作者：周晓，编辑：子夜，公众号：连线Insight 拥有6亿日活的抖音，正在做9块9包邮的电商生意。 近日，抖音在专门针对下沉市场用户的极速版App商城内，低调测试“9块9特价”专区，开始售卖日用品、小型家居、食品饮料等低价走量引流商品。 抖音极速版App内测

下沉市场的商品，以9.9块包邮著称，拼多多、淘特是典型的下沉电商产品，已经形成了足够大的规模。最近，抖音电商也在试水9.9块包邮，不少人猜测应该是在为打入下沉市场做准备。本文作者对此进行了分析，与你分享。

作者：周晓，编辑：子夜，公众号：连线Insight

拥有6亿日活的抖音，正在做9块9包邮的电商生意。

近日，抖音在专门针对下沉市场用户的极速版App商城内，低调测试“9块9特价”专区，开始售卖日用品、小型家居、食品饮料等低价走量引流商品。

抖音极速版App内测试的“9块9特价”专区，图源抖音极速版App截图

据Tech星球报道， 抖音电商平台为“9块9特价”活动投入了大量资源、运营成本、技术开发维护成本、管理成本等，该频道将成为抖音电商“淘金”下沉市场的重要一环。

据QuestMobile发布的2022下沉市场洞察报告显示，随着移动互联网的深度普及，下沉市场用户规模稳步提升。 截止2022年4月，下沉市场月活跃用户6.92亿，在整体中占比58.4%。

下沉市场如此庞大的用户规模，对抖音电商有着足够的吸引力。

不过，下沉市场的竞争已经足够激烈。 目前来看，抖音电商想下沉，会面对老牌玩家拼多多、新崛起玩家淘特、老对手快手电商三大劲敌。

据连线Insight了解，下沉市场用户或许会在刷抖音时通过直播购买商品，但他们更常用的电商购物渠道还是首选拼多多、淘特等平台。

如今，抖音电商做起9块9包邮生意，就是想培养用户在抖音电商购物的使用习惯，进而从其他平台抢得更多下沉市场用户。

抖音电商要靠什么俘获下沉市场用户的心？又拿什么与其他平台竞争？

一、9块9包邮，抖音在打什么算盘？ 抖音电商，也做起了9块9包邮的生意。

近期，抖音极速版App在商城内新开辟了“9块9特价”专区，并带有“省钱”标识，甚至还打出最低1块9包邮的标语。

连线Insight体验发现，该频道每天都会在顶部“特价爆款”专区推出三个特价商品，大多为手机支架、钥匙扣、垃圾袋等家居日用品，这些产品具有价格低、走量大等特点，也都是电商常见的引流商品。

9块9特价爆款专区，图源抖音极速版App截图

在商品类目上，主要有家居日用、个护家清、服饰鞋包、食品饮料等八大类目，每个大类目下划分有2到5个子类目，商品种类基本涵盖了生活日常所需用品。不过，同一个商品可能有好几家商品售卖，如餐厨用具类目下的调味罐，就能看到有五家商家在同时售卖。

此外， 该专区内还特地设置了爆款专区、9.9元专区和4.9元专区。但特价专区内的商品并不全都只有9.9元，部分商家将9.9元商品作为引流款，除此之外还会提供正常价格商品供消费者购买。

连线Insight体验发现，某家餐厨用具商家将9.9元的味碟作为引流商品吸引消费者进入商品详情页，但售卖的其他商品，如汤碗、汤锅、盘子售价远超9.9元，一些商品价格达到78元。

“这些特价商品降低了商家入驻的门槛，既可以让工厂货直接入驻销售，也能让品牌商家售卖袜子等低价商品，同时不会与正常售卖的商品产生价格冲突。”零售行业资深人士、百联咨询创始人庄帅向连线Insight表示。

从特价专区内的商品销售情况来看，大部分商品销量都不错，很多销量都已达到了十万件以上，有些消耗量大的日用品如垃圾袋，甚至销量已经达到400万件以上。

某款垃圾袋销量，图源抖音极速版App截图

除了降低商家门槛外，特价专区更重要的作用是可以培养用户在抖音商城消费的习惯。

“现在大部分消费者已经习惯在直播间买商品，但没有在抖音这类短视频App内直接购物的习惯，9块9特价频道可以很好地培养用户在抖音购物的习惯。” 庄帅表示。

值得注意的是，抖音极速版App于2019年8月底推出，主要服务于下沉市场。刚推出时，在内容推送逻辑上，以健康、搞笑、宠物、情感类等内容为主，技巧、科普、专业知识类内容较少；功能上，当时极速版仅保留了观看功能，不能直播、不能发布视频，也没有电商入口。

如今，抖音极速版率先上线9块9特价频道，或许也有向下沉市场拓展电商业务的打算。先通过低价商品培养下沉市场用户在抖音购物习惯，进而带动其他品类的销售，这似乎是个顺畅的消费逻辑。

但抖音电商要想将娱乐用户转变为电商用户，并不是一件易事。 “下沉市场诱惑很大，但并不是谁都能做好下沉市场的。拼多多能做好，是因为它服务好了那些难搞的工厂商家、农产品商家，这些商家才是服务下沉市场用户的关键。现在抖音电商虽然开通了9块9特价频道，但SKU还不够，至少要有10万个SKU，才敢说进入下沉市场。”庄帅表示。

无论抖音电商试水9快9特价频道的目的是什么，至少目前来看，抖音电商需要打入下沉市场，获得更多的营收，以此支撑其他高投入、不赚钱、难赚钱的业务。

二、字节跳动，需要下沉市场 抖音电商需要9块9包邮，字节跳动更需要下沉市场的用户带来更多的营收。

近期，华尔街日报获得的一份报告显示，字节跳动2021年收入增长近80%，至617亿美元，并积累了大量现金和其他投资。但支出也在增加，2021年销售成本为274亿美元，同比增长79%。

抵消其收入快速增长的因素包括：146亿美元的研发支出，192亿美元的销售和营销费用，以及756亿美元的一系列可转换证券的市值变化。这些支出与2020年相比增长了76%以上。

与此同时，字节跳动净业绩受到可转换证券上数百亿美元未实现的市场损失拖累。由于这些证券的会计处理方法，字节跳动净亏损在2021年扩大逾87%，至849亿美元。

也就是说，字节跳动并不是真的亏了849亿美元，这些钱的变动只是体现在账面上，代表着字节跳动的估值变化，并不代表盈利能力的变化。

该报告显示，字节跳动2021年的运营亏损总额为71.5亿美元，远高于2020年的21.4亿美元。

就在这份报告流出前两个月，据界面新闻报道，字节跳动CEO梁汝波更新个人OKR。OKR显示，字节跳动将根据业务形势更新人力计划，大幅降低2022-2023年招聘计划，降低组织规模增速，并提升组织效率。此前，公司内部已在强调组织去肥增瘦。

在兴盛时期，字节跳动四面出击拓展了多个领域的业务，如入局教育、进军房产、开辟证券、研发游戏…… 但后来，因种种原因，这些业务并没有如想象般那样“大力”发展起来，有些业务反而成为了拖累。

为此，从2021年开始，字节跳动就开启去肥增瘦。除了进行组织架构调整外，字节跳动的裁员潮一直在持续。据多家媒体报道，去年以来字节跳动在商业化、游戏、教育、房产、战投等业务线均有裁员或合并。

今年，字节跳动彻底剥离了证券业务，将海豚股票APP运营主体——北京文星在线科技有限公司卖给了华林证券。在去年寻找买主时，字节跳动内部已经明确未来不再从事证券业务。

字节跳动剥离海豚股票业务，图源企查查

字节跳动的游戏业务也进展不顺。去年中旬，字节跳动旗下休闲游戏发行品牌Ohayoo进行了一波裁员后，负责人徐培翔也因个人原因离职。

据晚点LatePost报道，从6月至9月初，字节跳动旗下负责大中型游戏研发与发行的朝夕光年进行了部门成立以来规模最大的组织调整和项目裁撤。4 个自研工作室中，上海 101 工作室解散，北京绿洲工作室和杭州江南工作室都有项目裁撤，部分人员转岗至PICO、沐瞳和深圳的一个自研游戏项目。

创新业务发展不顺之外，字节跳动其他新业务投入也很大，且短期内难以产生高额利润。如去年收购的VR（虚拟现实）创业公司PICO，企查查收录的信息显示，字节跳动收购PICO的金额为90亿元，加之为其投入的人力、研发等资源，PICO目前是个烧钱的项目，很难在短期内实现盈亏平衡。

另一个烧钱的业务还有芯片。据晚点LatePost报道， 字节从2020年下半年确定造芯，目前规模超过200人，已启动了四个芯片项目，包括 AI 芯片、服务器芯片、FPGA NIC（FPGA 形态的智能网卡，FPGA 为可编程逻辑门阵列）项目和 RISC-V 项目。

芯片无疑是个更烧钱的业务，字节或许也没指望芯片能赚钱，增加自身基础设施建设的能力或是主要目的。

在此之下，抖音电商无疑是确定性更高，营收规模更大的现金牛业务，需要承担更多的营收重任。

而下沉市场也有着足够庞大的规模，商务部数据显示，今年上半年，全国农村网络零售额9759.3亿元，同比增长2.5%。

通过9块9包邮打入下沉市场，撬动大规模用户养成在抖音商城购物的习惯，这对抖音电商无疑是获取更高营收的关键因素。

三、下沉市场红海，抖音电商能沉下去吗？ “现在抖音日活超6亿，仅次于微信的用户规模，是它最大的优势。”庄帅对连线Insight提到。

今年5月，抖音电商总裁魏雯雯公开透露，抖音日活用户超6亿。庞大的用户规模，成为抖音发展电商业务的基石。

事实上，抖音电商自2020年6月正式成立后，的确取得了不错的成绩。据久谦咨询中台数据显示，抖音电商仅用不到2年（2021年）实现GMV超7300亿元。

今年5月，抖音电商举办的第二届生态大会上，官方也披露，过去一年，抖音电商GMV是同期的3.2倍，售出超过100亿件商品。

抖音电商的野心不止于此。早在2021年抖音电商举办的首届生态大会上，抖音电商总裁康泽宇表示，根据第三方测算，兴趣电商的GMV到2023年大概会超过9.5万亿。

如今，为了获得更高的营收，抖音电商开始向下沉市场要用户、要增速、要增量。但抖音电商想获取下沉市场的电商用户，并不是一件易事。

据连线Insight在某南方二线城市观察，下沉市场用户日常已经养成了刷抖音的习惯，而且使用时间较长，往往闲暇时一刷有两三个小时。 有时候刷到直播间，也会冲动下单购买，但没有直接在抖音电商购买商品的习惯，如果突然需要某个商品，还是会去拼多多、淘宝等电商平台购买。

下沉市场用户的日常电商购物渠道，当属拼多多占最大比例。据一位下沉市场用户向连线Insight提到，她喜欢使用拼多多买东西除了便宜之外，其中一大原因是购物链条较短，操作步骤较少也简单。

在下沉市场，拼多多有着绝对的竞争力，同时也不能忽视近些年强势崛起的淘特。

自阿里将淘特作为狙击拼多多的重要利器后，淘特的地位与所获资源得到源源不断的提升，用户数也接连突破新高。

淘特从上线到用户数超过2.4亿，只用了18个月，截止到今年3月底，淘特年度活跃消费者正式超过3亿。

此外，淘特的支付订单也在不断增长。截至2022年3月31日的财政年度，淘特年度支付订单同比增长超过100％。

两大电商平台已经给到了足够的压力，而同为短视频平台的快手，也是抖音电商不可忽视的对手。毕竟快手起家于下沉市场，现在电商也是快手至关重要的营收业务。

这些平台的共同特点是，成立之初就瞄向下沉市场，吃到了下沉市场的红利，现今也在下沉市场拥有了稳固的客群。 此时，抖音电商想入局，怕是要花很大力气才可能撕开一道口子。

如今的下沉市场，不仅竞争激烈，而且高速增长的时代也在过去，拼多多的用户增长也开始减缓了，而抖音电商，这次还能“大力出奇迹”吗？

参考资料：

《抖音极速版，急速下沉》，36氪

《抖音电商推9块9特价频道，瞄准下沉市场》，Tech星球

作者：周晓，编辑：子夜，公众号：连线Insight

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当你的偶像接二连三地塌房时，有些企业开始把目光转向“虚拟偶像”。 早在2007年，日本就曾出现过虚拟偶像“初音未来”，它不仅有自己的演唱会、手办、游戏，甚至吸引了不少全球粉丝成为它的死忠粉。 近几年，随着国内深度学习算法领域的突破、设备降价，虚拟人行业也有了重

伴随着元宇宙的爆火，虚拟人的形象和发展似乎也变得越来越清晰，不少企业便已经选择加码虚拟人行业。那么在虚拟人行业中从业的个体身上，可以投射出这一行业的哪些发展现状？不如一起来看看这些人的真实故事。

当你的偶像接二连三地塌房时，有些企业开始把目光转向“虚拟偶像”。

早在2007年，日本就曾出现过虚拟偶像“初音未来”，它不仅有自己的演唱会、手办、游戏，甚至吸引了不少全球粉丝成为它的死忠粉。

近几年，随着国内深度学习算法领域的突破、设备降价，虚拟人行业也有了重大突破，并在各个领域有了普及运用：演示、直播、导航……

元宇宙的爆火，更为虚拟人这把燃烧正旺的火加柴。

不少公司喊出“万元”就能搞定虚拟人。本次显微故事探访了虚拟人行业，找到了在不同类型虚拟人公司工作的员工，他们之中：

有人在虚拟人公司做宣发，组建了一支团队为偶像打投力求偶像“出道”，同时因为虚拟人不会翻车，有品牌方手握千万想在风口占领位置； 有人本是音声，应粉丝要求做直播，但不想被“开盲盒”（现实信息暴露之后，粉丝的反应未知），于是花数万元制作了一个虚拟2D“皮”进行直播； 还有人本是表演专业学生，遇到影视行业下行，于是成为了直播间里虚拟主播身后的“中之人”（操控虚拟主播之人），站在公司聚光灯下，却无法表明身份…… 关于虚拟人的未来还有很多想象，单在这些从业者身上，我们会看到一个新兴行业普及到大众时，经历的草莽过程。

以下是关于他们的真实故事：

一、一分钟烧百万，抢明星的代言生意 丢丢 27岁 宣发

2021年元宇宙概念大火，我也跟风来到一家虚拟人公司工作。

虚拟人也称为数字人，根据人物图形维度，分为2D和3D两大类，从外形上可分为卡通、写实等风格，综合来看可分为二次元、3D卡通、3D高写实、真人形象四种类型——我们公司就是做3D高写实虚拟人的。

“柳夜熙”是同行公司第一个爆火的角色。在她一晚上涨粉数百万之后，数字资产这个概念也被推到了大众及品牌方面前，于是很多品牌找上门，愿意出千万费用来搭乘这个风口。

图 | 柳夜熙自称美妆达人，推出后许多达人模仿她

但寻求上门合作的公司很多，市面上能复刻柳夜熙火爆的角色很少，这和高写实虚拟人制作流程繁琐、投入成本巨大有关。

从无到有创作一个超写实的虚拟角并不容易，首先要确定形象。在确定我们公司的虚拟人走的是国风后，内部组建了一支服装设计团队，服装设计团队从各个朝代的典籍中寻找灵感来设计角色衣服，交给工厂制作样衣后再招募许多演员试穿、诠释这个角色，随后再交给原画师建模确定形象。

建模是最重要的，也是重复次数最多的一个环节。随着角色的形象、发饰越精细，费用就越昂贵。比如我们的形象戴着耳环，可能仅仅是头摇摆一下，每一帧都要做重力测算，再重新建模，花费就得十多万。

但确定形象、建模只是第一步，接下来就是让虚拟人“动”起来。按照计划，我们公司打算让虚拟人进行直播，但由于目前国内的技术还不能像国外一样可以完全脱离人去构建一个真实的虚拟人，还需要利用中人即特效演员，来捕捉他们的动作、技术，即所谓的“换头”。

就连号称清华首位人工智能学生华智冰也是“换头”而来，我们公司就叫停了这个尝试。中人也不是很好找，除了需要具备普通主播一样调动氛围的能力，还需要控制表情，毕竟是换头建模的角色，对中人的要求会更高。

可要求这么高了，为什么中人自己不去做主播呢？

为此我们只能采用曲线救国的方式，即构建剧情的方式让角色“动”起来，过程和拍电影类似，只是目的不同：电影里的虚拟人是为了影片服务，而我们则是为虚拟人打造电影。团队有招募了编剧、导演、制片、搭戏演员、影视后期等。

影视后期做完后，成片出来了，还需要宣发运营、其他的推广；算下来，团队人员数已经是二十人的规模了。

人力成本，加上设备必须用进口的才能达到效果，导致一分钟虚拟人电影制作成本在百万元左右，且制作周期长、不可控因素多，因此整个行业如今形势不明朗，离职率高居不下。

对于品牌方来说，因技术无法实现互动，和用户距离远，商业价值或许没那么大，因此尝试也往往无疾而终，停留在噱头上。

对于第三方虚拟人制作公司来说，没有足够的变现渠道，这个成本没办法覆盖，最后只能走到发行数字藏品上或者概念融资。

至于我们公司，则围绕虚拟偶像组织了一支团队，专门负责打投运营数据等，毕竟虚拟人出道做偶像也是偶像，也能接广告，且品牌多是汽车、网游等财大气粗的公司。

支持我们走下去的信念则是，虚拟偶像绝对不会翻车。

二、好看的皮囊千里挑一，售价则在万元起 夜娘 24岁 皮套虚拟主播

我是一名个人虚拟主播，本职是一名女性向音声，即给女性用户提供音效、环境音、人声等声音创作带有情景剧情的声音作品。

音声的主要来源是粉丝打赏，在我积累部分粉丝后，我需要通过和粉丝保持良好互动来保证收入“直播”迫在眉睫。

音声圈和饭圈很类似，粉丝的爱恨都是非常冲动的，喜欢不喜欢就在一瞬间，也很容易因为得知音声主播的真实状况后感觉幻灭而脱粉——虚拟偶像团队A-SOUL的中之人（现实扮演者）信息被公开后，许多粉丝感觉到美梦破碎而被称为“塌房”。

所以我决定保持神秘感，给自己定做一个皮囊，通过虚拟形象出现在大家面前。因为我们的虚拟形象是2D的，也有人称之为“进口皮影戏，立体纸片人”。

图 | B站上的虚拟主播

可这个皮影戏、立体纸片人并不便宜。

首先要确定“人设”。我的粉丝大多是都市白领，拥有良好的教育背景和工作，但因为生活在城市、很难找到对象，内心很喜欢霸道总裁，所以我给自己制定了一个“魅惑”的角色，然后填充了人物信息，包括头发颜色、有无耳钉等。

图 | 有专门的形象设计网

接下来则带着这些信息去找画师帮我制作出2D的图片来。行业中画师报价不等，从几百元到上万元不等，但因为行业刚兴起还不规范，只能说好看的皮囊千里挑一，售价万元起。

而我为了这个皮囊，花了12000元，才得到了一张静止的图。

有了这个人物形象后，需要找模型师把这张图和我的面部绑定表情，以便脸匹配模型，以便实现表情同步。整个调试过程约为3次，除了面部基础的捕捉，还会增加一些生气流汗的表情等，费用根据模型师不同而各异，大约在千到万元之间，我支付了5000元。

到这一步，虚拟人只是”动”了过来，要想上直播还不够，需要购买一个VTS studio的软件管理，方便识别现实中人物表情，同步到虚拟皮套中。

除此之外，直播间还需要装修（可以理解为有个背景等），找画师画一套得数百上千元；且人物换一次衣服（角色要新换“皮肤”）需要找画师重新定制，费用500-800元不等……

整个下来费用大约在3万元左右，但丰俭由人，也可以控制在万元以内。

因为门槛低，只要有“皮”就可以直播，行业从业者暴涨，也导致了行业越来越卷——为了获取更多粉丝，很多主播会给自己定做物料、周边当作福利发送，比如打赏88元，可以获得一个抱枕，打赏128元，可能获得一把伞……这些物料也需要主播自己掏钱去做。

但和大家设想的主播月收入动辄数十万不同，我们虚拟主播这行工资很低，只有2%的人收入勉强过万。

为了赚更多钱，不少主播打起了流量主意，开始打擦边球。

我更多时候则是感叹，都市人得多寂寞，才会给一个从不存在的形象豪掷千金啊。

三、我在做主播，家人却从来都看不到我 洛娜 21岁 中之人

我大学学的表演专业，但影视行业遇冷，我接触到虚拟主播，去某个品牌直播间做了一名“中之人”。

“中之人”源自日语地“中の人”，指操纵vtuber（虚拟主播）进行直播的人。我的主要工作就是和另外几个女生一起轮班，保证直播间里虚拟的人物形象一直在线。

虽然经常“出现’在大众眼中，但我们也是公司最“神秘”的一群人。在入职之前，我们需要签订一份保密协议，承诺不会将自己的身份、工作内容泄露出去。这也是行业的潜规则，即所有虚拟角色扮演者的扮演者不能泄露自己的身份，迪士尼的人偶演员也有类似的要求。

在我最开始直播时，我父母都会期待的去直播间看我表现，他们蹲守了几天后，才发消息问我“你说自己做主播，我们怎么没看到你呢”。

签订了保密协议后，公司会对我们进行培训。让我们了解将企业文化和要扮演的虚拟主播的人设、特点、力求让我们做到一致，避免交接时候因中之人切换导致主播变化过大，引起观众们的反感。

同时还要培训我们动作、表情管理。因行业太小众，许多中之人并非科班出生，表现力欠缺导致同步到虚拟人身上时，动作滑稽奇怪。

当然，我们除了学习如何扮演虚拟主播，还要学习直播技巧，包括如何活跃直播间氛围、记住商品的卖点，引导用户下单。

而上播的时候，和其他主播需要做造型不一样，我们需要尽量朴素，然后换上全身动捕设备和脸部捕捉设备——身体设备有27个感应节点，校准后能把我们的动作实时同步到虚拟主播那里；脸部捕捉设备，需要用到手机，我们需要另外带个头盔将手机置于面前，就像电影里动作捕捉演员那样。

相比之下，我更喜欢叫地自己“动作捕捉演员”。

有的公司为了直播效果更好，专门搭建了布满绿幕的影棚来进行直播。

作为“中之人”，我们的工资也并不如外界所猜想的那么高，普遍在一万到两万之间，销售额会有另外奖金，每个月的直播时间在180个小时左右，听起来每天工作不到7小时还挺轻松对吧？但在直播间我们需要跑跑跳跳、还要不断说话活跃气氛、回答粉丝问题、卡点做推荐，工作下来浑身如散架了。

相比于直接卖货，我们还负担了展示企业形象的重任，一言一行都会有专门的人监督，下场之后大家还会坐到一起根据数据复盘。

有时候我们同个角色不同中之人之间也会有竞争，我们内部称为“内胆比拼”，即不同人直播时数据不同、成绩不同、评价也会不同。但最让我有成就感的是，有些铁粉在直播间蹲久了，能透过虚拟主播分辨我与他人的不同。

不过因为中之人中专业人员，尤其经过表演训练、可以控制表情的从业者少，目前在这个领域我还不担心失业，也算是寒冬中比较好的出路了吧。

四、后记 在采访中，3名从业者都对“虚拟人”行业有不同的想法。

丢丢觉得，这个行业目前没有太大的革新，只是科技圈子把电影圈子那套拿来使用了，在元宇宙没有到来之前，“虚拟人”更像是一个饭圈偶像，需要为赚钱操心。

夜娘认为，自己从事的和“数字”没什么关系，只是换了一身皮在陪伴大家，“这个行业很早就有了，只是没有现在这么便捷”。

相比之下，洛娜比较迷茫，她认为自己的所有工作经历都很“数字资产”，没办法证明自己的劳动、衡量自己的价值，一直生活在一个影子里。

但关于虚拟人这个行业未来走向，大家都认为，科技再发展一些会更有价值。

“不然就是为了卖钱，也太没有成就感了吧？”丢丢如是说。

而科技发展到什么地步才能有价值呢？

“元宇宙”成了大家口中共同的答案。

作者：常宁宁，编辑：常新

来源公众号：显微故事（ID：xianweigushi），大时代下，每一个小人物都值得被看到

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人们曾经相信，艺术家将是最后被AI所取代的职业，但技术的进步已经将这一坚固的信念敲出了一小块裂痕。 近日，各大社交平台上出现了一大批AI绘画作品，它们全部由NovelAi、dall-e2以及midjourney等软件创作，每幅作品都呈现出迥异的主题与风格。乍看

近日，社交平台上出现了大批AI绘画作品，乍一看，与人类作画并没有什么差异。而话题#一张画证明人不会被AI取代#登上热搜，引发大家关注，致使AI绘画是否替代人类绘画成为焦点。AI绘画与人类作画究竟有何差异，是否会被AI绘画替代？一起来看看。

人们曾经相信，艺术家将是最后被AI所取代的职业，但技术的进步已经将这一坚固的信念敲出了一小块裂痕。

近日，各大社交平台上出现了一大批AI绘画作品，它们全部由NovelAi、dall-e2以及midjourney等软件创作，每幅作品都呈现出迥异的主题与风格。乍看之下，已经与人类绘画作品无异。

此轮AI绘画创作热潮的直接动力是相关算法模型的开源，AI在完成对于数个图库的学习之后其作图水平进步神速。低门槛的操作流程使得大量AI作品在近期开始涌现，即使你对绘画与编程一无所知，也可以只通过键入几个单词让AI创作出符合你描述的画作。

（@GlitchArtix的AI绘画作品）

一时间，AI画作在画师圈中引起了巨大的关注，许多圈外网友也随即加入了讨论。10月11日，#一张画证明人不会被AI取代#登上微博热搜，成为这轮AI绘画破圈传播的一个重要初期节点。

（话题#一张画证明人不会被AI取代#登上微博热搜）

从圈外人角度来看，AI绘画的大发展让更多人得以低成本具象化心中的设想，创造一个不受限于自身绘画技能的想象力世界。但与此同时，一部分绘圈从业者的收益将可能因为技术的进步而受到损害。

当画师们对于AI绘画感到“既惊且惧”时，什么是真正值得我们警惕的？在连艺术也可能变得“无聊”的时代，我们又该从何处迎来艺术本源的回归？

一、一个连绘画也变得“极度无聊”的时代？ 2016年，世界围棋冠军李世石与谷歌的AI程序AlphaGo进行五番棋比赛，并以1:4落败。中国棋手柯洁在这场比赛进行期间发表微博，称就算李世石落败，自己也有信心战胜AlphaGo。仅仅一年后的2017年，柯洁便在与升级版AlphaGo的对局中以三场全负落败。

（柯洁在2016年所发微博）

今年4月28日，柯洁在直播中不无心酸地表示，AI时代的围棋是极度无聊的，现在人类棋手的对弈过程更像是在比拼谁更接近AI给出的标准答案。

在柯洁这番充满宿命感的发言里，围棋作为人类智力运动最后的堡垒已经在AI的进攻之下变得“极度无聊”，那绘画艺术能否幸运地逃过一劫呢？

事实上，相比于AlphaGo战胜柯洁，AI绘画给人们带来的震撼更加直观。在不了解围棋规则的观众眼里，围棋更像是线性代数一样的理性存在，AI自身的工具倾向性使它们看起来就很适合解决围棋一类的问题。

而绘画长久以来被视为感性搭建的产物，画家高度私人化的情感与想象共同支撑着绘画作品的艺术价值。某种程度上，承认AI拥有人类绘画的能力几乎等价于承认机器具备情感与人性。

幸运的是，从程序原理上来看，AI绘画程序暂时还未能具备人类的情感与想象能力，它们更像是将绘画也转变为了一种理性产物。扩散模型允许AI将海量人类作品解码后重新进行编码，理论上来说只要素材量够大，AI便能在重复训练中学习到人类画师的共性做法，这也是目前的AI画普遍具有明显“拼凑感”的原因。

（知乎网友@仇小刀的AI绘画作品）

或许在AI看来，围棋乃至绘画中根本就不存在所谓“本手”“妙手”与“俗手”的区别，它只想快点跑完循环然后下班。尽管AI可能并不理解“妙手”好在哪里，但它们能够通过大量观摩人类乃至其他AI所创造的“妙手”来输出与之高度相似的结果。

当“神之一手”等价于“胜率来到了98.5%”，画龙点睛被视为像素点的完美排布，柯洁直播中所言“极度无聊”的时代也就呼之欲出。

AI绘画开始大量涌现后，悲观与恐慌的情绪几乎弥漫在每一个绘圈画师聚集的社区。尽管在内行人看来，目前AI所绘制的作品仍旧是对于既有素材的粗糙拼贴，但其进步速度是惊人的。

（微博与知乎网友对AI绘画作品的评价）

相比于已知的威胁，未知的危险才更让人感到恐惧。即使是最迟钝的人，也能感受到大象撒腿狂奔时带来的震动。一场由AI技术推动的绘画行业大变革，正在加速逼近。

如果说柯洁在直播末尾的那声叹息是八冠王对于AI时代围棋比赛的简短总结，那AI绘画的大发展可能给从业画师带来的冲击，便不仅仅是一声叹息就可概括了。那个“极度无聊”的时代，也许永远不会来了，也许明天就来。

二、当成长不被允许时，“平庸”是否是一种“过错”？ 10月12日，乌合麒麟、禾野等几位行业知名画师在微博就AI绘画爆发争论并登上热搜第一。几位画师的争论聚焦于AI绘画技术对于非头部画师的影响，这一争论实际上清晰反映了行业内部从业者对于新技术的共识与分歧。

（10月12日几位头部画师在微博爆发争论）

几位头部创作者无论是否赞同所谓“低端”的概念，都基本承认了AI绘画对于行业的巨大冲击，且受到冲击最大的将是画技与意识相对较弱的画师群体。与此同时，几位画师均对AI辅助作画持开放态度。

绘圈的现实情况是AI作画目前基本能够覆盖大部分要求不高的商业需求，市场上已经出现了收费低廉的AI作图画师。这意味着构成行业金字塔底座的非头部画师的收入将受到直接影响，即使不至于完全没生意，其议价空间也会被极大压缩。

（利用AI绘画技术低价接单的广告）

事实上，这也是上述微博争论中行业从业者针对AI绘画问题的最大分歧点。过去，画师无论能力高低都能从市场上获得与其作品水平相称的收入，但在AI时代，低于AI绘画水平线的画师都将不再具备竞争力。即使画师对于绘画充满热爱与激情，也会因为天资稍逊或一时的经验尚浅而被排除在市场之外。

有头部画师据此认为，绘画作为艺术行业本就相当依赖天赋，其行业特质决定其只有头部从业者能够获得不错的收入，因此AI绘画将部分画师排除出行业只是让绘画业回归了历史常态。

然而，天赋固然重要，努力与经验才是现代劳动者在职业发展上的必备品质。不是所有的画师都能名校毕业后进入大厂做原画师，绝大部分画师在从业初期依旧需要通过私人约稿来维持生计、提高技术。

AI绘画压缩私人约稿市场空间的同时，也限制了画师的成长性与可塑性。天资与经验稍逊的画师很难再像过去那样长期扎根该行业，绘画业的进入门槛也会因此提高。长期来看，绘画业的从业人员基数会逐渐缩减，选择从小学习绘画的人数也会减少。

正因为此，部分画师主张限制AI绘画的主张并非是要“允许平庸”，而是要“允许成长”。除了拥有天赋的少部分人，在得不到成长机会的情况下变得“平庸”不应是一种过错。

三、唯有热爱，可抵漫长 在主张对AI绘画进行限制的众多声音中，诉诸法律手段的呼声最高。现阶段AI绘画的本质是对于大量人类作品进行爬取并使用既有元素进行创作。因此，没有人类画师创造的“粮食”，AI的学习能力便是无根之泉。

但利用版权法限制AI的学习范围在未来的实际操作中可能面临不少难题。

首先是创作风格是否受到版权保护的问题，在现行法律框架下即使是起诉人类画师抄袭创作风格也是困难重重，遑论起诉AI；二是未来AI可以在人类的辅助下学习其他AI所创作的作品，“左右互搏”的学习方式可以有效规避版权问题；三是法律的制定通常要滞后于生产力与生产方式的变革，且非头部画师群体力量分散，在与商业集团对抗时通常处于劣势。

（@GlitchArtix的AI绘画作品）

出于上述种种原因，除了诉诸法律手段，画师更多仍需要依靠精进技术来保持自身竞争力。

艺术行业是天赋行业，就业市场是自由竞争，这两项事实不会因为AI的废存而改变。绘画行业相比于其他行业更需要从业者保持长期的热爱与坚持，长期的绘画练习所培养的是对于艺术的想象力和感知力，而这两项品质是AI在短期内所无法具备的。

在此基础上，AI可以很好地成为辅助人类作画的工具，甚至是日后绘圈从业者的必备工具。有理由相信，一个对于艺术有追求的画师是注定不甘心仅仅做一个AI数据标注员的，审美与创意在很长一段时间内仍将是画师职业的核心竞争力。由此AI绘图不仅可以提高行业整体效率，或许还能迎来人类艺术本源的回归，即想象力的纯粹创造。

AI让这个时代的任何行业都随时面临着消失的风险，面对学习速度飞快且不知疲倦的AI，人们怀有焦虑情绪实在是再正常不过了。但焦虑不是答案，人类所能给出的唯一答案，是像他们的祖先在这一万年间所做的那样：永不停歇地学习。

（微博网友对于AI绘画的评价）

这在繁忙的现代社会并不是一件容易的事，但允许成长本就比允许“平庸”更为残酷。尽管AI的进步让人感到沮丧甚至恐惧，浪漫主义与乐观主义精神仍将是我们漫漫旅途上的良药。毕竟人类的赞歌是勇气的赞歌，人类所能依仗的也只有他们的勇气。

1985年播出的儿童科幻片《来自未来的客人们》片尾曲中这样唱道：

《最美好的前途》

我听见那声音向我严正发问

我该为明天尽些什么义务？

啊，那最美好的前途

可不要对我冷酷！

即使未来对你默然不语，我们也该主动问问自己。对于所期盼的那个未来，我们已经尽到了哪些义务？

作者：阿列克谢；公众号：知著网（ID：covricuc）

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自从出现了订阅用户的大规模流失，过去几个月来，Netflix一直在筹备着广告版服务，希望开辟一条除订阅以外的新致富路。 昨天，这个名为“Basic With Ads”的服务正式揭晓：价格6.99美元一个月，每小时4-5分钟的广告，视频质量上限为720p/HD，

面对已经出现的大规模订阅用户流失现状，Netflix在近一段时间也开始寻找更多可能的业务增长机会，比如近段时间，Netflix就在广告业务上下了功夫，并推出了“Basic With Ads”的服务。那么对于这项服务，用户们都有哪些反馈？Netflix的这项举措，对流媒体们来说，又是否有着借鉴意义呢？

自从出现了订阅用户的大规模流失，过去几个月来，Netflix一直在筹备着广告版服务，希望开辟一条除订阅以外的新致富路。

昨天，这个名为“Basic With Ads”的服务正式揭晓： 价格6.99美元一个月，每小时4-5分钟的广告，视频质量上限为720p/HD，并且不允许缓存内容。 该服务将于11 月 3 日起在在美国、澳大利亚、巴西、加拿大、法国、德国等12个国家推出。

各个国家广告版订阅的岳月费情况，图片来自Netflix

一、网友们纷纷Say NO：“720p是在逗我吗？” 在昨天以前，虽然大家对“洁身自好”多年的Netflix要推出广告计划这事早已有心理预期，但当计划内容真正出来之后，网上还是乌压压的吐槽声一片，大家都纷纷表示拒绝。

其中，目前争议声最大的莫过于广告版中720P的分辨率问题。 很多网友表示，大哥，今年已经2022年了你还在搞720p，2007年就已经720p了好伐？怎么着，让我花钱看马赛克吗？

图片来自于Twitter

有网友说，讲真，我已经不记得我上一次听说720P是什么时候了……

图片来自于Twitter

还有网友指出，目前Hulu、亚马逊等其他平台有广告的订阅服务很多都是支持4K的。迪士尼比Netflix basic多加一块钱就能有4K HDR体验，Youtube的很多4K视频都能免费观看，同行一比，看来Netflix这次是“药丸”。

图片来自于Twitter

也有人猜测，Netflix这是采用了一种策略，先把定价和服务质量都做低，然后未来才有更大的提价空间。但问题是，很多人都认为6.99美元的定价也不算低，这个分辨率和广告频率，3.99美元都嫌多。

的确，按照Netflix的说法，预计的每个广告的时间将在15-30秒之间，将在影片之前和穿插在影片之中，每小时约有4-5分钟的广告。 这也就是说，用户每观看一个一小时的影片，将预计至少会看到10个广告。想象一下这会是什么样的观影体验，比如看《怪奇物语》正反派正在放大招一决胜负了，这时突然进了个漱口水广告……

该服务推出后，Basic With Ads服务将与Basic、Standard和Premium构成Netflix订阅服务的四个等级，其中带广告版本的跟Basic相比除了有广告和不能下载之外，其他的体验都基本一样，能够访问Netflix的大部分影片，但不能访问限定内容。

图片根据Netflix官网信息整理制作

虽然发布后备受吐槽，但Netflix方面还是表示服务内容的整体构建都是“亲消费者”的。包括其内部内容标签团队做了很多努力在不同的节目和电影中寻找自然断点来放置广告，承诺将在未来提高广告版的观影体验等等。

二、虽然增长压力大，但坐拥2亿用户的Netflix依然“傲娇” 随着这两年亚马逊、苹果、迪士尼等巨头纷纷入局流媒体瓜分市场份额，过去一家独大的Netflix陷入了用户持续流失的困境。 去年同期，Netflix的用户增长了154万人，净利润增长了87.6%，而今年不仅流失了约百万的客户，净利润仅仅只增长了6.5%。

这也直接导致了Netflix不得不放下身段开始勒紧裤腰带过日子。一方面，一改过去对用户密码共享睁一只眼闭一只眼的态度，开始严打密码共享、接连提高订阅费用。另一方面，Netflix首次打破公司成立几十年的“无广告”传统，为创收探索新路子。

Netflix的用户增长情况，图片来自Bloomberg

但即便如此，在招广告商这件事上，Netflix还是明显占据着主动权，甚至态度十分傲娇。

根据爆料，Netflix并没有像其他很多流媒体一样向广告商提供他一些附加功能，比如使用第三方服务来验证广告是否运行并到达了广告商的目标受众。同时也没有给广告商提供确保其投放的广告不会与竞争对手的广告并列的协议，也就是说广告商并不知道自己的竞品是不是也会出现在广告中。此外，广告以固定价格模式出售，而不是以拍卖的形式，从而掌握更大的定价权。

总体感觉，就是Netflix在广告招商这件事上就是一个 “爱买不买，不买拉倒 ”的态度。而实际上，掌握引入广告的主动权可能是Netflix早就确定好的战略。

众所周知，Netflix此前一直是拒绝广告业务的。从成立至今的24年里，Netflix的主要收入来源都是受内容驱动的会员订阅服务，不希望让广告影响用户的观影体验。

而当Netflix“放下身段”来接受广告时，他们也并不想要以牺牲用户为前提来被广告商推着走。 因此此前也选择了提供更多技术支持的微软作为自己的广告合作伙伴，而不是Google或者其他更成熟的广告商来抢夺自己的话语权。

根据报道，此次Netflix的广告代理会议就都是微软方面在主导，而微软派出的销售人员大部分都是社交和搜索方面的背景，却并不具备电视和流媒体方面的广告销售经验。有参加过Netflix广告招商演示的买家就曾表示“他们完全是在要求而不是在卖广告，对这一切都很陌生”。

但即便如此，Netflix表示其目前已经销售出去了大部分广告席位 。毕竟坐拥2.2亿用户，这个流量入口对于任何广告商来说都是一个极具吸引力的数字，Netflix的广告根本就不愁卖。

三、价格战进入白热化，网友呼唤TV版广告拦截工具 Netflix之前，包括Disney+、Hulu、NBC环球公司的孔雀视频、华纳旗下的HBO Max等主要流媒体平台都已经推出了或已官宣附带广告的低价订阅服务。Disney+ Basci的广告版定价为7.99美元/月，预计在今年12月份推出。

从Netflix的每小时4-5分钟的广告时长来看，基本与与竞争对手 HBO Max和 Disney+ Basic等一致。但定价上，Netflix要比其他平台略低一些，似乎希望能够从价格上来赢得更多用户。但同时也比其他平台牺牲了一些“质量”，比如720P低分辨率。

图片来自Carton Crave官方推特

事实上，对于目前巨头扎堆的流媒体来说，竞争已经进入白热化阶段。为了争抢用户，原创内容正在成为了各大平台的“吞金兽”。2022年，Netflix预计将花170亿美元在原创内容上；迪士尼预计花110亿美元在流媒体，占其总影视支出的一半以上；亚马逊2021年花了超过130亿；派拉蒙2021年花了147亿……

显然，在高额成本下，光靠订阅大概率是入不敷出。因此各大平台都把目光放在了流量变现上，最近，就连一向不差钱的苹果TV+也被传出将在明年正式开放广告位的的销售。

而随着各大平台广告越来越多， 大家都在呼吁，广大程序员们赶紧给电视开发个广告拦截器吧，看个电影追个剧可太糟心了。

当然很多人也对这些平台的广告计划表示理解。 对于观众们来说，巨头们在内容上疯狂内卷显然是一件好事，这也就意味着观众能看到更多内容优质和制作精良剧集。

对于那些不想要广告的人来说，你完全可以多花几块钱继续选择无广告的版本，但也要允许这些平台给那些想要花更少的钱看视频的人们提供一个新的选择。

图片来自于Twitter

Netflix入局广告市场无疑是大幅搅动了池水，让广告市场的整体竞争变得更加激烈。

投资者目前对于Netflix的最新广告计划普遍都报以乐观的预期。华尔街分析师预计到 2025 年，Netflix在美国和加拿大的广告收入将高达36亿美元，在全球范围内广告收入将达到 85 亿美元，成为其除了订阅服务外的另一业绩增长极。

作者：Juny，编辑：VickyXiao；公众号：硅星人（ID：covricuc）

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最近出现了一份《2022中国虚拟偶像行业研究报告》（艾瑞），里面对虚拟偶像2022年发展进行了研究，正好，我也准备写一篇虚拟人最新发展的文章，就结合这份报告来讲讲吧。 而2022中国虚拟人/偶像发展有何新发展？IP蛋炒饭团队梳理了几个要点： 一、略显平淡的20

如果说2021是虚拟偶像的真正爆发年，那么2022年，就是略显平淡的稳健发展之年，没有出现特别引起高瞩目的新巨星，但不仅有大机构入场、大品牌发力，还有技术的不断突破革新。同时，出现了三雄鼎立交互的格局，虚拟人生态也在不断完善。欢迎对虚拟偶像感兴趣的你阅读本篇文章。

最近出现了一份《2022中国虚拟偶像行业研究报告》（艾瑞），里面对虚拟偶像2022年发展进行了研究，正好，我也准备写一篇虚拟人最新发展的文章，就结合这份报告来讲讲吧。

而2022中国虚拟人/偶像发展有何新发展？IP蛋炒饭团队梳理了几个要点：

一、略显平淡的2022 2021是虚拟偶像的真正爆发年，明星涌现、频频破圈，在这一年，超写实虚拟人真正在国内打响，从AYAYI的异军突起、翎、集原美、阿喜等大放光彩，到柳夜熙横空出世，以一己之力开拓了故事性超写实虚拟人的新战场，再到二次元圈里的A- SOUL崛起，引发高关注，而洛天依等老牌虚偶也活力绽放，同时，从年初到年尾，有两档与虚拟偶像有关的综艺节目，从2020到2021是爱奇艺的《跨次元新星》，年尾是江苏卫视的《2060》。

相比之下， 2022年略显平淡，是稳健发展之年 。

2022年确实没有像2021年一样，出现特别引起高瞩目的新巨星。

这是很自然的，任何新生事物在向大众发展时，都需要一个爆发期，引起广泛的注意，证明了市场潜力之后，就是深入耕耘期，不断打磨完善。

2022年最大的特点是涌现，在虚拟人的各个不同领域，都喷涌出大批的新项目，技术表现日益精湛，成本也在不断降下来。

同时，之前的成名的明星如洛天依出现在冬奥舞台，超写实邓丽君重新出山在新年晚会上与真人明星合唱等等，都是老树开新花。

而新人则主要在新技术上有突破，比如在《2022中国虚拟偶像行业研究报告》中介绍的新人：度晓晓和希加加，由于大量采用了AI人工智能技术，有一些和其他虚拟人不一样的东西。

还有由新华网和奥丁科技联手打造的筱竹，采用了基于仿生学的新算法，在建模效率上有很大突破。

当然不只这些，2022年的技术进步是显而易见的，让虚拟人在内容生产的效率上有极大提高，这既包括UE5推出等基础技术的升级，也有各家虚拟人公司的努力。

开发出柳夜熙的创壹科技就向IP蛋炒饭表示，由于优化了技术，虚拟人短视频内容的生产量，可以提高一倍以上。

由蓝色光标投资的虚拟偶像苏小妹，也在发力研发下实现了相当高频度的视频内容生产。

还有多家虚拟人开发工作室告诉我们，现在已经将虚拟人的基础开发设计大大提速，比过去的平均开发时间缩短了一倍以上，有些工作室现在已经储存了许多个不同的虚拟人角色，供品牌方选择。在这里就不一一细述了，有兴趣的可以找IP蛋炒饭咨询。

据IP蛋炒饭的不完全统计，2022年虚拟人发展有以下情况：

新增的超写实虚拟人中，已经在社交媒体上保持长期更新内容的项目超过300多家，不少已经揽获众多粉丝，一个自成体系的超现实虚拟人IP生态正在成型，而中央电视台、新华网、蓝色光标等大机构也已入局。 在二次元虚拟偶像领域，最具指标意义的B站虚拟直播战场，经常更新的虚拟主播比2021年增加了一倍以上。 至少有超过100家品牌在2022年推出了虚拟代言人，主要集中在媒体及网络平台、商业零售平台（商场）、科技产品、日用快消品、日化产品、连锁店等需要和消费者频繁沟通的行业。 从淘宝直播到抖音直播等，采用虚拟形象协助带货正渐渐成为常态，据未经最后确认的信息，至少有超过1000家商户已经长期使用虚拟形象，当然，大部分还是真人+虚拟角色。 2022虽没有大肆宣传的虚拟偶像综艺节目，但在B站上，一个叫“冰火歌会”的虚拟偶像竞争节目一直在如火如荼的展开，其实这个节目在2021年就开始了，2022年继续进行，吸引了大批优质虚偶参加，用B站的想法是，不急于破圈，继续在年轻次元爱好者的圈子里认真耕耘。 总之，2022年是平淡而稳健发展的一年，在这一年，不仅有大机构入场、大品牌发力，还有技术的不断突破革新。

二、三雄鼎立交互的格局 虚拟人/偶像其实一直有三大板块，这个在2022年的生态发展中更加明显体现出来。

这三大板块是：

二次元板块，以二维化表现为特征，俗称纸片人，以歌舞表演和长期在线直播为主，形象造型非3D，有鲜明的次元文化特征，背后的中之人非常重要，是灵魂。用户人群也以次元文化爱好者为主。这一板块极为活跃，但只在圈内发生。 超现实板块，以高精度建模的3D角色为特征，非常像真人，容易得到大众的关注，但狂热粉丝并不多，因为人们更多会将其当成真人的替代品来看待，所以表现方式也接近于真人明星，由于技术的局限，高仿真人虚拟人的直播容易卡壳，以时尚图片、短视频为主。 AI+大数据版块，这个是技术流，完全不用中之人，这一点和二次元版块正好相反，后者非常依靠中之人。和观众沟通的方式，就是通过AI及大数据技术，实现自动对话，所以，这种方式有着广泛的未来应用场景，可以用来做客户服务、用户咨询、直播带货、教育培训、导游等等。 在2022年，最明显进步是AI+大数据与虚拟人结合。随着开发的深入，无需中之人的虚拟人已经不只能实现普通的客服，还能参加各种活动、演出，应用场景得到很大拓宽。

比如虚拟人度晓晓，可以进行语言学习、知识学习和感知度学习等等，在交互能力上，能够根据文本情绪交换语态，能即时与现场观众灵活互动，也能学习粉丝们的常用语言进行模仿和沟通，当然，作为AI的基础能力，写歌写文章绘画等也是可以做到的，而且出品会越来越精良。

现在各大网络平台的虚拟人，在沟通应用上已经尽可能和AI结合，品牌也非常欢迎这种方式，因为更能彰显品牌特性，而不必很费力去找中之人完成。

有不少人都认为，二次元虚偶背后的那个真实的、现实存在的中之人是如此重要，这使得二次元虚偶的虚拟感并不是真的那么强，粉丝们粉的其实还是背后的真人。

我认为，对于二次元虚偶圈来说，真实的中之人还是不可缺少的。只是从应用的广泛性来看，AI+大数据来负责虚拟人的沟通是大趋势，因为能真正让 虚拟人成为互联网的入口， 这本来就是最大价值所在。

所以，2022年虚拟人正广泛开始出现在元宇宙场景中，要么是虚拟明星空降元宇宙娱乐场景，开演唱会等等，要么是用户化身的虚拟人在元宇宙社交场景中互动，而NPC的虚拟人则混杂其中，会越来越真假难辨。

虚拟人与元宇宙的场景结合，将是这几年最为重要的发展态势。

三、虚拟人生态的完善 虚拟人是技术+IP，所以也像任何技术和IP一样，需要有一个完整的、丰富的、可商业变现的生态环境。

在《2022中国虚拟偶像行业研究报告》里，是这样描绘虚拟人产业链的：

从上游的虚拟人打造，到中游的内容运营，再到下游的衍生变现，都缺一不可。

而虚拟人的衍生变现，就是IP的变现方式，由商业品牌赞助、虚拟及实体周边产品、内容演出等组成。

实话实说，2022年的虚拟人价值变现环镜，虽然比之前有进步，仍然是很薄弱。尤其是和日本相比，日本的虚拟人产业链已经非常发达，无论是虚拟变现还是实体变现，都能很好实现。

而在国内，只有B站有较为成熟的打赏直播及演出体系，整体还是非常不足的，收入不仅单一，而且单薄。

高度依赖中之人的国内虚拟偶像，也层次不穷的产生各种问题。

所以，国内虚拟人产业链的成熟之路，还很漫长，有很多工作要做。

我们可以比较日本的虚拟偶像产业链的发展过程——

可以发现，国内大约处于日本在2007年的阶段，如果就这么慢慢赶上去，时间和要经历的阶段，似乎很长、很多。

但是，现在赶上了元宇宙的出现，这就给国内虚拟人产业，有了新赛道的机会，有了弯道超车的可能，所以，结合元宇宙的应用，一定是虚拟人从现在到未来，要做的最重要的事。

中国元宇宙的发展进度，会决定虚拟人/虚拟偶像产业链的成功程度。

总之，虚拟偶像在2022，是深入耕耘的一年，无数虚拟人从业者，都在打好基本功、做足基础工作，向元宇宙进军，也需要得到政府、平台、品牌的更多大力支持！

专栏作家

陈格雷，《超级IP孵化原理》作者，IP孵化人，微信公众号：IP蛋炒饭（ID:IPCOOK）

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“咖啡你冲不冲，冲冲冲冲冲”，或许很多人看到这句话脑子里就非常有画面感，T97咖啡的抖音直播间里，一位扎着双马尾的女主播摇头晃脑的说出这句话，整个画面十分魔性。 图源抖音截图 除了喊麦这一猎奇的直播方式，女主播的大嘴也成为了直播间的另一大特色，成为众多网友调侃

T97直播间的爆火，离不开大嘴女主播和喊麦式直播。T97背后的创始人——李潇，同样是一位话题人物。从李潇的抖音账号隐约也能看出，李潇的真正目标似乎并不是咖啡销量，而是品牌管理课程。那么T97，是真卖咖啡还是割韭菜？一起来看看这篇文章。

“咖啡你冲不冲，冲冲冲冲冲”，或许很多人看到这句话脑子里就非常有画面感，T97咖啡的抖音直播间里，一位扎着双马尾的女主播摇头晃脑的说出这句话，整个画面十分魔性。

图源抖音截图

除了喊麦这一猎奇的直播方式，女主播的大嘴也成为了直播间的另一大特色，成为众多网友调侃的对象。此外，大嘴主播一张打哈欠的截图在社交平台广为传播，这更是助推了直播间的热度。

而网络上，T97创始人李潇的朋友圈截图也引起了部分网友的关注，在这张截图中可以看到李潇满满的豪言壮志，这不仅让人好奇这个江湖人称的“潇掌柜”究竟什么来头？T97咖啡又是如何发展到现在的？

01 喊麦式直播让T97咖啡出圈 T97咖啡并不是一个成立非常久的品牌，据市场消息透露，T97低卡咖啡在去年5月上线，开售第一天就卖出了2400万，首月月销过亿，2021年零售终端规模已过10亿。

2021年11月,T97于杭州天目里开出第一家线下旗舰店，截至到目前，该品牌已经在天津、青岛、南京等多个城市开出了45家门店。

虽然T97从销量以及发展速度上看似十分火爆，但其实这个咖啡品牌的市场认知度并不算高，直到大嘴主播喊麦式的直播风格出圈后，才让这一咖啡品牌逐渐进入大众视野。

今年5月19日，T97开启了首场抖音直播，只不过直播风格比较中规中矩，女主播只是一本正经的介绍咖啡的卖点，然而这种形式比较普通，因此直播数据也比较一般。

到了今年6月，“楠一青瓷”直播间的女主播与男运营一唱一和的直播风格引起不少人围观，“梅子青，要看清，要分清，粉青、天青、梅子青，茶叶末釉老梅青”，“送亲人，送大嫂，青山绿水永不倒”，这种略带有江湖气息的顺口溜突出产品特点的同时，让众多网友直呼上头，于是引发了不少同行的模仿。

T97咖啡直播间的操盘手子谦就是其中一员，他看到了用rap形式喊麦带货的机会，之后T97开始转变T97咖啡直播间风格。

比如在推销椰椰榴莲拿铁时，几个女主播喊到“水果之王来报道，新鲜椰子压成泥，椰椰榴莲来挂壁，椰椰榴莲无人敌”，而草莓拿铁的介绍词则是“天若有情天亦老，草莓拿铁冰的好，进口草莓来尝鲜，冷处理的很新鲜，酸酸甜甜到嘴边，爱情来了你们先”，几个主播一唱一和的配合着，让整个画面看起来十分魔性。

在9月份采用说唱带货形式后，该直播间的数据开始有了转机，有媒体称，如今的T97直播间每天大概有900万曝光量，最高能达到1500万，场观150万至200万，在线人数平均保持在1至2万人，在线人数峰值最高达7w+万，截止目前账号粉丝数已超过90万。

与此同时，女主播略显夸张的大嘴也成为了吸引网友的另外一个点，只要大嘴女主播小小在场，就会有网友在评论区调侃她的嘴巴，“这个嘴是特效吗？没别的意思，就是单纯问一下”，“实在想不起来你的抖音名，我就搜了大嘴咖啡”，“你看小嘴巴多可爱，能把我吃掉哦”……

图源抖音截图

此外，大嘴女主播的一个合拍视频成功让“咖啡冲不冲洗脑摇”这个词条冲上热榜，这也引起了众多网友的模仿。而“满脑子都是咖啡冲不冲”这个词条以913.6万的热度登上热点榜第五。

直播间的热度在销售额上也有一定的体现，根据子谦的口径，这种直播带货风格不仅拉高了线下门店平均成交额，后台咨询T97加盟的消息也翻倍上涨。

可以说，这种别出心裁的直播形式彻底让T97直播间出圈，大嘴主播小小的加持更是增添了热度。

02 醉翁之意不在“咖啡”？ T97直播间走红后，其创始人李潇也变得高调了起来，除了那张流传的朋友圈截图，李潇在社交平台也活跃了起来。

根据天下网商的报道，李潇隔空喊话瑞幸，并强烈表示“我这辈子的这个目标，根本就没有把瑞幸放在眼里，我是投入过10个亿，做出过500亿，瑞幸从创办到今天，他都没有卖过500亿……”

图源抖音视频截图

从评论区也能看出网友对他的这番话嗤之以鼻，“多少有点狂了”，“直播间起来会了腰杆就直了？”，“点杯瑞幸冷静一下”，“别人是看中大嘴又不是你的咖啡”，“直播间被封了，打着卖咖啡的旗号疯狂嘎加盟商韭菜”……

的确，虽然T97咖啡发展的比较迅速，但与在国内已经拥有7195家门店的瑞幸相比仍有较大的差距，并且T97的线下门店目前并没有开到北京、上海等一线城市，在市场知名度上也远不如瑞幸，这样看来，T97创始人李潇颇有“碰瓷”瑞幸的感觉。

从李潇的抖音账号隐约也能看出，李潇的真正目标似乎并不是咖啡销量，而是品牌管理课程，在＠李潇 文化传媒这个账号的主页，“做品牌，跟我学就够了”这句话占满背景图整个版面，而此账号发布的内容也与品牌营销关联性比较强，比如包含有“三分钟让你明白品牌的本质”，“如何才能做好品牌”，“做品牌最好的传播方式”等主题内容。

除此之外，李潇还有＠李潇聊商业、＠潇掌柜、＠李潇品牌 网络工作室等多个账号，而这些账号的简介以及内容都极为相似，最后的落脚点都是引导想要做品牌的用户进入他的粉丝群并且加微信获取资料。

据笔者了解，这些资料都是比较粗糙的内容，并且字里行间都在引导用户加入课程。

其私域社群及文件截图

在＠李潇 文化传媒今年7月5日发布的“T97的核心打法”这则视频中，可以看到其售卖课程的本质目的。视频的前半段，李潇对着镜头夸夸其谈“我们T97上线第一年就做了十个亿，这应该是去年新国货中做得最优秀的品牌之一。今年我们第一次做线下，可以开出1001家店，存活率至少在90%以上，这应该也是线下连锁行业里有史以来最亮眼的品牌。”

后半段视频他便开始进入正题，“我们做到这一切的背后，它其实有一套非常完整系统科学的打法，上过我前三次品牌课的所有学员，你们应该知道T97的主要打法，而这一套打法是最有效、最科学、杀伤力最强、投入最小、回报率最大的方法，能够从比自己强的竞争对手手中抢到生意”。

据锌刻度报道，这一课程被命名为“2天1夜品牌突围实战营”，主题为“告别盲目试错，帮助品牌用少量投入获得指数级回报”，费用标价19800元，早鸟价格为4980元/人。笔者了解到，目前这个课程仍在持续招生，且意向者者甚多。

03 起底李潇的“商业版图” 观看李潇的短视频内容不难发现，除了T97咖啡创始人，他还有格家网络创始人这个身份。

或许格家网络对网友来说比较陌生，但环球捕手、斑马会员这些曾经在市场上有着较大声量的平台都与之有着密切的关联。

2016年，格家网络旗下电商平台环球捕手正式在微信上线，2017年其微信公众号火遍朋友圈，这个平台开始进入大众视野。

数据显示，2017年7月，环球捕手微信指数超过450万，对比之下，同期某知名大V公号的微信指数只有50万，这种热度也让其销售额和用户量双双增长。

据环球捕手统计的数据，平台上线5天日销售额就突破百万元，30天用户数破百万。而在当年的双十一，环球捕手连续两天首小时营收过千万，平均客单价285元，上千个品牌以及1500万用户都参与其中。

然而热闹背后，环球捕手的多级分销模式一直遭到外界的质疑，据相关公开报道指出，环球捕手一共有三个等级，分别是普通会员、服务商（经理）、优秀服务商，新用户只要购买399元指定产品不仅能成为普通会员还能成为店主，然后店主通过发展更多的会员赚取佣金以及分成，当达到一定的销售额时会升级为服务商，而优秀服务商能够获得整个团队的销售分成。

在2017年8月，“环球捕手”公众号遭遇永久封号，腾讯灵鲲金融风险监管平台显示，“环球捕手”疑为传销，并且被举报了7434次，目前的状态为“已曝光”。

图源微信截图

而后来，格家网络推出的“斑马会员”被认为是“环球捕手”换壳重生，2020年底，“斑马会员”深陷涉传以及倒闭的传闻，去年“斑马会员”出现在浙江省通信管理局公布的第三批存在侵害用户权益行为的APP企业名单中，在腾讯灵鲲金融风险监管平台上更是被直接认定为传销，目前“斑马会员”名存实亡。

而在李潇的口中，对于“斑马会员”的描述则是“在斑马会员迭代成为电商导购平台后，我们抓住品牌孵化机遇，搭建了品牌孵化管理平台希柔，孵化出的第一个主推品牌是AEP洗发水”。

而如今大火的T97咖啡同样属于希柔品牌管理平台，虽然平台换了个名字，但似乎仍是微商的性质，这一点通过电商平台搜索时就能够看出来。

左为拼多多截图 右为淘宝截图

总而言之，在T97咖啡大嘴姑娘凭借喊麦式直播出圈后，“潇掌柜”一边在社交平台夸赞着自家咖啡，一边兜售着自己的品牌营销课程，这到底是真干货还是割韭菜？结果想来是不言而喻了。

参考资料：

1.两度“借壳还魂”，环球捕手的求生记！｜新冰点

2.靠主播爆火的T97，咖啡里卖着加盟与售课的药？｜锌刻度

3.从电商巨头到咖啡连锁，T97创始人李潇：为什么要all in品牌和实体？｜浪潮新消费

作者：纪南

来源公众号：TopKlout克劳锐（ID：TopKlout），一个集好看和有料于一身的自媒体生态观察号

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如果说2022年还有什么互联网大厂集体投入的业务的话，那么视频云一定可以算一个。 绝大多数用户并不知道什么叫视频云，但视频云早已是互联网音视频行业的空气和水，在线直播、视频会议、主播连麦等用户早已习惯使用的产品，都是以视频云为技术底座；而在越来越多的产品整合了

云计算的快速发展，已经推动了更多与“云”相关场景的落地，而在这其中，视频云也出现了，不少互联网大厂便已经推出了相关服务。那么，视频云对大厂们来说，是不是一条有前景的赛道？未来的视频云，还可以怎么发展呢？

如果说2022年还有什么互联网大厂集体投入的业务的话，那么视频云一定可以算一个。

绝大多数用户并不知道什么叫视频云，但视频云早已是互联网音视频行业的空气和水，在线直播、视频会议、主播连麦等用户早已习惯使用的产品，都是以视频云为技术底座；而在越来越多的产品整合了实时音视频服务时，视频云也日益成为整个互联网行业的基础设施。

随着云计算的深入发展，其落地场景越来越多：金融行业的，叫金融云；汽车行业的，叫汽车云；政务管理的，叫政务云……视频云，则是云计算在视频直播领域的落地应用。以视频云作为直播解决方案的好处在于，其应用在云服务器上进行，搭建和维护平台的费用较低、时间较少，能够大大节约做直播的成本。

因此，当近年来各种形式在线直播的需求不断累积，自然有越来越多的企业开始输出视频云技术能力，或者在原有视频云技术的基础上不断加码，试图成为直播平台淘金者们的“卖铲人”：

远的不说，就在2022年8月，快手正是凭借发布视频云品牌Stream Lake，吹响了进军To B的号角；7月，字节跳动旗下的云计算品牌火山引擎发布了音视频云端一体解决方案veVOS，向市场提供“抖音同款”的音视频能力；4月，小米还投资了一家视频云解决方案服务商蔚领时代。实时音视频行业的垂直企业声网继续升级视频云科技树，比如3D空间音频、AI降噪等等。

在年初的冬奥会上，云计算行业的传统巨头阿里云，更是展现出了技术实力，不光实现了视频转播上云，奥运史上首次实现了全程4k转播，还把整个冬奥会赛前赛后的种种信息都搬到了云上，让冬奥会的数字化往前迈了一大步。

而在稍早的2021年，百度发布了智能视频云3.0，相比其他厂商，更强调与AI的融合；腾讯成立了“腾讯云音视频”品牌，以统一的RT-ONE解决方案面对市场。

除了上述互联网公司，联通、电信等更偏基础设施属性的运营商，也在提供视频云服务。

赛道似乎已经很拥挤了，为什么视频云仍然是大厂们发力To B和产业互联网时的优先选择？

一、视频云版图：大厂竞相争夺的“准千亿”赛道 根据艾瑞咨询的数据，到2024年，国内视频云市场将达到近千亿左右规模，未来3年，年均复合增长率约为30%。

在刺猬公社看来，相比其他To B赛道，视频云服务市场虽然并不算大，但胜在潜在增长率并不算低，有一定的增长潜力。比如，各类产品应用都在叠加需要依赖视频云服务功能的直播连线、实时音视频通话等功能，在线会议、直播连麦等工作和娱乐场景又将持续普及、扩散。

今后，对视频云这一底层服务的需求，只会越来越多。这就成为了各大公司，竞相投入视频云服务领域的主要原因。

视频云业务，也契合了各大互联网公司“降本增效”的实际需求。在直播、视频成为各大产品不可或缺的“标配”时，相比采用视频云服务，自行搭建直播平台的成本以及后期的维护费用要高得多，周期也比较长。在视频云的助力下，企业在直播化、视频化的过程中，可以有效降低成本、提升效率。

此外，相比其他To B业务，视频云服务还有商业模式比较成熟、企业面临的不确定性较少的优势。种种因素叠加，视频云赛道肉眼可见地“卷”了起来。

在视频云赛道中，各大厂商显现出了鲜明的业务特色，版图划分颇为明显。

从市场份额上看，视频云赛道呈现出了“5+1+2+n”格局：

5，指的是公有云领域的五大头部厂商——阿里云、腾讯云、百度云、金山云和华为云。这些头部厂商有着较强的先发优势和技术实力，而且是大公司旗下的核心业务，能够与大厂自身的业务相交融，综合实力很强，在2021年约占市场份额的7成。

1，指的是实时音视频行业垂直厂商声网，相比大厂旗下的视频云业务，声网具有更加垂直的优势，也有着较强的技术和服务经验积累。声网和阿里云等五大头部厂商，基本上主导了视频云赛道的基本格局。

2，指的是快手的StreamLake和字节跳动的火山引擎，两家和短视频密切相关的厂商都在最近一年多刚刚入局。

n，指的是电信、联通等运营商的视频云服务业务，以及其他更聚焦于某一垂直领域（比如游戏）的视频云服务商。

二、视频云厂商们的“合纵连横” 一个让人有些意外的事实是，视频云厂商之间并不总是处于你死我活的竞争状态，不乏一起合作、制定标准的和谐景象。

2022年2月，火山引擎就和腾讯云、阿里云一起，联合发布了一项关于直播延迟的技术标准，将直播的延迟压缩到1秒，可以用于体育赛事、电竞直播、电商直播等对延迟要求比较高的场景中。共同的标准，意味着行业水平的整体提升。

但更多的，还是各大“身怀绝技”的视频云厂商，依靠各自的优势展开激烈竞争。

先看阿里云和腾讯云。

阿里云已经稳坐国内云计算市场第一名的位置多年，在视频云领域也是如此，IDC的报告显示，阿里云连续四年位居国内视频云整体市场份额第一，整体市场份额占比达26.9%。

腾讯云音视频也不弱，已经连续四年在音视频解决方案市场份额上排第一。2021年5月，腾讯发布了整合之后的腾讯云音视频品牌，将TRTC实时音视频通信网、IM即时通信网、CDN流媒体分发网络整合到一起，一方面做到了低成本、低延迟和高品质，也能兼顾高并发的业务场景。

阿里云给人的印象则是一边保持着市场老大的地位，一边向用户展示各种黑科技。比如在冬奥会上，阿里云的CloudME虚拟活动服务解决方案，实现了实时、全息的交互现场，将视频云的沉浸式体验大大向前推进了一步。在阿里云2022峰会上，阿里云提出了“Back to Basic”的策略，坚持技术长征，让阿里云在技术上持续保持优势。

再看华为、百度和金山。

这其中，金山云是最先提出沉浸式视频云服务解决方案的，目前以提供金山图像增强（“ KIE”）和金山智能高清（“ KSHD”）等服务为主。金山云也是五大厂商中，唯一一个独立上市的公司。

但最近一段时间以来，金山云的财务表现并不好，2021年的归母净利润3.95亿元，同比下降96%。这和金山云在各个大厂中夹缝求生密切相关：有的时候上一年还是最大客户，下一年就成了对手，比如字节跳动，2020年为金山云贡献了28%的营收，2021年就做起了火山引擎，和金山云来到了一个赛道。

百度云则将集团在AI领域的投入转化为技术上的优势，在2021年5月推出的智能视频云3.0全景图显示，重视AI和音视频云技术的结合，是百度区别于其他厂商的一大特色。在2022年的百度世界大会上，百度智能云推出了可以24小时不间断直播的数字人平台，从数字人的角度切入视频云服务。

华为云的优势则在于出海，2022年底，华为云将布局全球29个区域、75个可用区，覆盖170多个国家和地区。对于有出海需求的用户，华为云的视频云服务将比较有优势。

最后看声网和快手、字节跳动。

声网是RTC（实时音视频）赛道的第一名，通过持续投入建立了较高的技术壁垒，比如全球首个、迄今为止规模最大的实时音视频网络——软件定义实时网SD-RTN；不断发布新的产品和场景，以元K歌、元语聊等为用户提供更多样化的RTC解决方案。

火山引擎的视频云业务的首创技术是“零首帧”，能够将视频的首帧时间压缩至0.1秒以内，让视频播放更加“丝滑”，用户在感知不到卡顿的情况下就能进入视频播放。“抖音同款”的音视频解决方案相对成熟，也让字节跳动得以搅动视频云领域。和火山引擎类似，快手StreamLake的优势也在于短视频领域积累的经验。

三、“卷”到极致的下一站，元宇宙还是出海？ 尽管视频云厂商各显神通，但这也改变不了整条赛道的空间已经相对确定。想要进一步提升视频云赛道的天花板，必须走出新的路子。

首先是以 元宇宙 为代表的新场景，视频云厂商可以通过进军新场景，来获取新的增长空间。元宇宙等新的场景，对实时音视频互动也提出了更高要求，要求更低的延迟和音视频交互质量，为用户提供更具沉浸式的使用体验。

一些云服务厂商，已经在元宇宙场景中进行了布局。比如字节跳动最新发布的VR设备Pico，就是由火山引擎提供视频云服务的；声网，也推出了元娱乐解决方案，旨在为用户提供一站式的元宇宙社交场景服务，覆盖元K歌、元语聊、互动游戏等玩法。百度推出的能够不间断直播的数字虚拟人，也是视频云能力的一种外延。

其次是以 物联网 为代表的新场景，比如在智能汽车、智能家居等场景中的应用，可以充分发挥汽车、家居产品作为智能终端的潜力，与音视频平台密切合作，将视频云服务植入其中。

这里所言的物联网场景，也包括了工业互联网等To B的应用。目前，这一领域也有了部分应用案例，有的工程车智慧监管平台就将视频终端通过华为云 VIS 视频接入服务统一接入上云，借助华为云VIS的视频数据采集、实时数据分发和视频数据转储能力，实现了智慧视频监控，减少安全事故。

另外的出路就是 出海 了，把国内“卷”出来的技术和场景经验积累，输出到海外，或者服务于出海的音视频平台们，借船出海。在端到端和解决方案上，国内的视频云服务商一般比国外同行更具优势。

不过，出海也已经是国内视频云服务商早已在做的事，比如声网，就在通过为赤子城科技、Shopee等国内出海企业提供实时音视频服务实现出海。

总的来说，视频云赛道的激烈竞争，对于国内视频云行业的演进起到了积极的作用。云计算的行业格局也证明了这一点：能和国内厂商一较高下的海外大厂，也只有亚马逊云一家了。

而在互联网行业的增速普遍趋稳的时代，30%左右的年复合增长率，也足以说明这仍是一条值得各个互联网大厂全力投入的赛道。未来，清晰度更高、延迟度更低、交互性和沉浸感更强的视频云服务，将是这条赛道的各位厂商努力的方向。

参考来源：

互联网行业字节跳动专题报告：云计算、飞书、火山引擎中信建投证券2022年 中国视频云服务研究报告 艾瑞咨询 中国视频云市场跟踪(2021下半年) IDC 作者：园长；编辑：李乐蜀

来源公众号：刺猬公社（ID：ciweigongshe），互联网内容行业观察与研究。

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品牌正在选择不投B站，还是说在B站上偷偷“卷”？ 2020年发力广告商业化后，B站经历了曾经近乎直线的攀升，以去年为例来说，2021年上半年，B站广告营收达到17.64亿元。其中，在2021年第二季度，B站广告营收为10.49亿元，同比增长201%。 不过，受

在近几年环境的影响下，广告行业出现了萎缩，B站的广告营收增长虽然有所降缓，却是少数上涨的互联网公司之一。B站的广告商业化该如何理性看呢？B站有红利吗，要怎么利用好B站？一起来看一下吧。

品牌正在选择不投B站，还是说在B站上偷偷“卷”？

2020年发力广告商业化后，B站经历了曾经近乎直线的攀升，以去年为例来说，2021年上半年，B站广告营收达到17.64亿元。其中，在2021年第二季度，B站广告营收为10.49亿元，同比增长201%。

不过，受近几年全球宏观经济变化和疫情的反复影响下，广告行业这一两年内，尤其是今年，确实出现了萎缩。 这点从B站广告营收中也能窥见一二，其2022年上半年广告营收为21.99亿元，同比增长25%，增长速度有所缓慢。 但实际B站的情况还算不错，从今年Morketing统计的2022年上半年20家互联网上市公司的广告营收收入来看，其实只有8家公司实现了同比增长，B站算其中少数上涨的互联网公司之一。

那么，B站的广告商业化到底如何理性看？B站有红利吗，要怎么利用好B站？ 我想从一个事情的3W逻辑分析。

01 B站是什么？ 要搞清楚一件事情的本质，一般逻辑是从最基础的3W（why，what，How）探究。要在一个平台做营销，首先得理清这个平台的属性是什么？因此，在谈B站商业化之前，先来搞明白“B站是什么”。

这里我们可以从用户、内容、氛围和形式，4个维度重新理解B站。

第一，年轻人居多，高粘性。

“在B站有很多年轻人，且黏性高。一般来说这些年轻人不仅使用B站的年数长，同时每天停留在平台的时间也比较长。更重要的是，这些用户对B站的包容度同样比较高”，B站知名汽车UP主盛嘉成分享。

这点在既是B站的深度用户，又是B站代理商的新榜高级媒介总监王少华身上也有明显体现，“我每天要花2-3小时在B站看视频”。

一些数据也印证了这点。 根据B站对外的财报数据显示，2022年第二季度，B站月均活跃用户数再次突破，达3.06亿， 同比增长29%。如果按QuestMobile统计显示的数据来看，2022年中国Z世代规模大约有3.42亿人，那么可以说几乎每两个年轻人当中就有一个人是B站的活跃用户。

“我是一个 B 站的深度用户，也是一个老二次元。在 B 站刚成立的时候，就很喜欢在上面去看视频，同时，我也在B站做内容创造。2019 年开始战略转型专门做 B 站视频”，MCN机构蜂群文化CEO莫力洋如此描述B站。

第二，B站有着一种文化内容资产。

B站内有海量优质的 PUGV内容，强社区属性的B站用户因兴趣而聚在一起，他们对商业化内容并不十分排斥，只要内容足够有创意，够真诚，用户便会给予支持，甚至还会一起玩梗做二次创作，这造就了B站的文化内容资产。

且这些年， B站拥抱变化，以横屏为主导的B站，还开放了竖屏的展示模式Story-Mode，由此带来了更好的专注度和沉浸感。 某些层面来看，竖屏的视频流形式实际也丰富了 B 站的一些使用体验。

同样Story-Mode模式也降低了普通人在B站成为UP的准入门槛，尤其是吸引了大学生群体，可以吸收更多年轻化且原创的内容。

第三，弹幕的交流体验氛围很强。

而且竖屏的Story-Mode模式也保留了这个基因，用户可以在使用过程中可以及时交互并被看见。

盛嘉成视频截图

第四，拥抱变化。

前文谈及B站从横屏，到拥抱竖屏。此外，B站也拥抱内容的多元，盛嘉成阐述：“之前B站没有汽车板块，但即便如此，我在上面开启汽车视频创作后，通过内容，依旧获得很多精神上的认同。在B 站上，你做对的事情，会收获很多志同道合的同好为你鼓掌和成为你的朋友。”并且，随着B站汽车内容的增多，在2021年4月，B站汽车区正式成为了站内的一级分区。“ 做汽车区，我能很明显感受到 B 站是一个非常包容并且会纳入更多的新鲜的血液的平台 ”，盛嘉成表示。

02 B站的广告商业化布局 当对B站有了基础了解后，接下来整体看一下B站在广告商业化上的布局， 以便品牌更好的知悉“在B站应该如何与用户玩到一起”。

2021年，何同学的《我做了一个苹果放弃的产品……》视频从B站火到全网。视频推出后，上市公司乐歌股份股价一天上涨了5.45亿，涨幅达到14%，这个效果源自于“该视频结尾部分植入了乐歌股份公司升降办公台的广告”。

这个视频是B站商业化广告的一个典型缩影。 在B站，如果你的广告内容做得足够好，用户会说， “你恰饭吧，你做广告我也爱。”

那么，具体来看B站的广告布局是怎样的？

其实在今年二季度财报的时候，B站CEO陈睿就对外宣告了B站广告业务的战略布局和聚焦点：B站内部在第三季度提出了未来三年的核心战略，即， “以增长为中心、坚持社区优先、生态与商业双驱动” 。

据了解，这是B站第一次将商业化和社区生态提到了一样的位置。B站将商业广告体系与生态体系做了进一步打通， 在商业体系中建立了两个中台和两个业务结构 。

两个中台具体指B站内部的商业化中台和B站公司的小中台，前者提供商业化效率，后者提供UP主的收入策略和服务，让UP主在赚钱的同时拥有更好的体验。

B站的两个业务结构则指的是“花火平台”和“带货”。另外，据了解，下半年，B站商业广告的打法会进一步迭代。

拿B站的广告商业化平台花火来说，今年9月对外正式宣布进行6大升级，而升级后，作为UP主的直观感受就是：“这次升级能帮UP主解决很多切身问题，比如更多商机、更规范的合作流程等，让我们更专注在创作本身上。”

再比如，在广告形式上，B站除了平台中主流的中长视频、横屏模式之外，也探索了短视频、竖屏模式，也就是Story-Mode，能够满足用户“用一分钟/两分钟看视频，打发时间”的需求。在商业模式上，Story-Mode包括广告分发模式、以及在中间插入直播的模式。

如今，已有不少UP主在尝试Story-Mode，像“山城小栗旬”。财报显示，在2022年第二季度，60%的新增百万粉UP主受益于Story-Mode。

山城小栗旬的理发日记UP主视频截图

从B站的实践来看，Story-Mode对于广告分发之类的效率比较高。 B站董事长兼CEO陈睿表示，“Story-Mode虽然是一个新增很快的场景，也肯定会带来广告新的收益，它的ECPM（每一千次展示可以获得的广告收入）也比其他同类型的广告ECPM高。”

事实上，在2021年，B站就上线了Story-Mode产品，只不过当时并没有对外宣传，用户还不知道Story-Mode。

B站之所以要做Story-Mode，主要原因在于不仅仅将B站看作一个工具，而是一个以人为中心的社区。在社区中，消费场景包含多场景、多屏幕，而不仅局限于中长视频，也不局限于横屏模式，也应该有比较短的视频、直播，同时也能竖屏观看。

所以说，Story-Mode也是B站一直在强调的“多场景、多品类”策略的一个体现。

当然很重要的一点是，Story-Mode不仅只提高了用户观看视频的体验感，还将UP主的上升路径拓宽了。以往，新UP主想要涨粉的难度不小，中长视频的制作门槛不低，但现在除了这种方式，UP主还可以发布一些轻视频、短视频，通过这些视频聚沙成塔，进行涨粉。

同时值得关注的是，差别于其他平台，B站的商业化十分尊重UP主的创作。

“在 B 站创作商业内容非常舒服。我们经常有一句话叫培养客户，以前的广告，更像是硬广，而随着B站商业化慢慢出圈，平台会在引导客户上下功夫，让客户接受UP主的创作氛围。比如我的视频有超过一半是广告，但是不影响做内容。因为我把广告也做成了内容，可以让用户获得快乐”，盛嘉成说到。

另外，商业化平台“花火”的6大升级，让整体提效。新榜高级媒介总监王少华着重提到升级后的3点利好：

简化入驻流程，帮助更多UP主更快的入驻到花火平台中； 对于广告主来讲，一键链接UP主； 合规管理保障双方权益，有了平台的监管以及逐渐完善规范环境，让双方更有保障。 短期来看，B站可以结合花火、Story-Mode等产品直接实现广告收入的增长，尤其是Story-Mode肉眼可见的受到了较多品牌主的“宠爱”， 比如元气森林旗下的外星人，近期商单中有超过半数，特意找了UP主制作竖版视频 ；而中长期来看，这种合作会持续和优化B站生态的商业氛围。

03 品牌如何在B站做营销？ 不过往往很多时候，品牌还是难免会Copy别的视频平台投放思维到B站，然后发现不对，成本高，流量采买贵，且有时候还觉得用户难伺候，打个广告还遭骂。

其实，在B站打广告，核心是需要懂年轻人，透彻运营内容，懂社区氛围，尊重UP主，才能做好。

那么，具体怎么做？

第一核心要素是必须融入到 B 站的年轻文化。不同的文化是 B 站的根基。

“品牌要想明白一个问题，你敢不敢玩。在一个这么多年轻人的平台里，品牌其实难以管住年轻人的嘴，他们就是代表着年轻文化。我之前接触到一些品牌方，年轻人明明在调侃你的品牌特征，但品牌方觉得年轻人在骂品牌，形成一种冲突。如果品牌方能将观念转换过来，会非常好。B站其实是能够让品牌真正的做到年轻化，让品牌和年轻人一起CQY（交朋友）。如果哪天品牌能接受用户和你一起开玩笑，你甚至能陪他们一起来开玩笑，这才是真正的品牌年轻化”，盛嘉成强调。

在他看来，黑红也是红。“我做的事情如果不好，你可以骂我，你骂我，我就改进。而且你骂我，相当于我都不需要去做调查了，你帮我已经调查了，你骂我、夸我，我都可以接受。”

年轻文化是一方面，另一方面是理解社区。 B站是一个多元和包容的社区，用户以“兴趣”聚集，再小的兴趣标签都发展出自己的垂直圈层 ，这让B站的内容生态呈现出“百花齐放”的态势。

当然，这种圈层下，品牌愈发需要注重内容。

在 B 站，好的内容，往往能够受到诸多用户的喜爱。B 站很重要的组成部分就是UP主，他们通过对内容打磨，生产出优质的内容观点或者二创内容。

因此，品牌在B站做营销，需要有一个好的内容运营策略，要站在内容创作者的身份去思考，从细化的领域进行一些专业化的内容制造、塑造一些差异化，将品牌亮点作为一些关键词去植入。要知道B 站本身有一种粉丝文化和二创氛围，他们很容易抓住视频的一些“亮点”去玩梗，比如2020年钉钉出圈，2021年蜜雪冰城爆红，流行的起点都源自B站。

与此同时，B 站在内容上，有较多分类：例如动画区、鬼蓄区、舞蹈区等，很多些泛娱乐的一些领域的拓展， 品牌可以考虑多做一些跨界的尝试，跨领域，有时候是破圈的核心。

最后，品牌可以注重KOC和KOL的结合，加强营销的深度。 比如，多注重一些 KOC ，用 KOC 去铺底层的量，然后用 KOL 去引爆。“ KOC 更有一种亲切感，他们产出的内容不太像是广告。另外在与 KOC 合作时，brief一定不要限制得特别死，而是应该给到UP主创作空间，但你要判别它是否会产生负面”，盛嘉成分享。

总结来讲，在B站做营销需要注意几个关键词：年轻化、社区、内容、跨界、弹幕。

04 B站做电商，是否起得来？ 在B站的两大结构中，除了花火，另一个就是“带货”， B站目前已经和淘宝、天猫、京东、拼多多等电商平台达成初步合作，尝试在B站进行原生广告，同时，进行UP主的广告种草和带货，对产品、模型进行交易转化等尝试。

B站的带货逻辑和其他平台的最大差异点是什么？关键在于：“深度种草”。

“作为一个用户，我会依据内容的兴趣，进行检索，最后通过视频或者其他，实现深度种草才会直接消费。从B站来讲，这能提高流量效率，形成闭环”，王少华评价道。

“B站一个很大的优势在于它的长尾效应，底层逻辑是用户主动去选择视频，即便是很久以后的视频也会被搜索看到。如此，带货的价值比信息流投放的生命周期价值更长”，莫力洋补充。

也就是说， 如果一个商单视频爆火了，它的生命周期至少能够延长两到三个月以上。 而且高流量的视频还能获得搜索页面的高排位，所以，其长尾效应非常明显。

举个案例来看，知识科普类UP主波士顿圆脸发了一期主题为《外空反光束材料喂给老鼠居然让寿命延长一倍？》的视频，视频中，他通过科普内容慢慢引导到维生素C的作用，再提出推荐的产品，过程比较的自然，且不会让人感到突兀。而且从视频标题来看，很难相信这其实是个恰饭广告。

同时，在B站用户眼中，波士顿圆脸是一个“胖呼圆脸光头眼镜宅”，他带货护肤品首先让一些粉丝感到有冲突感，但这些冲突感，其实最终也带来了良好的效果。 通过口播+蓝链挂车的方式卖护肤精华，直接卖出了130万GMV。

当然， 在做深度种草时，挑选出合适的推广“产品”同样重要。 那么什么产品在B站上好卖，且不影响用户体验？

“ 由内容衍生商品，消费者接受度会更高一点。 比如蜂群文化旗下有一个百大UP主叫星有野，他是一个动画UP 主，在 B 站上有 350 万粉，很多人物都有自己的小故事，我们会对他进行电商变现的尝试。也会做一些进行延伸品，比如定制的T恤。600万的播放量，让我们的四款T恤都买完了”，莫力洋分享。

但值得注意的是，卖货给UP主的高黏性用户，一定要相当的用心，不能是割韭菜，而是要做细水长流的生意。 毕竟一直以来 B 站的特色都是会极为克制广告的展示，需要配合好用户、内容和商业化的平衡，才能获得更好的效果。

这点可以从一些数据中得到验证。Morketing了解到，花西子、Ulike、COLMO子母洗烘一体机（单价15000元）等品牌，在B站都获得了不错的ROI。

05 B站的红利，还有吗？ 而以上品牌在B站上的转化率，透露出一个信息： 品牌其实一直坚持在B站投放广告，甚至还在偷偷“内卷”。 那么，B站到底还有没有红利？我们可以从几个层面分析：

UP主内容与品牌广告效果，其实直接绑定，同时一个视频的效果具有长期价值； B站的头部UP主和中腰部UP主都比较多，用好不同层级的UP主，创造更好的内容，其实能够创造出更好的价值； 深度内容是很多品牌需要的东西，B站的上限还没有到，在B站挖掘此类内容的潜力非常大。 广告即内容的模式下，获得的效益实际非常高。拿何同学给乐歌做的一个广告植入来讲，一个优质的UP主生产的内容，可以直接影响市场对品牌的期望，促进了股票的上涨。这时品牌花多少钱其实都是值的。

最后，B站的单个流量价值高。 一个在B站爆火的视频，在其他平台也容易热搜第一。可以说B站的流量，不是“浅”层影响用户的流量，而是“深度”连接用户的流量，这是根本的差异。“它不是普通流量，他是实实在在的有人用心地去感受作品，想看内容的流量”，盛嘉城说。

作者：Ivy Zeng，微信公众号：Morketing（ID：Morketing）

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在小红书上输入“请100个陌生人喝咖啡”，你会得到数量远超预期的内容。 很多年轻人正在发起这项打破孤独的咖啡社交。发起人角色各异，有大厂离职的产品运营，有普通的企业职员，有咖啡爱好者，城市也各异，从北上广到杭州贵阳等地。 咖啡只是介质，陌生人社交才是这股风潮的

在网络飞速发展的今天，年轻人的社交渠道、社交玩法已经变得更多样，但是不少年轻人却已经厌倦了社交平台上似有若无的社交关系，也有的人在社交网络上选择了隐身状态。也许对这批年轻人而言，更重要的，还是找到社交的本质和意义所在。

在小红书上输入“请100个陌生人喝咖啡”，你会得到数量远超预期的内容。

很多年轻人正在发起这项打破孤独的咖啡社交。发起人角色各异，有大厂离职的产品运营，有普通的企业职员，有咖啡爱好者，城市也各异，从北上广到杭州贵阳等地。

咖啡只是介质，陌生人社交才是这股风潮的本质。只是， 年轻人或许厌倦了创业者和资本按照商业模式打造出的社交平台，而是以自己的流量为核心，试图建立新的社交场。

然而，大多热情邀请都回应寥寥。线下的陌生人社交，甚至社交本身，对于很多年轻人而言已经成为负担一般的存在。

一方面，是超过10亿人活跃在中国移动社交网络中，截至2021年底，微信WeChat合并月活超过12.68亿，微博月活超过5.73亿，小红书月活超过2亿。但同时，更多人选择在社交网络中隐身。朋友圈在2017年上线了最近半年/三天可见功能，到今年为止，已经有2亿人在使用三天可见功能——也就是说，每6个人中，就有1人设置了三天可见。

越来越发达的社交网络，越来越丰富的社交玩法，似乎都无法解决当代年轻人的孤独症。

一、38个置顶聊天，都与我无关 孤独的感觉，是在夜里10点翻看微信时突然袭来的。

没有新消息弹窗，也没有未读的小红点提示。 “没有人找我”， 意料之中的结果却让阿珂突然难过起来。她29岁，和3个陌生人合租在一套没有客厅的三居室里。这是北京三环边的老旧小区，晚上站在窗边就能看到三环路上的车水马龙，还有更远处写字楼和高层住宅的万家灯火。

但阿珂与这些热闹之间，始终隔着一扇玻璃。

在这座城市生活了五六年，她似乎从来都没有真正融入过。她总是一个人上下班，买菜做饭，看电影。在很多个寂静的夜晚，她都能清晰地听到自己的呼吸声，观察到心脏跳动时带来的胸膛起伏。还有些时候， 她会躺在床上望着天花板，思考：我是不是提前进入坟墓了？

作为互联网从业者，阿珂熟练掌握大多数社交工具的用法，从微信、微博到小红书和即刻，但她始终只是那个站在玻璃这边的人，只是看见，无法真正参与。

比如微信。

她拥有684个微信好友，置顶了38个聊天列表。但这些列表中除了家人，大都是工作相关。曾经相处不错的几个好友，很久没联系了。 和她最亲近的人——老乡，粗算一下，上次聊天也在半个月以前，而最近一次的见面更是在2020年。

找不到聊天的话题，是阿珂给自己的解释。或许是性格使然，或许是因为在疫情这几年中逐渐衰退的表达欲，她越发恐惧社交。

在真实世界中更是如此。最初她搬到这套房子的时候，还有过把室友处成朋友的想法，想象着今后可以一起做饭玩游戏， 然而现实是，大家性格不同，爱好不同，仅有的交流是限定于煤气电费该交了。 下班后的时间，她基本都缩在自己那间十几平的房子里。

跟父母的沟通主题，永远是催婚与敷衍回避。“多跟相亲对象聊天，主动点”“差不多就行了”，她则永远都是回复“嗯嗯”“好的”“知道的”——这样的回应是最佳的话题终结方式。

更多时候， 阿珂是社交平台里的围观者。

她习惯在晚上刷朋友圈，但永远只旁观，不点赞，不评论。她自己的朋友圈设置了三天可见——其实意义也不大。到目前为止，她的朋友圈里只有 3 条动态。第一条发布于2018年10月，是一条向所有人公开可见的网络段子。前几天她转发了两篇公众号推文，仅自己可见，替代收藏的功能。

曾经有过几次，阿珂也想发朋友圈，但都止步于决定“对谁可见”的环节。10秒钟写出来的文案，可能需要1分钟的时间来考虑谁可见，分组有没有更新遗漏。

更多时候，她游走在各种陌生人社交平台。她注册了一个谁都不知道的微博账号，一个素人，除了微博赠送的僵尸粉外，不附身福尔摩斯的话，几乎没有任何熟人可以找到她。 这可以让她与现实切割，没有负担地吐槽。

在小红书上，她甚至尝试了内容输出。她的id是王者荣耀中奶妈的名字，因为她们都是贡献型人格。她用18个帖子换来了25个粉丝。内容包括自己的阅读感悟、生活小妙招。比如牙膏是帆布鞋塑胶部分的美白神器。互动最好的一个帖子，是总结elat洗面奶的正确用法，注意事项，和辨别品牌真伪的方法。3.9w浏览量，293个点赞，150个收藏和92个评论。

阿珂觉得自己被“看到了”，不再是隐形人。但这种延时性互动带来的满足感，在她关掉小红书的那一瞬间就消失得一干二净。

二、找不到的同类 游荡在各个社交平台的阿强，只是想寻找到自己的同类。

放在人群里，他是个再普通不过的男孩：94年，天津人（生活和工作都在这座城市里），本科学历，独生子，从事信息安全工作。相比那些北漂或者沪漂的年轻人，他的生活要安稳许多：工作稳定，有自己的住房，就在父母家附近。

但孤独就像平静水面下的暗涌。

他苦于找不到有共同话题的“同类”。 表面上看，他的生活规律而充实。白天的时间都属于工作，他经常加班到晚上10点，独自开车回家，睡前翻翻书。《斯大林格勒》《日本帝国衰亡史》《置身事内》《回归故里》等政史经类书籍是他的最爱。

周末的时候，他要么跟朋友聚会，要么步行回父母家。 无话可说的困境时常出现。 身边没有人能跟他讨论阅读相关的内容，而涉及到朋友聚会时最常讨论的收入话题时，他也只能沉默——受益于行业红利，他的收入比朋友们都要高。他尽量低调，因为他明白，朋友之间共患难易，但暗暗的攀比之心，也是人之常情。

他最近在努力回避的另一个话题是爱情。一对要好的朋友最近正在闹离婚，两人他都认识，不管跟谁聚会，聊天都难免尴尬。

大多数时候，他都是沉默的，静静地听别人聊天，充当着倾听者的角色。

他积极地在社交平台中寻找同类。一个月前，他下载了社交软件soul，直奔语音聊天派对，直接，高效，“我的目标很明确，就是想找人聊聊天”。

他先进入了一个叫【孤独患者】的房间，加上他，一共9个人。房如其名，无人开麦。包括自动设置为开麦状态的群主。按照产品逻辑，想建立房间的人应该是有表达需求的。但群主选择了闭麦，其他成员也没有开麦。

“寂静”的虚拟房间里，唯一在活动的只有背景页面中那位坐在月亮上不停摇晃的小女孩。张韶涵的《淋雨一直走》循环播放着，“从不听谁的命令，很独立，耳朵用来听自己的心灵”。一旁的屏幕时不时滚动，提示着xxx进来陪你聊天，xxx进来陪你聊天，xxx进来陪你聊天……

房间里的人来来去去，他离开时，看到自己的排名从第9位上升到第5位。 有人用文字打出“有人聊天吗”，这句话孤独地落在屏幕上，直到他离开也无人回应。

类似这样的房间还很多。他看到过只有1人在线的【练琴房】，1人在线的【收拾家】，【看书】，【静静的待会】。他最后进了读书分享群的聊天室。接下来的一个小时，他都在听一个大二女孩讲述自己和网友一遇如故，煲90分钟电话的经历。

在虚拟世界中寻找同类的难度，不比现实世界低。但阿强不愿意放弃。当他被生活中的无力感包围，比如怎么才能给父母解释清楚，自己虽然一直在办公室坐着，却很累；怎么才能让女友学会直接沟通，而不是让他猜心思；怎么才能让寻求修电脑修图甚至画CAD帮忙的朋友们明白，自己无能为力。

以及，那些更加巨大的虚无之感。他在天津生活了整整28年，时常有成为井底之蛙的恐惧。他好奇外面的世界，想知道现在的年轻人都在关注什么，不同行业的人有怎样不同的思考，疫情以及社会环境对他们带来了怎样的影响—— 这些话题过于庞大且形而上，以至于无法在任何一个真实生活场景中存在。

最后，他不再在别人的房间里进进出出，去寻找适合聊天的人。现在晚上加班时，他总是建一个关于读书或者深度聊天的房间，等待同类的出现。不过，在刚刚过去的1个月里，他还没能等到。

三、不会喝酒的东北人 顾洋不太像典型的东北人，至少有两点能证明：寡言少语、酒精过敏。这与大众刻板印象中的东北人截然不同。自来熟的语言能力、酒桌上的呼风唤雨，才是更为人熟知的东北标签。

他在辽源市一家大型饲料厂工作，父母在临省辽宁。因为工作性质的原因，他经常会和收购玉米水稻的司机师傅们打交道，为了降低姐姐家3岁小孩感染病毒的危险，前不久，他刚从姐姐家搬出来独自租房生活。

在辽源这座生活节奏缓慢而又陈旧的城市，房子大都只卖不租，最终他找到一个一室一厅的房子，月租500元，年付。

他尝到了独居的甜头：不必争抢卫生间，不必担心早起会打扰到家人。但自由带来的快感成为习惯之后，他渐渐感觉到了孤独。

“现在身边的人都很好，但都是泛泛之交，很难成为好友。” 年龄被他视为主要因素。他甚至认为，纯粹的友情已经不属于自己这个年龄的人了。 “只有学生时代能交到真正的朋友，因为不需要操心太多事情。”

他也有过不孤单的时候。2013年大学毕业后，船舶电工专业的他进入福州一家造船厂工作。虽然是陌生的城市，但宿舍8人同行，倒也快活。

他很能吃苦。船上工作环境艰苦，需要在类似工地的脚手架上蹲着干活，劳动量又大，拿着手腕那么粗的电缆线，一天工作14小时。但这样的工作对于大学毕业生来说还是过于枯燥与繁重。年轻人开始陆续离开，几年下来，最终只剩下他一个。

每当有人离开时，他们就会吃饭送别。 这样的离别饭，他吃了7顿。 朋友也逐渐消失在这一顿顿的送别饭中，去往天南海北。身边能说话的人越来越少，顾洋也越来越沉默。

在福州那段只剩自己一人的时间里，他开启了自己的游戏社交生活。

他玩《倩女幽魂》，每天准时准点上线，加入帮派，做帮派任务，组团打boss，组队刷任务。一回生二回熟，他收获了一个固定游戏队友。随着了解加深，他们有了更多的交集，也由游戏好友转变成qq好友。

随着年龄增长，现实生活带来的压力逐渐增大。2018年，顾洋离开福州回到了离家比较近的辽源。游戏登陆得少了，qq也逐渐被微信替代，相关的一切人和事物都悄无声息地在记忆中褪色。

回到老家后，他和刚结婚的姐姐一家生活在一起。早8晚5，单休的他在周末逛菜市场，做饭，看书，跑步。

成年人的社交较学生时代而言，目的更明确，更讲效率和性价比。大多数行动之下，都暗含着我能得到什么。

于他而言，滑旱冰、打篮球等群体性活动对他交友的帮助并不大。滑着滑着打着打着，友谊就出来了，这种畅想并没有实现，他更像三缺一时被临时拉来码牌的工具人。

更让他尴尬的社交场是酒桌。在东北，成年男性的社交方式主要是喝酒，但对生性腼腆又酒精过敏的顾洋来说，显然此路不通。

他尝试从独处中获得力量， 每天买菜做饭，早起阅读晚上夜跑。从去年5月开始，他用照片日记的方式来记录生活，坚持每天拍一张照片，每周更新一次读书分享短视频。到现在为止，他已经积攒了30个G的照片。

2个月前，他在回家途中捡到一只小猫，在朋友圈发布招领启示无人认领后，便收养了它。一只猫的陪伴，来的远比虚拟的网络世界更为真实和长久。

前一段时间，因为工作原因，他成为次密接人员。120呼啸而过，将他拉到隔离点。离开前除了2本书，他什么也没来得及拿。

被隔离的14天里，前期他频繁地在游戏群里发送着排位邀请，在游戏里大杀四方。后来，玩烦了玩空虚了，无事可做，便捡起书看。 他翻开叔本华的《一个悲观主义者的积极思考》，只见上面写道“要么独处，要么庸俗。”——如今他显然更愿意选择前者。

作者：淘漉，小葵；编辑：江岳；公众号：首席人物观（ID：sxrenwuguan）

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