9月底，Adobe宣布要用200亿美元买下在线协作设计平台Figma，这不仅是Adobe迄今最大的一笔收购，放眼一级市场，200亿美元的价格也是一笔巨资。Figma的增势也不可小觑，2020年到2021年，Figma的估值翻了5倍，用户量翻了四倍以上。 这让更

Figma 作为一款在线协作设计平台，被许多人熟知，在Adobe宣布收购Figma之后，“中国版Figma”的终局也开始引人猜测。国内尚无一个类似于Adobe的公司，有能力和意愿收购在线协作设计企业。那么国内的这些在线协作设计平台的竞争壁垒是什么？这个行业的终局会是怎样？一起来看看。

9月底，Adobe宣布要用200亿美元买下在线协作设计平台Figma，这不仅是Adobe迄今最大的一笔收购，放眼一级市场，200亿美元的价格也是一笔巨资。Figma的增势也不可小觑，2020年到2021年，Figma的估值翻了5倍，用户量翻了四倍以上。

这让更多中国的投资人、创业者看到“中国版Figma”的机会。2020年开始，包括蓝湖旗下的Mastergo、即时设计、摹客、万兴科技孵化的Pixco等平台（排名不分先后）入局在线协作设计并对标Figma，GGV纪源资本、高瓴创投、红杉中国等大机构的资金迅速跟进。

“中国版Figma”的机会主要来自于中国用户和海外用户使用习惯的巨大差异，以及海外在线设计平台在中国使用体验的局限性；同时，今年3月Figma“断供”大疆事件，让国内企业更谨慎、也为“中国版Figma”带来机会。即时设计联合创始人周凝告诉「真探」，按国内市场整体来看，更主流的设计软件依然是Sketch、PS等，而能够解决企业“在线实时协作”难题的平台尚未得到广泛普及，因此拥有广阔的蓝海市场。

机会多多，但“中国版Figma”依然面临挑战。这主要是因为实现“在线协作设计”对技术积淀有更高的要求，而中国玩家们在这一赛道布局时间较短，尚难以追上Figma目前的技术积累和产品性能；同时，如何对中国本土用户洞察得更深入，并拓展市场以推动商业化进程，也是“中国版Figma”面临的竞争和挑战。

中国版Figma的竞争壁垒是什么？国内在线协作行业的终局会是怎样？这些问题亟待回答。

一、优秀产品=技术积淀+本土市场洞察 在线设计行业，Figma类的产品是一股新兴的力量。

在此之前，国内设计行业更为熟知的，可能还是PS、AI以及Sketch，特别是许多大学生的设计入门仍然用PS。但这类软件存在明显的弊端，例如PS、AI的安装和使用门槛很高，无法与团队协作，且PS难以承载UI设计等时下刚需的功能。2010年推出的Sketch更加轻量、能够进行UI设计，但Sketch最初是针对Apple的OS X系统而开发，目前也仅支持在Mac OS中使用，系统场景非常受限。

而Figma打破了上一代设计产品的瓶颈。它具备在线编辑功能，可以实现不同系统设备之间的协作打通、设计团队之间的实时同步协作、设计模板和设计规范的开源，且不再需要反复渲染、导出文件。这解决了设计师乃至企业长期以来的痛点， 因此Figma类产品也被认为有替代Sketch、Photoshop等传统设计软件的巨大可能性。

图源：Figma官网

发展潜力大，加上Figma在疫情期间增速飞快，让国内企业垂涎于这条细分赛道。从产品思路来看，无论是蓝湖旗下的MasterGo、即时设计，还是摹客、以及上市公司万兴科技孵化的Pixso，它们的 底层逻辑都对标Figma，但各家的思路有些许差异。

与Figma相似的地方在于，这四款产品都在发力设计体验的流畅和高效，比如它们都支持包括Figma在内的多个文件格式导入，以帮助更多企业高效使用平台。同时，智能化的矢量编辑能力、云端加载的实时性、设计规范的统一也是提高产品使用体验的关键所在。

同时它们也在持续完善实时协作的体验，让产品经理可以用智能组件快速制作产品原型、设计师快速实现自己的创意、运营团队快速跟进产品设计的进程并更新运营内容。对于开发者，在线设计平台能够提供CSS代码并推进开发进程；管理者则能够在平台中随时跟进工作流程、并对各个工作环节作出及时反馈。

不同产品之间也存在差异，这种差异主要是设计生态的开放性不同。当前，虽然各家平台都推出“插件功能”，但即时设计平台上线的插件达到100多个，蓝湖旗下的MasterGo的插件约为40个，其他两个平台的插件数量只有不超过10种。而外部插件的数量，一定程度上决定了它能为设计师以及整个产品团队解决多少难题。

即时设计“插件广场”

在对标Figma之外，“基于中国用户的需求进行本土化更新”是中国在线协作设计平台真正的立身之本。

这主要是因为海内外的市场环境和用户习惯差异巨大。例如，国内用户习惯于利用微信生态进行登陆、扫码、分享等，但Figma无法满足这种习惯；很多国外用户习惯于下载付费素材和资源，但国内用户尚未形成付费习惯，所以对免费、开源的素材有更高需求；中国用户在使用海外产品时也会有各种“不适应”，比如客服沟通反馈困难、难以适应英文界面、网络不够稳定等问题。

周凝表示：“海内外用户使用习惯差异非常多，对于这些使用习惯和需求的异同，甚至都可以系统性地对照着列出目录和很多子项，因此国内的在线协作设计平台在本土化进程上，有很大的发挥空间。”

为了深入洞察国内用户的使用习惯并作出快速反馈，各家平台有的建立了微信用户群、开通服务邮箱、或是在官网设置讨论板块。但若要进一步提升产品体验，“时间沉淀”同样不可或缺。Figma研发4年、上线已经6年，而留给国内在线协作设计平台的时间更加紧张。他们的产品研发之路，也是一场与时间的赛跑。

二、B端、C端体验同样重要 在快速拉新，实现用户增长的同时，在线协作设计如今走到“商业化”的关键一步。因此，如何高效地拓展C端和B端客户，就成为在线协作设计立足市场的下一个关键点。 在品牌传播方面，在线协作设计的思路与其他SaaS产品有相似之处。

首先，在线协作设计产品本身就带有传播属性。一方面，设计图的传播方式之一就是依靠“网页链接”，而“网页链接”因为含有平台的名称，所以用户只要与其他人共享设计图，也就帮平台打了广告。另一方面，对于设计师而言，如果一款产品使用体验感良好，设计师也会自发对产品进行传播。

平台也能够通过主动传播的方式较为精准地获客，例如在各种垂直社群进行投放、举办行业活动、输出各种设计教程和内容、以及外部合作。通过这种方式，平台能够触达到对在线协作设计有需求的人群，转化效率相对较高。

不过，做好营销和实现“商业化”之间还有相当大的鸿沟。因为对于国内的在线协作设计平台而言，C端的个人用户付费意愿和付费能力相对较低，因此 实现商业化归根结底是需要重视B端，因为B端具备相对更强的付费能力。

根据各家在线协作设计平台的官网，在线协作设计平台已经辐射到零售、教育、互联网、金融、医疗等多个领域，以及众多大型知名企业。蓝湖旗下MasterGo的合作方包括美团、京东金融、自如等；即时设计服务的对象包括中金、联通支付、商汤科技等企业；Pixso除了服务于母公司万兴科技以外，比亚迪也是它的客户。

在线协作设计平台主要以“私有化部署”的方式为企业客户提供服务，这是为了满足企业对核心业务数据的保护，以及对定制功能的开发，包括企业数据看板、企业专属域名、企业资产管理、权限安全管控、企业内部系统深度集成等。

但在线协作设计平台与其他SaaS产品不一样的是，它本身是一个基于云端的产品。 因此，在线协作设计平台会为需要私有化部署的企业客户提供单主机、分布式、私有云、混合云等多种部署方案。

图源：摹客官网

B端客户对“私有化部署”的需求，也是在线协作设计平台当下面临的最大挑战之一。

周凝认为服务B端相比服务C端，就像做新鲜菜品比预制菜难度更大一样。因为C端用户主要用的是平台已经准备好的产品，因此企业无需付出额外的成本；而服务企业客户则意味着可能要针对他们的需求进行调整，类似于“炒一盘新鲜的菜”，“它需要你去跟客户去配合，付出的成本和代价也完全不一样。”

但这不意味着C端用户不重要。相反， C端用户之于在线协作设计平台具备很高的价值。

这是因为，许多企业SaaS软件与企业决策相关，在企业内部的推广都是“CEO工程”，必须由领导层自上而下推行；而在线协作平台的主要用户群体是设计师，设计师只要使用体验好，就可能把它介绍给部门同事、领导，甚至其他部门或公司的合作伙伴， 它的推广场景更多是“自下而上的”。

所以在线协作设计平台会非常珍视C端的用户。它们不仅会为C端用户提供免费、相对完整的设计产品使用权限，并提供大量的免费素材，吸引用户参加各种活动，保持粘性。更特别的是，各个在线协作设计平台官网上有“向团队介绍”一栏，把自己的优点清晰地呈现，甚至会向用户提供分享链接、PPT等，让用户能够简单快捷地把自己用的产品分享给团队和公司。

国内的在线协作设计行业比海外起步晚，目前在商业化推进方面尚处于起步阶段。因此，同时重视C端和B端，是各家平台当下拓展市场的关键。

Pixso等平台会定期举办相关的设计活动

三、成为Figma，以及更远的未来 在中国市场，对标Figma的在线协作设计平台所处的是一个充满机会、也充满挑战的赛道。

目前，明确对标Figma的国内在线协作设计平台主要包括蓝湖旗下的MasterGo、即时设计、摹客、Pixso。其中，蓝湖、即时设计、摹客属于在线设计行业的垂类创业公司，已经围绕“设计”研发出一款或多款产品，并跟随Figma入局“在线协作设计赛道”。而Pixso则由A股上市公司万兴科技内部孵化。

它们无一例外都成为资本追逐的对象。根据IT桔子，蓝湖在2019年获得A轮融资后，于2021年连续获得三轮融资，估值超过60亿元，投资方包括金沙江创投、光速中国、红杉资本中国、GGV纪源资本等；即时设计于2019年前后获得两轮融资后，于2021年到2022年融资5轮，每次融资额度达到数千万美元。摹客在2021年获得Pre-A轮、A轮融资，Pixso则在今年三月获得中金鑫智、百度风投的近亿元融资。

在国内整个在线设计大赛道中，对标Figma的在线协作设计与在线办公、企业数字化等大趋势相契合，因此本身拥有较大的想象空间。同时，在线协作设计产品并不像其他类型产品一样在市场中普及，这也代表着各家企业的机会。

但在周凝看来，无论是对于老玩家、还是想要入局的新手，在线协作设计这一细分赛道门槛都更高。因为，对比许多大厂布局的“设计托管平台”，以及用户面更广的Canva类产品， “类Figma”产品的难点在于，在浏览器中实现精细化的矢量编辑的同时，还要解决协同问题。

这也是为什么当下在线协作设计赛道中，主要的参与者多为专注设计垂类赛道的企业。但即便是这些“老玩家”，也面临着技术积累不够的困境。周凝觉得，Figma开始研发至今已有十年，国内平台除了技术积累需要迎头赶上以外，对于用户的信息反馈收集和行为样本分析的数量都显得不足，获得的素材和内容的积淀也相对更少。

“中国企业的难点是需要做‘弯道超车’的事情，别人用三年可以从容地完成，你都要用一年去完成、追赶和超越。大家现在主要缺的是时间、缺积累。”

有机会、有难点、有壁垒，在线协作设计未来之路如何？

在度过草莽阶段之后，如今中国的在线协作设计平台“成为中国Figma”的呼声已经没那么强烈，它们似乎更加强调要做“世界的xx”。但毋庸置疑的是，Figma仍然是所有平台的前辈，在技术层面仍然有许多领先之处。在此基础上，中国的在线协作设计平台需要更加重视自己的用户，与他们走得更近、交流得更深。

在Adobe宣布收购Figma之后，“中国版Figma”的终局也开始引人猜测。国内尚无一个类似于Adobe的公司，有能力和意愿收购在线协作设计企业。而作为平台，但行好事、莫问前程，当下不应该为产品的发展设下任何限制。

作者：李新笛，来源公众号：深响，全球视野，价值视角。

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情绪是人类天生就有的本领，当使用文字沟通时，情绪依然会贯穿其中，这就是所谓的“见字如面”。从古至今，文字一直包含着情绪含义，以此成为沟通的基础。 在人人皆会线上聊天的时代，人们在打字聊天的的同时，也在无意中塑造了线上聊天的沟通生态。在生活、工作中都充斥着打字聊

#本文为人人都是产品经理《原创激励计划》出品。

沟通在现代社会已经成为一门经久不衰的课程，尤其是在相对含蓄而内敛的中国，沟通能力甚至能和一个人的情商挂钩。“好的”改成“好滴”，“来了”改成“来啦”，“哈哈”表示敷衍，互联网上的语言规则越来越多。有人认为这是“文字讨好症”，有人则认为这是一种礼貌，你怎么看？

情绪是人类天生就有的本领，当使用文字沟通时，情绪依然会贯穿其中，这就是所谓的“见字如面”。从古至今，文字一直包含着情绪含义，以此成为沟通的基础。

在人人皆会线上聊天的时代，人们在打字聊天的的同时，也在无意中塑造了线上聊天的沟通生态。在生活、工作中都充斥着打字聊天时，字与字之间的情绪差异就被凸显，为了更好地表达自己的语气含义，互联网聊天沟通话术已经悄然兴起。

一、没想到：哈哈和哈哈哈的意思不一样 五级互联网冲浪选手小李（化名）深知“呵呵”是无论如何不能说出口的“互联网脏话”，但没想到还是载在了“哈哈”上。小李的女朋友发了一张搞笑小猫动态图，于是小李回复：“哈哈”。但被女朋友说：“感觉有点冷漠、好敷衍、和呵呵就差一点嘲讽。”

小李百思不得其解时，被室友科普了一下：“哈哈和哈哈哈是两个意思，如果要表达开心一定要多打几个哈哈哈哈哈哈哈，十分开心还可以用恍恍惚惚红红火火。”

图：来源于百度知道答主@LC595523628

安安（化名）同样在打字沟通上遇见过麻烦，她刚开始进入职场时，打字沟通都保持着很正式的口吻，但总是有同事隐隐担心她有情绪，甚至一些职场中年龄较大的前辈觉得她不是很谦逊。

“后来组长告诉我说，除了邮件要保持正式语气以外，常规的同事之间打字一对一沟通，要学会用‘呢、啦、滴’这类的温和一些的语气助词。把不行改为不行呢，做完了改为做完啦，好的改为好滴，这样才能表达你的情绪与态度，留出情绪的余地。”安安说，“后面我也习惯了这样沟通，一些工作沟通的软件上，表情包很少，或者发一些表情包也不是很合适，多打两个字并不累，但是确实能解决很多摩擦的问题。”

有外卖顾客曾在网上吐槽遇到的听障人士骑手沟通十分没有礼貌，语气生硬。

顾客表示，感觉“服务态度不好”，“多少有点不礼貌”，“很不舒服”。被有相关知识的聋哑人学校老师科普，说因为听障人士的语序和表达和正常人不一样，能够拼成完整的主谓宾就很不错了，如果用很多形容词或者感情类的词汇他们是无法拼出来的，很难表达出感情。这位老师表达道：“平时上课他们说出来的都是老师，黑板，我擦，夸我吗，这样沟通的。”

如果没有这位老师的科普，可能很多这类的特殊人士就要被误解了，这就是互联网聊天中文字的力量了。

显而易见的是，文字本身确实是带有感情，除了一些无法使用感情词汇的特殊人士外，普通人却是多少都有一些打字沟通的智慧。

利用一些语气、感情词语来提升表达的确定性，避免拿捏不好态度，让对方想多导致一系列不该有的摩擦，这点几乎已经成为互联网冲浪选手们的必修课。

二、镜面现实：互联网话术同样存在着多面性与排他性 场域就是人域，不同的沟通关系中，沟通话术也会随之有所不同。为了避免格格不入，大家的话术会随着关系而有所不同。

这点不仅在线下成立，在线上聊天也同样成立。同样表达收到了的意思，对待不同角色，前文提到的安安现在会选择不同的词语来回复。

安安表示，她也不知道自己什么时候开始对不同的角色使用不同的语气与沟通话术，但这样只是还原了现实沟通的语气而已，“无论是现实还是网上，我都是回复老板收到，绝无可能给老板扣个666吧”。

其实，类似这样的话术似乎成了一种“约定俗成”的语言表达，既充斥着对待不同角色的多面性，又自成一套规范，对此甚至有很多网友做了一些总结万能模板，以此来应对各种沟通问题。

自从社交关系“上网”后，经由键盘或手写转换成的文字“发送”出去就等同于从自己的口中说出来。

在日常生活中，说话者可以凭借语气用同样的词语表达不同意思。大多数人际往来所蕴含的深层次含义也确实往往需要“听”而非“阅读”来理解。但隔着手机、电脑屏幕的人们却因为距离而更难以表达出自己的真实情感，也更难理解对方想表达的感觉。

因此合适的沟通话术是一个很好的辅助工具，那些不可言说的感觉可以通过“约定俗成”的语句被表达出来，这样多面的话术便被大众使用和创造。

同样需要注意的是，互联网话术的兴起，也带来了排他性。

语言天生就带有趋同性，在群体的交际交往中，同类的语言交际行为，以及对同一种语言的态度、情感、认知等心理活动取向，都能帮助人们从个体融入群体，或从群体脱离成为个体，语言认同的推动使得群体达成。

对于一些中老年人来说，“呵呵”“哈哈”以及“微笑脸”的特殊含义，是很难理解的，更不会有人特意为他们去解释，这使得大多数年轻人面对长辈给发来的呵呵，微笑，总是在心头淡淡的掠过一丝尴尬。

为此，甚至有一些教师培训专门培训回复词语的雷区，提升教师与学生的沟通效率，确保大家都是同频同类，提升群体意识。

而不同的小众圈子，也有自己的独特话术来沟通，很多年轻人会利用话术的多面性来选择自己的群落，排除与自己“风格不符”、“无法交流”的网友。

如汉服圈中制作簪子首饰的小姐姐被称为“簪娘”，注重汉服规范性的自称为“形制党”，或者饭圈女孩将喜欢的爱豆称为“本命”，将团内最小的人称为“忙内”。

这些话术自我构建成了一个圈子围栏，享有一套独特的社群规范、话语体系和规则，在潜移默化中区分开了不同圈子的人群，排他性很强，不能理解字词含义的人几乎无法与圈内人完成足够深入的的沟通，以此来形成封闭性和私密性。

很多互联网人也应该深有体会，不同的大厂甚至有自己不同的互联网黑话，以此完成一种排他性沟通，提升群体沟通的门槛。

这些不同的话术将个体塑造成了某种特定类型的人，并且对同群体保持高度的认同，进而表达出社会认同和文化认同。

这似乎是一种现实的镜面投射，还记得那句朗朗上口的“天王盖地虎，宝塔镇河妖”吗，本意其实是这种土匪间的黑话形式，换了一张脸又继续游走在互联网社会中。

三、非用不可：文字讨好还是基本礼貌？ 沟通在现代社会已经成为一门经久不衰的课程，尤其是在相对含蓄而内敛的中国，如何沟通以达成目的更是人人都想学习的重要法门。当把沟通从线下转移到线上，其实只是手段变了，内涵、方法、习惯几乎都没有改变。

谄媚的表达不会因为上网就变得富有攻击性，愤怒的情绪也不会因为远距离沟通就消解殆尽。

由于互联网的深度普及，携裹大众逐渐适应顺从起了这种互联网话术风潮。

有人说现在的年轻人，用这些互联网话术是为了从情绪上讨好对方，而还有人说所谓的“沟通话术”就比如中介销售都是固定模板，为的就是通过与你沟通达成最终的销售目标，还有人说这属于基本的礼貌，就与当面沟通面带微笑是一样的。

其实，无论是讨好还是礼貌，都是从个人的目的角度出发的。使用一些互联网话术来减少摩擦、增加好感、圈定群落，与线下学习沟通的人都是一样的，都有自己的沟通目的，而非纯粹是出于一种直觉或天性。也不用给这些话术扣上一些乱七八糟的帽子，话术只是一种理性简单的工具，运用话术的人所抱有的想法赋予了这种工具意义。

四、结语 为沟通效率而生的工具，依然会在人类的历史进程中迷失。大多数的话术诞生之初，也都是从现实角度来说，为了更简单直接的达成沟通目标。但在这过程中由于情感的复杂性、人类的社会性，也衍生出来了各种话术的固定意义，这反而又成为了沟通的门槛。

从火星文，到今天的“呢、滴、啦”体、“圈子文化”、“互联网黑化”，最终都并没有提升沟通效率，反而增加了学习的成本与门槛。

沟通最难的是双方的真诚与信任，而在貌似开放了精神世界的互联网上，种种话术的门槛与多面性，混杂着利益的基准，都决定了大家的沟通无法做到透明高效，这也许从来就不是互联网工具该解决的问题，而只是一种历史的重复。

互联网上的沟通话术也必将随着互联网对生活的深入渗透，而类似于真实社会重的话术积累一样，逐渐呈现出更丰富的社会情态。

本文由 @瑞瑞女士 原创发布于人人都是产品经理，未经许可，禁止转载

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字节盯上了小红书。 2018年，字节上线种草应用“新草”，2021年上线图文种草、 2022年抖音测试“种草”一级入口，再到刚刚上线的“可颂”，字节垂涎小红书的种草模式不是一天两天了。 甚至在海外，字节也在复制小红书的模式。据悉，字节跳动2020年初率先在日本

“内容种草”正在受到互联网大厂们的关注，除了小红书这一带有“种草”属性的产品，字节也推出了自己的种草产品，比如前段时间的“可颂”，再到海外种草平台Lemon8。那么，Lemon8这款产品在海外市场的发展有多大空间？

字节盯上了小红书。

2018年，字节上线种草应用“新草”，2021年上线图文种草、 2022年抖音测试“种草”一级入口，再到刚刚上线的“可颂”，字节垂涎小红书的种草模式不是一天两天了。

甚至在海外，字节也在复制小红书的模式。据悉，字节跳动2020年初率先在日本推出类似小红书的产品Sharee，后更名为Lemon8。到2022年3月，累积在日本下载量突破百万后，开始拓展至东南亚市场。

据广大大App Intelligence数据，字节旗下海外种草平台Lemon8空降2022年7月出海移动应用下载榜单第十位。可以看出，Lemon8正在加速买量阶段。

多位业内人士表示，Lemon8目前尚处发展早期。

不过，字节最不缺的就是“钞能力”，为何在日本沉浮两年才开始大推Lemon8这款产品？从日本复制到东南亚，字节打的是什么算盘？

一、从日本到东南亚 字节旗下对标小红书的海外产品Lemon8，最早专注于日本市场，原来名称为Sharee，顾名思义，它就是主打分享、种草的产品。

2021年9月，Sharee正式更名为Lemon8，新的名称灵感据悉来源于“Lemonade”，即希望能像提神的柠檬水一样分享新鲜事物，而“8”则来源于“∞”（无穷大）。

Lemon8在产品升级后，于2021年10月拓展至泰国市场，之后则以印尼等地区为起点，渗透到东南亚各地区。此后，Lemon8全新定位为兴趣种草社区，面向二三十岁的年轻女性，专注于时尚、美容、美食、旅游、居家、健身、艺术、户外、摄影等领域，以视频和图集为主要内容形式，这跟小红书在国内的路线不能说是有点类似，简直就是如出一辙。

根据公开报道，Lemon8主要负责人为陈颖，向朱骏（Alex）汇报，二人此前在Musical.ly（TikTok前身）时期便是上下级关系，随着2017 年Musical.ly被字节收购，加入字节。陈颖也是字节海外另一款短视频产品BuzzVideo的负责人，这款产品目前也专注日本市场。

根据广大大App Intelligence数据，Lemon8空降2022年7月出海应用下载前十，其中约56%来自日本地区，33.8%来自泰国地区。

从最初上线的市场和如今的下载量来看，日本无疑还是Lemon8持续坚守的阵地。不过2020年初上线，到2022年3月，两年的时间才累积百万下载，不能不说字节此前对于这款产品的模式还是有所犹疑的。

当然，一种商业模式在向海外输出的过程，并不是简单地复制粘贴，而是要进行一些摸索和调整。业内人士透露，字节最先看准日本市场，是因为日本存在这样的市场空白区，同时日本市场ARPU高；而且，目前小红书虽然在海外华人群体间很受欢迎，但它对于海外市场意兴阑珊，不仅没有海外业务负责人，甚至未对用户进行分区运营。

如今，Lemon8经过两年的积累，下载量冲入月度前十，而日本占比超过一半，不难推测，这个模式经过两年的测试，似乎已初具规模化复制的可能性。

智象出海了解到，目前Lemon8正向许多海外MCN机构递出橄榄枝。而早前跟随TikTok一起出海做直播带货的MCN机构，有不少正同时为Lemon8平台提供内容。

二、走小红书的路，让Instagram无路可走？ 字节眼红小红书已经不是什么新鲜事。在国内，抖音在不余遗力地发展对标小红书的业务，并由此成立“L”专项组，在海外则是以Lemon8为主，从日本伸向东南亚腹地。数据显示，小红书Google Play版本下载用户前五分别为马来西亚、中国香港、中国台湾、新加坡、越南。

业内人士认为，小红书在国内主要是靠美妆、时尚等领域的内容和种草，加上社区的运营实现破圈的，而在日本、东南亚，还没有出现这么一款聚焦生活方式和种草的社区产品，Lemon8大有可为。

甚至有评论指出，目前全球最大的网红平台Instagram，也是字节Lemon8对标的产品，当然，若字节真有这样的野心，从它现阶段的发展态势，这不足为奇。若照此规划，那么Lemon8的终极形态很可能是Instagram体量的种草社区平台。然而，Lemon8还处在发展早期，现在就对它下定义，还言之过早。

Lemon8界面 | 来源：Google Play截图

首先，小红书模式在海外究竟能有多大的发展空间，可能还需要继续观察。此外，字节内部对于Lemon8的发展，究竟是如何规划的，可能也是一个需要探讨的事。

在国内，由于小红书这两年发展势如破竹，甚至抖音都产生了一定的焦虑，在App内嵌入“种草”按钮，十分明显地对标小红书，然而，根据业内分析，种草功能不过是抖音为了从小红书手中争夺高线市场人群，还是主产品抖音的业务延伸。

那么在海外，Lemon8会不会也成为TikTok业务的延伸？这种猜测不无道理。

为TikTok提供内容的一家东南亚MCN机构创始人对智象出海表示，Lemon8通过付费的方式采买内容，要求其公司网红达人每月在平台上生产以图文为主的内容，月均20篇。

当问题试图往更深的方向进入时，该创始人表示：“它还是起步阶段，我真的不了解，我连这个App都没有下载，那上面泰语、马来语、越南语，我都看不懂。”而另一位TikTok直播电商领域的创业人士也指出，他对Lemon8的业务也兴趣寥寥，因为“字节的cpm卡得太死了”。

一位内容出海行业的投资人对智象出海分析指出，用户规模是烧钱可以做出来的，Lemon8就是这个阶段，但肯定没法做到小红书在国内市场这么高的渗透率，因为海外已经有Instagram了。而如果变现做得好，它可能就是个小而美的东西。

“电商肯定是跑不通的，国内小红书还有Instagram都没跑通，只能广告变现。”上述投资人指出，如果Lemon8走流量路线，那么就要看当地在线广告市场，日本、新加坡这样的发达国家市场比印尼好很多，印尼可以烧出来一个比较大的DAU，但最后没法广告变现。

此前，有位印尼华人模仿小红书模式，做了款产品叫Storie，月活巅峰达到800万，但没跑通，之后倒闭了。“根本原因还是变现问题，两年前，在印尼通过图文流量变现还太早，没人打广告，有用户也没用。发达国家会好很多。”

这位投资人也猜测，如果Lemon8和TikTok电商之间有synergy（协同作用），那就有可能做到闭环。

作者：彭慧；公众号：智象出海（ID：zxchuhai）

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交互设计师往往在公司中处在一个尴尬的位置，甚至绝大部分公司都没有交互设计师这个岗位，取而代之的是会画原型的产品、会画原型的运营以及会画原型的UI设计师。所以交互设计师在其他岗位的认知中，仅仅是一个只会产出黑白稿、低保真原型的工种。如何改变这类认知？相比较去反驳

有些时候，交互设计师在其他岗位的认知中，仅仅是一个只会产出黑白稿、低保真原型的工种。如何改变这种认知呢？本文通过对实际案例的解析，希望能带大家了解，交互设计师在产出交互方案时，是如何进行思考与设计的，一起来看一下吧。

交互设计师往往在公司中处在一个尴尬的位置，甚至绝大部分公司都没有交互设计师这个岗位，取而代之的是会画原型的产品、会画原型的运营以及会画原型的UI设计师。所以交互设计师在其他岗位的认知中，仅仅是一个只会产出黑白稿、低保真原型的工种。如何改变这类认知？相比较去反驳，我认为倒不如通过自己的思考跟产出的方案，来证明自己的价值。

本次带来的案例，是运营产出的一套交互原型。由于身后的视觉设计师在设计的时候一直怨声载道，总是抱怨信息不完整、流程不完整导致的无尽的返工。所以想基于这个案例，带大家一起来看看，作为一个交互设计师，在产出交互方案时，是如何进行思考与设计的。

ps：可能本文提到的交互形式与内容并不是最佳方案，思考维度有限，也希望大家指出一起交流进步。

一、项目背景 根据运营同事的介绍，知道本次项目的目标是提升产品信息的透出，最终完成转化。 而用户行为的设计是通过解锁产品相关信息，了解产品相关内容，增加对产品的熟悉度与好感，最终购买产品。

为了便于了解，我们可以把它模拟成一个汽车销售的案例，一般用户的购买行为肯定是基于对汽车各个性能的充分了解的前提下进行的，通过“定位”与“解锁”，让用户可以选择自己感兴趣的性能去了解。而解锁的模块越多，客户对产品的性能越了解，客户购买的可能性就越大。所以为了促进用户解锁，我们设置了积分奖励，通过解锁获取积分的刺激来提升解锁率，最终达到产品销售转化的目的。

以下是运营提供的交互原型（原型做了一些脱敏处理）：

我们分别从 信息层级、交互形式、操作链路 三个方面来解析当前的原型所存在的问题，同时结合对于运营目标以及用户行为的思考，给出一些优化建议。

二、明确页面信息层级 大部分非交互人员在制作原型时，对于信息的布局是没有过多思考的，往往都是哪里顺眼就放在哪，或者别人怎么放就怎么放，而信息布局对于交互设计师而言，是非常重要的一环，需要考虑信息的结构、信息的关联性、信息的重要程度等。所以针对当前的原型，我们来看看都有哪些信息布局的问题。

1. 信息关联性 《设计师要懂心理学》这本书中有提到一个用户心理，人们往往认为相邻物体必然相关。我们可以看到当前原型中，“您当前获得0积分”这个信息在两个按钮中间，按照信息关联性他似乎是跟两个按钮都有关联性，但其实她跟“立即购买”按钮没有任何关系，因此放在这个地方无疑违背了大家对于信息关联性的认知与理解。

2. 信息重要程度 我们一般在对按钮进行布局的时候，会将重要性相当的按钮摆放在一起，同时将直接促成转化的按钮突出显示，如视觉加强，放在右侧方便用户点击等。比如电商平台经常将“加入购物车”跟“购买”按钮并排摆放。当前的原型中，虽然强调了“立即购买”按钮，但是由于“使用积分”的重要程度要弱，所以两个按钮放在一起就显得不是很合适，那该如何来进行布局呢？

在进行布局之前，我们可以分析一下业务跟用户在该页面的动机分别是什么。对于业务而言，无论采取积分刺激或者别的方式，最终的目标肯定是转化，所以转化按钮一定是最重要的触点，重点突出；而对于用户而言，积分所带来的利益点是来到页面的目的之一，所以积分的展示与使用才是重点突出的。

所以用户来到页面的视线应该是先看到积分情况，促使用户解锁内容获得积分，最后才是根据解锁内容的了解完成最终的购买产品的转化。

三、选择页面交互形式 我们将主要页面进行信息层级的梳理与布局后，接下来我们就需要选择合适的交互形式来承载。当前页面主要发生用户交互的地方在解锁内容获取积分上，我们拆分用户行为，分析在解锁前、中、后三个阶段，当前原型存在的问题以及优化的思路。

1. 解锁前 当前原型中，解锁前是通过图形“锁”来标识状态，但是锁也有禁止的意思，所以当用户进入页面时可能会面临两点疑惑：能不能点击以及要不要点击。那么该如何解决用户的疑惑呢？

针对能不能点击，除了告知视觉做出可点击的样式，我们还需要给与引导，一方面告知用户次此处是可以进行交互的，另一方面，也是促进用户点击，从而完成内容对用户的转化。

而关于要不要点击，就需要采取手段刺激用户发生交互。当前仅仅是展示待解锁的内容，显然缺乏刺激点，而原型中把获取积分放到解锁后才透出，可能解锁操作前就流失了一部分用户，那我们就需要把利益点前置，告知用户解锁能获取什么，刺激用户点击，增强用户解锁的意愿。

2. 解锁中 解锁中即用户点击进入次级页面阅读相关内容进行解锁，运营人员设置的业务规则是用户必须滑到最底部阅读全文才能解锁成功，弹出解锁奖励弹窗。但是页面上并没有展示任何跟该规则相关的信息，客户按照过往认知，可能会觉得进入页面返回就会获得积分奖励，但是当用户返回并没有解锁成功时，用户会感到挫败与疑惑，可能会直接退出该页面。那该如何解决呢？

从跟运营的沟通中我们得知其业务目的是希望用户多停留在该页面，让内容尽可能多的展示给用户。那我们是不是可以换种思路，不需要用户滑到最底部，而是设置用户在该页面的停留时间，是不是也能满足？

我们可以进一步优化时间的设置，当前解锁是跳出到新的页面，但是沟通后发现，该页面的内容不会很多，那我们是否可以用弹窗的形式来呈现呢？这样不仅减少用户的频繁跳出，同时也可以增强内容与主页面的关联性。因为用户发生交互的行为是解锁，为了保持跟用户预期一致，是不是可以加一个解锁的操作，这样就能让整个逻辑形成闭环。那么时间的设置就可以结合解锁按钮来进行交互呈现。

那如果业务或者客户就要求用户必须滑到最底部，我们该如何进行交互呢？我们可以通过“显性”跟“隐性”两种方式来展开。

显性，顾名思义就是直白的告诉用户业务规则，比如用户首次进入页面，通过弹窗的形式告诉用户滑到底部即可解锁，但是带来的问题就是过于直白的指引可能导致用户为了获得奖励直接滑到底部而忽略内容本身；

而隐性就是让用户自己明白这个业务规则，我们可以通过定位用户在该页面的位置，结合进度来呈现，用户向上滑动则进度条前进，反之则保持不变，通过这种形式不仅增加了用户在该页面的停留时间，同时也增加了解锁的趣味性，但是需要考量的就是该交互形式的开发成本。

3. 解锁后 解锁后也就是用户返回主页面时候的交互，此时页面发生变化的主要是解锁按钮的状态（已解锁）以及积分数量的变化（增加积分），其中积分的增加可以满足用户的获得感并且激励用户继续完成解锁任务，那么该选择何种交互形式呢？

首先想到的是进度条的形式，通过积分获得进度来告知用户已经获得的积分以及还可以完成的解锁任务，用户解锁成功返回首页，进度条前进一格展示该节点成功解锁状态。但是由于积分跟最终的购买转化并没有强关联，这样的交互形式会过多的突出积分的价值，导致用户将过多的注意力放在解锁获取积分上，所以此种交互形式在该场景下就不是很合适。

那么选择何种形式，既要增强用户的获得感，同时降低积分的权重？我们可以尝试用计数器来展示，用户解锁成功返回首页，积分数字动态增加，由于是过性的交互，所以并没有过多的抢占用户的注意力，同时数字的增长又很好地展示解锁成功所带来的收获，满足此场景下的业务目标。

四、优化用户操作链路 交互设计师的主要职责，就是站在用户的角度优化操作链路，提升用户在产品中的用户体验。在当前的链路中，用户解锁成功获得积分后，如果需要使用积分，需要返回首页进行操作，那么该如何优化这个链路呢？我们可以很容易想到在用户获得积分的弹窗加上使用积分的按钮，这样用户可以“所得即所用”，就不用再返回首页进行操作了。

五、总结 以上，就是笔者根据过往的工作经验，分享的一篇关于日常交互设计思考的文章。后续也会继续分享自己在实际工作中，关于产品交互的心得与感想。经验有限，欢迎大家批评指正与交流。

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2021年6月10日，#7523号CryptoPunks NFT头像以1175万美元拍出，一张电子图片为何能拍得如此高价？且听娓娓道来。 去年3月，BAYC无聊猿游艇俱乐部系列让NFT收藏大火，如今无聊猿系列NFT已经成为普通大众买不起甚至买不到的存在。即便你

头像NFT发展到现在，已经逐渐从流行转变为了一种社交文化，甚至演变为了Web3概念下的社区象征。文章梳理了那些估值超过10亿人民币的头像NFT，一睹他们“芳容”的同时，让我们一起来看看到底是什么魅力，让人们愿意以如此高昂的价格来购买这些头像NFT。

2021年6月10日，#7523号CryptoPunks NFT头像以1175万美元拍出，一张电子图片为何能拍得如此高价？且听娓娓道来。

去年3月，BAYC无聊猿游艇俱乐部系列让NFT收藏大火，如今无聊猿系列NFT已经成为普通大众买不起甚至买不到的存在。即便你超级有钱，也只能在“二手市场”淘到了。

很多人都是从它开始了解NFT，毕竟在Opensea这个NFT交易量最大的平台，无聊猿系列一直位列前茅。

但其实无聊猿并不算是最早的NFT， 最早的NFT出现在2014年，由Kevin Mccoy制作，名为Quantum 。

虽然现如今一枚NFT头像售价数十万美元，你可能会觉得难以置信，但高价竞拍在Crypto艺术圈早已很常见，那NFT头像究竟有何特别之处？又为何如此吸金？

首先，NFT头像通常是一个角色的图像，常常是肩膀以上，经常被作为数字个人资料图片使用。绝大多数NFT头像都是独一无二的，并通过算法根据一系列特征（即：服装、配件、发型等）生成，具有不同的稀缺性。

最开始人们更多地将NFT视为收藏品，但随着它的逐渐火热，人们将社交媒体的头像也换成了NFT，他们互相关注、点赞、转发与评论，还组建起了一个个NFT社群。

就像消费品中的炫耀性消费一样，NFT头像作为全新的数字身份符号，让人们能确认他们在该群体中的成员身份以及社会地位 。

另外，头像NFT已经形成了良好的商业模式与链条，可以定义潮流、融合知名艺术家设计或者被消费者更换为头像，还可以用作私域运营、空投配件，以及运用NFT开展解迷、游戏等。

加之DeFi的发展，头像NFT在流通、转让、交易等方面都有了更便捷的途径，同时也让头像NFT与其他资产有了价值联系。

NFT头像正以锐不可当之势展示出强劲的发展潜力，随着各种头像NFT的爆红，越来越多的人加入其中，例如明星余文乐的Ins头像是CryptoPunks，艺人徐静蕾Ins头像用的是AnimetasNFT。

发展至今，头像NFT项目五花八门，本文我们将梳理那些估值超过10亿人民币的头像NFT，一睹他们“芳容”的同时，看看到底是什么魅力让人们愿意以如此高昂的价格来购买这些头像NFT。

一、估值超过10亿人民币的头像NFT 01 CryptoPunks CryptoPunks是建立在以太坊上的第一个头像NFT项目 ，该项目于2017年由手游开发公司Larva Labs创建。

早期这是一个由加拿大软件开发人员Matt Hall 和John Watkinson组成的两人团队。项目开发灵感来自于伦敦朋克运动和威廉·吉布森的小说《神经漫游者》《捍卫机密》和《刀锋战士》以及电子音乐艺术家Daft Punk。

CryptoPunks共发行1万个NFT，其中有9个外星人头像，24个猿人头像，88个僵尸系列头像，3840个女性头像和6039个男性头像，每个都代表不同的“朋克风”像素头像。

在CryptoPunks网站上，每个头像都有显示他们的属性特征及所有权和出售状态。

由于CryptoPunks是第一个NFT项目，再加上区块链技术带来的加密性和稀缺性，使得它如同艺术品一样具有收藏价值 ，同时拥有者也象征着是最早一批的NFT玩家一样，拥有独一无二的身份象征。

除了稀缺性之外，CryptoPunks火爆的另一原因便是名人驱动，包括Gary Vaynerchuk、Jay-Z、Serena Williams等都是它的资深爱好者。

几个月前，BAYC的开发商Yuga Labs宣布，已经从Larva Labs手中收购CryptoPunks NFT系列，包括品牌、艺术版权和其他知识产权。

Larva Labs联合创始人Matt Hall和John Watkinson曾表示：“Yuga Labs是社交头像项目的创新者，也是世界上最擅长运营这些项目的公司。他们会是CryptoPunks和Meebits的理想管家，我们相信这两个项目将继续成为去中心化网络中至关重要、蓬勃发展的项目。”

02 Bored Ape Yacht Club 无聊猿游艇俱乐部（The Bored Ape Yacht Club）简称BAYC或者无聊猿，它发行了一组以猿猴为主题要素的NFT头像。

BAYC背后的公司Yuga Labs成立于2021年2月，四位匿名创始人Gargamel、Gordon、Tomato和Sass看起来似乎没有特别光鲜的履历，但他们早在2017年便进入加密圈，目睹了NFT的发展历程，见证了CryptoPunks等经典项目的诞生。

起初，BAYC发售时并没有受到许多关注，直到知名收藏家Pranksy关注到了这个项目，并宣布已经购买了250多只猿猴，之后BAYC的销量、用户、交易数就开始激增，仅在117分钟后，BAYC售罄。

此后，许多名人也开始纷纷加购无聊猿，使得该项目受到更多关注 。

比如NBA球员LaMelo ball、NBA主席Daryl Morey和陈柏霖、吴建豪、余文乐等多位中国明星，他们纷纷使用BAYC的头像作为社交媒体的头像，而名人效应大大激发了大众对于BAYC的兴趣。

自2021年4月启动以来，BAYC已完成了多个里程碑式的事迹，其中包括向每个BAYC NFT玩家空投奖励、向红毛猩猩慈善机构捐款超过850,000美元，以及购买The Sandbox游戏土地建立俱乐部。

BAYC凭借互动社区、良好的化学反应和开放性，强大的文化有机地发展起来 。今年，BAYC母公司Yuga Labs以40亿美元估值完成新一轮4.5亿美元融资，NFT领域单笔融资最高纪录再度被刷新。

目前，BAYC拥有NFT空间中最大、最活跃的Discord社区，用户数超过13万人，估值为2,232,788,690.94美元。

OpenSea每日交易量超过1.5亿美元，而其中有10%由BAYC的持有者贡献。

03 Azuki Azuki NFT是一个以动漫为灵感的个人资料照片（即Profile Picture，简称PFP）NFT系列，由Chiru Labs于2022年1月12日推出。Azuki这个词语是一个日文词语，意思是“小豆”或“红豆”。

Azuki NFT系列包含10,000个独特的、偏日系风格的动漫化身，所有者可以进入The Garden，并且加入各个文化社区，比如Azuki中国花园、Azuki新加坡社区、Azuki日本社区和韩国社区。 从这几个国家推特的粉丝数量分析，中国社区的活跃度远超其他几个国家 。

Azuki背后的初创团队——Chiru Labs，他们拥有着加密领域的丰富经验，据说该团队的四个创始人的身份是匿名的，业内对此猜测纷纷，但其中Azuki的核心团队TeamAzuki的身份是公开的。

Azuki的人气随着发售开始迅速增长，在短短几个月时间便通过设计精美的日系动漫形象快速占领NFT市场，并成为目前最知名的NFT项目之一 。

人们常常将它与无聊猿、Doodles相比较，但在清一色展现西方文化的NFT中，Azuki是少有的打动中国年轻一代审美的项目。

据Azuki介绍，其致力于成为元宇宙世界中由社区创建并拥有的最大去中心化品牌，除了NFT发售，其未来还计划开拓线下街头服饰品牌店、举办见面会和音乐节现场活动等。

Azuki的影响力主要覆盖中国地区，持有Azuki的比较知名的两个中国公众人物，一个是周杰伦，一个是周大福创始人郑裕彤的长孙郑志刚。

Azuki目前市值804,094,905.32美元，9月22日消息，Azuki NFT系列开发团队Chiru Labs即将完成3000万美元的A轮融资。

三位熟悉筹款工作的人士证实了预期的融资规模，其中一位消息人士表示，大部分资金已经承诺，如果该轮融资结束，Azuki的估值将在3亿至4亿美元之间。第四位知情人士提醒说，细节还没有最终确定，但很快就会确定。

04 CloneX CloneX是由耐克旗下时尚品牌RTFKT与日本传奇艺术家村上隆于2021年11月联合推出的虚拟形象项目，也是RTFKT推出的第一个虚拟形象NFT集合。

总计有20,000个随机生成的3D头像，专为在以太坊推出的元宇宙交互而设计 。

该系列NFT分为人类、机器人、天使、恶魔、爬行动物、亡灵和村上神以及外星人，一共8种“DNA”属性，他们共同构成了CloneX稀有系统的主干。而村上隆则是为这些NFT提供了包括眼睛、衣服、头盔、嘴巴等重要的角色特征。

CloneX的核心目标是将所有人类意识转移到先进的克隆形式中，在他们的终极宇宙中，人类存在是由他们数字克隆X化身而成。

截止发文，目前有19,385个NFT被铸造，总市值为1.63亿美元。

与CryptoPunks这样的NFT头像不同，CloneX具备3D架构系统的人物模型，NFT持有者可以将它们用于AR滤镜、Zoom视频会议以及NFT游戏中，并且也能够作为未来元宇宙中的虚拟替身。

RTFKT正在构建他们的生态系统，将数字与实体相结合，而CloneX作为虚拟化身是这个宇宙的基础 。CloneX为RTFKT开辟了更多可能性，而这只是其完整生态系统的冰山一角。

05 Moonbirds Moonbirds是由基于NFT的会员俱乐部PROOF Collective于2022年4月推出的一组10,000枚NFT集合，构建在以太坊上，每个NFT都有一个像素风的猫头鹰角色，具有随机的特征和元素，因此没有两个NFT是完全相同的。

PROOF是一档聚焦于NFT领域的高质量播客节目，True Ventures合伙人兼创始人Kevin Rose将该播客变成了一个需要NFT通行证才能访问的私人社区，即PROOF Collective。这个社区通过免费的NFT空投、访问活动和内容以及其他福利来奖励持有者。

Moonbirds作为新贵项目，正式发售几小时就宣布“售罄”，两天内打破多项记录 。4月22日，随着Moonbirds的爆火，其市值已突破10亿美元，仅次于无聊猿、变异猿以及CryptoPunks。

今年8月31日，Moonbirds母公司PROOF完成由a16z领投的5000万美元A轮融资，Collab+Currency、Seven Seven Six、Vayner Fund和Flamingo DAO等参投。

从整个NFT板块上看，PFP头像占据了NFT市值50%以上的比例，该赛道的竞争不可谓不激烈。也正因如此，人们不得不开始关注这只“猫头鹰”究竟有何魔力？

创新的激励模式是Moonbirds一飞冲天的重要因素之一，其真正的价值在于NFT头像所承载的“实用性” ，如上述所言，Moonbird持有者可以访问PROOF Discord，这意味着将有机会与PROOF团队成员互动，并了解更多信息甚至是建立联系。

其次，Moonbirds还提供了另一种玩法，通过筑巢（nesting）积累额外收入，为持有者带来回报。

由此可见，会员资格已经为NFT持有者带来了可观的好处。不论是价值背书还是社区基础，Moonbirds在玩法上的细微创新也许是其短时间取得成功的关键。

06 Doodles 色彩缤纷的线描人物系列头像Doodles已经成为了目前最有影响力和最受欢迎的NFT项目之一，它是由Evan Keast、Scott Martin和Jordan Castro于2021年10月17日联合创建的NFT项目，并计划将Doodles发展成为一个大型的Web3娱乐公司。

Doodles发行数量为10,000枚，基于Scott Martin的作品设计，从人类、猫咪到骷髅、外星人等，他为这个系列制作了数百个独特的视觉特征，通过随机混合和匹配这些特征来创造完整的Doodles系列，还包括艺术家调色板的数十种罕见的头像、服装和配色。

在创建不到一年的时间时，Doodles就完成了首轮融资，由Seven Seven Six领投，具体融资金额尚未披露。9月13日，Doodles以7.04亿美元估值完成了5400万美元融资，由投资机构Seven Seven Six领投，Acrew Capital、10T Holdings与FTX Ventures参投。

Doodles团队在区块链领域中有着十分丰富的经验，其中一些成员甚至是早期区块链的建立者。

而Evan Keast和Jordan Castro还曾参与过NFT游戏鼻祖CryptoKitties的市场营销与开发，因此Doodles在短短几个月从竞争激烈的PFP NFT垂直市场中脱颖而出也就不值得奇怪了。

在Doodles的发展过程中，除了实力雄厚的团队，社区也起到了关键作用 。

Doodlebank是它的社区金库，Doodle NFT的持有者可以对社区驱动的功能、产品和事件进行投票，而Doodles的路线图也将由项目创始人和Doodle持有者通过Doodlebank共同决定。

Seven Seven Six的Holloway说，“没有强大的社区，任何Web3公司都无法生存。”一个健康、繁荣的社区足以体现项目的质量。

无论波动如何，Doodles仍将继续建设，在Doodles 2中，未来Doodles的NFT形象将支持自定义造型，以扩大用户的体验 。

二、我们该如何看待头像NFT？ 最后，在介绍完这些估值超过10亿人民币的头像NFT后，我们回到一个根本性问题来看：这些头像NFT真的值得获得这么高估值，或者取得这么多融资吗？

01 如何看待头像NFT的价值？ 首先，我们需要明确，头像NFT本身也是NFT的一个分类，并且是带火NFT的一个重要因素。

如果没有那些动辄几十万的NFT头像出现，大众或许对NFT的认知还停留在2017年的“加密猫”身上，但这些头像的出现，改变了人们的认知，甚至让大家不禁发出“原来NFT还可以这样玩”的感慨。

同时，因为头像NFT的特殊性，使其快速成为了身份和财力的象征 。

这也是为什么头像NFT会在明星圈或者名人圈率先发力的原因，毕竟当隔壁名人都换上了一款无聊猿的头像时，这样的连锁效应必然会席卷到其他朋友圈中，于是一种“流行”效应进一步推升了这些头像的知名度。

另一方面，正如我们前文所说，随着名人效应的延续，一些潮玩机构和一些前卫的科技品牌陆续加入了这场“追星运动”中，使其普世化变得更加轻松。

所以，当我们去探讨头像NFT的价值时，其实需要回到故事一开始去看，毕竟后续的追捧更多是“既然XXX有了，我也需要有”的鲶鱼效应。

当然， 头像NFT发展到现在，已经逐渐从流行转变为了一种社交文化，甚至演变为了Web3概念下的社区象征 ，而这也是不同头像NFT得以生存发展的必要前提，如果没有了这些文化性的象征，再好的头像NFT也是一种炒作。

但现在，我们可以肉眼可见的看到，头像NFT正从小众转变为更加主流的倾向，而这便是价值的衍生和体现。

02 对头像NFT未来还有什么期待？ 至于未来头像NFT会去向何方，这个话题总是充满了戏剧性。

为什么这样说，一方面正如我们上文所说，头像NFT已然从星星之火演变为了燎原之势，但另一方面NFT头像在经历过去一年的热捧后，其实已经出现了热度消退，这也是一些知名头像NFT价格出现下滑的重要原因，于是这带来的反馈变成了“头像NFT也不过是昙花一现”。

事实真的如此吗？

我们从下图这张知名的“新兴技术炒作曲线（周期）”说起，该图很好地描述了一项新技术出现时的发展轨迹，从“萌芽期”到“泡沫期”，再到“泡沫幻灭期”和“恢复期”，以及最后的“成熟期”。

可以说，任何一项技术似乎都大约完成了下面的走势，尤其是近20年的各类新科技，不管是互联网还是VR/AR，都贴合这条曲线在发展着 。

回到头像NFT或者NFT本身来看，我们认可它是一项新技术或者新概念，所以，过去一年的剧烈炒作必然是需要经历的一个环节，这是无法逃脱的“宿命”。

而在Gartner发布的“2022新兴技术成熟度曲线”中，这个描述得到了验证（见下图），从图中可以看出， NFT已经从巅峰的泡沫期逐渐向幻灭期靠拢 。

所以，故事的最后演变为了， 这些头像NFT能否经受住“幻灭期”的考验，以及谁能在低谷爬上来，反而成为了头像NFT在未来几年发展的重要观察点 。

当然，还有另一个逻辑：“假如头像NFT没能经受住时间的考验呢？”

这大概又是另一个结局的故事了，但NFT作为Web3，甚至元宇宙的重要构成部分，这个逻辑目前看来有待检验。不过面对当下的境况，我们只能说，“起风了，请裹紧外套，别让无聊猿飞走了。”

作者：MetaverseHub；公众号：元宇宙之心MetaverseHub

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移动互联网进入存量时代，短视频抢占用户心智与时长，在线音乐平台增长瓶颈凸显。 腾讯音乐最新财报显示，2022年第二季度，其在线音乐板块移动月活跃用户数为5.93亿，同比减少4.8%，环比减少1100万人。 网易云音乐的流量也在衰减，二季度在线音乐月活数同比下降

当线上流量获取难度变大时，平台们纷纷开始寻找新的流量入口，比如在线音乐平台们就开始在车载场景中寻找可能的流量增长点。那么在这一场景中，各家在线音乐平台都拿出了什么对策？本文便做了一定解读，一起来看一下。

移动互联网进入存量时代，短视频抢占用户心智与时长，在线音乐平台增长瓶颈凸显。

腾讯音乐最新财报显示，2022年第二季度，其在线音乐板块移动月活跃用户数为5.93亿，同比减少4.8%，环比减少1100万人。

网易云音乐的流量也在衰减，二季度在线音乐月活数同比下降1.4%至1.819亿，而这还是在推广及广告费用同比翻倍至2.93亿元下的结果。

手机端流量触顶同时，随着智能汽车迅速崛起，车载音乐市场成为在线音乐平台新的奶与蜜之地。近年来，腾讯音乐和网易云这对“老冤家”，先后踏上这块新大陆，试图找寻更多发展空间。

一、腾讯音乐，“开疆拓土” 在城市越来越大、通勤时间越来越长的今天，智能汽车为在线音乐平台的发展提供了增量空间。

据艾媒咨询《2021-2022年中国车载音乐市场发展趋势研究报告》，2021年中国车载音乐市场规模已超过120亿元，同比增长63.6%。

数据显示，中国汽车保有量及智能汽车数量皆呈现稳步增长态势。艾媒咨询认为，随着汽车市场持续迭代， 联网汽车占比不断提高，车载软件前装市场持续扩大，车载音乐平台渗透率将持续提升。2022年中国车载音乐市场规模将达到169.8亿元，2023年将达到227.4亿元。

作为行业“老大哥”，腾讯音乐早在六年前就已切入车载音乐赛道。

2016年，腾讯音乐旗下酷我音乐率先成立车联网事业部，发力IoT车载音频娱乐场景。

据该事业部总经理王莹介绍，酷我音乐目前已和奔驰、奥迪、凯迪拉克等60多家车企达成战略合作，市占率超80%。

公开数据显示，截至2021年9月，酷我音乐车载娱乐系统用户数超过6000万，车载APP月活跃用户数超过3000万，已经成为车机端体量最大的音乐平台。

QQ音乐和酷狗音乐也在2018年先后“上车”。目前，包括特斯拉、蔚来、长安汽车、广汽传祺在内的多家车企，均在车载系统中内置了QQ音乐；酷狗音乐已“上车”的品牌，则包括比亚迪、吉利、广汽、奥迪、沃尔沃等。

值得一提的是，基于版权优势和丰富的产品矩阵，腾讯还于2020年发布了TAI 3.0生态车联网解决方案，加速“软件上车”。

这套解决方案，包括两个车载应用“腾讯随行”和“腾讯爱趣听”。其中，爱趣听将QQ音乐、喜马拉雅、腾讯新闻、微信读书等多个手机端独立软件，聚合为一个车机端超级App，“一个账号打通所有平台”，可在手机与汽车之间进行切换。

在车载音乐领域，腾讯音乐凭借入局早、布局快的优势，几乎垄断了车载音乐市场。

不过，近两年来，腾讯音乐的“死对头”网易云音乐，也“杀”入了车载音乐市场，试图从中分一杯羹。

二、网易云音乐，“破墙而入” 日前，小鹏发布G9新车，引发市场关注。“G9是这个时代的标杆，也是智能汽车迈向无人驾驶汽车前的最后一代。”小鹏汽车董事长CEO何小鹏在G9发布会上自信表示。

而小鹏G9最大的亮点，无疑是网易云音乐与小鹏联合打造的“Xopera 小鹏音乐厅”。

据小鹏官方介绍，小鹏G9配备了丹拿原厂 Confidence 高级音响系统，全车有28个声学单元，并支持杜比全景声、搭配7.1.4多声道音响系统。

网易云音乐作为小鹏汽车杜比全景声内容提供的战略合作伙伴，是首个在车机端上线可持续更新的杜比全景声曲库的平台。

作为“后来者”，网易云音乐摸着“前辈”过河，在不到两年的时间里，已与小鹏、比亚迪、理想、特斯拉、零跑、一汽大众、广汽埃安、五菱等多家头部车企达成合作。

整体来看，网易云音乐的车载战略重在“体验”。2021年9月，网易云音乐与理想汽车共同宣布达成合作，网易云音乐客户端理想定制版全新上线。

除了提供内容，网易云音乐的无损音质，叠加理想ONE Hi-Fi音z响，提升了用户在驾舱内的音乐体验。此外，定制版网易云音乐客户端也采用了经典黑胶唱片播放界面的UI设计，保留了使用体验和视觉的一致性。

不久后，网易云音乐又与华为达成合作，成为首个与鸿蒙生态实现跨设备流转的音乐 App。这意味着，用户可在所有安装 HarmonyOS 的设备（包括汽车）间实现网易云音乐产品功能使用的无缝流转，实现软硬件资源的多场景协同。

在与理想、特斯拉、小鹏等车企的合作中，网易云音乐均提供了深度定制化服务。如在特斯拉车机端首度上线AI“雷达”系列歌单；将乐评、白噪音、鲸云音效、Hi-Res音质等功能，与小鹏G9车载场景做了一对一适配。

网易云音乐想把将其在手机端的独特产品体验，尽可能移植到车机端。据悉，其目前已经配置了一支行业顶级的音视频技术研发博士团队，聚焦音乐理解、处理、生产三大前沿技术，未来会与车企成立联合实验室，共同探索音视频技术解决方案，引领车载行业在音视频前沿技术领域的发展。

看起来，网易云音乐已经做好了打持久战的准备。

三、结语 此前多年，以腾讯音乐和网易云音乐为代表的在线音乐平台，为了争抢版权打得不可开交。

腾讯音乐凭借雄厚财力垄断版权，导致在线音乐市场的进入活跃度在腾讯多次并购同业之后明显下降。“松柏之下，其草不殖”，虾米音乐等“小而美”的音乐产品，在恶性竞争中，被淘汰出局。

与此同时，在线音乐遭遇短视频冲击。“抖音神曲”霸占市场，短视频平台逐渐形成了可与在线音乐平台相抗衡的音乐宣发能力，并以此切走音乐广告等“蛋糕”。

在此背景下，车载场景成为在线音乐平台稀缺的新流量入口——智能汽车是“有着四个轮子的移动智能设备”，其拥有智能系统与高强连接能力，占据出行这一独特场景，基于此获取了大量用户时长，成了互联网的增量。

后版权垄断时代，腾讯音乐、网易云音乐在车载音乐领域开辟新战场。随着汽车进一步智能化，以及智能汽车的普及，双方之间竞争，将逐渐从“卷内容”转向“拼体验”，回归技术创新。

站在车载音乐这块新大陆之上，在短视频时代显得“心有余而力不足”的在线音乐平台，或许可以讲出意想不到的新故事。

原文标题：腾讯、网易，“上车”继续缠斗

作者：李未泯；公众号：ZAKER（ID：zakerhd）

原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/d4yJ4b294wx3aHtv1CVj2g

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肯德基全家桶赠送一份麦乐鸡？如果不是在当前股价、营收、业务双双下滑的情况下，你很难想象阿里巴巴的会员计划有可能包含腾讯视频的VIP权益，但在即将到来的双11，它很有可能发生。 10月11日，多家媒体报道，有认证为阿里巴巴集团的员工在职场社交平台称，“88VIP

前几天，有网友爆料成“88VIP积分将可以免费兑换腾讯视频会员，已经在内部灰度测试，预计双十一前上线”，这一下可让不少人惊呼，腾讯和阿里两个对头居然开始抱团取暖了！但作者认为，这并不意外，敢问作者何出此言呀？一起来看看这篇文章，一探究竟！

肯德基全家桶赠送一份麦乐鸡？如果不是在当前股价、营收、业务双双下滑的情况下，你很难想象阿里巴巴的会员计划有可能包含腾讯视频的VIP权益，但在即将到来的双11，它很有可能发生。

10月11日，多家媒体报道，有认证为阿里巴巴集团的员工在职场社交平台称，“88VIP积分将可以免费兑换腾讯视频会员，已经在内部灰度测试，预计双十一前上线”。

而在10月12日消息，腾讯视频方面暂时否认了这一消息。但长视频的生意一直不好做，阿里大文娱或许也只能和对手抱团取暖。

01 抱团取暖还是无奈之举？ 在88VIP目前的会员权益中，阿里集团旗下的优酷是唯一拥有会员互通权益的长视频平台。一旦与腾讯视频的免费兑换合作达成，用户就有了更多的视频内容选择，提升88VIP的整体权益吸引到更多付费会员。

另一方面，这无异于阿里在国内长视频平台的竞争中宣布妥协，至少是对优酷内容吸引力的信心不足。此外，阿里一直在削减在大文娱方面投入的预算，以保证其电商业务在新势力崛起后的应对能力。

事实上，在此前公布的财报中，2022年Q2优酷的日均付费用户规模同比增长15%。这离不开4月以来其推出的《重生之门》《请叫我总监》等几部热门剧集，以及综N代《这！就是街舞》的IP长尾效应。但需要注意的是，其会员数量增长有相当一部分来自 88VIP 会员计划的持续贡献。另外，优酷原有的会员基数这些年早已远远低于其他几家平台。

从财报数据上看，爱奇艺和腾讯视频付费会员数在2019年相继破亿，而优酷在此之前就已经不再公开用户数了。同年的日均使用时长上，数据显示9月爱奇艺以29749万小时排在第一位，腾讯视频位居第二，而优酷仅有爱奇艺的约38%。这意味着对于淘系会员而言，优酷的内容不具备足够吸引力，对88VIP的拉动效应不明显。

虽然据每经网10月12日消息，腾讯视频方面表示：“暂无接入计划，具体信息以官方公布为准。”但此前支付宝就已经推出过积分可以兑换多家视频会员的服务，阿里只要可以从渠道买到腾讯会员就可以提供兑换。

另外，尽管拥有S+爆款项目的《梦华录》，腾讯视频自身的情况也不容乐观。首先，今年连续两个季度其付费会员数同比负增长，Q2数量为1.22亿，同比下降2.4%。其次，据云合数据显示，上半年腾讯视频剧集会员有效内容播放也仅有11%，是几家最低。10年时间，爱优腾三家视频网站共计烧了1000多亿元，似乎并没有创造出更多更好的影视内容。

这是可能产生合作的前提，88VIP整体权益提升的同时，也能帮助腾讯视频提升付费用户量，大家各取所需抱团取暖。从长远的角度看，更多的活跃用户也意味着腾讯视频可以在除了会员费用以外的增值服务中走得更远。

值得一提的是，如果合作达成，对于其他长视频平台也会有所影响。以爱奇艺为例，虽然今年连续两个季度实现了盈利，结束了自创立12年以来持续亏损的历史，其会员收入也呈上涨趋势。但收支平衡主要来自降本增效，项目也变少了。会员收入增长主要由于涨价所致，其用户付费规模Q2为9830万，同比减少90万。

有接近爱奇艺人士透露，爱奇艺VP也在与阿里洽谈，88VIP可能会同时获得选择多家长视频平台会员的权益。

02 电商会员为什么需要内容权益？ 自88VIP 在2018年8月推出以来，除了淘宝和天猫的购物优惠之外，其权益主要来自阿里旗下核心业务的会员联动，比如同时享受优酷、虾米、淘票票等多平台的会员年卡服务。

整个互联网用户增长早已到天花板，互联网下半场是争夺存量用户。

京东是中国电商平台付费会员制本土化的首个尝试者。此前，京东就联合爱奇艺跨界合作，开通PLUS会员者均可享爱奇艺年卡会员权益，甚至有用户表示这是她开通京东会员的主要原因。其最新发布的财报显示，截止7月，京东PLUS会员数量超3000万，过去一年新加入的会员，一年内消费金额和消费频次分别同比提升150%和120%以上。

但88VIP提供的服务类型更加多元，使得其性价比极高。根据阿里2022Q2财报，天猫有共计 2500 万名 88VIP 会员，每名会员的年平均消费额超过人民币 57000 元，说明这个群体有可观的消费力，也已经培养起付费习惯。无论从会员数量还是消费意愿，对腾讯视频也有很大吸引力。

对于阿里88VIP而言，满足自己电商用户的多元需求是核心，线上内容产品只是一种商品形态。阿里大文娱虽然一直表现不力，但阿里从来没放弃内容上的流量。

2019年6月，在阿里的一次组织架构调整中，经营多年却每况愈下的虾米从阿里大文娱划出。9月，阿里就以7亿美元参与了网易云音乐的B轮融资。一年后网易云音乐也加入了88VIP合作体系，成为其中唯一的非阿里系互联网产品。而经营不善的虾米音乐则于2021年初正式关停。

其实在有关部门的要求与监管下，互联网企业走向开放也是企业未来的必经之路。2021年，“互联互通”就成为了互联网的关键词之一。互联互通涉及外链开放、数据开放两方面。阿里曾响应政策，旗下饿了么、优酷、大麦、考拉海购、书旗等App都接入微信支付功能。

对于腾讯、阿里这样的互联网巨头来说，开放其实也并非难事。如何兼顾自己的市场份额，或者从开放的互联网环境中获得更多的利益，这才是更值得思考的问题。

作者：陆娜，编辑：高宇雷

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这两天，昔日坐上教培行业市值头把交易的学而思，有些犯水逆——似乎怎么做都是错。 挨骂主要起于两点： 1，网传北京东城区10月10日新增的涉疫风险点位“悦河马家庭桌游剧本馆”，看似剧本杀店实则补习班，主持人是前学而思语文名师。 “培训机构借‘剧本杀’变相搞培训”

自双减政策出台，教培企业纷纷开始转型，而新东方直播带货的爆火无疑给同行们提供了一个很好的转型例子。不少教培企业也在学着新东方，开始直播带货，其中就包括学而思，但迎来的却是骂声一片。本文作者对此发表了自己的看法，与你分享。

这两天，昔日坐上教培行业市值头把交易的学而思，有些犯水逆——似乎怎么做都是错。

挨骂主要起于两点：

1，网传北京东城区10月10日新增的涉疫风险点位“悦河马家庭桌游剧本馆”，看似剧本杀店实则补习班，主持人是前学而思语文名师。

“培训机构借‘剧本杀’变相搞培训”的话题，由此引发热议。有网友批学而思“伪装水平堪比克格勃”。

吓得学而思赶紧出来辟谣，说与我无关。

2，学而思推直播带货，被很多网民质疑模仿新东方：直播间打光布景、主播带货方式，不能说是毫无关系，只能说是一模一样。

学而思的主播面对直播间评论区的质疑，谦虚地回应：乐于向班上成绩最好的同学学习；模仿并不丢人，会一直学习下去。

可这没法阻却许多人的不依不饶：

言下之意是，抄就抄了，我觉得不丢人……

抄袭居然还这么理直气壮？

说白了，这就是：有问题要挑刺，没问题创造问题也要找茬。

01 犹记得，去年7月，就在“双减”政策落地点杀K9那阵子，网传新东方将游轮开进公海组织“暑期集训营”。

该传言惹恼了俞敏洪。他在辟谣之余怒斥造谣者：你对新东方到底有多恨，才能在这种艰难时刻还要落井下石？

俞敏洪为什么生气？

因为那则传言相当于给他扣上“跟上面政策反着来”的帽子——这顶帽子太要命了，足以压垮他。

更何况，当时新东方正处于至暗时刻，经不起谣言的“蝴蝶翅膀”在那扑哧。

而谣传学而思“明面上剧本杀，暗地里搞培训”，跟传新东方在风口浪尖组织公海集训如出一辙。

在“黄赌毒补”成忌讳的语境中，其杀伤力不容小觑：这相当于说，它们是在给“防止教育×权旁落”的大计使绊子。

虽然造谣者未必是出于多大的恶意，但这很容易以“莫须有”的神手点中教培企业的死穴。

因而，学而思立即出来澄清：自己跟那家剧本杀店没任何业务关联，也无员工在店内任职。

这份回应，与其说是跟谣言叫板，不如说是求生欲满满。

毕竟，那顶“阳奉阴违”的帽子太重，它戴不起。

03 说学而思打着剧本杀幌子搞培训，是嫌“时代的一粒灰”砸在企业身上还不够痛，对学而思试图“复制”新东方大加鞭挞，同样是落井下石。

学而思想摸新东方的石头过河，又怎么了？

说学而思是在抄袭新东方，怕是连基本的商业思维都没有——这充其量是重新定义了“抄袭”二字。

有的公号把洗稿说成借鉴或致敬，那是抄袭。可学而思学新东方搞“双语教学”式知识带货，算什么抄袭？

按照某些人的逻辑，你搞叫卖式带货，那就是在抄袭李佳琦；你走搞笑整蛊式的带货路线，那就是在抄袭小杨哥。

接下来，李佳琦或小杨哥是不是可以向那些“抄袭者”“山寨者”维权？

事实上，在带货方面，学而思模仿新东方很正常：学习的低级阶段就是模仿，学习的高级阶段就是创新，在尊重知识产权的前提下模仿，无可厚非。

东方甄选的出圈，本就是对“1.5曲线”可行性的验证——所谓的1.5曲线，就是基于企业既有资源积蓄与能力积累，通过大量衍生创新去找到新增长方式。

这也符合“定位之父”杰克·特劳特提出的转型思路：“最好尽量在原有主业的优势上发展其他业务，这样才能充分利用既有的声誉和知识。”

对学而思、高途而言，虽然董宇辉难以复制，但它们旗下的老师也要口才有口才，也善于“知识输出”，“抄作业”本再正常不过。

总不能说，班上特优生做对了这道题，他的解题思路就不能参照吧？

就是新东方，也不会盘踞在“知识带货”的路口嚷道：此路为我开，你们请绕道。

依我看，知识带货赛道上多些“新东方”，也不是什么坏事。

03 不难理解，很多人对新东方和学而思完全是两种评判的心态。

就在1年半前，教育内卷还是舆论场中的流量收割机型话题。而“内卷时，没有一个教培机构是无辜的”，则是人们惯有的批判姿势。

在人们眼中，教培机构是有原罪的。

至于“原罪”是否该导向整体性覆灭的处境，这道思考题对许多人的头脑来说有些超纲。

虽然对教培机构啧有烦言，但人们对于新东方的情感会更复杂。

俞敏洪的“精神导师”形象+新东方的“淋着雨却还替别人撑着伞”式操作，都给它攒下了很多印象分。

东方甄选崛起，跟它的“攒人品”不无关系。

但学而思们很难拿到新东方这手“形象牌”。

首先，尽管学而思跟新东方有许多业务交叉和直接竞争，但在许多人眼中，新东方与学而思的兴盛期，分别代表了两种风潮：开放（搞英语培训起家）；应试（主做应试化科目培训）。

这让很多人对二者的观感大相径庭。

其次，新东方比学而思早10年成立，它的兴衰起伏，是教育市场化的直观投射，这托起了它的底蕴。相形之下，学而思的发展史，远没有那么“性感”。

去年12月，身为80后的学而思创始人张邦鑫，在告别会中回顾了学而思从小作坊发展到教培巨头，三次收缩、潮起潮落的历程，让人唏嘘不已。

但在外界看来，近些年快速做大的学而思，成功秘诀就在于一个字：卷。

这就决定了，学而思跟新东方的舆论处境，有着不小的差别。

04 即便如此，没必要为难已经落难的学而思。

学而思若是商业运作上违背了道德伦理或法律法规，那该批就批。

可不能拿谣言作为瞄准镜，拽着泛道德化机枪对企业肆意扫射。

还是那句话：企业不是不能批，但不该被瞎批。企业不是不能倒，但不该被打倒。

都知道，这几年，企业的日子也不好过。

不少以往总在扩张商业版图的企业，现在都开启了蛰伏过冬模式，首要任务变成了活着。

对部分企业来说，它们当下能对社会做出的最大贡献，也是活着。

活着，就能容纳就业，就能贡献税收。

在众多企业艰难求存的情况下，还嫌它们活的“姿势”不够好看，未免失之苛刻。

寒冬期的企业，需要社会系统性支持作为宜商宜业的生态底座，而不是被有事没事揣上一脚。

社会系统性支持中，也包括营造良好的舆论环境——它理应是开放的、包容的、理性的，而非被反商思维绑架、被民粹情绪裹挟。

就算现实给舆论批判箭头的指向画地为牢，对企业的批评相对安全，对公众而言，对企业的苛责也该尽量节制。

要知道，“杀死”一家企业容易，“养活”一家企业却很难。

别说杀死了某家企业也没关系，那终归也连着一堆人的饭碗。

也因如此，对于椰树椰汁直播间的土味营销，我懒得去苛责。

它确实有些“俗”，可俗非大过。若站在道德制高点上甩手就是一记举报，然后集齐龙珠召唤出神（jian）龙（guan），那企业的生存发展空间只会愈发逼仄。

学而思也一样。就像没必要要求新东方“直播带货不应照搬李佳琦”那样，没必要对学而思模仿新东方带货攻瑕索垢。

站在道德高地上置喙，固然是看客的特权。可想着怎么活下来，才是企业首先要直面的难题。

就算是对企业陷入“共情钝感”，也没必要动不动就打拳。

05 说到底，都挺难，“难人”何苦为难“难人”？

为难企业，最终也是为难我们自己。

所以，多点理解，少点苛责。

作者：佘宗明

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最近，自称是“新锐国货品牌”的小众咖啡T97，在主播大嘴妹的洗脑喊麦口号“咖啡你冲不冲，冲冲冲冲冲”的带动下，成功通过抖音直播间出圈了。 图源：直播 新榜数据显示，过去5个月，T97咖啡通过直播在抖音涨粉82.7万，现有粉丝数突破100万；其中最高的单场直播观

最近抖音上，咖啡品牌T97直播间的主播“大嘴妹”成功吸引了一大批关注，并在互联网平台上出圈。不过在出圈之后，T97咖啡品牌本身的产品销量、以及品牌创始人的部分言论却遭到了一些网友的质疑。卖货式直播虽然成功出圈，但这一直播形式赋予商家或产品的影响，还有待观察。

最近，自称是“新锐国货品牌”的小众咖啡T97，在主播大嘴妹的洗脑喊麦口号“咖啡你冲不冲，冲冲冲冲冲”的带动下，成功通过抖音直播间出圈了。

图源：直播

新榜数据显示，过去5个月，T97咖啡通过直播在抖音涨粉82.7万，现有粉丝数突破100万；其中最高的单场直播观看人次达到1082万。

大嘴妹带动店铺直播间走红后，T97咖啡的创始人李潇在现场放出豪言：T97上线第一年就卖出10个亿，要在35个月内，在店铺数量、单店业绩、市值上全面超越瑞幸。

“未来中国咖啡的格局就是，T97咖啡第一，瑞幸第二，星巴克第三。”

这段豪华的总结和雄伟的目标很难不令人起疑。

一、线上生意围观群众很多，付费的很少 首先是关于该咖啡产品标榜的独特性：在各大流量平台检索发现，T97在宣传用语上频繁使用“低卡”“燃脂”“减脂”等关键词。

不过，咖啡外包装上表明产品类型只是普通的固体饮料，而根据国家食品药品监督管理总局关于保健食品的相关规定，具有“减肥”功效的食品一律应归为“保健食品”。

也就是说，普通产品宣传保健功能，夸大功效误导宣传，均是违反相关法律规定的。

其次，关于一年10亿元的销售额。从抖音渠道来看，从2022年5月19日上线截至10月12日下午4点，T97咖啡的抖音店铺这个月共卖出61353杯咖啡，准确的，是61353杯咖啡的兑换券，销售额总计60.716万元。看似好像也还行。毕竟隔壁乐视直播间能超过2万销售额已经开始开香槟了。

此外，新榜监测到的近30天直播间数据来看，交个朋友直播间在罗永浩离开后，累计观看人次超过7800万，场均销量为1-2.5万，场均销售额为100-250万元。

而30天累计观看人次超过1.3亿的T97咖啡，场均销量为2500-5000，场均销售额仅为7.5-10万元。

观众数量要比交个朋友还多，但场均销量和销售额却天差地别。

值得注意的是，按照第三方机构新榜的统计，直播间粉丝的地域分布前五名为江苏、浙江、广东、山东和上海，而T97咖啡的47家实体门店集中分布在浙江地区，也就是说，有很大概率消费者在购买咖啡券以后，发现所在地并无T97咖啡实体店。

李潇一直强调自家咖啡频繁被盗版、是“被盗版最快的新锐国货品牌”。除了实体咖啡的兑换券，T97的产品线还包括了速溶产品，包括冻干粉、咖啡液等。

按照与上文相同的截止日期来测算，自2021年5月便上线的T97天猫旗舰店总共只有1793个粉丝、四个SKU，全品类销量加起来还没超过500。咖啡豆的销量更是只有个位数，甚至还不及衍生产品咖啡杯的销量。

图源：天猫旗舰店

这两个线上主要平台的销售数据，怎么相加、怎么预测增长，似乎都与10亿元相差甚远。

在抖音之外，T97在微信、淘宝等平台的流量都表现一般，这似乎也侧面说明了品牌其实并未在线下渠道获得广泛认可度。

二、线上一团糟，线下也一团糟 再来看看李潇对于自家品牌线下门店数量的说法。

在网络宣传文章中，T97称团队已顺利实现了两个月开店100多家。而在抖音中，店铺显示的线下门店却只有47家。在扩张目标方面，李潇关于线下门店扩张的目标则多次改口。直播中，是35个月超过星巴克和瑞幸（采取瑞幸2022年上半年的经营数据来看，是7195家）。短视频中，又曾改为一年开店1000家。最后官网中，这个扩张的目标是最保守的150-200家。

图源：网传李潇朋友圈

产品本身、销售额、门店数量均存在疑点，咖啡品牌未真正立起来，但李潇已经马不停蹄地开始依托直播间的流量来贩卖营销课程、推广招商加盟。这倒是符合他一贯以来“并不清白”的公共形象。

李潇推出的“2天1夜品牌突围实战营”课程，费用标价19800元，早鸟价格为4980元/人。而如果想加盟T97咖啡，将赚钱付出实践行动，则需要约40万元的加盟费。

图源：网传T97加盟细节

不仅如此，李潇过去创立的数个消费品牌，更是多次卷入违法宣传、违法经营、传销等负面风波中。据不完全统计，在李潇担任法定代表人的15家公司中，历史上有过一起因虚假宣传食品（燕窝）、两起因违法生产经营化妆品而受到行政处罚的案件。

被李潇写进“成绩单”里的会员分级制电商品牌“斑马会员”，在消费者服务平台“黑猫投诉”上还留有483条投诉，投诉方既有消费者、也有加盟商。消费者投诉买到虚假或无效产品，而加盟商则控告公司扣押保证金等。其前身环球捕手，更是因涉及传销，被腾讯永久封号。

图源：黑猫投诉

T97咖啡的爆火超出了他自己的预料，上天给了他再次成功的可能，他却依然用来割韭菜。

三、对于主播，我们Respect 我们话说回来，作为一名看客，T97直播间十分具有魔力，哪怕是“咖啡你冲不冲”的合拍视频，也反反复复的看过无数遍。时不时嘴里还会念叨几句。

主播“大嘴美女”，原名叫李文霖和她的搭档十分卖力的表演。不是因为T97咖啡，而是因为主播，我下单了一张T97的咖啡兑换卷。

图源：椰子的抖音订单详情页

回顾抖音等平台的发展历程，最先开始尝试直播带货的播主，是其内容和人设先在平台上被普遍认定，有了一定的粉丝基础和信任基础。

观众的身份先是变为“播主的粉丝”，然后才是成为“商家的客户”。这一阶段追求的是“低价”，谁能掌握供应链渠道，拿到更低的价格，才能更好的卖货。

现在，在抖音直播带货主播越来越多，也逐渐“卷”了起来。内容和播主人设反过来成为商家想要去打造的吸引消费者的手段。卖艺式带货开始崭露头角，东方甄选、小杨哥都是这类的典范。

对于T97我很纠结，从种种迹象来看，老板很不靠谱。但对于主播卖力的表演，我献上了Respect。

原文标题：抖音直播又有新顶流了？流量比“交个朋友”还高，号称一年要赚10个亿，但货却卖不出去……

作者：吳越

来源公众号：品玩（ID：pinwancool），有品好玩的科技，一切与你有关。

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