于弱势,且在欧美韩市场前途不明, 只等它下定决心投入APP海外版的运营。

    目前,爱优腾三家在财报中,并未单独披露它们的海外营收部分,但随着业务增长,相信这一天不会太远。

    02 奈飞仍是巨头, 爱奇艺和腾讯没有赢家 长视频业务增长与互联网用户发展呈正相关。

    2021年,印尼、马来西亚、菲律宾、新加坡、泰国和越南新增网民4000万人,总用户数以4.4亿人口占六国总人口数的75%。其中,80%的网民具备线上付费习惯,手机视频用户达72%,且30岁以上网民占总人口数60%以上。同年,东南亚数字经济市场规模达1740亿美元,并有望在2025年持续突破至3600亿美元。

    网民基数增大、线上付费习惯形成及用户年轻化是其成为蓝海的主要因素。 然而,这片蓝海不仅对爱奇艺与腾讯开放,摆在它们面前的主要对手是美国奈飞(Netflix)。

    奈飞进入东南亚市场时,首先采取降价策略去迎合当地消费,在泰国、菲律宾、印尼等地以低于5美元的订阅价格出售服务。低价策略碰到疫情天时,奈飞于2022年全球付费用户数达2.22亿。

    2021年,全球热度最高韩剧《鱿鱼游戏》由奈飞投资,代表了奈飞长期布局韩国文娱行业的成长。以此,奈飞对韩剧的投入,几乎在东南亚地区流媒体市场培养了固定的客户群体。

    从总量上对比,奈飞在2021年全年营业收入为296.98亿美元(其中归属股东净利润为51.16亿美元),营收总额约等于同年爱奇艺收入的6倍,全球订阅用户总数约为腾讯的2倍。另外,它是长视频赛道中靠会员订阅达到盈利的佼佼者。

    目前未搜到独立数据去探究腾讯WeTV和爱奇艺国际版在东南亚地区的营收情况,但通过与ViuTV对比,或许能一窥究竟。 WeTV和爱奇艺国际版在东南亚市场呈长线增长态势,但与因订阅用户数量下降而被唱衰的奈飞相比,仍不构成威胁。

    除此之外,Disney+Hotstar(迪士尼旗下流媒体)、ViuTV(中国香港电视娱乐有限公司开办的一个粤语免费电视频道)、Apple TV+(苹果公司订阅)、Hooq(新加坡流媒体,已破产清算)、Iflix(原马来西亚流媒体)等都曾经是爱奇艺和腾讯WeTV在东南亚市场的劲敌。

    腾讯和爱奇艺在东南亚地区入场较晚。作为后来居上者,压力不仅来源于与已经站稳脚跟的流媒体抗衡,更在于它们将战火从大陆延续至海外。

    以腾讯2020年6月收购Iflix,展现其拓展东南亚市场的决心。本次收购将Iflix旗下涵盖东南亚在内的19个国家及地区,1700万订阅用户收入囊中。

    爱奇艺以地区运营精细化的方向进入并布局市场,与腾讯大笔收购的方法不同。2019年11月,爱奇艺与马来西亚第一媒体品牌Astro达成合作,在本土化基础上制定营销策略。2020年,爱奇艺相继在泰国、马来西亚、菲律宾、印尼、新加坡等地设立办事处或海外团队,以处理本地运营事务。

    爱奇艺和腾讯在东南亚市场的势均力敌。

    在东南亚的布局,还未真正呈现到爱奇艺和腾讯视频的盈利上。反而是惯性使然,让人不免担心爱奇艺和腾讯是否会把它们在大陆的运营惯性带入海外市场。

    高周转、高消耗的运作模式:投入大量人力、物力推高剧集的制作价格;培养部分身价飞涨的流量明星;广告植入过多而牺牲掉的用户体验,再以体验为名义提高用户消费价格以至于丧失用户。

    爱奇艺比起腾讯,只能孤注一掷。

    腾讯并不依赖长视频作为本体增长项,但对爱奇艺而言,长视频作为核心业务则至关重要。 腾讯视频是腾讯社交网络下的子业务,而其他业务板块如网文(阅文)、游戏等内容行业可以为长视频业务做到内容上的输血。同时,腾讯有能力将明星经济发挥到极致,能将肖战推向泰国民众。

    爱奇艺与腾讯在东南亚市场遭遇奈飞,是被动选择,也是主动出击。突破,或者超越,一切都需要时间。

    03 中国长视频平台, 如何赢得海外战争 根据顾问咨询公司Media Partners Asia(MPA)2022年发布的东南亚地区在线流媒体市场调查报告,该地区最受欢迎的内容依次为该地区最受欢迎的内容类型依次是韩剧(30%)、美剧(23%)、中剧(14%)。

    以古装剧出海为起始,国产剧在东南亚的收视率呈逐年上升的态势。

    2021~2022年度,现实主义题材故事出海正成为主弦律,国家广播电视总局评审的优秀海外传播作品10部入选电视剧中包括《山海情》《大江大河2》《以家人之名》等。

    《山海情》《大江大河2》等现实主题题材剧的线上播放渠道为爱奇艺(不一定为独播,有优酷参与),使爱奇艺在主旋律剧集播放上的质量表现比腾讯强势。2022年度热播剧《人世间》有概率在下一轮出海推动中得到更大支持。

    腾讯视频则以《梦华录》在今年第二季度强势占得市场,并于7月1日在奈飞平台上架,表现海外流媒体平台对国产剧的认可。流媒体出海东南亚的历程与他们留在大陆,有一个重大的区别在于,对内是商业战争式的“卷”,对外则须承担起文化形态功能。爱奇艺和腾讯正在“讲好中国故事层面”,对奈飞在东南亚的地位发起挑战。

    另外,爱奇艺与腾讯在融入本土、突破语言文化关上寻求胜局。2021年8月,爱奇艺国际版推出首部东南亚自制剧《灵魂摆渡·南洋传说》,采用杜比全景声技术和4K高清画质制作,是它针对东南亚市场走出的重要一步。去年下半年,爱奇艺曾提出通过AI翻译进一步降本增效,保障本地用户的观看体验。

    腾讯视频倾向于加强本地化合作,包括与马来西亚媒体首要媒体集团(Media Prima)完成独家合作,向泰国3台收购电视剧等。

    是以制作剧集为根本,还是采用“买买买”的方式获取市场,爱奇艺和腾讯视频在东南亚地区延续了它们的商业惯性。

    爱奇艺被喻为“中国奈飞”,事实是它在运营模式和主营业务上能对标奈飞。2022年第一季度奈飞公布数据,显示订阅用户暴跌,而爱奇艺却同期实现首次盈利,这样的反转增强了大陆流媒体行业的自信。

    我们希望在未来看到,爱奇艺与腾讯在东南亚市场所呈现的,不是内卷,而是各占赛道,以联合海外本土媒体行业的形式,不断提升剧集质量(工业化水平),将全球化的蛋糕做大。

    对全球观众而言,好剧集,好故事,才是一切。

     

    作者:马思训;编辑:胡展嘉;运营:陈佳慧

    来源公众号:零态LT(ID:LingTai_LT)

    本文由人人都是产品经理合作媒体 @零态LT 授权发布,未经许可,禁止转载。

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  • 新东方携董宇辉出圈,直播能否成为教培业“明灯”?

    设计动态 2022-07-13
    编辑导语:东方甄选直播间在前段时间全网爆火,而直播间主播之一“董宇辉”,也在直播赛道上开辟了自己的直播风格。只是,东方甄选直播间爆火,是否意味着教培行业机构都能在直播领域找到转型路径?本文作者做了一番解读,一起来看。 前英语教师、新晋网红董宇辉的热度,仍然在持

    编辑导语:东方甄选直播间在前段时间全网爆火,而直播间主播之一“董宇辉”,也在直播赛道上开辟了自己的直播风格。只是,东方甄选直播间爆火,是否意味着教培行业机构都能在直播领域找到转型路径?本文作者做了一番解读,一起来看。

    前英语教师、新晋网红董宇辉的热度,仍然在持续。

    事实上,董宇辉的电商直播形式并不入流。既没有明星助阵互动、也没有声嘶力竭地吼着折扣,更没有让人眼花缭乱的营销套路。聊着商品特点呢,突然拿出白板讲讲英语、畅谈人生……

    因此,董宇辉的直播形式也被不少网友戏称为“跑题式”直播。可就是这种“不专业”的主播形式让他走红,也再一次让“前教培机构”——新东方成为了舆论焦点,甚至左右着自己的股价。

    新东方的“转型”初见成效,也在一定程度上让“寒冬”中的教培行业看到了希望。董宇辉走红之后,不少教培行业人员也纷纷涌入直播平台,效仿其直播风格,语数英数理化之风均有所呈现。

    对于大量正经历着转型“阵痛期”的教培机构,自然是希望借鉴、复刻新东方成功的转型之路。但是在本就疯狂“内卷”的直播电商领域,又能够容得下几个“董宇辉”和“新东方”?

    一、教培都想要卖货了? “相信不少90后,小时候都用过电子词典学英语。”

    在直播间介绍公司旗下一款智能学习平板时,Lynn依样画葫芦学起来董宇辉的“必杀技”——忆童年。在广州一家教育机构从事策划工作多年的Lynn告诉笔者,这是自己做直播的第10个晚上。

    早在一年前,Lynn所在的教培机构还是珠三角小有名气的K12课外辅导连锁品牌。作为拥有近十年数学学科教学经验的她,则是机构的大牌之一。

    “去年这个时候,公司和不少同行一样都开始转型了。”随着相关政策落地,Lynn所在的教培机构有七成员工离开。至于机构元老、高层心腹,则基本上留了下来,与机构一同转型。

    一开始,机构曾转型职业培训、技能培训,但因缺乏相应的师资及经验积累,最后只能是浅尝辄止,及时止损另寻出路。 之后,行业内又掀起了一股教培硬件热,高层也决定随大流,加入硬件这条赛道。

    “说是转型教培硬件,其实和很多同行一样,都是到深圳、东莞找几家做硬件的工厂,贴牌生产,所有教师转型做销售和策划,有的男生,甚至还要冒着风吹日晒跑市场。”

    只不过,随着转型的教培机构增多,智能教育硬件赛道也渐渐变得拥挤不堪。

    她所在的公司,也再度陷入了转型困境,甚至曾一度面临关门解散的境地。

    “但新东方这次转型、董宇辉的出圈,让公司老总看到了希望。”

    Lynn记得,6月10日在直播间大谈“三餐四季”的董宇辉火出圈之后,她的老板在半夜打来电话,游说她与另外两位同事“出道”做直播。

    毕竟,在经历了一系列转型之后,公司仍然半死不活,与其继续坐以待毙,不如借鉴别人成功的经验,向死而生奋力一搏。在老总看来,说不定也能复刻下一个董宇辉、再造一个新东方转型神话。

    “老板说了,公司有学习平板、翻译笔、护眼灯等智能硬件产品,刚好能让转型直播的员工练练手,能卖得动,再接着卖其它商品。” 没有其它选择的Lynn 以及同事,也只能“赶鸭子上架”了。

    半个月后,Lynn坐在手机镜头前,略显生涩地开始了第一场直播。自此,她的上班的时间也从原先的“朝九晚六”变成昼夜颠倒,“最近有看到,很多之前离职的同事,也跟风做起了直播。”

    在部分直播平台上,笔者的确看到不少标注为“老师”的账号在线做直播,通过刷题、讲课的方式引流,在解题的过程当中卖书、卖课,甚至是普通日用商品。

    在新东方凭借直播翻红后,不少教育机构也都开始探索同样的路,除了中小教育机构之外,还不乏豆神教育等行业较为知名的品牌。只不过,新东方的模式真的能批量复制吗?

    二、“董宇辉”难复制 “真的,书到直播方恨少,主播的工作不比教书简单呀。”

    为了能像董宇辉一样,在直播间忆童年、聊文化、灌鸡汤,Lynn开始利用工作之余的时间,了解起中外历史,阅读大量的书籍,试图让直播变得“有趣”起来。

    Lynn说,尽管她做直播一部分原因是被公司“赶鸭子上架”,但与此同时,她也想压榨一下自己的潜能,看看直播能做到什么程度。毕竟,作为教培行业资深从业者,目前可转型的职业方向太有限了。

    “当然我也很清楚,一味依靠公司,很难做直播出圈的。”Lynn也意识到,公司想复刻新东方,试图从内部孵化出几个“董宇辉”的想法,有点儿异想天开了。

    毕竟,在新东方转型直播业务之前就是教培行业第一品牌,更是 Lynn 与不少教培从业者心中的“样板”。而且新东方以及俞敏洪本身就自带流量,转型直播具备了超高的话题性,这是其他教培机构无法比拟的。

    “更何况,董宇辉在成功出圈之前,也已经直播了半年时间。”Lynn肯定地说道,尽管董宇辉知识储备足,能讲故事、直播风格也新颖,但若放在新东方以外的机构,出圈绝对需要更长的时间,甚至遥遥无期。

    正因为是“明眼人”一看就能明白的道理,在做了首场直播之后,Lynn开始将目标调整了一下—— 利用公司模仿新东方涉足直播业务的契机,“有薪”锻炼自身逻辑能力,学习沟通技巧,积累直播经验。

    “我想将直播当成是自己职业转型的跳板,现在很多企业都做直播了嘛。”她告诉笔者,随着电商直播行业“去头部化”的效应日趋明显,许多企业、商家都开始做起了店播。

    在招聘平台上,有不少企业、商家,都在招聘有经验的电商主播。中小企业招营销、市场等岗位,拥有电商直播策划、电商主播经历,都能成为应聘的加分项。

    “店播目前仍是一地鸡毛,但怕落伍的中小企业也只能跟风。”Lynn坦言,与其指望自己所在的教培公司转型,间接成就自己不切实际的出圈梦想,不如脚踏实地,掌握一门有广阔就业前景的新技能。

    至于她周围“野心”更大的同事们,更是想利用转型电商主播作为契机,积极表现,然后等待MCN的挖掘,有的人甚至主动接触拥有平台资源的MCN,“教培老师转电商主播的话题,现在热度很高,运气好也不是不可能。”

    有媒体统计: 只用了10天时间,东方甄选就从一个百万(流量)的直播间,成为拥有将近 1700万粉丝规模,一周卖货高达3.4亿元的头部直播间。

    东方甄选在短时间内占据了上百个热搜话题,而董宇辉也继刘畊宏之后成为又一个现象级的网红。

    那么,除了“阵痛中”的教培机构之外,专业MCN是否会顺势收编教培行业人士,借助话题流量孵化网红呢?

    三、MCN只想看热闹 “最近几周,我们一直在关注新东方直播的话题。”

    聊及新东方成功转型直播业务、董宇辉意外出圈的话题,杭州一家知名MCN机构的运营总监程晓晨(化名)表示,这个现象既是意料之外,也在情理之中。

    作为直播行业从业者,最近几周她也经常被问起,专业MCN是否会“趁热打铁”孵化教培圈人士成为网红,复刻第二个、第三个董宇辉式的电商主播。

    “我的回答是不会,相信很多同行对于这件事,都是十分谨慎。”而当问及原因时,程晓晨则反问道:除了自备流量、话题的俞敏洪,以及突然爆火的董宇辉,其它在做直播的教培老师谁还能叫出几个名字?

    在她看来,新东方的底蕴太足了: 半年前她就开始关注新东方的直播,东方甄选直播间里除了董宇辉之外,还有YOYO(孙楚涵)、七七(孙晓)等几位老师,而且都相当有才气,直播风格也独具一格。

    除了董宇辉的“双语卖货”,YOYO甚至可以在直播间多语切换,多才多艺的七七,更是经常抱着尤克里里,演绎起“中关村阿黛尔”,“但为什么最后出圈的,只有董宇辉和东方甄选?”

    程晓晨坦言,东方甄选直播间的主播,几乎是站在同一起跑线,但目前只有董宇辉成功火出圈,可见新东方也只能造出一个董宇辉。重要的是,这位仅有的现象级网红,在出圈前可是“煎熬”了长达半年。

    用很多媒体的观点就是,董宇辉的走红依靠的是新东方这一流量靠山;用董 宇辉自己的观点则是,在众多转型主播的老师中成功出圈是自己运气好, “复刻另一个董宇辉,对MCN而言失败的几率太高。”

    程晓晨告诉笔者,最近一、两年包括她所在的机构在内,许多MCN都有目的性地收编专业领域人士,试图发力垂直专业领域,培养具备较强职业标签色彩的网红主播。

    “但职业标签,恰恰也是限制网红发展的枷锁,很难量产化。”为了便于理解,她举例律师界顶流网红罗翔,几乎是尽人皆知;企业家网红肯定是罗永浩、俞敏洪,但是除了上述几位其他的就无人知晓了。

    教师出身的网红已经很多,但耳熟能详的只有戴建业、李永乐、张雪峰,以及最近的新东方董宇辉。 前三位都有自己垂直的、专业的领域,“如果只限网红物理老师,那就只剩李永乐和其它了。”

    由于职业标签的限制,只要垂直的领域当中出现了现象级网红,再次复制一个现象级网红的可能性小之又小。也正是因为如此,有行业观点认为新东方试图流水线般复制“董宇辉”,成功率微乎其微。

    四、结束语 有分析人士拿新东方火了、刘畊宏降温,指出网红主播生命周期短,甚至认为不久之后,董宇辉也会像刘畊宏一样迅速降温。尽管现在断言为时尚早,但网红圈子快速迭代,一直是不争的事实。

    或许,一代“传奇”只可远观,难以轻易复制,教培行业想发力新东方的模式,挑战太多。

    #专栏作者# 作者:神乐,编辑:秦言;微信公众号:懂懂笔记(ID:dongdong_note),《小米生态链战地笔记》、《微信思维》、《微信力量》三本畅销书的作者,多年财经媒体经历,业内资深分析人士。

    本文由 @懂懂笔记 原创发布于人人都是产品经理。未经许可,禁止转载。

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  • 被问300多遍后,我总结了这份 UI 设计师进阶心得秘籍

    UI交互 2022-07-13
    我从小半年来询问比较多的问题里总结出最有价值的 4 个问题做阐述(主要是同样问题被询问三百多遍了) 总结过程中,我尝试加入了学习、工作、和职业生涯过程中...

    我从小半年来询问比较多的问题里总结出最有价值的 4 个问题做阐述(主要是同样问题被询问三百多遍了)

    总结过程中,我尝试加入了学习、工作、和职业生涯过程中比较有价值的一些心得进行了分享,希望对于你的前进方向,有一定的指引作用。

    工作一两年还在原地踏步的UI设计师,该如何进阶学习? 大家知道,长期以来我们一直在坚持分享一些基础的干货内容,那些看书、看分享很难系统搞得明白的知识点,这和我个人对基本功的执念有密不可分的关系。

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    “我曾在银色平原漫步,也曾在青草之河垂钓。我既是平静的海面,又是汹涌的风暴。我能做的,别人都不行,所以我责无旁贷。”


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