• 直播下半场的商业模式不仅仅是免坑位费

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:直播电商是由促销直播和营销直播组成的,而它们运营的基本逻辑都是人货场的不断优化。如今,直播已经进入了下半场,是什么原因呢?本文作者对此作出了分析,一起来看一下吧。 直播电商是由促销直播和营销直播组成的,促销直播三件套是:限时、限量、限价;营销直播三件

    编辑导语:直播电商是由促销直播和营销直播组成的,而它们运营的基本逻辑都是人货场的不断优化。如今,直播已经进入了下半场,是什么原因呢?本文作者对此作出了分析,一起来看一下吧。

    直播电商是由 促销直播 和 营销直播 组成的,促销直播三件套是: 限时、限量、限 价; 营销直播三件套是: 有趣、有料、有用 。

    运营基本逻辑都是人货场的不断优化。

    今天直播进入下半场是谁干的?是流量焦虑的抖音吗?还是情怀取胜的东方甄选?还是因为罗永浩的隐退?

    在我看来,都不是, 平台的流量算法都是基于用户潜在需求 ,用户缺什么,平台就推什么。

    比如抖音在后台看到,每个跳舞小姐姐的完播率很高,说明用户喜欢看跳舞,100个用户喜欢看跳舞,那么是不是10000个用户也喜欢看,那就试试推个流。

    于是,跳舞的小姐姐并没有变化,颜值没变化,舞技没有飙升,但突然流量就爆了,这是小姐姐努力的结果吗?不是,她只是 偶然命中了用户的潜在需求 。

    当一个跳舞小姐姐火了,就会有更多的小姐姐来跳舞,市场就会从供不应求变成供大于求,一夜之间,大家的流量都不够用了,小姐姐并没有做错什么,但是流量就没了。

    同理,当大家都在玩秒杀、憋单、限量、低价这些套路的时候,一样会供大于求,用户看到的每个直播间都是扯着嗓子喊、54321上链接,时间一长,high点会越来越高,9千9打成9块九的粉碎性骨折都见识过了,就更难冲动消费了。

    便宜货多了,便没有了便宜, 套路太多,便等于没有套路 。

    从2016年直播电商在蘑菇街诞生,到现在带货必做直播,基础的促销玩法只能说越来越成熟,但并没有本质性的突破。

    而另一边, 抖音的产品逻辑是先短视频,再进直播间 。短视频制作水平突飞猛进,特效越来越酷炫,剧情越来越曲折,但点进直播间里,都是千篇一律的背后举牌子,倒数上链接。这种切换落差也造成了用户的一个潜在需求: 有没有和短视频一样精良的,不这么吵闹,不打鸡血的直播间?

    还一个问题, 促销型直播间的一个长期硬伤,就是带不动高客单,主流产品普遍停留在39-199区间 。这个价格带的产品,基本都是工模、没有原创设计,没有什么技术专利,品牌溢价能力也比较差。对商家来说,看似卖了百八十万,一算利润百八十块。虽然有人说跑销量是为了拉股价、给投资人看、清库存、拉商品权重什么的,但长此以往,对绝大多数商家来说,只能体验个打包的快感。

    而消费者也会觉得,我激情消费了那么多,结果家里堆着的都是工业垃圾,长此以往,生活品质也在悄咪咪的下降,心里也会隐隐的不舒服。

    东方甄选便呼之欲出了。

    也就是说 ,是群众在新时期需要一个: 不打鸡血的,非促销的,有精良内容和优质产品的直播间。 这跟新东方资本运作,抖音换超头主播,有关系吗?我觉得有,但也就只有那么一内内。

    如果论屏效、转化率这些,营销直播肯定干不过促销直播,但对一个平台的长期商业模式的稳定性来说,二者最好均衡发展。

    请给探路者信心与鼓励,背后的指指点点毫无意义。

    连看20天东方甄选之后,我发现了一些规律

    1. 从超级主播到超级直播间 东方甄选推的不是一个董宇辉,而是一群主播,从yoyo到七七,从顿顿到明明,颜值忽高忽低,人设千差万别。相比之下,交个朋友的主播群,形象更统一,性格也差不多。

    (交个朋友直播间部分主播)

    罗永浩的主播像他的产品: 高颜值、聪明、好用 。

    (东方甄选直播间部分主播)

    俞敏洪的主播像他的老师: 长相不同,特长不同,性格不同 。

    Yoyo香港大学硕士,人设:城市白领 七七英国萨里大学硕士,人设:中关村阿黛尔 顿顿长得帅,声音好听,人设:陌上人如玉 明明物理老师,人设:自黑,怕老婆 董宇辉最特殊,人设:草根逆袭 有趣的是,董宇辉大火之后,东方甄选不仅没有狂推董老师,反而缩减了他的出场时间,直接导致GMV掉了30%以上,但我觉得这是一种更成熟的运营思路, 面对流量反向操作,不趁势而上, 不榨干董老师,而是继续广积粮缓称王。

    (董宇辉接受CGTN采访)

    董老师出场时间少了,但做的事情反而更多了,外宣接受采访,去另一个东方甄选图书直播间里坐班,还推出了“俑锤不朽”组合,把明明老师推向了第一梯队,发挥了传帮带的作用。

    629,东方甄选破2000万粉,主播梯队成型,第一档:董宇辉,顿顿。第二档:yoyo、七七、明明、杰西;第三档:大琪、冬冬、翰德。

    当这个“超级直播间”模式稳定了之后,大主播带小主播,大直播间给小直播导流, 粉丝跟着不同的主播,在不同的子直播间里串门,一种升级版的“溜粉”模式就呼之欲出了 (这部分明显借鉴了快手的挂榜养号模式)。

    这也看出了CEO孙东旭的运营思路,非常的稳,不冒进,不涸泽而渔,追求长期发展。

    一生二,二生三,三生万物。这个直播矩阵,抗风险能力提高了,主播一大堆,直播间一大堆,像极了一所学校,走一两个老师,走一两个班级,没关系,还有大把的教室满满当当。

    哦对哦,他们本来就是做学校的啊!

    2. 做商品导购还是商品自营 俞敏洪和孙栋旭反复强调要做自有产品,目前看到直播间自营产品占比还比较低,但按照白鸦说的:8个亿自营品牌,和80亿的自营品牌,完全是两个概念。

    (直播间热销产品,数据来源第三方)

    如果能做到农产品界的网易严选或者小米,基本就是中国版乐事或者中国版雀巢。 不仅有自有供应链,还有自有销售渠道,全链路利润可控,成本可控 ,按这个思路,那点商家坑位费确实没必要,不收不仅能博得商家好感,还能成为竞争优势。

    3. 多平台战略是必然的 俞敏洪老师说多平台+自建平台,我觉得自建就算了,结局不会太好。但是抖音、淘宝、微信是必须的。 抖音做爆款,淘宝做品类,微信做沉淀, 三位一体,稳的一批。

    4. 农产品是个坑,但宝妈带货宇宙的尽头 卖农产品,是啃最硬的骨头,尤其是生鲜,运损高、客诉率高、运营成本高,但在直播下半场,留给东方甄选的只有这块骨头了。

    卖书,是为了圈住最有消费力的宝妈人群, 所有平台的直播主流人群画像都一样:二线、已婚、26-36岁 ,一人买遍全家的东西。

    5. 多场景切换的未来 打个赌,董宇辉总有一天会站在兵马俑坑里卖门票的,某天早晨起来,你会看到东方甄选的直播间里,早晨yoyo在香港迪士尼,中午七七在伦敦做跨境,晚上顿顿在烧烤店大吃二喝。这个模式像不像电视台?

    6. 虚拟主播 东方甄选会不会有动态捕捉更精致的虚拟主播?会不会出现初音未来、洛天依级别的超头虚拟主播?我觉得有可能,直播下半场只要是能生产有趣内容的主播,都会出现。

    (虚拟主播)

    7. 元宇宙直播 最近看到朋友圈不少朋友参加了各种元宇宙论坛,那是不是有一天逛直播间的时候,也有这种全景VR直播间?在这样的直播间,我们购买的可能是一些虚拟物品,比如王者荣耀的皮肤,元神的隐藏关卡,各路游戏的点卡、还有各种独一无二的头像框、背景图之类(很像NFT了)。

    当然以上的所有故事,并不一定都发生在东方甄选直播间,也许很快就有新的直播模式出现, 只要不原地踏步,就未来可期 ,只要未来可期,就充满活力,只要充满活力,就能有价值的商业体。

     

    作者:赵圆圆,微信公众号:圆圆谈营销,互联网营销研究圆

    本文由 @圆圆谈营销 授权发布于人人都是产品经理,未经作者许可,禁止转载

    题图来自 Unsplash,基于 CC0 协议

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  • 「社交」新姿势:求稳、务实、不再想挑战微信

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:随着互联网的不断发展,各类应用不断地更新迭代,社交的方式也在不断发展。本文作者分享了当下互联网行业社交产品的发展现状和发展趋势等内容,感兴趣的一起来看看吧。 2010年的一个晚上,腾讯广州研发部的张小龙给马化腾写了一封邮件,判断在移动互联网时代,腾讯

    编辑导语:随着互联网的不断发展,各类应用不断地更新迭代,社交的方式也在不断发展。本文作者分享了当下互联网行业社交产品的发展现状和发展趋势等内容,感兴趣的一起来看看吧。

    2010年的一个晚上,腾讯广州研发部的张小龙给马化腾写了一封邮件,判断在移动互联网时代,腾讯应该做IM类应用。当晚马化腾就同意了,并将其命名为“微信”。

    于是,语音聊天、附近的人、朋友圈、微信支付、跳一跳…… 微信一骑绝尘,从最初的即时聊天软件成为国民级应用,成为工作、生活中“基础设施”般的存在。

    微信的崛起拨动着无数对手们焦虑的神经。在这一路上,小米的米聊、网易的易信、阿里的来往都想与之一战。到了2018年,还有王欣的马桶MT、字节的多闪、罗永浩的子弹短信同天发布,来势汹汹,摆出“围剿”微信的架势。

    结果是,成批的“微信挑战者”们一拥而上,然后,偃旗息鼓。中国互联网行业的社交大战早已尘埃落定,激战不再有。新风口潮起潮落,社交已经不再是个大家挤破头的“明星赛道”。

    罗永浩发布聊天宝(原名子弹短信)

    图片来源于网络

    “只要终端设备不换,取代微信地位几乎是不可能的”。微信创始团队成员、公众号“行者慎思”的作者陆树燊在与「深响」的交流中说道。“但是能不能不盯着「社交」咬出一块空间?”

    行业变了。

    大厂们做社交的思路从“挑战微信”转变为务实求真,把社交作为增加主业务黏性的工具,淘友圈、京友圈、饭小圈、拼小圈们接连出现在大App中,希望社交能带来用户更高频的打开、更长的停留、更多的活跃度,以及一个数据金矿。

    “我们团队的OKR简单说就是对DAU的影响要达到百分之多少”。前字节跳动社交产品经理山姆告诉「深响」 。

    而小厂和独立开发者们依旧层出不穷地尝试新玩法,Soul、即刻、啫喱等等应用出现,只是没有人再奢求全量,或是昙花一现、或是偏安一隅。

    2022年了,互联网的社交梦正脱虚向实。

    一、利用社交 社交、电商、内容三端融合的趋势越来越鲜明。

    去年,“万能的淘宝”改了自己的签名,开屏广告语从“随时随地, 想淘就淘”改为“太好逛了吧!” 淘宝显然不满足于做一个用户“上来就买、买完就走”的网购工具,而是希望借助内容和社交网络让人们更长时间地留在平台上,更多地完成交易。

    围绕这一目的,近几年,淘宝接连推出带有社交属性的功能,和好友“购物车分享”、“淘友圈”分享订单,“摇一摇面对面分享”,边语音边同步商品的“一起逛”,以及双十一时的互动小游戏“喵糖总动员”组队抢优惠等等。

    相比淘宝,通过微信导流、社交裂变完成原始用户快速积累的拼多多似乎离社交更近。 拼多多通过“砍一刀”、“助力提现”等方式 完成了 熟人关系链的部分迁移。但是随着用户基数扩大,拼多多想要进一步在产品内部沉淀私域流量池。

    “拼小圈”在2020年上线,占据了非常强势的首页入口。功能上与淘友圈大同小异,用户可以分享购物记录,也能看到好友公开的拼团信息及点评内容。产品逻辑是,将种草+拔草环节更紧密地结合在平台上,并且通过熟人社交关系让商品评价体系有天然信任度加成。

    X小圈功能已经成为电商标配。

    京东也有与之类似的“京友圈”功能,可以在个人中心开启,并导入通讯录好友,或是扫码加好友。做外卖的美团也来凑热闹,延续王兴的社交梦,去年上线了“饭小圈”,功能是用户可以分享外卖订单,其他好友可以进行评论、点赞,还有一键跟买的“跟着吃”选项。

    从平台角度看,在传统电商进入瓶颈期、用户增长速度几乎触顶的环境下,他们都在试图借助社交来构建、巩固自己的流量池。

    拼小圈、京友圈、淘友圈、饭小圈

    显而易见,社交网络的魅力是巨大的。

    首先,熟人的消息、动态会增加用户打开App的频次。电商平台也为此打造了各种场景,比如分享打开后双方都可领取优惠券,用户会被好友“召回”平台。更多可消费可玩的内容让用户“逛起来”,粘性和时长都会增加,随之增加是做出更多消费决策的可能。

    另外,通过社交关系来理解用户、划分需求,也是一种推荐逻辑。黄峥称其为“朋友式的AI算法”,更贴合人性化的需求,通过拼团了解人、通过人推荐物,而与之相对的“上帝式的AI算法”,则是基于海量用户的数据标签划分。

    所有社交功能的目的,归根结底,还是与主业协同,促进交易。

    “在2012、2013年时候,行业每天都在喊「微信拿到了第一张移动互联网的船票」,老板们有巨大的焦虑感,淘宝、支付宝等App疯狂加入各种社交功能,这更多是战略层面的考量。”陆树燊说。“过去几年,进入了第二阶段,大家试图做私域,做二次导流,是从商业化、 产品设计本身上面做改变,这是一个更务实的逻辑。”他说。

    但不得不说的是,电商与社交之间总是有些相悖之处。

    移动互联网时代,App将用户心智做了切割,淘宝是购物的、美团是点外卖的、打开微信是发消息的,而现在,大平台希望用户在不同平台上做相似的事情,发消息、分享、评论。 用户的时间精力都是有限的,无处不在的社交互动让人精疲力尽。

    另一个问题是,这些功能是从用户角度出发的吗?

    小圈类功能由于隐私问题遭人诟病,它们的设置入口通常都藏得极深,用户协议和导入数据的告知也并不简明突出。导致的后果是,一些用户在不知情的情况下就“被分享了”购物记录。

    “社交软件和功能极其重要的一点是不能伤害用户,大家常常只看到社交的好,却没看到风险。” 陆树燊对此评论道。2016年,支付宝曾上线“圈子”功能,结果却因为擦边球内容引起争议,之后停运。

    二、社交是结果 相比电商平台,内容平台的社交属性天然更强。社交关系可以降低对内容的接受门槛,内容反过来又可以促进关系的建立。

    抖音、快手上,除了基本的私信功能,视频聊天、同城、一起看、直播、聊天室等功能和玩法都已完善,覆盖了熟人和陌生人社交。

    抖音抖一抖功能

    可以通过手势发现附近的人

    如字节跳动前社交产品经理山姆告诉「深响」,抖音社交团队的OKR与对DAU的贡献率直接挂钩。

    字节内部将社交划分为两部分:关系链建立和社交互动。

    前者主要是增加互关、建立和拓展熟人在抖音上的关系链,后者主要是关系建立后点赞、评论、访问主页等行为。

    关系链建立最快的方法就是从第三方导入,比如通讯录,然后用算法进行二度/多度人脉好友推荐。

    “相比TikTok,抖音的难点是国内通讯录的质量差很多,大家用微信,不再更新通讯录,微信也不会开放第三方API接口”。山姆说,团队会观察到中年人开始在抖音上与老同学进行社交的现象。

    为了评估功能的有效性,团队会开长期反转实验,功能模块的迭代对一部分用户不生效,然后从活跃度、留存率等维度的数据上进行对比。

    除了产品功能,抖音也在运营端发力,做校园活动、广告电影植入,打造“大家都在抖音上社交”的概念。

    抖音上的私信、抖一抖、一起看视频等社交功能

    快手和抖音很像,但做社交的底层逻辑有所不同。 快手本身的社交属性更强,比如在内容推荐上,抖音更从用户兴趣出发,而非好友关系和地理位置,快手则不同。

    “在一些地区,快手可以当朋友圈用”。资深产品经理判官在与「深响」的交流中提到自己的观察。这是用户密度大和短视频/图片交流门槛比文字更低带来的结果。

    “社交不是目的,但是手段、也是结果” 。判官说。

    对于内容平台来说,社交是增加打开率、日活、用户粘性、促进UGC生产率的工具,是平台获取数据的手段,也是用户密度大到一定程度产生的必然结果。

    而短视频平台的整个商业模式都是建立在用户停留时长上的,只要用户打开App,就会刷到广告、卖货的视频。对于知乎、小红书等更小的内容社区而言,做社交也是基于类似的逻辑。

    三、不再挑战微信 大App做社交,是把社交作为“工具人”:满足用户基本的通讯需求;增加打开频次、活跃度、提升停留时长、为主业服务;带来更多数据做协同推荐等等。

    在这样的目标下,社交功能本身并不用承担变现的任务。但是对于小厂和社交App而言,试错成本高,发展与生存问题摆在眼前。

    依然有许多App在跃跃欲试,找新鲜的玩法、从更小众的群体切入、为满足更专业化的目的……若按玩法来分,有语音、随机视频换脸、元宇宙概念、手机桌面小组件等等;若按关系链区分,有陌生人交友、 熟人;按受众群体分,有瞄准年轻人、下沉市场用户的;按目的分,有职场、约会、婚恋相亲等等。

    由此也可以看见,社交是多元的、发散的、非标的,因为社交网络的中心始终是难以量化的人。

    但是,多数新独立社交App命运可以用三个词语概括:籍籍无名、昙花一现、偏安一隅。

    造成这种结果的原因有二:逼仄的创新空间,社交产品的商业化难题。

    互联网浪潮中,App创业的黄金时代已经过去,ToC产品的故事越来越难讲,我们的手机里也再不装下新东西了,尤其是社交。线上熟人社交需求被微信这样的超级App(Super App)占据,陌生人(Friend finder)社交领域已有陌陌、探探、Soul、Blued等,还有数不清的约会和相亲软件。

    “现在看来,所谓的「社交赛道」或许根本就不存在,很多需求是真实的,也能被拆解成许多子场景,但是在大型平台上,其实也都能被满足”。判官说。

    新鲜App出炉不少,但看实际产品,多是换汤不换药。去年以来,随着元宇宙概念风潮,不少打着“元宇宙”旗号的社交产品亮相,比如短暂爆火过的啫喱。

    这款“捏脸3D形象+密友社交”的App在今年2月曾把微信挤下过App Store中国区免费榜榜首,但是没过几天,就因为人偶穿模、频繁闪退、服装侵权、用户隐私等问题遭到种种质疑,后来便主动下架了。

    “元宇宙社交App”啫喱

    图源:网络

    此类产品固然有新意,但急于求成,“一招鲜”短暂爆红之后,又没有能力及时解决用户反馈的问题,也不再有后招。它们的目标群体往往是年轻人,他们追求新鲜感,但换句话说,也是没有忠诚度。

    「深响」在与几位有社交产品研发设计的产品经理的交流中,得到的一个共识是, 只要技术不换代,终端设备不换 (也就是我们的智能手机) ,颠覆式的社交产品不可能出现。

    而商业化是另一个横亘在它们面前的难题。

    拿微信举个例子,它在商业化上的表现被称作“克制”,但根本上说,是因为难度大。“它其实是作为整个Super App的逻辑去赚钱的,通讯本身没有赚钱,朋友圈广告也是很小一部分,其更大的价值在于对集团整体业务的支持”。陆树燊说。

    相比大厂孵化、试水的App,独立App需要养活自己,加上投资人的钱也不再涌入这个方向了,它们的变现压力陡增。

    社交产品的变现模式无非是卖广告和卖会员等增值服务。前者做流量生意, 社交流量与工具流量没有本质区别,后者收“过路费”,通过“阻断”平台上的社交关系收费,或是通过直播等方式创造营收。

    说起来简单,但事实是,行业内的大公司,都过不上好日子。陌陌和探探母公司挚文集团Q1财报显示,其营收和付费用户两项指标都在持续下滑,两个主要营收来源,直播和增值服务,一个下滑,一个增长疲软。

    2022年Q1营收同比降低9.3%至31亿元,利润从去年同期4.6亿降至2.9亿,付费用户从去年的1260万降至1100万。

    诚然,大公司的衰弱或许是给小厂和独立开发者们的一个机会和信号——用户需要新的东西了。 他们多数只能走一条“小而美”的路,然后在产品调性、扩大用户基数、变现中小心翼翼地找平衡。

    有人的地方就有社交,这是永恒的需求。用户也处于某种矛盾之中,2022年了,我们一边喊着被社交产品“绑架”,一边还是期待,会有新的产品出现,无论以何种形式,给我们创造一个良好的交友环境,进行真诚有趣的交流。

     

    作者:陈文琦;

    来源公众号:深响,全球视野,价值视角。

    本文由人人都是产品经理合作媒体 @深响 授权发布,未经许可,禁止转载。

    题图来自 Pexels,基于 CC0 协议。

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  • 大厂瓜分周杰伦

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:7月6号,周杰伦新歌MV上线后,热搜被彻底引爆了,各大平台也开始疯狂争抢周杰伦的流量,试图抢占更多用户关注。那么,大厂们在这场“周杰伦”流量围猎中,都发挥了哪些优势?在这次事件背后,我们又可窥得哪些现实? 不得不说,周杰伦就是周杰伦。 7月6日12点

    编辑导语:7月6号,周杰伦新歌MV上线后,热搜被彻底引爆了,各大平台也开始疯狂争抢周杰伦的流量,试图抢占更多用户关注。那么,大厂们在这场“周杰伦”流量围猎中,都发挥了哪些优势?在这次事件背后,我们又可窥得哪些现实?

    不得不说,周杰伦就是周杰伦。

    7月6日12点,周杰伦的新专辑先行曲MV《最伟大的作品》在歌迷的一片期待声中准时上线。截止到发稿前,这支MV在B站播放量就突破了700万,QQ音乐播放量达到1006万次,#周杰伦先行曲#也登顶微博热搜,同时刷爆了抖音、快手等各大平台……

    但这样的高热度,也没人会觉得意外,毕竟“周杰伦”三个字光是放在那,就已经是流量本身。

    当看到MV中,那熟悉的魔术、熟悉的钢琴,配上昏黄的画面,以及似曾相识的曲调,谁能不感叹一声:JAY式MV,原汁原味,名不虚传。

    尽管这首歌让一些网友怀疑是周杰伦过去20年的歌曲remix,但依然不妨碍大家倾尽所能表达对周杰伦的喜爱,他们纷纷评论道:

    “时隔六年那个男人终于回来了!快来继续指挥乐坛的交通!还得是你周杰伦!”

    “今天就是华语乐坛复活!让我们一起谢谢周杰伦!”

    而与歌迷们一样兴奋的,还有对周杰伦以及其背后巨大流量虎视眈眈、摩拳擦掌的各路大厂。

    他们有的手握周杰伦的歌曲、MV版权,尽一切可能靠周杰伦向自家平台引流,哪怕得重新定义“首发”的含义,也要在全网同时上线MV时,在自家的宣传语中打上“首发”二字;那些拿不到歌曲版权的,他们也依然希望通过五花八门的方式,乘上这波流量快车。

    不过,这幅“一伦多吃”的情景也并不让人意外,谁让他是周杰伦呢?

    一、手握版权,他们冲锋在前 关于“瓜分周杰伦”的战役,早就于几天前打响。

    7月1日,周杰伦成立的音乐厂牌@杰威尔音乐 就在B站发动态预告:7月6日中午12:00,不见不散。短短12个字,便迅速引来了超过16万B站网友的视频预约,以及几万条评论。

    借于此,B站也火速官宣“哔哩哔哩与杰威尔音乐达成版权合作”,并在首页为周杰伦特意打造了一个banner,点进去之后,不仅能看到周杰伦的新歌MV,还能看到B站发起的#周杰伦新歌二创大赛#,截止目前,最热的一条参赛视频已经达到14.6万次播放,其速度之快让很多网友笑称:你是不是听过音源,你和周杰伦什么关系。

    令人在意的是,在B站的宣传语中,特意提到的“首播”等关键词,但参与了中午蹲点的都知道,与其说中午12点是某家大厂首发,不如说是“万箭齐发”,而B站想要的,则更像是“周杰伦新歌二创”的首发。

    另一边,早早就签下周杰伦的快手,自然也没有放弃这波流量。

    对于周杰伦,快手总是有着自己的privilege。

    和B站一样,快手同样为周董独家定制了新歌MV的页面,并打出了“独家互动,只在快手”的标语。显然,快手希望再次让外界知道,自己是周杰伦的唯一中文社交媒体账号。

    截至目前,这支MV在快手收获了1.25亿播放量和360.4万次点赞。同样在该页面,快手还加入了周杰伦的歌曲MV《烟花易冷》、《晴天》、《范特西》,供歌迷回味经典。

    而作为周董的“首个中文社交媒体”,周杰伦的快手账号@周同学 也在7月5日专门发了一张日常照片向歌迷们预告新歌的上线,这条动态也在一天内收获了252.3万次点赞。

    独一份的照片,独一份的社交媒体,这一波还真的是“全网唯一,只在快手”。

    当然,作为音乐市场上的老玩家,QQ音乐不仅拥有周杰伦新MV和整个专辑的音乐版权,还试图把流量变现这套玩到极致。

    截止到目前,已经有超过742万粉丝在QQ音乐上预约了9天后开售的周杰伦新专辑,其先行曲MV已经有1006万次播放量。

    音乐专辑之外,QQ音乐还试图在周杰伦新专辑的周边上做文章。QQ音乐显示,周杰伦的新专辑可以与售价139元的“周同学系列手办”、售价79元的“潮流拼接手链”等组合购买,真实最终的价格还要等新专辑正式上线后才能知晓。

    但按照QQ音乐一贯对粉丝经济挖掘的本领,这波鹅绝不会亏。

    与此同时,在B站收了周杰伦“新歌二创”、快手成了其“唯一社交媒体”、QQ音乐享有其“音乐版权”之外,抖音、咪咕音乐、微博等大厂也纷纷参与了这场“瓜分周杰伦”的竞逐。虽然流量和效果各有千秋,但终归在这场“周杰伦的狂欢”中,没有人甘当配角。

    只不过,在这场狂欢中,网易云音乐却像个摆烂的孩子,始终没有参与其中,不知道刚刚增持云音乐5万股的丁磊,这一下午的咖啡,喝着还香吗?

    二、不靠版权,“周杰伦”仍是他们的掌中宝 之所以说周杰伦的一张专辑是整个互联网的盛宴,很重要的原因就是:哪怕不靠版权,只要你想,依然能靠着“周杰伦”三个字收获流量。

    谁都记得,几天前,也就是距离专辑正式上线还有十几天时,周杰伦新专辑《最伟大的作品》就在豆瓣开了分。

    一些“穿越回来”的网友为这张专辑打出了5.8分,甚至还认为“周董江郎才尽”。看到这些恶意差评太多,周杰伦的歌迷也坐不住了,他们开始组团去豆瓣与之对狙。两方的对战直到豆瓣官方站出来称是“后台bug”并道歉,将所有的评分和评论清空才终于收尾。

    你看,哪怕是没有版权,豆瓣依然能凭借“豆瓣评分”刷存在感,提醒外界“没人能忽视豆瓣的打分机制”。

    同时,在微博上,与周杰伦MV相关的热搜在短短四小时内就超过了十个,其中#周杰伦先行曲#的阅读量更是超过了7.1亿次,占据了热搜榜的首位,其他的还有#Mojito#、#夜的第七章#、#周杰伦 哥#等先后登上了热搜。

    尽管同样是MV的播放平台之一,但为微博带来更多流量的则是网友的热议,进而也能产生流量变现,像是点开微博热搜#Mojito#,率先出现的博主不是@杰威尔音乐,而是@咪咕音乐。

    懂的都懂。

    除此之外,百度也为“周杰伦”的搜索页面制作了定制的banner,将周杰伦新专辑上线前后的大事件,包括“新专辑预约人数”、“豆瓣关闭周杰伦新专辑评分”、“刘畊宏为周杰伦新专辑打call,透露可能是新操歌曲”等事件一一列出,显示了其“百科”的地位。

    其他的像是APP端开屏、首页的banner栏已经属于基本操作,暂且不提。

    当然,大厂对于周杰伦的这场流量追逐,或许并非从这张专辑才开始。

    过去几年里,QQ音乐与网易云音乐针对周杰伦的版权之争如火如荼,咪咕音乐也因为有了周杰伦的音乐版权收获了不少歌迷的青睐。而两个月前,QQ音乐在520和521两天直播的两场“周杰伦演唱会重播”,也掀起了大厂们对于演唱会重播的热潮。

    可见,在华语乐坛,得周杰伦者得天下。

    对于已经六年没有推出过完整专辑的周杰伦,不管是歌迷还是大厂,都急切地期盼着他的回归。无论他所带来的作品是能够让人梦回《青花瓷》和《七里香》,还是像部分网友所调侃了十几年的“江郎才尽”,只要他是周杰伦,人们也始终会对他的歌抱有期待。

    恐怕这一点,才是大厂们所深谙,并且为之追逐的。

     

    作者:闫烨,编辑:韩小黄

    来源公众号:AI蓝媒汇(ID:znkedu),知名AI、互联网产业报道新媒体。

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  • 在元宇宙中,社交会是什么样的?

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:近几年来,元宇宙概念十分火爆,随着元宇宙的不断发展,元宇宙在社交行业也不断拓展中。本文作者分享了有关元宇宙社交的内容,讲述了元宇宙社交的基本概念和社交方式等,感兴趣的一起来看看吧。 最近几年,“元宇宙”这个概念爆火,2021年被称为元宇宙元年。 很多

    编辑导语:近几年来,元宇宙概念十分火爆,随着元宇宙的不断发展,元宇宙在社交行业也不断拓展中。本文作者分享了有关元宇宙社交的内容,讲述了元宇宙社交的基本概念和社交方式等,感兴趣的一起来看看吧。

    最近几年,“元宇宙”这个概念爆火,2021年被称为元宇宙元年。

    很多人被“新风口”“下一代互联网”这些名词吸引,但是不知道元宇宙是什么。所以——本篇文章以社交作为切入点,描述在元宇宙中的社交是什么样的,来帮助大家理解元宇宙是什么,在元宇宙中的使用体验是什么样的。

    一、首先,我们先来搞清楚,什么是元宇宙 维基百科中是这样描述的:元宇宙是集体的虚拟共享空间,包含所有的虚拟世界和互联网,或许包含现实世界的衍生物,但不同于增强现实。元宇宙通常被用来描述未来互联网的迭代概念,由持久的、共享的、三维的虚拟空间组成,并连接成一个可感知的虚拟宇宙。

    扎克伯格认为:元宇宙是移动互联网的继任者,那将会是一个永续的,实时的,且无准入限制的环境,用户能用不同的设备访问。他认为:“在那里,你不只是观看内容,你整个人还身在其中”。

    腾讯把元宇宙称为:“全真互联网”,是一个与物理世界平行的全真数字世界。

    未来的元宇宙可以在各种平台上使用,比如电脑、VR眼镜等,为用户带来更高效、更自然,更极致的沉浸体验。也许还能使用户感受触觉、痛觉、嗅觉等神经信息。我们可以把元宇宙想象成实体化互联网。不仅可以看到内容,还能参与其中与其他人互动。

    好了,接下来是作者的大白话版本:

    元宇宙是一个现实世界平行的一个虚拟世界。这是世界是有开发工程师编码完成的,借助各种可穿戴设备,让我们可以置身于虚拟世界中的一种护互联网形态。

    如果有一个和现实世界一样的虚拟世界,这个世界里,你可以想去哪里就去哪里,想做什么做什么,你想在里面干什么?

    如果这个世界除了现实世界中的东西,还会有更多的内容,你希望这些内容是什么?

    我先来回答——我希望可以把明星带回家(bushi)。我大胆猜测,未来在元宇宙中是可以实现的!在元宇宙中,生成和明星一模一样的数字人,我可以近距离观察他,和他互动,带他们回家。

    请创业者们努力加油,发挥你们的聪明才智,让元宇宙时代早日到来!我已经等不及了!

    从技术角度来讲, 元宇宙包括了人工智能、物联网、AR、VR、区块链等技术,也就是说,等到这些技术发展到一定阶段,我们就可以看到元宇宙的到来了!

    因为元宇宙是一个通过编码创造的虚拟世界,所以元宇宙的特点是:

    没有距离和空间的限制; 时间和空间成本压缩,人类获得更高自由度; 未来物理世界中的资源会快速涌入元宇宙,并在元宇宙中构建相应的数字孪生。元宇宙的维度比现实世界的维度更高。 相信很多人已经在想了,在元宇宙中畅游,会是什么感觉?因为作者本人是做社交行业的,所以先来大胆猜测一下,在元宇宙中社交会是什么样的。

    二、认识别人的方式会完全改变 首先我们先来回忆一下,现在,我们使用社交app的感受。

    我们是如何在网上认识人的?

    我们打开soul,花10分钟时间,输入自己的昵称、选择头像,输入兴趣爱好,做一份测试题,然后平台生成了你的画像。然后选择灵魂匹配。系统通过算法,为你匹配一个在数据上和你比较匹配的人,你就可以和他聊天了。

    聊天过程中,你看到的是他的头像,点击进入他的个人主页,然后对他有一个由文字和图片组成的印象,然后就在对话框中开始聊天。由于拿到的信息有限,很大概率你会被问到:“你是哪里人?多大了?现在在哪里工作/学习?”

    当你和几个陌生人聊天后,发现同样的问题,要回答很多次,不知不觉成为了没有感情的打字机器。

    因为我们的媒介只有文字(部分人会使用语音),不能看到对方表情、感受对方的肢体动作,没对着手机屏幕,传达着只有文字化的有限信息,除了打字耗费精力,并且还会经常遇到一些“照骗”,和你在头脑中想象的对方的样子简直天壤之别(我敢保证这种情况一定占大多数)。

    又或者某些不善言辞,不认真经营社交app个人主页的人,会因为单一同质化的信息一起涌入,会容易让人错过真正适合自己的人。

    而在元宇宙中社交,我们通过VR设备和电脑,可以在虚拟世界中,我们有一个自己的虚拟形象,对方同样也会有一个虚拟想象,两个人在一起聊天,就像现实生活中面对面一样的感觉。

    虽然虚拟形象依然不是真实形象(当然我们也可以设置非常像真人的虚拟形象),我们可以通过语音、肢体动作、表情等进行真切的情感交流。

    还可以可以通过体感设备在元宇宙中实现触摸和拥抱等肢体动作。通过这种空间感、临场感的交流,使人和人间的了解是更快速更准确,且更加精彩。

    对于一些在网络上伪装自己,骗取其他人感情的人来说,要困难得多。而错过一个合适的人的概率,也会少很多。

    三、社交平台的定义也会有所改变 社交:顾名思义,为社会交往。在新华字典上的解释是:社会中人与人的交际往来。

    而在元宇宙中大部分的社交都会是场景化的,不再会出现两个陌生人,面对着只有有限的信息的屏幕,努力尬聊的情景。像微信一样通过打字发消息,将只用于熟人之间传递信息。

    因为元宇宙打破了时间和空间的限制,技术赋予了我们巨大的想象空间。我们可以随时去想去的地方。社交将在我们在元宇宙的活动中时时刻刻发生。

    与朋友逛街,参加聚会,看电影,旅行等。参加某人举办的聚会,参加某人的画展,在某地一起旅行。都是社交场景。人和人的交流会大胆,更开放。你们可以比现实生活中聊得更多、更深入。

    想象一下你和朋友在元宇宙世界中看一场电影,然后遇到一个男士。因为在虚拟世界的原因,你会比平时更加放开自己。因为在这里,不会像现实世界一样有层层规则(元宇宙也会有新的规则,但是和现实世界会大有不同),而且身处虚拟世界,你的人身安全绝对不会有任何问题。你会比现实生活中更放得开。

    你开启了私人对话模式,向那位男士发起了对话请求。对方通过了你的请求,你们开始针对电影中的情节进行聊天。你们可以旁若无人的聊天,因为除了双方,其他人根本听不到你们的声音。聊天过程中,你们相谈甚欢,你发现他的气质和说话方式你非常喜欢。因此你们又相约晚饭后一起去电影中的取景地。

    你们一起到了取景地,景色和电影中一模一样,你在这个世界中和他一起启动了飞行功能,一起在天上欣赏地上的美景,你们一起启用透明防护罩,一起穿过瀑布,到达海底,并且在主角经过的场景中,cosplay了一把,并合影留念。你们在这样的美景中牵手,拥抱。

    你就这样认识了一个新朋友。

    以上只是我头脑有限的想象力中,设计的场景。当然你可以设计一个更精彩的版本。

    四、匹配合适的人会更加精准 有些小伙伴可能会说,我很懒,我不想参加任何活动,只想快速认识一个适合我的人,怎么办?

    如果你不想场景化社交,大数据一样可以帮你找到和你匹配的人。并且匹配结果一定比今天更加准确。

    首先,因为关于你的信息更加全面。因为你的所有在元宇宙中的信息,如年龄、性别等身份信息,性格、习惯、爱好等行为信息,都会被记录在区块链上。有人会说,我自己连自己喜欢什么都不知道,别人怎么会知道?

    大数据可以根据你行为记录,你都在元宇宙做过了什么事情,用什么方式实现的,做的时间、地点等,推断出你的爱好,根据你的交流频率、说话语气、节奏、音色、说话语气词的使用,说话时发声位置等,推测出你的真实性格。然后基于这些信息为你匹配到最适合你的人。

    其次,随着AI的发展,人工智能会更加智能,匹配的比现在更加准确。

    不知道你是否期待元宇宙的到来呢?

    国内很多先行者,已经开始探索未来元宇宙的社交发展方向,基于现在技术能力,一些先行公司开发出路元宇宙社交早期版本,下一篇我们就来讲一讲目前上线的元宇宙社交app,感兴趣的可以点击订阅哦。

     

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  • 付费惹众怒,“屡败屡战”的视频平台变现有多急?

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:近期,许多关于“付费”的视频内容引起了激烈的讨论。本篇文章围绕付费视频展开了一系列的讨论,感兴趣的小伙伴们快来一起看看吧,希望对你有所帮助。 让网友为视频付费,这件事有多难? 腾讯视频、B站先后因为“付费”的事情被骂上热搜。 几天前,腾讯视频因为在热

    编辑导语:近期,许多关于“付费”的视频内容引起了激烈的讨论。本篇文章围绕付费视频展开了一系列的讨论,感兴趣的小伙伴们快来一起看看吧,希望对你有所帮助。

    让网友为视频付费,这件事有多难?

    腾讯视频、B站先后因为“付费”的事情被骂上热搜。

    几天前,腾讯视频因为在热播剧《梦华录》大结局上推出点映礼包,被质疑变相复活超前点播。去年,“爱优腾”平台超前点播模式引起巨大争议,舆论认为,V“VIP”的收费模式吃相过于难看,严重损害了会员的既有权益。

    之后平台被消保委点名,最后在巨大舆论压力之下超前点播被迫叫停。如今,《梦华录》需要支付18块钱提前解锁大结局的付费模式,被认为是超前点播死灰复燃。

    B站则因为推出付费视频功能,鼓励UP主试水付费视频而被骂。数日前,B站搞笑UP主“勾手老大爷邓肯”推出付费视频“解说世界未解之谜”系列,10集视频内容收费30元,比B站大会员价格(连续包月15元)高出2倍。

    截至目前,该系列第一支视频播放量为3.5万,按照一人一播放量计算的话,邓肯已从中收益105万。但代价也是惨重的,此前拥有118万粉丝的他,如今只有114.7万,掉粉3万多。B站被直接吐槽为“割韭菜”。

    无论是付费视频,还是被称为变相超前点播的点映礼,平台成为众矢之的,这反应出平台付费模式探索与用户付费习惯之间的较量。

    平台但凡推出一种新型变现模式,都会引起激烈交锋。有人愿意买单,有人强烈反对。但即使有争议,平台似乎也很难放弃对于付费模式的探索。

    一、付费惹众怒 超前点播去年因为争议被叫停,今年则以创新改版的形式重新归来。

    距离《梦华录》大结局前一周,腾讯视频推出大结局点映礼礼包。一种是“顾盼生辉”礼包,用户付费18元,购买“点映礼直播”观看券,腾讯视频“赠送”《梦华录》第33-40集观看券。另外两种则分别是售价40元的“倾盖如故礼包”和售价258元的“举案齐眉礼包”,不同价格对应不同的权益。

    追剧的高宇宁可等到《梦华录》大结局免费时再看,也绝不出一分钱支持视频平台的超前点播。

    高宇称,18块钱的超前点播,30块的未解之谜付费视频,大家不是没有付费能力购买,一杯奶茶都比这些内容定价高。现在年轻人消费大多属于情绪消费,治愈消费,愿意为给自己提供情绪价值的商品买单,面对一个几十块钱的盲盒也绝不在意价格。

    但她不愿意为“爱优腾”以及B站会员之外的付费内容买单。她觉得,这些内容不值。

    不止高宇,B站UP主邓肯视频的弹幕中,很多用户同样不买账,大家直接评论道,“太贵了”,“不买”。这些拒绝付费的用户背后,比较一致的逻辑是,什么样的内容值得让用户付费?

    与用户思考逻辑不同,内容创作者在付费视频上呈现出截然相反的态度。B站头部UP主大任认为,B站推出付费视频对很多没有变现渠道的UP主来说,是个好事,意味着更多变现机会。

    但他本人作为广告变现效果比较好的头部UP主,不会考虑这种付费模式。大任顾虑的地方在于,付费模式在国内还没走通过。用户对于付费视频接受程度,取决于UP主内容质量,以及粉丝黏性。

    同微信公众号付费阅读一样,虽然也有很多股票自媒体使用这种付费模式,做得也不错,但大部分创作者都不会收费。现在无法判断B站是不是能走通付费视频模式,眼下没有相关的数据证明行或者不行。

    此外,B站用户消费意愿不是很高,大任称,用户为内容付费习惯也没有被大规模培养起来。而且抛开价格、用户的付费能力及付费意愿,付费视频还有一个很大的问题,那就是,一旦面向用户收费,就涉及值不值,以及售后的问题。

    一般来讲,用户在视频内容值不值得付费之间往往很难达成统一共识。谈到内容值或者不值,根本没有一个标准,也无法简单定义创作者是不是割韭菜。“完全属于愿者上钩,就是看付费购买者他到底是为了什么?假如购买付费视频就是为了睡的更香,那其实也不叫割韭菜”,大任说道。

    付费视频需要与免费视频做出一定差异化。B站科普UP主大蜡烛告诉Tech星球,如果创作者跟用户提前讲清楚,交付的内容适合哪类群体观看,那付费视频商业模式就没有值得诟病的地方。

    二、视频付费“屡败屡战” 腾讯视频因为变相超前点播事件,再次被推上风口浪尖,事实上,这是一次意料之中的大胆尝试。

    一个新功能新模式的推出,往往经过了多轮利弊权衡。腾讯视频一位内部人士告诉Tech星球,早在《梦华录》这部剧播出前,腾讯视频内部便进行了多次讨论。政策、盗版问题、公众反应,这些都是平台必须充分考虑的要素。

    上述内部人士称,超前点播虽然会引发很多盗版问题,但对于腾讯视频的收入来说影响还是挺大的。

    《梦华录》大结局直播点映礼开播前,有近百万人预约点映礼包。按照每人18元计算,腾讯视频的收入高达1000多万。显然,为了营收,腾讯视频最终决定冒险一搏。“如果再次叫停,就再讨论,主要是为了给后面电视剧让档,也不会一直推”,该人士说道。

    腾讯视频对外拒绝称点映礼包为超前点播,不过,无论形式如何创新,叠加多少用户权益,本质上,点映礼包依然属于超前点播范畴。平台从未停止对超前点播的“觊觎”之心。

    不止腾讯视频,视频平台都在伺机而动。

    芒果TV早在3月份便试图在电视剧《尚食》开启直通大结局的付费直播,观众只要付费就可以提前观看大结局。但因为社交媒体上反对声音过大,平台最终下线了该活动。不过,该剧至今保留了需要付费观看的“番外”,即用户在会员之外需要二次付费的内容。

    另一位业内人士告诉Tech星球,目前大家都处于观望状态,超前点播在法律层面没有问题,更多是舆论压力。一部剧总有人因为超前点播而不满,但也一定有用户愿意为自己喜欢的剧集付费。集中火力开骂的那部分人,不是超前点播的目标受众,他们跟真正有需求的人是两拨人。近两年大家对于知识付费或者内容付费意识,有在慢慢建立起来。

    可以说,除了用户,几乎内容相关方都在期待超前点播的回归。

    某头部影视制作公司制片人告诉Tech星球,平台收取超前点播费用,按照营收分配,最终不会落入制作公司口袋。因为制作公司只拿承制费,所以制作公司其实可以不关心超前点播。

    但是现在行业营收惨淡,视频平台一直在亏损。制作公司作为平台的供应商,是愿意看到平台有一些拓展收入的新渠道的,这样才能一起把市场做大。

    在该制片人看来,任何一个免费的东西转成收费的时候,反对声音都不会太小。

    在UP主大蜡烛看来,用户很少从商业和成本的角度考虑问题,UP主出于整个团队生存和发展的考虑,探索不同变现模式,本身是无可厚非的。跟两年前相比,头部UP主内容进步程度还是很明显的,B站知识区UP主创作内容时长越来越长,背后创作团队人数也在增加。

    三、有没有“解药”? 从会员模式,到单片付费、超前点播、付费短剧,视频平台从未停止对内容进行付费探索。与“爱优腾”、芒果TV超前点播不同,B站探索付费模式主要体现在“付费视频”以及“付费课堂”上。

    但无论是哪种付费模式,几家视频平台都走得异常艰难。

    目前,B站因为舆论暂停了付费视频项目,“爱优腾”则在跃跃欲试中试图让超前点播再次回归。

    虽然套娃式的超前点播让部分会员权益被稀释,会员诉求得不到满足,但对于平台而言,超前点播仍是平台有效的变现方式之一。

    超前点播其实是平台在按月付订阅费(会员费)和单片付费之间找到的一个平衡点。一位业内资深人士说,订阅式付费天花板太低, 效率也低,因为用户无法为更喜欢的内容多付费,所以平台无法精细化运营,收不到更多的钱。此外为一部剧而必须得开会员,本质上等于是“大锅饭”,好处是比较保险。

    单片付费是目前变现效率最高的模式,用户愿意为某一部剧付费,部分网大、短剧已经证明了这种模式的可行。

    如果把“爱优腾”类比于迪士尼,迪士尼里有好多免费项目,买一张门票可以享受到很多免费项目,但也有偶尔需要单独付费的项目,对应到“爱优腾”就是,一个会员也可以观看很多会员内容,然后也有需要单片付费的内容。

    但单片付费的风险也高,极其考验剧集本身的内容能力。平台没有信心,制作公司也不太会接受,因为谁也无法为一部剧能否成为爆款打包票。“所以最后就推出了一个中国特色的不伦不类的超前点播。”

    现在超前点播没了,对于行业而言,隐藏的坏处不少。平台更不愿意冒险了,很多垂直的创新剧不愿意投入了。而放到以前,部分创新剧是有可能通过圈一批精准粉丝赚到钱的。

    超前点播与平台盈利之间,始终横亘着一条难以逾越的用户鸿沟。

    超前点播兴起之初,平台也曾考虑过和影视制作公司采用分成模式,制作公司需要直接为内容负责,平台以此完成风险平摊,即在单片付费和订阅模式之间找到平衡点,双方都能接受,属于一定程度的“赌”。

    但这套商业逻辑和用户并非站在同一个立场,“用户不会管平台生存情况,行业发展如何,就很单纯,我付了钱,权益没以前多了,就要骂你。”

    B站付费视频模式恐怕面临更大的挑战。B站想在版权内容之外,推UGC内容付费模式,形成大会员+其他多元付费模式。但因为B站更多是UGC内容,所以让用户付费很难。

    此外,版权问题不解决,这个潜在风险也很大。目前UP主邓肯的付费视频,就被不少网友诟病为,引用其他版权内容。

    业内人士表示,用户几乎没有为UGC付费的习惯,其次UGC视频里很多内容涉及到侵权,知识类视频容易涉及洗稿, 影视解说类容易侵权长视频。

    此外,UP主推付费视频,谁来鉴定他们的内容值得付费?用户付费,要么是为了娱乐、消磨时间,要么是为了学习、节省时间。知识类天花板很低, 娱乐类视频内容也很难拼得过长视频。

    总的来看,不愿放弃的超前点播,未来积极探索的付费视频,虽然撑起了视频平台的盈利空间,但也注定不会太容易。

     

    作者:翟元元

    来源公众号:Tech星球(ID:tech618);Tech星球,聚焦互联网前沿科技和新商业。

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  • “全网追杀”钟薛高,正常吗?

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:近日,“雪糕刺客”一事引发了热烈讨论,贵价雪糕引发了大众的不满,直把矛头对向了钟薛高。网民的情绪价值需要有出口,但“全网追杀”钟薛高,正常吗?作者针对于此展开分析,一起来看看。 先问两个问题: 贵,就是收智商税吗? 雪糕融化得慢,就是有害食品安全吗?

    编辑导语:近日,“雪糕刺客”一事引发了热烈讨论,贵价雪糕引发了大众的不满,直把矛头对向了钟薛高。网民的情绪价值需要有出口,但“全网追杀”钟薛高,正常吗?作者针对于此展开分析,一起来看看。

    先问两个问题:

    贵,就是收智商税吗? 雪糕融化得慢,就是有害食品安全吗? 这是两道价值判断能力鉴定器和价值同频者筛选机式的问题。

    如果你的答案都是Yes,那你当然可以继续骂钟薛高。大不了,别人说你是无脑喷,你说别人是“行走的立白”,相看两厌,互不待见。

    那正确答案就是No吗?也不然。

    贵,可能是收智商税,也可能不是。收智商税的硬性标准,不是高价,而是欺骗。

    那些量子保健品、量子鞋垫、量子水杯、量子眼镜、量子吊坠、量子内裤等,就算打骨折价,也改变不了收智商税的事实。

    雪糕融化得慢,跟有食品安全问题也是两码事。对公众而言,其实更该关注的是雪糕合不合规、健不健康,而不是融化得快还是慢。

    我们小时候吃的以糖精水为主的冰棍,的确比用奶油炼乳做的雪糕融化得更快,但你要说它健康程度和营养价值更高,那只能说明一点:你是彻彻底底的食品科学与工程学“门外汉”。

    说白了,在这两个问题上,被主流看法带入流行性谬误容易,穿越迷雾拥抱常识很难。

    流行性谬误再流行也是谬误,而道理总是站在常识那一边。

    01 说真的,钟薛高话题热度这么高、霸占热搜这么久,是我完全没想到的。

    这表明了一点:很多问题,只要代入阶级本位视角,哪怕是跟贫富差距和阶层鄙视链被动沾上边,那就可能变成另一个问题。

    毕竟,网民需要情绪出口。

    这次,钟薛高就是那个出口。

    网民的矛头起初对准都是“雪糕刺客”,钟薛高则是作为典型被立在了靶心位置。

    任何事物,只要你想质疑,360度你总能找到一个或几个理由,这是舆论场的定律。

    就拿雪糕来说,你价格卖得高,可能被批收智商税;你价格卖得低,可能被批加剧内卷——“中国怎么就产不了高端雪糕”的质疑声浪会把你卷进去。

    钟薛高被质疑,理由有很多,大致可以归为两点:

    “化不了”,是表;贵即原罪,是里。

    在价格敏感仍是消费主流取向的情况下,贵对应的是更严苛的大众审视,很多人的吐槽姿势早就酝酿好了,就等一个引爆点。

    网传钟薛高“在31度室温下放1小时都化不了”和“用高温火枪都烤不化”,就是这个引爆点。

    说到这,不少人会不服:没说钟薛高的原罪是贵,它的原罪分明是物非所值。

    但那句话是怎么说的?当别人跟你说“不是钱的问题”时,那基本上就是钱的问题。

    要是钟薛高也走平价路线,得到的恐怕也是雪莲那样的“舆论豁免权”——融化慢有什么要紧?这说明它不“水”。

    这点可参照雪莲:在雪莲被曝生产间脏乱不堪后,很多网友玩起了《我不是糕神》的梗:那20元的雪糕刺客,我馋了三年,吃了三年,房子吃没了,家人吃垮了,现在有了雪莲,你们非说他是脏雪糕,雪糕脏不脏,我们能不知道吗?

    对于钟薛高,许多人内心认定了“贵即原罪”,可到了口头就变成了:你可以贵,但别忘了,消费者体验才是重中之重。

    问题来了:消费者体验是谁说了算,忠实消费者、非潜在客户群还是媒体?

    我也可以说玛莎拉蒂用户体验不好,毕竟我也买不起,可我说的,玛莎拉蒂会认吗?

    现在的情况是:钟薛高想做雪糕界爱马仕,许多人却拿东北大板的售价标准来要求它。

    但它贵不贵,那些肯为逼格买单的圈层化消费者跟大众的评价参考系显然不一样。

    你觉得贵,有些人偏就觉得,不贵还怎么发朋友圈?对他们来说,买贵或许也是为了避坑:糖精水是便宜,可他们就想吃点不带香精、色素、防腐剂的。

    说到底,部分人消费不起钟薛高,不是钟薛高的问题,也不是这些消费者的问题。但非得拿着平价的尺子丈量钟薛高梦龙们,肯定是问题。

    还是那句:冰品厂家商家不是为了满足我们的“雪糕自由”而生的。

    人家凭什么不能定位于高端雪糕,非得定位于大众消费品?

    一不是必需品,二不是独一号,三不是强买强卖,就算它卖出真·爱马仕的价格,那也是定价策略的问题而已。

    本质上,钟薛高和雪莲,站在了U型定价原则的顶底两端,没有谁优谁劣,只有适不适合。

    02 现在看,有几种质疑论调颇具代表性:

    1. 钟薛高的原料成本支撑不起现在的价格 “成本5元,营销费55元”式调侃,是很多人的论据。可生产成本之外,物流、渠道、人力、市场营销等投入就不算成本吗?

    得看到,当下的雪糕品类的产品创新主要有两种:外形设计创新,原料创新。

    有些轻奢雪糕品牌就是用生牛乳取代植脂末,用天然果肉取代化学添加剂,这些必然体现在成本上。

    而钟薛高还在外形(瓦片式设计)上做了创新,为此采用了机器人雕刻工艺,在“只有原料成本才算成本”的逻辑里,这些是不该从成本账里剔除?

    2. 钟薛高别只顾着营销,却忘了,商品最终得回到产品本身 不少人归纳新消费品牌的打造公式:5000篇小红书笔记+2000个知乎问答+头部主播背书+腰部主播带货。而钟薛高、完美日记等,几乎是必举的例子。

    钟薛高们搞社交种草、直播带货、联名营销,也被一句“炒作噱头”概括。

    但这多少有些“顺我者,懂用户心理;逆我者,收智商税”了。

    营销只要合法合规,有何不可?套用塞克斯顿的客户价值模型(CPV),这无非是通过攻占用户心智的方式提升自己CPV,进而为自己获得溢价空间。

    3. 钟薛高们挤压了中低端雪糕的位置 钟薛高和雪莲,分别是雪糕市场中高低端雪糕的代表,面向的是不同的消费人群。

    如裴培老师所说,在当前市场,有人消费升级,有人消费降级,这二者不矛盾而是并存,“新国货”风潮就是消费内部分化的必然产物,是对这代年轻消费者的“消费意愿较高/消费能力不足”矛盾的一种解决方案。

    只有钟薛高或只有雪莲的冰品市场,都是不合理的。钟薛高也不可能一统冰柜。

    据南都披露的抽样统计结果,在广州,售价10元左右的雪糕品种增长迅速,占比接近1/3;3元-5元的雪糕仍是市场主力,占比为44%;5元-8元、8元-10元、10元以上的雪糕产品,占比分别为20.50%、12.5%、20%。

    不可否认,钟薛高梦龙和茅台雪糕们的红火,确实“赶走”了一批超低价雪糕。

    但这更多地说明了:针对消费降级的廉价雪糕,在当下的末端零售利润导向的铺货思路中不受待见。

    不妨这么想想,你要是便利店老板,你是倾向于卖一筐只赚几块钱,还是倾向于卖一支就能赚几块钱?

    值得注意的是,很多人怀念之前的小布丁,将其视作“良心”,那些高价雪糕则被置于这些良心雪糕的反面。

    小布丁雪莲是挺“良心”,但它们的竞品是汽水。现在的部分轻奢雪糕,对标的则是酸奶、新茶饮、新零食。

    更理想的场景是:我吃我的东北大板方糕,你吃你的钟薛高梦龙,谁也别站在制高点上要打倒谁。

    03 你可以走你的高端路线,但你不能出食品安全问题啊……有些人会如是说,依据则是钟薛高有的单品“化不了”。

    钟薛高之前宣传翻车过——某单品标榜没用饮用水,但却被打脸。这是硬伤,挨打得认。

    虽然不能因此一杆子打死一家企业,但出了这类问题,显然值得企业反思。

    那雪糕“化不了”,也是钟薛高的硬伤吗?

    需要厘清的是:1,雪糕“化不了”的说法并不确切,媒体测试了几款雪糕在高温下的融化速度,钟薛高的确融化得最慢,但最终还是化成了液态雪糕。2,那些含有固形物的雪糕,即便化了也化不成一滩水。

    如今,所谓的雪糕“化不了”,正在循着被加码的方向遭到各种编排:融化得慢—融化不了—该当果冻卖……

    这跟华为和陈春花的交集被添油加醋地渲染有些像:原本任正非只是开车接了包括陈春花在内的多名造访华为的北大教授,结果被渲染成了——

    “她的商界影响力媲美孙亚芳,远超孟晚舟,任正非亲自为她开车”

    “任正非不顾华为高管的反对,坚持自己驾车接北大女教授陈春花”

    “任正非不顾高管反对,亲自开车接一位女教授,说:这是我的荣幸!”

    “2016年,任正非生涯首次给一个女人当司机”“

    任正非亲自当司机接送,华为女军师陈春花的江湖传闻”

    回到正题上,钟薛高融化得慢,到底存不存在食品安全问题?

    毋庸讳言,在早些年三聚氰胺的“教育”下,当下的很多人已经闻添加剂色变,听到增稠剂“卡拉胶”三个字就立马往工业明胶上想。这不奇怪。

    但在这事上,我更倾向于:向科学要结论。

    @深潜atom就写到:“雪糕会化成一滩水”的常识,跟这么多年来食品工业的发展和食品工艺的演进,已经严重脱节。

    按照其报道中食品专家的观点,钟薛高的固形物含量约等于蛋白质+脂肪+碳水化合物。卡拉胶作为重要的食品添加剂,主要作用是增加雪糕的成型性和抗融性等;椰浆中含有的大量食物纤维,也会增加固形物的含量——诸如此类的添加物是被允许的,只要符合国家标准就行。它融化得慢,不等于必定有食品安全问题。

    说这些,并不是盖棺论定钟薛高就必然没食品安全问题,而是想说:有没有问题,交给专业检测。相信科学,很多时候比相信“直觉”要靠谱。

    04 照这么说,钟薛高之类的“雪糕刺客”,就完全没问题了?

    并不是。这波舆情,其实给高端冰品品牌和终端零售经营方提了个醒:

    1,那些便利店、小卖部别打“明码标价”的擦边球,不要用混放贻人口实。

    冷冻品的陈列方式向来相对特殊,冰柜内雪糕混放、冰柜外价签集中贴在一处很常见。

    但摆货时,按照不断档位分别陈列,实现货价对齐,仍很有必要,避免给人“刺客”之感。

    2,高端雪糕品牌当注重品牌调性与铺货渠道、陈列方式的匹配。

    钟薛高靠互联网打法起家,它自称,实现了从“渠道思维”向“场景思维”的过渡,让雪糕从街头回归到家庭,变成了家庭存储式日常消费。

    但雪糕商家离不开线下。冰叁老师就认为,市场机会=基础设施迁移机会+客户迁移机会,基础设施迁移=新货架,用户代际变迁=新用户,对雪糕行业来说,虽然新消费形态不乏拥趸,但由于雪糕的可融化属性,渠道变化并不大,线下渠道依然是主战场。

    数据显示,2021年雪糕行业的线下销售体量占比高达95%,2022年即使受疫情影响,线下比例仍高达80%。

    去年8月,钟薛高创始人林盛曾称,钟薛高于2018年成立,起初主攻线上,2020年发展到线下,目前线上和线下的销售占比可达5:5。

    可时至今日,钟薛高在线下的特色化消费场景并没搭建起来,它没能跟那些平价雪糕品牌隔离开来。

    既然线下渠道依旧重要,那对钟薛高等高端冰品品牌来说,要做的就是参照哈根达斯,在线下也建立适配的消费场景,其中包括专柜陈列,以契合场景品牌的调性。

    《中国企业家》最新报道说,钟薛高称,已在推线下单独冰柜——这样的“补丁”,确实该补了。

    05 无论如何,钟薛高对也好、错也罢,都是商业范畴的问题。

    它的价格贵不贵,它面向的客群说了算。

    它的质量合不合规,专业检测说了算。

    让市场的归市场,而不是循着原罪论将市场问题置换为其他社会问题,是舆论的应有素养。

    否则,舆论场太容易变成酱缸:本来挺专业的议题,却成为立场站队、手撕互怼的擂台,我说你“要理性”,你说我“别洗地”,情绪过剩,而事实稀缺。

    就目前看,“全网追杀”钟薛高,显然不怎么正常。

    我知道,这么说,又要被某些人说成是“洗白”。

    所以,先来一个“三连”保命:钟薛高不是不能批,钟薛高不是不能批,钟薛高不是不能批。

    但,批的取态不该是言必称“原罪”的大批判,批的姿势不应是把事实变成情绪画布的臆断先行。

    你觉得企业的营销方式欠妥,你可以说它们的营销方式;你觉得企业的铺货渠道不好,你可以说它们的铺货渠道。

    但没必要秉持“锤子”思维,恨不能把企业当“钉子”锤。

    某种程度上,动辄渲染原罪,也是种原罪。

    进而言之,不要用逼仄的舆论环境去压缩商业环境,让企业活在“一言不合就上纲上线”的阴影之下。

    否则,这次是钟薛高,下次又会轮到谁呢?

     

    作者:佘宗明

    来源公众号:数字力场,抵抗熵增,打捞有趣。

    本文由人人都是产品经理合作媒体 @数字力场 授权发布,未经许可,禁止转载。

    题图来自 Unsplash,基于 CC0 协议

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  • 当代青年,把兴趣全甩卖了

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:在激情消费过后,不少年轻人都选择将闲置的物品进行抛售甩卖,比如盲盒产品,便是年轻人抛售的主要对象之一。那么在年轻人脱坑甩卖这一动作背后,我们如何看待他们的兴趣发展史?一起来看看作者的解读吧。 仿佛就在不久前,年轻人还是各种新闻、报告里财大气粗的硬核消

    编辑导语:在激情消费过后,不少年轻人都选择将闲置的物品进行抛售甩卖,比如盲盒产品,便是年轻人抛售的主要对象之一。那么在年轻人脱坑甩卖这一动作背后,我们如何看待他们的兴趣发展史?一起来看看作者的解读吧。

    仿佛就在不久前,年轻人还是各种新闻、报告里财大气粗的硬核消费者。他们炒汉服、炒潮鞋、炒盲盒,简直就是个麻辣香锅,可炒万物。

    但当初的热情有多高涨,现在的口袋就有多窘迫。已有不止一位年轻朋友跟硬糖君“哭诉”,自己正抛售闲置回血,努力寻找接盘侠,指望踩着新韭菜的肩膀爬出“兴趣坑”。

    好友鳗鱼(化名)一口气清掉了几百张黑胶唱片,连音箱、唱机都计划低价处理,“ 没钱谁还在乎啥兴趣 ”。为了加快去库存,他绞尽脑汁整文案,把失业、生病、失意返乡等种种人间悲剧都写进商品介绍,试图唤醒点同情分。

    听到这故事硬糖君还暗忖,这青年兴趣也分冷热,黑胶唱片还是小众的,盲盒、汉服、潮鞋总归不愁出手。岂料稍加调查就发现,这些火热一时、一度被视作理财产品的玩意儿,如今都变成了烫手山芋。

    打开闲鱼,搜索脱坑、回血、退圈等关键词,就能看到一批批曾经为爱痴狂的年轻朋友,正想方设法逃离这些热门兴趣圈,姿态迫切得令人唏嘘。

    经济学里有口红效应、裙摆指数的说法,是以消费者的行为、情绪反映市场。所以,咱是不是也可以用“闲鱼指数”,解读下当代青年的兴趣退化史。

    一、谁来接盘我的兴趣? 世间最走心的忏悔录,都藏在闲鱼里。

    硬糖君翻看这些商品时,心头常会泛起疑惑:你们到底是卖二手,还是写日记。我要是点击想要,会不会收到“想想舍不得,不出了”的回复。

    即便正在快速割舍兴趣,多数卖家仍牢牢记得入坑的初心,这一点在商品文案里体现地淋漓尽致。当年自己为啥跟风进圈、激情剁手,现在就得把那些卖点和吸引力清清楚楚写进商品描述。

    因此,我们会看到许多盲盒、汉服、球鞋的介绍页面,标注着限量、隐藏、经典、萌款、重磅等字眼,卖家恨不得将“特别难抢”“绝版,机不可失”“错过悔三年”反复堆砌,以此凸显物品的珍贵性。

    汉服、潮玩、手办等兴趣爱好流行之初,品牌和平台正是喊着这些口号,收割着一茬茬新鲜韭菜,赚得盆满钵满。而群众喜闻乐见的话题,往往也是“一件定制汉服卖6万?”“隐藏盲盒炒出天价”之流。

    可以感受到,不乏卖家依旧抱有理财幻想,至少想求个平进平出不赔钱,胆儿肥的甚至还想高价捞一笔。但现实情况是:真正想要绝版款、限量款的资深玩家,是很难忍到如今才来扫货的。在闲鱼买二手的,基本是怀着捡漏心理的泛爱好者,半毛钱都不舍得多花。

    萌新入坑,听到无数人在耳畔念叨“冲啊”,难免冲动消费。可 轮到他们卖二手,狂热市场早已重归冷静和理性。 再怎么限量、绝版,真想卖,那就只能主动降价。

    就这样,脱坑卖家们自备屠龙刀,对着曾经溢价几十倍、几百倍的兴趣产品砍了又砍,直至降成“吐血”、“妈见打”、“亏麻了”的价格。硬糖君自己就深有体会,当初2000多块收的潘神圣诞限量隐藏天使,挂了近两年时间,降到800块才终于出手。

    同款抛售只增不减,降价内卷日益激烈,卖家们不得不整点新活儿以表诚意,于是又有了按斤论价、福袋打包、半买半送的玩法。 尤其是二手盲盒,很多贬值到路人看了都流泪的程度。

    当价格底线被击穿,卖家便开始在商品文案上大做文章。有人写故事——或诉说失业被迫脱坑的伤怀,或痛陈没钱只能回血的心酸,亦或是讲述搬家暂时出手的无奈。

    有人玩概念——过气被粉饰成经典、小众,普通别称作流行、入门,瑕疵则成了复古风。

    最让硬糖君佩服的是,一双面市已经快三年的限量球鞋,有着明显穿着痕迹的成色,竟然还能以节日经典款的由头,在喜欢中古也喜欢怀旧的情感裹挟下,标出200元的“天价”!

    苦心经营的卖家们,正在频繁修改价格,反复擦亮宝贝,使出浑身解数博接盘侠一笑。此时此刻,他们还会想起当初抢号预约球鞋、高价代购盲盒、熬夜哄抢汉服的自己吗。

    二、青年兴趣正退化 是从什么时候开始,年轻人在各种兴趣上停留的时间越来越短?别说数年了,他们脱坑的速度已经从“以月为单位”加速至“以日为单位”。

    硬糖君自己就深有体会。作为资深Lolita爱好者,以前几乎每个月都会抢购两三件小裙子,否则就会有抓心挠肝的空虚感。现在呢,偶尔刷到新品会有消费欲望,但在购物车放几天,慢慢就下头了。

    在这期间,硬糖君也在汉服和盲盒的圈层边缘徘徊,心里想的往往是:大家都在关注这玩意儿,咱也去凑凑热闹。但总之,再也没有过惯性剁手、以贩养吸、为兴趣掏空自己的冲动。

    这种普遍的心理变化,很可能是青年兴趣这些年的传播环境变化引起的。

    最近几年,年轻一代话语权和消费能力渐长,曾被视作小众、非主流的青年亚文化从地下走向地上,比如古风、潮牌、盲盒等等。但值得注意的是, 这些兴趣圈层的阶段性成果或许相似,发展路径却有明显差别。

    简单梳理下时间线,“三坑”文化可以说是最早被广泛讨论的小众兴趣。Lolita最先起势,有过短暂热闹但并没能真正出圈。JK制服、汉服紧随其后,展现出更大的话题价值和产业价值。

    究其原因,2017年短视频尚未全面崛起,兴趣传播没有当下便捷广泛,再加上刚刚兴起的Lolita文化,内部有一套等级森严的体系,规矩比较复杂。因此,外界更多对此保持好奇观望,并没有深潜和参与。

    很长时间里,Lolita圈层爱好者也只在微博、贴吧活跃,故而维持着队伍的纯洁性。这就导致整个扩圈过程相当缓慢,最终因汉服、JK制服的井喷式爆发,彻底被抢去风头。

    汉服和JK制服的出圈路径高度相似,区别在于前者有着更多精神价值的加持。当然,这种明显差异只存在于发展前期,现在两者都已外化成一种消费符号和时尚穿搭。

    2018年底,西安大唐不夜城在抖音走红,古装剧《知否》在短视频流行,借势这些内容的汉服圈迎来圈层转折点。紧接着,淘宝汉服销量剧增,成交额首次突破20亿元。

    兴起于短视频,以微博热搜赚足大众热度,进而撬动可观市场,这是近三年青年兴趣共同的发展路径 。球鞋的火,离不开“我可以踩你的AJ吗”;盲盒的火,离不开“炒盲盒最高溢价近40倍”。

    诚然,依托碎片化、趣味化的短视频内容,小众文化拥有了前所未有的出圈速度。但与此同时,其文化性和商业性也呈现出此消彼长,如今几乎彻底滑向了后者。

    简单说,以前喜欢汉服、球鞋,爱好者更在意这些兴趣所承载的精神。现在很多年轻人买汉服、买盲盒、买球鞋只是一时兴起买一样好看的商品,甚至是跟风炒炒。这反复印证了迪克·赫伯迪格的预言: 亚文化被主流文化收编的过程里,消费主义是重要动力。

    在百度指数,我们能看到Lolita、汉服、盲盒、AJ的搜索曲线,皆是在短时间里攀升至巅峰,而后几乎回落至起点。而在闲鱼里,我们则会发现越是最新流行的青年兴趣,二手市场越是繁荣、价格贬值越是普遍。

    既然情绪尚未达到一定浓度就已经得到释放,它就永远不会达到那样的浓度,脱坑速度越来越快也就是必然的。 这是青年兴趣目前的普遍特征,也是青年兴趣的一种退化。

    三、不如营销 尽管年轻朋友正在低价抛售盲盒、汉服,但也不得不承认,过去几年大量热钱涌进这些新兴产业,而这些行业的未来,我们仍然看不清楚。

    2019年,光是闲鱼盲盒交易就已是千亿级;2021年,汉服爱好者规模达到680多万,市场规模突破百亿。在无数产业报告里,青年兴趣乘风而上,席卷之处都是钱的味道。

    只是没想到,疲软来得猝不及防。疫情持续叠加“反消费主义”思想蔓延,年轻朋友都开始捂紧钱包度日。加之他们大多本就只是某些兴趣的路人粉,又很快意识到靠炒作这些标准工业品赚钱不靠谱,越发失掉了为兴趣买单的激情。

    无数卖家在闲鱼支摊儿,只是青年兴趣脱坑的一抹剪影,更惨烈的现实是:截至发稿(7月7日),“盲盒第一股”泡泡玛特34.050港元/股,全无曾经直冲107.34港元/股的气概;汉服店铺则在经历闭店潮,在资本市场已全无魅力。

    说到底,这些产业的饼没办法越画越大,是因为破圈阶段培育的消费市场缺少足够的生命力。

    兴趣值钱的到底是什么?单纯的产品吗?当然不是。 盲盒、球鞋、汉服都可以标准化生产,并没有那么值钱,真正值钱的是那种全民炒作的气氛。 去年底就要抢玲娜贝儿,今年初就得买冰墩墩。兴趣产品是有最佳赏味期限的,时机比产品更重要。

    比起产业价值,青年兴趣的营销价值无疑更具想象力。如前文所述过,碎片化内容使得小众兴趣的渗透率大幅提高。虽说这极大损耗了一种兴趣文化的深度,但也切切实实培养了一批批泛爱好者。

    普通泛爱好者具有临时性和随机性,接近传播学意义上的即逝公众和短暂群体,难以持续利用。但 在一定时间里,热衷发声、玩梗跟风的他们,绝对是合格的扩音器。

    单说盲盒,自2020年全面爆发以后,就在美妆、服饰、文旅、食品等各行各业,掀起过一轮轮的营销热潮。《乡村爱情》推出角色盲盒上线秒空,肯德基的联名盲盒带火相应套餐,飞猪、去哪儿、携程等旅游产品上线的航班盲盒亦是相当抢手。

    站在路人角度,我们其实对这些产品本身没啥兴趣,却不自觉地被这些营销形式吸引。从事广告服务的朋友就告诉硬糖君,去年对接的品牌客户频繁提出做盲盒的需求,“最终效果都还不错”。

    所以说,兴趣产品可以充当嫁接载体,在联名、跨界、玩梗等概念包装下,展现出话题价值和营销价值。一双活了三年的球鞋都可以擦边怀旧,你还有什么不努力的理由。

     

    作者:刘小土,编辑:李春晖

    来源公众号:娱乐硬糖(ID:yuleyingtang),有温度的泛娱乐产业自媒体。

    本文由人人都是产品经理合作媒体 @娱乐硬糖 授权发布,未经许可,禁止转载。

    题图来自Pexels,基于 CC0 协议。

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  • 万字干货!全新 UI 视角帮你掌握「界面三重构」的知识点

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:好的界面设计有利于用户更好的了解产品,也能提高用户的使用体验。那如果才能拥有一个好的界面设计呢?本篇文章中,作者分享了使用界面设计需要的一些方法和技巧,感兴趣的小伙伴不妨来看看~ 当不确定成为常态,公司的组织架构频繁变动,产品不断迭代,设计师需要跟随

    编辑导语:好的界面设计有利于用户更好的了解产品,也能提高用户的使用体验。那如果才能拥有一个好的界面设计呢?本篇文章中,作者分享了使用界面设计需要的一些方法和技巧,感兴趣的小伙伴不妨来看看~

    当不确定成为常态,公司的组织架构频繁变动,产品不断迭代,设计师需要跟随用户需求、业务、产品进行技能迭代,UI设计师学习数据分析、运营、交互等技能提升自己。

    这些技能都需要产品界面设计为载体,那么界面设计中有哪些确定不变的方法和技巧呢?那就需要对界面有更深入的理解。

    一、如何理解界面设计 互联网的项目职能有产品经理、用户体验设计师、交互设计师、UI设计师、视觉设计师、前端工程师、后端工程师、测试工程师等,每个职能岗位对界面设计的理解深度也各不相同。

    1. 交互视角 交互设计师会从信息架构、概念设计、导航设计、标签设计、表单设计、搜索、筛选、关系、用户、目标、行为、场景、组件、模式等维度去观察和理解界面设计。

    2. 组件化视角 产品经理、交互设计师、UI设计师、前端工程师共同搭建设计系统语言时,他们会从逻辑、关系、信息、载体、容器、技术等维度把界面拆分成一个一个的组件,比如Button、Modal、List、Icon、Tab、Card、Toast、Popover等。

    3. 视觉视角 UI设计师、视觉设计师的视角会关注界面设计中的字体、色彩、图标、图片、布局、编排、比例、质感、栅格、风格、趋势等。

    4. 前端视角 前端工程师会从代码视角理解界面结构,相关知识点有框架、容器、盒子原理、样式、标签、表单、模式、绝对定位、自适应、响应式、百分比等。

    5. 界面三重构构思 基于以上视角,现在我会以一种新的视角带你去理解和学习界面设计,它就是界面三重构。简单说就是分别从X轴、Y轴、Z轴三个维度去理解和解读界面设计。

    但是在模型抽象时遇到了困难,如图模型一是从界面、交互、前端的X轴、Y轴、Z轴去解读,模型二是从X轴、Y轴、Z轴的界面、交互、前端的去解读。

    模型的抽象不够简洁,有很多重复的点。这种结构很像组件化中的类别和状态。

    我尝试用组件化命名的方式梳理出平面逻辑图。梳理出界面—X、界面—Y、界面—Z、界面—XY、界面—XZ、界面—YZ,因为交互和前端都是建立在界面之上的,所以就有了界面+交互—X、界面+前端—X。当写到界面X轴相关知识时,如果有交互、前端的知识点,可以在此基础上接着写。

    根据平面逻辑图我抽象出一个更简单的模型。可以从界面的X、Y、Z、XY、XZ、YZ去输出相关知识点,交互、前端在界面三重构的基础上阐述。

    二、X轴设计 X轴设计中有位置的结构关系,位置的排序,段落文本行长的易读性,交互和前端中的应用。

    1. 位置 X轴从位置上可以简化为左右、左中右的结构关系。

    (1)左右结构

    在左右的结构关系中,自古就有左为上,人的视线浏览顺序是从左到右,从上往下。所以重要的信息内容可以优先放在左边。

    在舞台剧表演中,重要的角色登场往往也是从左边进场。微信的发现列表页把图标加文字放置左边,右边放箭头指向。

    (2)左中右结构

    左中右的结构布局让层级更加丰富,从而增加层次感。左中右的位置顺序是可以被定义的,常见的有左中右对应一二三的位置关系,也可以对应二一三的位置关系。这两种位置关系分别巩固了左或中为最重要的地位。

    (3)左右并列秩序

    我们来看看App界面的底部Tab栏的结构,当我们随意打开一个App时,你还记得底部Tab从左到右的栏目分别是什么呢?可能经常使用的App我们很熟悉,对于不熟悉的应用可能就不是很了解。

    但是我们依然可以从中找到规律,就是第一个栏目往往是首页,最后一个是我的个人中心,其他的相对比较模糊。

    由此我们推断出从左往右的顺序并不是一二三四依次递减,而是一三四二递减结束处呈上升趋势。这种秩序不但适用于C端产品的界面设计,同样也适用于B端的界面设计。

    B端产品界面的导航结构第一个是首页(工作台)或最重要的内容分类,最后一个是更多或设置。同样遵循以上规则。

    右侧位置重要最典型就是模态设计,在对话框设计中,确定和取消按钮往往把最重要的放置在界面的右侧,这时位置的排序确定为一,取消为二。

    2. 易读性 文字段落编排时更多的需要考虑段落文本的易读性,当你设计C端产品时,因为屏幕尺寸的原因会忽略段落文本的行长,但在Web、B端设计中,行长的定义可以影响到读者的阅读效率和体验。

    美国芝加哥有学者做过一个试验,人的眼睛是在不停地跳动,在跳动的时候是看不见字的,停下来的时候才能看见字,而且每次停下来只能看六个字。

    所以一段文字不要排得太长,过长眼睛在阅读时会很疲劳,在阅读时我们更适合阅读较短的文字。

    网页新闻详情页面的行长,我研究了纽约时报为640px、华盛顿邮报680px、Medium 680px,所以我们设计师可以控制行长最大在640—680px。

    但是西文和汉字还是有区别的,站在前人的规则上去学习定义规则更加重要。

    3. 交互改变位置秩序 位置的重要秩序其实是很容易打破的,在界面固定不变时结构中相对稳定,当交互大兄弟来了,说我想尝试改变改变,如图把手机的网易云音乐和QQ音乐进行组合成组,原来的一二三四的结构就被打破了,变成了一三二的视觉结构关系。

    点开组合后,这时候用户大兄弟来了,网易云音乐与QQ音乐的排列先后次序取决于产品在用户心中的重要程度和操作频次。

    因人而异,所以大家一定要带着客观的心态去学习,不同视角和不同思考维度都会有异样的结果。

    4. 响应式与断点 X轴设计从前端的角度就是响应式和断点,因为载体的容器大小不同,前端代码主要用Media来打断点,不同断点之间会定义相对应的样式。内容元素按照栅格系统进行适配调整。

    三、Y轴设计 1. 视觉中心 物理几何中心是居中的,但是人的视觉中心是偏上的,有时候眼见为实是假的,视错觉中有大量的案例,在色彩和图形设计中需要视错觉的矫正。

    如下图APP的闪屏页的Logo居中布局,考虑到有向下的重力和视觉中心偏上的理论,往往把Logo居于物理中心上方。

    2. 倒金字塔信息层级 倒金字塔结构是按重要性递减顺序安排消息的一种结构形式。界面展示的信息层级多为倒金字塔结构,重要的信息放上面,越往下信息层级越低。

    网页设计中还会有折线之上的运用,以前人们看报纸是折叠的,但是为了告知读书报纸展示也是有内容的,所以折叠设计时看到一些图片引导读者打开。

    Apple官网的信息层级也遵循倒金字塔信息层级,上方Logo加导航,中间为最新发布的产品,下方为历史发布产品。信息重要层级依次递减。

    Apple官网下方露出iPhone的照片来引导用户滚动下拉浏览。

    3. 纵向模式 纵向模式是用户习惯自上而下滚动来浏览更多信息,当用户还未确定目标信息时,纵向视觉流能帮助用户在不需要回扫的情况下获取更多信息。

    如图微信APP的发现界面,用户会选择一列一列快速浏览直到找到某一目标信息后,再横向浏览细节。

    那么问题来了,上文中提到倒金字塔信息层级,重要的信息应该放置上方,为什么APP的Tab栏很重要却放置在界面底部,下文隐喻设计中“驾驶舱隐喻”会讲到。

    四、XY轴设计 X轴与Y轴组合后就形成了一个平面,所以平面设计的理论知识在此次也适用。

    1. 盒子原理 当我们做界面设计时,为了让界面的元素统一为一个整体时,给他们整体来个框框就形成了一个一个盒子的样式,这样更有利于组合信息。典型的设计有卡片、列表、模块化等。

    2. 四角压边 在Dribbble的作品展示中,由于作品图片展示比例为4:3,为了平衡界面中的元素,常常在四个角放一些小的相关元素来平衡画面。我们来看一下R神的插画作品中大量使用了四角压边的设计技巧。

    运用到界面设计中最典型的就是卡片设计,比如个人中心、银行卡、列表页面等。如图银行卡就采用卡片设计,四角放置信息,整体给人简洁大气的感觉。

    四角压边在设计中是可以灵活运用的,可以把四角压边变成三角压边,两角压边。

    如图当四角压边的A1、B1与A2、B2位置慢慢移动至重合时,四角压边就变成了两角压边,多用于列表页。

    3. 跷跷板原理 四角压边的本质是跷跷板原理,通过调整元素让界面达到平衡。

    跷跷板原理本质是平衡,需要关注的是中间的一条水平线。微信列表设计中就运用了这个原理来平衡界面。

    在苹果的原生设计中列表之间分割线是不包含图标且一直切到最后侧。因为左边的图标视觉重量大,右边的重量小,但是通过缩短左侧的杠杆长度并增加右侧的杠杆长度来达到视觉平衡。这种设计技巧在编排设计会被大量运用。

    4. 8点网格(4点网格) 8点网格理论来源于谷歌Material Design的设计语言,4点网格理论来源于苹果iOS的设计语言。

    个人还是更加喜欢iOS的4点网格,因为原子单位越小,可呈现的方式越多,可解决的问题方案也越多。

    8点网格可以理解为最小单位,其他使用的单位都为8的倍数。8点网格多用于DIV盒子与盒子之间的间距。图标、头像等固定尺寸的也可以使用8的倍数。

    苹果和谷歌都是在定义产品系统中的度量单位,西方人一直想定义度量这个问题,其中最有名的就是勒·柯布西耶的《模度》,他的理论是以西方人的的比例结构来定义规范,并不能适用于全世界更多的人种比如东方人、非洲人。

    但是苹果设计团队发现世界上所有人类的手指触摸屏幕大小是一致的,最小为44pt。iOS定义了人类使用触控屏的基本度量,44pt也是4的倍率,这才是我喜欢iOS的4点网格的真正原因。

    5. 视觉流引导 读者在看界面的时候,眼睛的视线受到画面内容的吸引,就会产生一个视觉先后的次序,将这些视觉集中点的先后依次连起来,就形成了视觉流导向。

    设计师经常会考虑版面或界面上的文字是否会被阅读,实际上很多文字都不会被阅读,但是可能会被浏览。

    视觉眼动仪可以检测到人们如何浏览一个页面的,从找到切入点,到了解界面中信息关注的先后次序,从而调整界面元素,来引导用户去关注重要且有用的信息。常用的视觉流导向有F模式、Z模式、古腾堡图表法等。

    (1)F模式

    尼尔森F型视觉模型由Jakob Nielsen于2006年提出,他指出用户在浏览界面时,视线动线会呈现宛如英文字母F的形状,这种视觉浏览模式主要包括以下三个方面:

    读者的眼睛会先从顶部开始,从左到右水平移动,浏览的上半部分会形成一条横向的运动轨迹,这就是F形状的第一条横线。 读者的目光会向下移动,并再开始从左到右观察,但浏览的视觉动线长度会相对短些,这就是形成了F形状的第二条横线。 读者从界面左边的部分进行垂直扫描,以较短的长度向下扫描,此时读者的阅读速度较慢,而且更有条理性和系统性,这样就形成了F形状的一条竖线。

    根据尼尔森F模型,我们可以得出几个心理暗示:

    读者在浏览界面时是快速扫视,不会仔细阅读每一个界面内容。 界面的头两段文字无比重要,多用小标题、短句引起阅读者注意。 将重要的内容放在最上边,将重要的信息显示在标题和段落的前部显示给读者。 (2)Z模式

    Z模式是基于用户从左到右自上而下的阅读习惯,用户首先关注的上半部页面的内容,依照从头部的左边到右边,再沿着对角线浏览下一部分的中部左到中部右,循环往复的浏览模式。如图头条的文本编排从标题从左到右阅读到文本从左到右阅读。

    (3)古腾堡图表法

    古登堡图表法(Gutenberg Diagram)又称对角线平衡法则(Diagonal Balance),由14世纪西方活字印刷术的发明人约翰·古腾堡提出。古登堡图表将要画面显示的东西分成了四个象限:

    第一视觉区(Primary Optical Area):左上方,读者首先注意到的地方。 最终视觉区(Final Optical Area):右下方,视觉流程的终点。 强休息区(Strong Follow Area):右上方,较少被注意到。 弱休息区(Weak Follow Area):左下方,最少被注意到。 如图小程序的授权页从Logo到允许高亮按钮就是对角线平衡构图。

    五、Z轴设计 Z轴设计可分为视觉度层级(单界面)、结构层级(单界面)、产品用户流程(多界面)。

    1. 视觉度层级(单界面) 视觉度层级是根据界面元素的视觉表现来进行划分浏览的先后次序。界面的视觉度表现技法有主体与背景、投影、色彩字重字号等。

    (1)主体与背景

    界面中使用背景色是让元素向前进,背景色多为灰色且有颜色倾向,偏冷色或暖色。

    微信界面使用了偏冷色背景,Craft界面使用了偏暖色背景。当背景色为白色时就需要留白、线条、投影来区分层级。

    (2)投影

    界面中使用投影可以增加内容的视觉层级,之前追波流行的弥散投影也是为了增加界面视觉层级。

    谷歌Material Design就是运用纸张的物理投影来映射到设计系统中。在界面设计中使用投影时要思考这种技巧的保鲜时长。

    (3)色彩大于字重大于字号

    色彩最典型的就是App的消息红色圆点,红色的波长最长,所以用最突出的红色来提醒用户有新动态。

    字重是从面积的大小衡量的,标题文字常常加字重来提升视觉。

    在定义组件时,鼠标悬浮、Hover的各种状态就是用颜色来区分,目的是让用户操作后有反馈的感知。

    2. 结构层级(单界面) 界面元素中的结构层级可以分为内容层、导航层、遮罩层、弹出层。内容层是界面内容元素的承载;导航层是位于内容之上,位置相对静止;遮罩层配合弹出层一起使用,又叫模态层;弹出层属于轻量化设计,比如消息通知、下拉菜单和加载、报错等状态提醒。

    (1)模态对话框

    如图模态对话框是用户在完成任务时,不希望跳转页面而打断工作流程,而是用Modal对话框在一个界面上承载相应的操作。

    对于信息量不大,容器可展示的操作可用模态对话框。

    3. 产品用户流程(多界面) 产品的界面设计需要从概念到信息分类到信息架构,目的是方便用户快速的搜索、筛选、辨别出有用的信息。

    交互设计需要学习辛向阳教授的交互设计五要素:用户、行为、目标、场景、媒介。

    产品的Z轴设计其实是从平面(界面)、空间(层级)、架构(关系)梳理出结构关系,但站在产品层面最重要的是信息与用户的交互设计,关注用户旅程地图中用户流程。

    用户流程需要多界面之间跳转,这就形成了产品的Z轴界面设计。

    (1)什么是用户流程

    用户流程是用户从打开APP到完成任务关闭APP的使用全过程,包括了用户看到什么信息,做了什么事。

    疫情期间每天都需要使用随申办小程序,用户流程是打开微信,进入到微信首页,下拉查看常用小程序,点击随申办,查看随申办,退出小程序。

    根据用户流程优化体验,用户流程越短越好,操作流程尽量不超过5步。

    用户流程要顾及头尾,即用户进入到一个新界面会看到什么信息,用户成功完成任务后会跳转到哪里,或显示哪些反馈信息。这些都是最容易被遗忘的接触点。

    (2)如何确定用户流程

    基于用户的使用场景。以小水查找朋友圈某个朋友的信息为例,需要思考用户有哪些场景,如果知道谁发的,就会先通过找到人,然后进入其朋友圈找到信息。

    如果忘记谁发的呢,那只能凭记忆里在朋友圈慢慢滑动,直到找到该信息。

    以上从交互设计五要素行为和场景对用户流程进行分析,还可以从用户、目标、媒介去思考如何帮用户高效的完成任务。

    拆解用户方法有用户画像分类、北极星指标分类、用户目标分类、用户角色分类、利益相关者等。

    拆解媒介的方法有竞品分析、头脑风暴、ABTest、埋点数据分析等。

    六、XZ轴设计 上文已经讲了Z轴相关设计,为什么还要写XZ轴、YZ轴的设计呢,从X、Y、Z、XY、XZ、YZ更有逻辑性和完整性,也确定存在一小部分的案例可以解析。

    1. Banner轮播图 Banner轮播图除了横向的X轴出场次序,还有Z轴点点一对一的当前状态。移动端受容器大小限制多为Z轴设计,Web端容器变大可以变成左右的交互设计形式。

    2. 导航栏 导航栏是Z轴的视觉与交互结合,当前状态需要重点突出,视觉向前进,点击导航栏后底部的横线会有动效移动,可以侧滑导航栏选择类别,这样效率会更高;也可以侧滑下方内容切换选择。

    3. 列表侧滑删除 列表侧滑是使用内嵌的布局方式,界面设计中用户习惯是先查看再操作,当容器大小放置不下可先隐藏操作按钮。

    QQ聊天界面侧滑内容可以引用该内容。微信消息列表侧滑出现标为未读、不显示、删除操作按钮。

    七、YZ轴设计 YZ轴多结合界面交互一起设计,通过用户操作形成Z轴信息架构的变化。YZ轴设计多用于信息流、键盘输入等。

    1. 页面滑动 信息流的设计多为Y轴设计,Y轴急促、紧张的情绪会让用户不停的刷信息。

    信息流设计中采用相似的界面结构保持统一,比如固定的头像位置,固定的操作按钮位置,标题文本形式等。

    微信朋友圈信息流一整块一整块的加载提高阅读效率;而抖音的视频流是一个一个加载,更注重精准推送和沉浸式的观看体验。

    2. 键盘输入 键盘输入也是采用YZ轴设计方式,不同场景下的键盘输入交互也有差别,微信聊天界面的键盘输入框放置在底部,每次调用键盘组件时界面会从下往上移动。

    而朋友圈评论时,键盘组件除了从下往上移动,还要对齐到对应评论的内容上。前端的定位技术会有所不同。

    八、模型升级 界面三重构模型中的界面可以替换成交互、前端、容器、用户、信息等,当然也可以替换成桌面端、Web、小程序、APP、B端设计等。

    这样就可以把中间的要素抽象成N,界面三重构模型升级为N——X轴、Y轴、Z轴,N可以为单一的内容比如界面,也可以是N=N+N比如界面加交互一起思考。

    简化的模型更适合微观层面的细节设计,并不适合于宏观视角的分析设计。

    1. 如何使用该模型 我们来举一个组件的例子,比如导航设计共分为二级导航,我们常规会显示出一级导航。一级导航可以从X轴、Y轴两个维度去思考,X轴的多为横向全局导航,Y轴多为侧边导航栏。

    当交互大兄弟来显示二级导航时可以平铺(XY)、上浮(Z)、内嵌(Z),二级导航展示方式还需要考虑容器大兄弟的意见,容器够大就可以选择平铺,容器小就展开收起的交互模式,展开就会有上浮和内嵌的两种形式。

    模型抽象的N是随时发生变化,对应的界面设计形态也会发生变化,但是X轴、Y轴、Z轴的方法和设计技巧是相对不变的。

    只是你知道或不知道,会用或不会用的区别。产品设计中常用的两个方法是等价设计和同形异构。

    2. 等价设计 等价设计是帮助用户完成任务的结果是一致的,但过程可能不同,又或者是产品的逻辑结构是一致的,但设计的外在形式有差别。

    如图京东购物车的数量添加减少功能是展示出来的,直接可以添加可减少商品数量;但是淘宝购物车的数量是展示结果,修改商品数量需要点击后出现步进器组件。

    这两个设计形式就是等价设计,等价设计的好坏需要考虑很多因素,用户、目标、场景、手段、行为、容器、信息关系、生活方式等。存在即合理,合适最重要。

    3. 同形异构 同形异构是指不同的信息、数据类型设计出相同的外在形式。

    微信消息列表也中有微信广告助手、服务通知、订阅号消息、文件传输助手、个人聊天、群聊天等,这些消息的数据类型、对象各不相同。

    可是外在的结构形式是一样的,这样做的目的是简化、统一,通过图标和头像来区分人、应用、工具的消息差异。

    以上总结的界面三重构相关知识、理论、技巧都有其使用范围,那么有没有一种设计方法可以凌驾于界面三重构模型之上呢,答案是肯定的,那就是隐喻设计。

    九、隐喻设计 什么是隐喻设计?我们应该怎么去理解它呢?隐喻可以理解为隐含的相似性,它用想象的方式将某一物体与另一物体相联系,并把二者的特征、情感等相互结合转移。

    如果对隐喻设计感兴趣可以搜索我之前写过的文章《揭开隐喻设计的面纱-你不知道的隐喻设计》。

    隐喻设计是通过象征、类比的手法将复杂抽象的概念简明化、具象化、降低用户学习使用的成本,为用户创造清晰、明了、舒适的操作体验。产品设计具体表现在苹果的ios操作系统和谷歌的Material design。

    1. iOS六大设计原则之一 iOS六大设计原则:AestheticIntegrity(审美完整性)、Consistency(一致性)、Direct Manipulation(直接操作)、Feedback(反馈)、Metaphors(隐喻)、User Control(用户控制)。

    Metaphors(隐喻设计)当一个app的虚拟对象和动作都是对熟悉事物的隐喻时(不管基于现实世界还是数字世界),用户学习的更快;隐喻设计在iOS系统中很好的得到体现,因为用户是直接与屏幕产生物理交互的。

    用户移动视图来查看更多的内容;拖拽内容;切换开关、移动滑块并且直接滚动来选取值;甚至可以像翻书或杂志一样轻快翻页。

    关于隐喻设计还可以用另一个概念来表达,那就是心智模型。因为人类几千年的发展,虽然科技进步很快,外部环境也发生剧烈变化,但是人类的心智进步其实是很慢很慢的。

    2. 心智模型 心智模型最早是由苏格兰心理学家苏珊·凯里在1943年提出的,是指在人们心中根深蒂固存在的, 影响人们认识世界、解释世界、面对世界, 以及如何采取行动的陈见、假设和印象。

    心智模型是一种内部表征, 但这种表征并不是对外部世界的完全模拟, 具备不正确性和不科学性等。

    因为用户心智模型存在这些不足, 所以需要了解其偏差与错误的来源, 以便今后采取适当的措施提高用户与系统的交互效率。

    在产品设计的系统领域,心智模型是指人们对于产品系统的理解,用户需要了解这款产品是干嘛的、它有哪些功能、这款产品解决了我什么问题、我要如何使用该产品。

    每个用户将具有不同的思维模式,他们对产品或网站的进一步体验将逐渐改变和调整其思维模式。

    心智模型其实是通过学习、感悟不断提升自我认知的过程,还记得我刚开始学习软件时候,如合成软件Photoshop、三维软件C4d。

    当我第一次接触这类软件时,感觉整个人摸不着头脑,太多的概念都不清楚,比如通道、图层样式、曲面建模、打灯光、动态图形等。

    踏踏实实的去学习这款软件是最有效的方式,通过不断的试错和总结,慢慢的得心应手,这样我们对于软件的心智模型就会逐渐形成。

    但是有些心智是和我们生活方式、习惯、文化息息相关的。

    日本设计师深泽直人就提出了一种叫做无意识设计的设计理念,又称为“直觉“。其实在界面设计中也存在日常生活与线上产品的映射。

    所以设计师需要有好奇心、有共情、有洞见,才能很好理解设计来源于生活这句话。

    3. XY情绪 X轴与Y轴的情绪可以从日常生活中找到答案,星巴克、瑞幸的店铺使用了X轴的横向排列,而在肯德基、麦当劳的店面排队使用了Y轴竖向排列的方式。

    我们尝试用抽象思维把它们进行图形化,可以表达的更加直观。

    星巴克、瑞幸的店铺使用了X轴的横向排列,用户可以看到工作人员不停工作,哪怕需要等待一会也不会很压抑,整个体验过程会给人一种舒适、安逸、闲散。

    而肯德基、麦当劳的店面排队使用了Y轴竖向排列,会营造一种热闹的感觉,因为是快餐需要快速的售卖商品就需要给用户营销一种紧张急促的感觉,买完就走的即视感。

    通过对日常生活和物理世界的映射,设计师在产品设计时可以考虑使用X轴和Y轴的情绪设计,比如文本采用横向排列会给用户带来一种平静、舒适的体验。

    APP底部的Tab栏横向排列希望用户花更多的时间浏览每个栏目的内容,这时候内容的好坏、吸引度也是重要的衡量指标。

    在信息流的设计中大量采用Y轴,因为Y轴紧张、急促的感觉会让用户下意识的快速下滑,比如微信的朋友圈;抖音上滑来切换视频;直播互动通过大量评论来营销热闹氛围。

    4. 隐喻设计 (1)驾驶舱隐喻—APP Tab栏

    在前文中提到人阅读浏览的顺序是从左往右,从上往下的。那么应该把重要的东西放置在左边或者上边。

    Tab栏作为APP应用的主导航为什么却放置在界面的底部,这时候就需要用隐喻设计来解释了。就好比科学的尽头是哲学,哲学的尽头是佛学一样。

    日常生活中开车、骑车,手永远是在控制方向和操作,而视线前方就是驾驶员需要浏览阅读的内容,比如行人、马路、车流等。

    把驾驶舱隐喻映射到产品界面中,底部Tab栏是引导用户去往哪里,上方动态变化来满足不同用户对不同内容的需求。

    (2)问答隐喻—知乎问答

    在线下学校的教室里,老师提出问题学生们举手回答的场景,抽象一层其实是一个提问者、多个回答者的逻辑,是一对多的关系。

    知乎问答界面就采用了教室的问答隐喻设计,一个问题多个回答。

    (3)观看隐喻—B站直播

    在电影院看电影时,屏幕在正前方,很多人共同观看一个屏幕。其实也是一对多的关系。B站的直播界面平台,也是数以万计的人共同观看一个直播,下面的评论弹幕映射电影院的欢声笑语。

    (4)会议隐喻—Zoom视频会议

    协同办公领域,在会议室开会是再寻常不过了,会议室开会时能同时看到同事的面部表情,每个同事都可以投屏进行共享会议内容。

    Zoom的视频会议软件采用了线下会议隐喻设计,Zoom视频会议支持多人视频讨论,每个人都可以共享屏幕进行实时分享内容。

    互联网行业才短短十几年,但人类的日常生活却已经演化了几千年。好的生活方式和习惯会慢慢的保留下来。

    当设计产品时遇到问题没有方向时,不妨停下脚步看看人们在日常生活中是如何运作?能不能从生活中吸取灵感。

    十、总结 界面三重构给设计师提供一个崭新视角,相关的知识、理论、技巧还不完备。设计师可以根据自己的经验和阅历进行迭代。

    从用户体验五要素的视角去看,界面三重构算是从结构和表现层进行挖掘设计的可能性,偏微观层面的设计。

    在实际运用中需要结合用户、信息、交互、界面、前端、场景、流程等多维度思考。

    界面三重构的想法起源于2019年,2020年于Gllue UED团队内部分享,2021在RDD内部分享,整理制作发表于2022年6月。

    感谢阅读,很片面,共勉。

     

    作者:水手哥;公众号:水手哥学设计

    本文由 @水手哥 原创发布人人都是产品经理。未经许可,禁止转载。

    题图来自Unsplash, 基于CC0协议

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  • 陌陌推出“贴贴”,“小组件+私密社交”已成潮流

    设计动态 2022-07-08
    编辑导语:今年以来,社交赛道明显又出现了新的“流行趋势”:“小组件+私密社交”,这篇文章作者详细分析了这种社交方式出现的原因以及未来的发展趋势,感兴趣的小伙伴一起来看看吧~ 今年以来,社交赛道明显又出现了新的“流行趋势”。 此前在今年1月,开发者马特·莫斯(M

    编辑导语:今年以来,社交赛道明显又出现了新的“流行趋势”:“小组件+私密社交”,这篇文章作者详细分析了这种社交方式出现的原因以及未来的发展趋势,感兴趣的小伙伴一起来看看吧~

    今年以来,社交赛道明显又出现了新的“流行趋势”。

    此前在今年1月,开发者马特·莫斯(Matt Moss)出于“希望与即将异地恋的女朋友保持联系,这样每天都能看到彼此拍摄的照片”这样的需求,开发了Locket Widget。

    但并没有想到这样一款“2×2”的桌面小组件在12天内就达到了300万的下载量,并成为当月美国市场应用榜及社交榜的TOP1。

    得益于“Locket Widget”的启发,如今市场上也出现了诸多“致敬”Locket Widget的应用。

    例如在3月成为美国社交应用榜(免费)TOP1的LiveIn与占据第二名的BeReal,还有百度方面在海外市场推出的SnapWidget,以及近期陌陌在国内市场上线的“贴贴”等等。

    并且这类蹭创意的社交APP,也都获得了不错的关注度。其中在2022年一季度月活用户量暴增315%的BeReal,最近就获得了此前曾押中Facebook的DST Global领投的B轮融资,募集资金达8500万美元、融后估值或已达6.3亿美元。

    目前,“贴贴”在App Store的“免费榜”中排名已达第106位、距离5月排名仍在不断上升,同时已拥有5.7万次评分、且大部分集中在五星。

    这样的成绩对于一款功能十分单一的应用而言,显然排名与下载量都已经不能算少了。

    经过我们的实际体验发现,“贴贴”这款APP简单来说,是添加好友后(上限为5个),可在应用内拍摄照片、并传送给好友,而照片则将直接显示在好友添加的小组件上。

    随着用户需求的细化,其近期也新增了诸如选择特定用户发送照片、拍摄小视频、自动生成“贴贴回忆”等功能。

    不过相对于目前主流的陌生人社交APP及熟人/半熟人APP,“贴贴”这类产品都明显更为轻量化、功能也相对简单,甚至无法从相册调取照片。

    显然这样的设计是为了满足一定分享需求的同时,并不会占用用户太多的时间。而从其数量方面的限制也不难发现,明显更加强调针对密友或亲人进行分享。

    曾在今年2月登顶App Store免费榜的社交新秀“啫喱”,定位也是类似的“你和密友们的虚拟线上公寓”。

    从中不难发现,当朋友圈已经愈发成为一个“广而告之”的公告栏时,越来越多用户开始关闭朋友圈甚至将其改为“仅三天可见”的情况下,“私密社交”作为相对“熟人社交”的一个概念,又一次成为了社交领域一个新的关注点。

    实际上,社交领域也同样有着自己的轮回。早在2010年微信尚未推出时,海外市场脸书(Facebook)的用户数量就已从3.37亿增加至5.85亿,此时其所主打的正是“反社交”,当时这一平台的定位为“生活的瞬间与真正认识你的人分享”,并且在最初的版本中,用户同样也只能分享图片、且没有滤镜,对象只仅限于好友(上限50人)。

    不难看出,如今推出的创新玩法的社交APP只不过是走了一条与Path一样的道路,并且在私密社交领域探索近8年后,Path最终于2018年宣布停运,这样一个与主流社交产品理念正相反的尝试以失败告终。

    但显然只要用户的社交需求还存在,就很难出现“社交APP已死”的论调,而对于社交平台来说,几乎是每隔一段时间就会不断上演“时尚的轮回”。

    从2010年仅有少数几款主流社交APP,到2019年国内社交类产品数量超过500款,尽管微信、QQ的市场地位愈发难以撼动,但各类细分产品依旧层出不穷。这似乎也说明用户的需求并不完全一致,社交领域永远都有可供挖掘的少数派赛道。

    因此也就不难解释,包括海外市场的LiveIn、BeReal,以及国内市场诸如“贴贴”这类应用会引发关注的原因。

    而这类平台在试图满足那些不愿公开朋友圈、但又需要向其他特定用户分享的需求,并且相比于在诸如朋友圈、微博这类公开平台还需设置分组,以及发布内容时可能还要进行修改和编辑,这类平台的共享操作仅需瞬间就能完成,而对方也只需看一眼屏幕就会知晓。

    不过如今“贴贴”能够在年轻用户群体中获得关注,事实上也离不开诸如小红书、抖音等平台上的种草,并凭借着相对“新鲜”的玩法吸引了用户的跟风尝试。

    但这难免也会遇到一个问题,即“如何保持用户的持续使用热情”,事实上这也是诸多社交平台无法回避的难点。

    并且仅满足部分用户社交需求的平台,似乎也注定了在还没能达到足够体量进行变现前,就可能已经被用户“抛诸脑后”了,不依赖融资、输血往往很难探索出一条自给自足的道路。

    但如今这批借助“桌面小组件”的社交APP,似乎也在为其他同类产品提供了新的模板。

    尽管大部分最初以新奇制胜的社交平台通常逃不过被遗忘的命运,但近年来各大厂商的相关尝试,似乎都折射出了用户在社交需求方面的一些变化,即“为社交做减法”。

    此前在虎嗅方面对00后的一系列采访中,一位B站的00后UP主就表示,“00后有更强的群体归属感和认同感,对交友质量特别在意,不会盲目迷信人脉”,同时“面对无效社交时会处理的更拒绝”。

    同时据业内人士透露,“团队做市场分析、研究时发现,整个赛道除头部平台外,其他社交产品切的市场越发向着圈层化、垂直化演化”。

    这似乎意味着,无论陌生人社交、私密社交,还是所谓的兴趣社交,这些产品也在探索与迎合用户不同的社交需求与偏好,或许都是在等待成为“持续使用”的那个存在。

    并且从如今社交APP强调的“真实感”、“未经修饰”等特征,似乎也佐证了《打破互联网:追求影响力》一书作者奥利维亚·亚洛普的观点,“反美学的社交其实是反对完美主义,追求更原始、更真实、更未加过滤的事物,反对社交媒体文化的虚假与不真实性”。

    比起如今刻意营造精致的各类社交平台,精简社交、拒绝修饰的潮流也已悄然兴起。

     

    作者:三易菌

    来源:https://mp.weixin.qq.com/s/k0qogWZtkM8Bp1PzLe9CMw

    本文由 @三易生活 授权发布于人人都是产品经理,未经作者许可,禁止转载

    题图来自 Unsplash,基于 CC0 协议


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